Луіджы Лаблаш |

Луіджы Лаблаш

За выдатны бас Лаблаш атрымаў мянушку Зеўс Грамавержац. Валодаў моцным голасам яркага тэмбру, шырокага дыяпазону, які выдатна гучаў як у кантыленных, так і ў віртуозных пасажах. Бліскучы акцёр, ён спалучаў у сваім мастацтве віртуозную імправізацыю з рэалістычнай праўдзівасцю, стварыў цудоўныя вобразы самых розных характараў. Рускі кампазітар А. Н. Сяроў аднёс яго да «разраду вялікіх спевакоў-акцёраў». «Захопленыя прыхільнікі Лаблаша параўноўвалі яго верхняе Д з грукатам вадаспаду і выбухам вулкана, — піша Ю.А. Волкаў. – Але галоўным плюсам спевака было ўменне ў патрэбны момант падпарадкаваць свой буйны, лёгкаўзгаральны тэмперамент задуме ролі. Лаблаш спалучаў натхняльную імправізацыю з высокай музычна-акцёрскай культурай.

Вагнер, пачуўшы яго ў «Дон Жуане», сказаў: «Сапраўдны Лепарэла... Яго магутны бас увесь час захоўвае гнуткасць і звонкасць... Дзіўна чысты і яркі гук, хоць ён і вельмі рухомы, гэты Лепарэла - непапраўны хлус, баязлівы балбатун. Ён не мітусіцца, не бегае, не танчыць, а ўсё ж заўсёды ў руху, заўсёды ў патрэбным месцы, дзе яго востры нос пахне карысцю, весялосцю ці смуткам...»

Луіджы Лаблаш нарадзіўся 6 снежня 1794 года ў Неапалі. З дванаццаці гадоў Луіджы вучыўся ў Неапалітанскай кансерваторыі ігры на віяланчэлі, а потым на кантрабасе. Пасля ўдзелу (партыя кантральта) у Іспанскім рэквіеме Моцарт пачаў вучыцца спевам. У 1812 г. дэбютаваў у оперным тэатры Сан-Карла (Неапаль). Lablache першапачаткова выступаў як аматар баса. Вядомасць яму прынесла выкананне партыі Гераніма ў оперы «Тайны шлюб».

15 жніўня 1821 года Лаблаш упершыню з'явіўся ў Ла Скала ў ролі Дандзіні ў оперы Расіні «Папялушка». Міланцам ён запомніўся ў операх «Дон Паскуале» і «Севільскі цырульнік».

У камічных операх кумірам публікі быў «вельмі тоўсты» бас Лаблаш. Яго голас, яркага тэмбру і вялізнага дыяпазону, густы і сакавіты, нездарма сучаснікі параўноўвалі з грукатам вадаспаду, а верхняе «Р» параўноўвалі з выбухам вулкана. Вялікі акцёрскі дар, невычэрпная весялосць і глыбокі розум дазволілі артысту бліснуць на сцэне.

З ролі Бартала Лаблаке створаны шэдэўр. Характар ​​старога апекуна раскрыўся з нечаканага боку: аказалася, што ён зусім не жулік і не скнара, а наіўны буркун, вар'яцка закаханы ў юную вучаніцу. Нягледзячы на ​​тое, што ён папракнуў Разіну, ён на хвіліну пяшчотна пацалаваў кончыкі пальцаў дзяўчыны. Падчас выканання арыі пра паклёп Бартала вёў мімічны дыялог з партнёрам – слухаў, здзіўляўся, здзіўляўся, абураўся – такой жахлівай была нізасць шаноўнага дона Базіліо за яго прастадушны характар.

Пік папулярнасці спевака прыпадае на перыяд яго выступаў у Лондане і Парыжы ў 1830-1852 гг.

Многія з яго лепшых роляў у творчасці Даніцэці: Дулькамара («Любоўны зелле»), Марын Фальеро, Генрых VIII («Ганна Болейн»).

