Амеліта Галі-Курчы |

Амеліта Галі-Курчы

«Спевы — гэта мая патрэба, маё жыццё. Калі б я апынуўся на бязлюдным востраве, я б і там спяваў… У чалавека, які падняўся на горны хрыбет і не бачыць вяршыні вышэй той, на якой ён знаходзіцца, няма будучыні. Я ніколі б не пагадзіўся быць на яго месцы. Гэтыя словы - не проста прыгожая дэкларацыя, а рэальная праграма дзеянняў, якой кіравалася выбітная італьянская спявачка Галі-Курчы на ​​працягу ўсёй сваёй творчай кар'еры.

«Кожным пакаленнем звычайна кіруе адзін вялікі каларатурны спявак. Наша пакаленне абярэ Галі-Курчы сваёй спеўнай каралевай…», — сказаў Дыльпель.

Амеліта Галі-Курчы нарадзілася 18 лістапада 1882 года ў Мілане ў сям'і квітнеючага бізнесмена Энрыка Галі. Сям'я спрыяла захапленню дзяўчынкі музыкай. Гэта і зразумела – усё ж такі яе дзед быў дырыжорам, а ў бабулі некалі было бліскучае каларатурнае сапрана. Ва ўзросце пяці гадоў дзяўчынка пачала гуляць на піяніна. З сямі гадоў Амеліта рэгулярна наведвае оперны тэатр, які стаў для яе крыніцай самых моцных уражанняў.

Дзяўчынка, якая любіла спяваць, марыла праславіцца як спявачка, а бацькі хацелі бачыць Амеліту піяністкай. Яна паступіла ў Міланскую кансерваторыю, дзе вучылася класу фартэпіяна ў прафесара Вінчэнца Апіані. У 1905 годзе яна з залатым медалём скончыла кансерваторыю і неўзабаве стала даволі вядомай выкладчыцай фартэпіяна. Аднак, пачуўшы вялікага піяніста Феручо Бузоні, Амеліта з горыччу зразумела, што ніколі не зможа дасягнуць такога майстэрства.

Яе лёс вырашыў П'етра Масканьі, аўтар знакамітай оперы «Сельскі гонар». Пачуўшы, як Амеліта, акампануючы сабе на фартэпіяна, спявае арыю Эльвіры з оперы Беліні «Пурытане», кампазітар усклікнуў: «Амеліта! Шмат выдатных піяністаў, але як рэдка можна пачуць сапраўднага спевака!.. Вы граеце не лепш за сотні іншых… Ваш голас — цуд! Так, ты будзеш вялікім мастаком. Але не піяніст, не, спявак!»

Так яно і здарылася. Пасля двух гадоў саманавучання майстэрства Амеліты ацаніў адзін оперны дырыжор. Паслухаўшы яе выкананне арыі з другога акта Рыгалета, ён парэкамендаваў Галі дырэктару опернага тэатра ў Трані, які знаходзіўся ў Мілане. Так у яе адбыўся дэбют у тэатры невялікага горада. Першая партыя - Джыльда ў "Рыгалета" - прынесла маладой спявачцы ашаламляльны поспех і адкрыла ёй іншыя, больш грунтоўныя сцэны ў Італіі. З тых часоў роля Джыльды назаўжды стала ўпрыгожваннем яе рэпертуару.

У красавіку 1908 года яна ўжо была ў Рыме - упершыню выступіла на сцэне тэатра Кастанцы. У ролі Беціны, гераіні камічнай оперы Бізэ «Дон Праколіо», Галі-Курчы праявіла сябе не толькі як выдатная спявачка, але і як таленавітая камічная актрыса. Да таго часу артыстка выйшла замуж за мастачку Л. Курчы.

Але для дасягнення сапраўднага поспеху Амеліце ўсё ж прыйшлося прайсці «стажыроўку» за мяжой. Спявак выступаў у сезоне 1908/09 у Егіпце, а затым у 1910 годзе наведаў Аргенціну і Уругвай.

У Італію яна вярнулася ўжо вядомай спявачкай. Міланскі “Dal Verme” спецыяльна запрашае яе на ролю Джыльды, а неапалітанскі “Сан-Карла” (1911) сведчыць аб высокім майстэрстве Галі-Курчы ў “Соннамбуле”.

Пасля чарговых гастроляў артыста, летам 1912 года, па Паўднёвай Амерыцы (Аргенціна, Бразілія, Уругвай, Чылі), настала чарга шумных поспехаў у Турыне, Рыме. У газетах, успамінаючы ранейшае выступленне спявачкі тут, пісалі: «Галі-Курчы вярнуўся закончаным артыстам».

У сезоне 1913/14 артыстка спявае ў тэатры «Рэал Мадрыд». «Сонамбула», «Пурытані», «Рыгалета», «Севільскі цырульнік» прынеслі ёй небывалы поспех у гісторыі гэтага опернага тэатра.

