Галандская школа |
Музычныя ўмовы

Галандская школа |

Катэгорыі слоўніка
тэрміны і паняцці, кірункі ў мастацтве

Галандская школа – весці творчы кірунак вок. хор. поліфанія 15—16 ст. Развілася ў Нідэрландах (гістар.; аб'ядноўвала сучасныя Нідэрланды, Бельгію, Паўн.-Усх. Францыю і Люксембург); II. ш. называюць таксама бургундскімі і фламандскімі, франка-фламандскімі. Н. ш. уключала некалькі пакаленняў нідэрл. кампазітараў, якія працавалі ў розных еўрап. краін, дзе ўспрынялі яе традыцыі, што выклікала ўзнікненне мясцовага шматгалосся. школы. Гэта быў вынік высокага ўзроўню развіцця галандскай музыкі. Выкарыстанне народнай песні. творчасці, Н. ш. падвёў вынікі дасягненняў еўрап. вок-харавое шматгалоссе 9 – пач. 15 ст.(англ. і франц., культ. і свецкая) і азнаменаваўся росквітам клас. хор. поліфанія. Н. ш. стварыў універсальную сістэму законаў поліфаніі – складанага кантрапункта строгага стылю, развіў клас. узоры вак.-хар. поліфанічныя жанры, царкоўныя і свецкія – месы, матэт, шансон, мадрыгал і зацвердзілі панаванне поўнагучнага 4-галосся, галасы якога сталі раўнапраўнымі, развілі традыцыі 3-галоснай музыкі. склад. Кампазітары Н. ш. вылучаецца ўмелай тэхнікай кантрапункта, дасягаючы выключэнняў. віртуознасць у стварэнні хар. шматкутнай вытв. (давялі лік незалежных галасоў да 30), апярэджваючы інстр. музыка наступных эпох. Музыка майстроў Н. ш. прызначаны ў першую чаргу. для хору. Пяро. а капэла. Ва ўрачыстасці быў уключаны інструментальны акампанемент. (solemnis) месы і матэты, падваенне вок. партыі (гл. апр. бас), часта выкарыстоўваўся ў свецкай поліфан. песні.

Цэнтр. жанр музыкі Н. ш. – хор. акапэльная меса, тып. экспрэсіўнасць рой вызначалася ўвасабленнем філасофска-сузіральных уяўленняў свайго часу (пра чалавека ў вялізным сусвеце, пра гарманічную прыгажосць свету і інш.). Велічы готыкі адпавядалі складаныя гукавыя канструкцыі мас, якія валодаюць поўнагукавай моцай і ўражлівай уздзеяннем. саборах, дзе яны выконваліся ў дні ўрачыстых рэліг. урачыстасці. Экспрэсіўнасць музыкі, яе глыбокі канцэнтраваны характар ​​і прасветленае натхненне выяўляліся перавагай высокіх рэгістраў і чыстых фарбаў хору хлопчыкаў і мужчын. фальцэт; умелае спалучэнне і плаўнае разгортванне меладыч. ліній, прыгажосць іх празрыстага кантрапункту, філігранная дакладнасць дэталей. Свецкая лірыка амаль не адрознівалася ад духоўнай; яе нар. меладычная аснова і жывая эмацыянальнасць шырока праявіліся ў творчасці кампазітараў Н. ш., асабліва ў 16 ст. Нават месы часта насілі назвы свецкіх песень, якія ў іх выкарыстоўваліся («Збройнік», «Бледны твар» і інш.).

Назва «Н. шш.” уведзены Р. G. Кізеветтэра (у працы «Уклад Нідэрландаў у музычнае мастацтва», 1828), які прапанаваў умоўны падзел на 3 (або 4) н. ш. у адпаведнасці са сферамі ўплыву яе вядучых прадстаўнікоў. 1-я н. ш., бургундскае, узнікла ў сярэд. 15 ст. пры бургундскім двары ў Дыжоне, які адрозніваўся вытанчаным судом. культуры і развіваецца франц. традыцыі. Гэтая школа таксама зведала ўплыў наватарскай творчасці ангельцаў. паліфаністаў, гл. апр. выдатны англійская. Комі. J. Данстейбла, які працаваў у Францыі (выкладаў бургундскіх музыкаў). 1-я н.ш. на чале з Дж. Біншуа, які служыў пры двары герцага Бургундскага, Філіпа Добрага (стваральнік майстэрскага імітацыйнага любоўнага шансону) і Г. Дзюфе (працаваў таксама ў Італіі і Францыі; заснавальнік поліфанічнай школы ў Камбрэ), які славіўся баладамі, рондэлямі, месамі, матэтамі, значна ўдасканаліў поліфанію. тэхніка і нотны запіс. 2-я і 3-я н. ш. (наступныя пакаленні кампазітараў) наз. Фламандскі. Іх вядучыя майстры: Дж. Окегем (працаваў пры французскім двары) – сучаснікі прозвішча. яго «галоўны майстар кантрапункта» за дасканалае валоданне тэхнікай скразнога пераймання, якая выкарыстоўвалася і ў велічным містычным. масы, а ў адв. лірычныя мініяцюры; Дж. Obrecht (жыў у Нідэрландах, Францыі, Італіі) – яго Op. вылучаецца вытанчаным і віртуозным стылем, эмацыянальнасцю і каларытнай выразнасцю музыкі з выразнасцю тэматыкі, выкарыстоўваў нар. мелодыі (флам., ням., італьян.) і танц. рытмы, яго месы былі знакамітымі, прысв. Дзевы Марыі, т.зв. парадыйныя месы, флам. шансон і іх інстр. транс. танцаваць; Жаскен Дэпрэ (працаваў у розных гарадах Італіі і Паўночнай Францыі) – аўтар выдатных культавых твораў, асабліва вядомы сваім мастацтвам выказвання разнастайных духоўных перажыванняў у элегантнай поліфаніцы рознага характару. песень і батэтаў, прасякнутых гуманістычным настроем, быў адным з першых аўтараў паліфан. інстр. п'есы будуць адлюстроўваць. характар. 4-я н. ш., якая распаўсюдзілася ў 2-й пал. 16 ст., у краінах Еўропы, на чале з Арланда ды Ласо (жыў у Італіі, Францыі, Англіі, Баварыі), вядомым сваімі «Пакаяннымі псалмамі», сб. матэты «Вялікае музычнае стварэнне», царк. вытв., а таксама створаныя на нар. заснаваныя на яркіх жанравых песнях, сцэнках, каларытных вілянеллях мал. характар, мадрыгалы да вершаў паэтаў Адраджэння і антыч. Вялікія майстры Н. ш. меў шмат паслядоўнікаў, выдатных кантрапунктыстаў, якіх запрашалі працаваць у раскл. еўрапейскія гарады; Венецыянская поліфаніка. школу заснаваў А. Уіларт, рымскі Дж. Аркадэльт, Ф. le Bel (ён быў настаўнікам Палестрыны); Г. Ісак працаваў у Фларэнцыі, Інсбруку, Аўгсбургу, А. Брумель – у Ферары. У Італіі кампазітары Н. ш. заклаў аснову італьянскага лірычнага мадрыгала. Сярод іншых вядомых майстроў Н. ш. – А. Бунуа, П. дэ ля Рю, Л. Кампер, Дж. Мутан, А. дэ Февен, Н. Гомберт, Дж. Клеменс - «не тата», Ф. Вердэло, Ф.