Пра адно са спектакляў оперы «Ганна Болейн» Г. Мадзіні піша так: «… індывідуальнасць характараў, якой так па-варварску грэбуюць сляпыя пераймальнікі лірыкі Расіні, рупліва захавана ў многіх творах Даніцэці і акрэслена рэдка сіла. Хто не чуў у музычным малюнку Генрыха VIII той жорсткай, адначасова тыранічнай і ненатуральнай манеры, пра якую распавядае гісторыя? І калі Лаблаш кідае гэтыя словы: «Іншая сядзе на англійскім троне, яна будзе больш вартая кахання», хто не адчувае, як трымціць яго душа, хто не спасцігае ў гэты момант таямніцы тырана, які не азіраецца гэты дворык, які асудзіў Болейна на смерць ?

Пацешны эпізод прыводзіць у сваёй кнізе Д. Донаці-Петтени. Ён апісвае выпадак, калі Лаблаш стаў міжвольным супрацоўнікам Даніцэці:

«У той час Лаблаш ладзіў незабыўныя вечара ў сваёй шыкоўнай кватэры, на якія запрашаў толькі самых блізкіх сяброў. Даніцэці таксама часта наведваў гэтыя гулянні, якія французы называлі - на гэты раз нездарма - «паста».

І сапраўды, апоўначы, калі сціхла музыка і скончыліся танцы, усе пайшлі ў сталовую. Там паўстаў ва ўсёй красе вялізны кацёл, а ў ім – нязменныя макароны, якімі Лаблаш нязменна частаваў гасцей. Кожны атрымаў сваю порцыю. Гаспадар дома прысутнічаў пры трапезе і задаволіўся тым, што назіраў, як іншыя ядуць. Але як толькі госці скончылі абедаць, ён сеў за стол адзін. Велізарная сурвэтка, завязаная на шыі, прыкрывала яго грудзі, ён, не кажучы ні слова, з неапісальнай прагнасцю даядае рэшткі любімай стравы.

Аднойчы Даніцэці, які таксама вельмі любіў пасту, прыехаў занадта позна - усё было з'едзена.

- Я дам табе макароны, - сказаў Лаблаш, - пры адной умове. Вось альбом. Сядзьце за стол і напішыце дзве старонкі музыкі. Пакуль ты будзеш складаць, усе навокал будуць маўчаць, а калі хто загаворыць, то выкладуць штраф, а я пакараю злачынцу.

«Згодны», — сказаў Даніцэці.

Узяў пяро і ўзяўся за працу. Не паспеў я вывесці два музычныя радкі, як нечыя прыгожыя вусны вымавілі некалькі слоў. Гэта была сіньёра Персіяні. Яна сказала Марыё:

«Б'ёмся аб заклад, што ён складае каваціну.

І Марыё няўважліва адказаў:

«Калі б гэта было для мяне, я быў бы шчаслівы.

Тальберг таксама парушыў правіла, і Лаблаш грымотным голасам заклікаў усіх трох да парадку:

– Фант, сіньёрына Персіяні, фант, Тальберг.

- Я скончыў! - усклікнуў Даніцэці.

Ён напісаў дзве старонкі музыкі за 22 хвіліны. Лаблаш падаў яму руку і павёў у сталовую, куды толькі што прыбыў новы кацёл з макаронамі.

Маэстра сеў за стол і пачаў есці, як Гарганцюа. Тым часам у гасцінай Лаблаш абвясціў аб пакаранні трох вінаватых у парушэнні грамадскага парадку: сіньёрына Персіяні і Марыё павінны былі праспяваць дуэтам з «L'elisir d'amore», а Тальберг — акампаніраваць. Гэта была цудоўная сцэна. Яны пачалі гучна клікаць аўтара, а Даніцэці, абвязаны сурвэткай, стаў ім апладзіраваць.

Праз два дні Даніцэці папрасіў у Лаблаша альбом, у якім ён запісаў музыку. Ён дадаў словы, і гэтыя дзве музычныя старонкі сталі хорам з Дона Паскуале, прыгожым вальсам, які праз два месяцы прагучаў па ўсім Парыжы».

