Алена Абразцова |

Алена Абразцова

М. В. Пяскова так характарызуе Абразцову ў сваім артыкуле: «Вялікая спявачка сучаснасці, творчасць якой стала выбітнай з'явай у сусветным музычным жыцці. У яго бездакорная музычная культура, бліскучая вакальная тэхніка. Яе багатае меца-сапрана, напоўненае пачуццёвымі фарбамі, інтанацыйнай выразнасцю, тонкім псіхалагізмам і безумоўным драматычным талентам, прымусіла ўвесь свет загаварыць пра ўвасабленне ў ёй партый Сантуцы (Гонар краіны), Кармэн, Далілы, Марфы (Хаваншчына).

Пасля выступлення ў «Барысе Гадунове» на гастролях Вялікага тэатра ў Парыжы знакаміты імпрэсарыо Соль Юрок, які працаваў з Ф. І. Шаляпіным, назваў яе спявачкай экстра-класа. Замежная крытыка адносіць яе да ліку «вялікіх галасоў Вялікага». У 1980 годзе спявачка была ўзнагароджана прэміяй «Залаты Вердзі» італьянскага горада Буссето за выдатнае выкананне музыкі вялікага кампазітара.

Алена Васільеўна Абразцова нарадзілася 7 ліпеня 1939 года ў Ленінградзе. Яго бацька, інжынер па прафесіі, валодаў выдатным барытонам, акрамя таго, ён добра іграў на скрыпцы. У кватэры Абразцовых часта гучала музыка. Лена пачала спяваць рана, яшчэ ў дзіцячым садзе. Затым стала салісткай хору Палаца піянераў і школьнікаў. Там дзяўчына з задавальненнем выконвала надзвычай папулярныя ў тыя гады цыганскія рамансы і песні з рэпертуару Лаліты Торэс. Спачатку яе адрознівала лёгкае рухомае каларатурнае сапрана, якое з часам трансфармавалася ў кантральта.

Пасля заканчэння школы ў Таганрозе, дзе ў той час працаваў яе бацька, Лена па патрабаванні бацькоў паступіла ў Растоўскі электратэхнічны інстытут. Але, правучыўшыся год, дзяўчына на свой страх і рызыка адпраўляецца ў Ленінград, паступаць у кансерваторыю і дамагаецца сваёй мэты.

Заняткі пачаліся ў прафесара Антаніны Андрэеўны Грыгор'евай. «Яна вельмі тактоўная, акуратная як чалавек і як музыкант, — кажа Абразцова. – Хацелася ўсё зрабіць хутка, спяваць адразу вялікія арыі, складаныя рамансы. І яна ўпарта пераконвала, што без спасціжэння “асноў” вакалу нічога не атрымаецца… А я спяваў практыкаванні за практыкаваннямі, і толькі часам – невялікія рамансы. Потым прыйшоў час для большых спраў. Антаніна Андрэеўна ніколі не павучала, не настаўляла, а заўсёды старалася, каб я сам выказваў свае адносіны да выконваемай работы. Сваім першым перамогам у Хельсінкі і на конкурсе імя Глінкі я радаваўся не менш за сябе… ».

У 1962 годзе ў Хельсінкі Алена атрымала сваю першую ўзнагароду — залаты медаль і званне лаўрэата, і ў тым жа годзе перамагла ў Маскве на ІІ Усесаюзным конкурсе вакалістаў імя М. І. Глінкі. Саліст Вялікага тэатра П. Г. Лісіцыян і кіраўнік опернай трупы Т. Л. Чарнякоў, якія запрасілі Абразцову на праслухоўванне ў тэатр.