Выключыць. поспех Н. ш. было абумоўлена высокім мастацтвам. майстэрства яго стваральнікаў, выхадцаў з краіны перадавой культуры, якая дасягнула росквіту дзякуючы агульнаеўрап. гандлёвыя і культурныя адносіны; тут упершыню ў Еўропе кампазітары атрымалі праф. адукацыі ў метр. Развіццё і распаўсюджванне Н. ш. таксама садзейнічала ўдасканаленню нотнага пісьма і з'яўленню нотнага пісьма. Росквіт Н. ш. шматгалоссе бярэ пачатак з часоў росквіту Нідэрландаў. жывапіс (не менш вялікая наватарская мастацкая школа), прыкладное мастацтва, архітэктура, філасофія і матэматыка. У стварэнні манументальных палігонаў. кампазіцыі нідэрл. майстры абапіраліся на філасофскія вучэнні неаплатонікаў, а таксама на строгія разлікі, дас. па глыбокай матэматыцы. ведаў (многія музыканты эпохі Адраджэння, у тым ліку Данстейбл і, магчыма, Окегем і Обрэхт, былі адначасова матэматыкамі, філосафамі, астраномамі і астролагамі). Распрацаваная імі сістэма законаў поліфаніі ў вак. жанры строгага пісьменства, заснаваныя на адзіным cantus firmus (літургічным або часцей народных) і яго мадыфікацыях, ажыццяўлялі прынцып «адзінства ў разнастайнасці» (адпаведна светапогляду эпохі). У структуры мотэтаў і мес, у выбары кантуса і яго цэлебрацыі выяўляецца пэўны сімвалізм. Алегарычнае мысленне эпохі, яе матэматычнасць. інтэлектуалізм асабліва выявіўся ў распаўсюджанні загадкавых канонаў (майстэрскае валоданне складанай кантрапунктавай тэхнікай у эпігонаў Н. ш. часам зводзілася да рацыянальнай гульні з вытанчанымі кантрапунктавымі камбінацыямі).

мастацтва. дасягненні вялікіх кампазітараў Н. ш., зацверджаныя імі прынцыпы поліфанічнай музыкі. кампазіцыі сталі ўніверсальнымі для наступнага развіцця разл. стылі вольнага пісьма, ужо заснаваныя на інш.эстэт. прынцыпаў, і з’явіліся асновай для далейшага росквіту ўсёй Еўропы. у тэхніку дадэкафоніі ўвайшлі музыка, вок і інстр., не толькі поліфанічныя, але і гамафанічныя (гл. Амафонія), іх прыёмы інверсіі, канверсіі, імітацыі і інш. Як стылістычная з’ява Н. ш. у асноўным завяршыла эпоху панавання ў Еўропе. музыка царкоўная культура. (катал.) вак.-хор. жанры і адлюстраваныя ў іх філас.-рэліг. светапогляду (пазней праявілася ў пратэстанцкай вок-інстр. музыцы, вяршыняй якой стала творчасць І.С.Баха).

Спасылкі: Булычоў В., Музыка строгага стылю і класічнага перыяду ..., М., 1909; Kiesewetter B., Die Verdienste der Niederländer um die Tonkunst, W., 1828; Wolff H., Die Musik der alten Niederländer, Lpz., 1956; Backers, S., Nederlandsche componisten van 1400 tot op onzen tijd, s'-Gravenhage, 1942, 1950; Borren Ch. van den, Dufay and his school, у The New Oxford history of music, v. 3, L. – NY – Toronto, 1960; Брыджман Н., Эпоха Окегема і Жаскена, там жа; таксама гл. да арт. Галандская музыка, Меса, Кантрапункт, Поліфанія, Строгі стыль.

Л. Г. Бергер

Пакінуць каментар