У лютым 1914 года ў складзе трупы італьянскай оперы Галі-Курчы прыбыў у Пецярбург. У сталіцы Расіі яна ўпершыню выконвае партыі Джульеты («Рамэа і Джульета» Гуно) і Філіны («Тома Міньён»). У абедзвюх операх яе партнёрам быў Л. В. Собінаў. Вось як ахарактарызавалі ў сталічнай прэсе трактоўку гераіні оперы «Тома» артысткай: «Чароўнай Філіне з'явіўся Галі-Курчы. Прыгожы голас, музычнасць і выдатная тэхніка дазволілі ёй вылучыць партыю Філіны на першы план. Яна бліскуча праспявала паланэз, канцоўку якога па аднагалосным патрабаванні публікі паўтарыла, абодва разы ўзяўшы трохкропкавае “фа”. На сцэне яна хвацка і свежа выконвае ролю».

Але вянком яе рускіх трыумфаў стала «Травіята». Газета «Новое время» пісала: «Галі-Курчы — адна з тых Віялет, якіх Пецярбург даўно не бачыў. Яна бездакорная і на сцэне, і як спявачка. Яна з дзіўнай віртуознасцю праспявала арыю першай дзеі і, дарэчы, скончыла яе такой загадкавай кадэнцыяй, якой мы не чулі ні ад Сембрыха, ні ад Бараната: чымсьці ашаламляльным і адначасова асляпляльна прыгожым. Яна мела выдатны поспех...”

Зноў апынуўшыся на радзіме, спявачка выступае з моцнымі партнёрамі: маладым яркім тэнарам Ціта Скіпа і знакамітым барытонам Ціта Руфа. Летам 1915 года ў тэатры Калон у Буэнас-Айрэсе яна спявае з легендарным Каруза ў «Люсіі». «Незвычайны трыумф Галі-Курчы і Каруза!», «Галі-Курчы была гераіняй вечара!», «Самая рэдкая сярод спявачак» — так расцанілі гэтую падзею мясцовыя крытыкі.

18 лістапада 1916 года Галі-Курчы дэбютавала ў Чыкага. Пасля “Caro note” зала выбухнула небывалай пятнаццаціхвіліннай авацыяй. Ды і ў іншых спектаклях – “Люцыі”, “Травіяце”, “Рамэа і Джульеце” – спявачку сустракалі гэтак жа цёпла. «Найвялікшая каларатурная спявачка з часоў Паці», «Неверагодны голас» — вось толькі некаторыя з загалоўкаў амерыканскіх газет. За Чыкага рушыў услед трыумф у Нью-Ёрку.

У кнізе вядомага спевака Джакама Лаўры-Вольпі “Вакальныя паралелі” чытаем: “Для аўтара гэтых радкоў Галі-Курчы была сябрам і, у пэўным сэнсе, хроснай маці падчас яго першага выканання “Рыгалета”, якое адбылося ў пачатку студзеня 1923 г. на сцэне сталічнага тэатра». Пазней аўтар неаднойчы спяваў з ёй як у «Рыгалета», так і ў «Севільскім цырульніку», «Люцыі», «Травіяце», «Манон» Масснэ. Але ўражанне ад першага спектакля засталося на ўсё жыццё. Голас спявачкі запомніўся лятучым, надзіва аднастайным па колеры, крыху матавым, але надзвычай пяшчотным, які натхняе спакой. Ніводнай «дзіцячай» або выбеленай ноткі. Нейкім цудам вакалу запомнілася фраза апошняй дзеі “Там, на нябёсах, разам з матуляй роднай…” – замест голасу гучала флейта.

Увосень 1924 года Галі-Курчы выступаў больш чым у дваццаці англійскіх гарадах. Першы ж канцэрт спявачкі ў сталічным Альберт-холе вырабіў на публіку неадольнае ўражанне. “Чароўныя чары Галі-Курчы”, “Прыйшоў, праспяваў – перамог!”, “Галі-Курчы пакарыў Лондан!” – з захапленнем пісала мясцовая прэса.

Галі-Курчы не звязвала сябе доўгатэрміновымі кантрактамі з адным оперным тэатрам, аддаючы перавагу свабодзе гастроляў. Толькі пасля 1924 года спявачка канчаткова аддае перавагу Метраполітэн-опера. Як правіла, оперныя зоркі (асабліва таго часу) канцэртнай эстрадзе надавалі толькі другарадную ўвагу. Для Галі-Курчы гэта былі дзве цалкам раўнапраўныя сферы мастацкай творчасці. Больш за тое, з гадамі канцэртная дзейнасць стала нават пераважаць над тэатральнай сцэнай. А пасля развітання з операй у 1930 годзе яна яшчэ некалькі гадоў працягвала канцэртаваць у многіх краінах, і ўсюды мела поспех у самай шырокай аўдыторыі, бо ў яе складзе мастацтва Амеліты Галі-Курчы адрознівалася шчырай прастатой, чароўнасцю , яснасць, захапляльная дэмакратычнасць.