Так у снежні 1963 года, яшчэ студэнткай, Абразцова дэбютавала на сцэне Вялікага тэатра ў ролі Марыны Мнішэк (Барыс Гадуноў). Гэтую падзею спявак успамінае з асаблівым пачуццём: «Я выйшаў на сцэну Вялікага тэатра без адзінай аркестравай рэпетыцыі. Памятаю, як я стаяў за кулісамі і казаў сабе: «Барыс Гадуноў можа ісці без сцэны ля фантана, а я ні за што не выйду, хай зачыніцца заслона, я не выйду». Я быў у зусім непрытомным стане, і калі б не кавалеры, якія пад рукі падвялі мяне да сцэны, можа, сапраўды сцэны ля фантана ў той вечар не было б. Уражанняў ад першага выступу ў мяне не засталося – адно хваляванне, нейкі рампавы балід, а ўсё астатняе было ў непрытомнасці. Але падсвядома адчуваў, што спяваю правільна. Публіка прыняла мяне вельмі добра…»

Пазней парыжскія рэцэнзенты пісалі аб Абразцовай у ролі Марыны Мнішак: «Гледачы ... з захапленнем віталі Алену Абразцову, якая валодае выдатнымі вакальнымі і знешнімі дадзенымі для ідэальнай Марыны. Абразцова - цудоўная актрыса, голас, стыль, сцэнічнасць і прыгажосць якой выклікаюць захапленне ў гледачоў...»

Бліскуча скончыўшы ў 1964 годзе Ленінградскую кансерваторыю, Абразцова адразу стала салісткай Вялікага тэатра. Неўзабаве яна з калектывам артыстаў ляціць у Японію, а затым выступае ў Італіі з трупай Вялікага тэатра. На сцэне Ла Скала малады артыст выконвае партыі Гувернанткі («Пікавая дама» Чайкоўскага) і прынцэсы Мар'і («Вайна і мір» Пракоф'ева).

М. Жырмунскі піша:

«Пра яе трыумф на сцэне «Ла Скала» да гэтага часу ходзяць легенды, хоць гэтай падзеі ўжо 20 гадоў. Яе першы выступ у Метраполітэн-опера па працягласці авацый назвалі «самым грандыёзным дэбютам у гісторыі тэатра». У той жа час Абразцова трапіла ў групу караянскіх спявачак, дасягнуўшы максімальна высокага прызнання прафесійных якасцяў. За тры дні запісу Il truvore яна захапіла вялікага дырыжора неймавернай адкрытасцю тэмпераменту, уменнем выцягнуць з музыкі максімум эмацыйнага ўздзеяння, а таксама велізарнай колькасцю прыгожага адзення, атрыманага ад амерыканскіх сяброў спецыяльна для сустрэчы з маэстра. Яна пераапраналася тры разы на дзень, атрымлівала ад яго ружы, запрашэнні спяваць у Зальцбургу і запісваць пяць опер. Але нервовае знясіленне пасля поспеху ў «Ла Скала» перашкодзіла яму паехаць да Караяна на спектакль - ён не атрымаў паведамлення ад адказнай савецкай арганізацыі, быў пакрыўджаны на Абразцову і ўсіх рускіх.

Галоўным ударам па ўласнай кар'еры яна лічыць крах гэтых планаў. Ад перамір'я, якое наступіла праз два гады, застаўся толькі спектакль "Дон Карлас" і ўспаміны пра шок ад яго тэлефоннага званка, яго асабісты самалёт, завалены Playboys, і ўдар Караяна па галаве партытурай на ўваходзе ў тэатр. Да таго часу нязменным меца-сапрана Караяна стала ўжо Агнэс Бальца, уладальніца аднаго з тых бясколерных галасоў, якія не маглі адцягнуць увагу слухача ад успрымання найноўшых ідэй Майстра.

У 1970 годзе Абразцова атрымала вышэйшыя ўзнагароды на двух буйных міжнародных конкурсах: імя П. І. Чайкоўскага ў Маскве і імя вядомага іспанскага спевака Франсіска Віньяса ў Барселоне.

Але Абразцова не пераставала расці. Яе рэпертуар значна пашыраецца. Яна выконвае такія разнастайныя ролі, як Фрося ў оперы Пракоф'ева "Сямён Котка", Азучэна ў "Трубавары", Кармэн, Эболі ў "Дон Карласе", Жэня Камялькова ў оперы Малчанава "Зоры тут ціхія".