Нядзіўна, што Лаблаш стаў першым выканаўцам галоўнай партыі ў оперы «Дон Паскуале». Прэм'ера оперы адбылася 4 студзеня 1843 года ў Тэатры Італіі ў Парыжы з удзелам Грызі, Лаблаша, Тамбурыні і Марыо. Поспех быў трыумфальным.

Такой бліскучай сустрэчы парыжскай знаці зала італьянскага тэатра яшчэ не бачыла. Трэба бачыць, нагадвае Эскюдзье, і трэба чуць Лаблаша ў найвышэйшым творы Даніцэці. Калі артыст з'явіўся са сваім дзіцячым тварам, спрытна і адначасова, нібы ўладкоўваючыся пад цяжарам свайго тоўстага цела (ён збіраўся зрабіць прапанову рукі і сэрца дарагой Норыне), па ўсёй зале пачуўся дружны смех. Калі сваім дзіўным голасам, пераважваючы ўсе галасы і аркестр, ён грымеў у знакамітым, бессмяротным квартэце, залу ахоплівала непадробнае захапленне – ап'яненне захаплення, вялізнае ўрачыстасць і спевака, і кампазітара.

Лаблаш згуляў шмат выдатных роляў у расінаўскіх пастаноўках: Лепарэла, Асур, Вільгельм Тэль, Фернанда, Майсей (Семіраміда, Вільгельм Тэль, Сарока-зладзейка, Майсей). Лаблаш быў першым выканаўцам партый Уолтана («Пурытані» Беліні, 1835), графа Мура («Разбойнікі» Вердзі, 1847).

З сезона 1852/53 па сезон 1856/57 Лаблаш спяваў у Італьянскай оперы ў Санкт-Пецярбургу.

«Артыст, які валодаў яркай творчай індывідуальнасцю, удала выконваў гераічныя і характарныя партыі, паўстаў перад расійскім гледачом як басіст», — піша Гозенпуд. – Гумар, непасрэднасць, рэдкі сцэнічны дар, магутны голас велізарнага дыяпазону абумовілі яго значэнне як непераўзыдзенага артыста музычнай сцэны. Сярод яго найвышэйшых мастацкіх дасягненняў перш за ўсё трэба назваць вобразы Лепарэла, Бартала, Дона Паскуале. Усе сцэнічныя творы Лаблаша, па сведчаннях сучаснікаў, дзівілі сваёй праўдзівасцю і жыццёвасцю. Такім быў, у прыватнасці, яго Лепарэла – нахабны і лагодны, ганарлівы перамогамі гаспадара і заўсёды ўсім незадаволены, нахабны, баязлівы. Лаблаш захапіў публіку як спявак і акцёр. У вобразе Бартала ён не падкрэсліваў яго адмоўныя ўласцівасці. Бартала быў не злы і зайздросны, а смешны і нават кранальны. Магчыма, на гэтую інтэрпрэтацыю паўплываў уплыў традыцыі з «Севільскага цырульніка» Паізіела. Галоўнай якасцю персанажа, створанага мастаком, была нявіннасць».

Расціслаў пісаў: «Лаблаш здолеў надаць (нязначнай партыі) асабліва важнае значэнне ... Ён і смешны, і недаверлівы, і падмануты толькі таму, што просты. Звярніце ўвагу на выраз твару Лаблаша падчас арыі дона Базіліо la calunma. Лаблаш склаў з арыі дуэт, але дуэт мімічны. Ён не раптам разумее ўсю нізасць паклёпу хітрага дона Базіліо – слухае, здзіўляецца, сочыць за кожным рухам суразмоўцы і ўсё ж не можа дазволіць сабе яго простых паняццяў, каб чалавек мог замахнуцца на такую ​​нізасць.

Лаблаш з рэдкім пачуццём стылю выконваў італьянскую, нямецкую і французскую музыку, нідзе не перабольшваючы і не карыкатуруючы, з'яўляючыся высокім узорам мастацкага нюху і стылю.

Па заканчэнні гастроляў па Расіі Лаблаш завяршыў выступленні на опернай сцэне. Ён вярнуўся ў родны Неапаль, дзе і памёр 23 студзеня 1858 года.