«Абыякавых гледачоў не бывае, самі робіце», — сказаў спявак. Пры гэтым Галі-Курчы ніколі не аддаваў належнага непераборлівым густам і кепскай модзе - вялікія поспехі мастака былі трыумфам мастацкай сумленнасці і сумленнасці.

З дзіўнай нястомнасцю яна пераязджае з адной краіны ў іншую, і яе вядомасць расце з кожным выступам, з кожным канцэртам. Яе гастрольныя маршруты пралягалі не толькі праз буйныя краіны Еўропы і ЗША. Яе слухалі ў многіх гарадах Азіі, Афрыкі, Аўстраліі і Паўднёвай Амерыкі. Выступала на астравах Ціхага акіяна, знаходзіла час для запісу пласцінак.

«Яе голас, — піша музыказнаўца В. В. Цімохін, — аднолькава прыгожы і ў каларатуры, і ў кантылене, нібы гучанне чароўнай срэбнай флейты, пакараў дзіўнай пяшчотай і чысцінёй. Ужо з першых фраз, праспяваных артыстам, слухачы былі зачараваны рухомымі і плыўнымі гукамі, якія ліліся з дзіўнай лёгкасцю… Ідэальна роўнае, пластычнае гучанне паслужыла артысту цудоўным матэрыялам для стварэння разнастайных, філігранна адточаных вобразаў…

… Галі-Курчы як каларатурная спявачка, мабыць, не ведала сабе роўных.

Ідэальна роўнае, пластычнае гучанне паслужыла мастаку выдатным матэрыялам для стварэння розных філігранна адточаных вобразаў. Ніхто не выконваў з такой інструментальнай бегласцю ўрыўкі ў арыі «Sempre libera» («Быць свабодным, быць неасцярожным») з «Травіяты», у арыях Дыноры ці Люцыі і з такім бляскам — кадэнцыі ў той жа “Sempre libera” ці ў “Вальсе Джульеты”, і ўсё без найменшага напружання (нават самыя высокія ноты не стваралі ўражання надзвычай высокіх), якое магло даставіць слухачам тэхнічныя цяжкасці выкананага нумара.

Мастацтва Галі-Курчы прымусіла сучаснікаў успомніць вялікіх віртуозаў 1914-га стагоддзя і сказаць, што нават кампазітары, якія працавалі ў эпоху «залатога веку» бельканта, наўрад ці могуць сабе ўявіць лепшага інтэрпрэтатара сваіх твораў. «Калі б сам Беліні чуў такую ​​дзіўную спявачку, як Галі-Курчы, ён апладзіраваў бы ёй бясконца», — напісала барселонская газета El Progreso ў XNUMX годзе пасля выканання La sonnambula і Puritani. Даволі паказальная гэтая рэцэнзія іспанскіх крытыкаў, якія бязлітасна «расправіліся» з многімі карыфеямі вакальнага свету. «Галі-Курчы максімальна блізкі да поўнай дасканаласці», — прызналася праз два гады знакамітая амерыканская прымадонна Джэральдзіна Фарар (выдатная выканаўца партый Джыльды, Джульеты і Мімі), праслухаўшы Лючыю ды Ламермур у Чыкагскай оперы. .

Спявак адрозніваўся шырокім рэпертуарам. Нягледзячы на ​​тое, што ў яго аснову лягла італьянская оперная музыка – творы Беліні, Расіні, Даніцэці, Вердзі, Леанкавала, Пучыні, яна таксама бліскуча выступала ў операх французскіх кампазітараў – Меербера, Бізэ, Гуно, Тамаша, Маснэ, Дэліба. Да гэтага трэба дадаць цудоўна выкананыя ролі Сафі ў «Кавалеры Розы» Р. Штраўса і Шэмаханскай царыцы ў «Залатым пеўніку» Рымскага-Корсакава.

«Роля каралевы, — адзначыў артыст, — займае не больш за паўгадзіны, але якія гэта паўгадзіны! За такі кароткі час спявак сутыкаецца з самымі рознымі вакальнымі цяжкасцямі, у тым ліку такімі, да якіх не прыдумалі б нават старыя кампазітары.

Вясной і летам 1935 года спявачка гастралявала ў Індыі, Бірме і Японіі. Гэта былі апошнія краіны, дзе яна спявала. Галі-Курчы часова адышоў ад канцэртнай дзейнасці з-за цяжкай хваробы горла, якая запатрабавала хірургічнага ўмяшання.

Летам 1936 года пасля напружанай вучобы спявак вярнуўся не толькі на канцэртную, але і на оперную сцэну. Але праіснавала яна нядоўга. Апошнія выступы Галі-Курчы адбыліся ў сезоне 1937/38. Пасля гэтага яна канчаткова выходзіць на пенсію і сыходзіць у свой дом у Ла-Хойя (Каліфорнія).

Спявак памёр 26 лістапада 1963 года.