Выступала з трупай Вялікага тэатра ў Токіа і Асацы (1970), Будапешце і Вене (1971), Мілане (1973), Нью-Ёрку і Вашынгтоне (1975). І ўсюды крытыка нязменна адзначае высокае майстэрства савецкага спевака. Адзін з рэцэнзентаў пасля выступленняў артысткі ў Нью-Ёрку напісаў: «Алена Абразцова стаіць на парозе міжнароднага прызнання. Пра такую ​​спявачку можна толькі марыць. У яе ёсць усё, што адрознівае сучаснага артыста опернай сцэны экстра-класа».

Значным было яе выступленне ў барселонскім тэатры Лісеа ў снежні 1974 года, дзе былі паказаны чатыры спектаклі «Кармэн» з рознымі выканаўцамі галоўных роляў. Абразцова атрымала бліскучую творчую перамогу над амерыканскімі спявачкамі Джой Дэвідсан, Разалінд Эліяс і Грэйс Бамбры.

«Слухаючы савецкую спявачку, — пісаў іспанскі крытык, — мы яшчэ раз мелі магчымасць пераканацца, наколькі шматгранная, эмацыянальна шматгранная і аб'ёмная роля Кармэн. Яе калегі па гэтай партыі пераканаўча і цікава ўвасобілі ў асноўным адзін бок характару гераіні. У «Узорным» вобраз Кармэн паўстаў ва ўсёй сваёй складанасці і псіхалагічнай глыбіні. Таму можна смела сказаць, што яна з'яўляецца найбольш тонкім і верным выразнікам мастацкай канцэпцыі Бізэ.

М. Жырмунскі піша: «У «Кармэн» яна спявала песню фатальнага кахання, невыноснага для слабой чалавечай натуры. У фінале, лёгкай паходкай рухаючыся па ўсёй сцэне, яе гераіня сама кідаецца на выцягнуты нож, успрымаючы смерць як збавенне ад унутранага болю, невыноснага разыходжання мары з рэальнасцю. На мой погляд, у гэтай ролі Абразцова зрабіла неацэнены пераварот у оперным тэатры. Яна адной з першых зрабіла крок да канцэптуальнай пастаноўкі, якая ў 70-я гады вылілася ў з'яву рэжысёрскай оперы. У яе ўнікальным выпадку канцэпцыя ўсяго спектакля зыходзіла не ад рэжысёра (пастаноўшчыкам быў сам Дзефірэлі), а ад спевака. Оперны талент Абразцовай перш за ўсё тэатральны, менавіта яна трымае ў сваіх руках драматургію спектакля, навязваючы яму сваё вымярэнне...»

Сама Абразцова распавядае: «Мая Кармэн нарадзілася ў сакавіку 1972 года ў Іспаніі, на Канарскіх выспах, у невялікім тэатры пад назвай Perez Galdes. Я думала, што ніколі не буду спяваць Кармэн, мне здавалася, што гэта не мая партыя. Калі я ўпершыню выступаў у ім, я сапраўды перажываў свой дэбют. Я перастала адчуваць сябе артысткай, ува мне нібы ўсялілася душа Кармэн. І калі ў фінальнай сцэне я ўпаў ад удару Наваха Хасэ, мне раптам стала шалёна шкада сябе: чаму я, такі малады, павінен паміраць? Потым, як у паўсоне, я пачуў крыкі залы і апладысменты. І вярнулі мяне да рэальнасці».

У 1975 годзе спявачка была прызнана ў Іспаніі лепшай выканаўцай партыі Кармэн. Пазней Абразцова выконвала гэтую партыю на сцэнах Прагі, Будапешта, Бялграда, Марсэля, Вены, Мадрыда, Нью-Ёрка.

У кастрычніку 1976 года Абразцова дэбютавала ў нью-ёркскай Метраполітэн-опера ў спектаклі «Аіда». «Ведаючы савецкую спявачку па папярэдніх выступленнях у Злучаных Штатах, мы, вядома, чакалі многага ад яе выступлення ў ролі Амнерыс», — напісаў адзін крытык. «Аднак рэчаіснасць перасягнула нават самыя смелыя прагнозы заўсёднікаў Met. Гэта быў сапраўдны трыумф, якога амерыканская сцэна не ведала шмат гадоў. Яна пагрузіла публіку ў стан экстазу і неапісальнага захаплення сваім захапляльным выкананнем ролі Амнерыс». Іншы крытык катэгарычна заявіў: «Абразцова — самае яркае адкрыццё на міжнароднай опернай сцэне апошніх гадоў».

У далейшым Абразцова шмат гастралявала за мяжой. У 1977 г. спявала Прынцэсу Бульёнскую ў «Адрыяне Лекуўрэ» Ф. Сілеа (Сан-Францыска) і Ульрыку ў «Балі-маскарадзе» (Ла Скала); у 1980 г. – Іакаста ў «Цары Эдыпе» І. Ф. Стравінскага («Ла Скала»); у 1982 г. – Джэйн Сеймур у «Гане Болейн» Дж.Даніцэці («Ла Скала») і Эболі ў «Доне Карласе» (Барселона). У 1985 годзе на фестывалі «Арэна ды Верона» артыст з поспехам выканаў партыю Амнерис (Аіда).

У наступным годзе Абразцова выступіла ў якасці опернага рэжысёра, паставіўшы оперу Масснэ «Вертэр» у Вялікім тэатры, дзе з поспехам выканала галоўную партыю. Другі яе муж А. Журайціс быў дырыжорам.

Абразцова з поспехам выступала не толькі ў оперных пастаноўках. Маючы шырокі канцэртны рэпертуар, яна выступала з канцэртамі ў Ла Скала, канцэртнай зале Плейл (Парыж), нью-ёркскім Карнэгі-холе, лонданскім Уігмар-холе і многіх іншых пляцоўках. Яе знакамітыя канцэртныя праграмы рускай музыкі ўключаюць цыклы рамансаў Глінкі, Даргамыжскага, Рымскага-Корсакава, Чайкоўскага, Рахманінава, песні і вакальныя цыклы Мусаргскага, Свірыдава, цыкл песень Пракоф'ева на вершы А. Ахматавай. У праграме замежнай класікі - цыкл Р. Шумана “Каханне і жыццё жанчыны”, творы італьянскай, нямецкай, французскай музыкі.

Вядомая Абразцова і як педагог. З 1984 г. — прафесар Маскоўскай кансерваторыі. У 1999 годзе Алена Васільеўна ўзначаліла Першы Міжнародны конкурс вакалістаў імя Алены Абразцовай у Санкт-Пецярбургу.

У 2000 годзе Абразцова дэбютавала на драматычнай сцэне: яна сыграла галоўную ролю ў спектаклі «Антоніо фон Эльба» ў пастаноўцы Р. Вікцюка.

Абразцова працягвае паспяхова выступаць у якасці опернай спявачкі. У маі 2002 года яна спявала ў знакамітым Вашынгтонскім цэнтры Кенэдзі разам з Пласіда Дамінга ў оперы Чайкоўскага «Пікавая дама».

«Мяне запрасілі сюды спяваць у «Пікавай даме», — сказала Абразцова. – Акрамя таго, 26 мая адбудзецца мой вялікі канцэрт… Мы разам працуем 38 гадоў (з Дамінга. – Прым. аўт.). Мы разам спявалі і ў “Кармэн”, і ў “Трубавары”, і ў “Балі ў маскарадзе”, і ў “Самсоне і Даліле”, і ў “Аідзе”. А апошні раз выступалі восенню мінулага года ў Лос-Анджэлесе. Як і цяпер, гэта была Пікавая дама.

PS Алена Васільеўна Абразцова памерла 12 студзеня 2015 года.