Люба Веліч |

Люба Вэліч

«Я не нямецкі пейсан, а сэксуальная балгарка», — гулліва сказала сапрана Люба Веліч, адказваючы на ​​пытанне, чаму яна ніколі не спявала Вагнера. Гэты адказ не з'яўляецца нарцысізмам вядомай спявачкі. Ён дакладна адлюстроўвае не толькі яе самаадчуванне, але і тое, як яе ўспрымала публіка ў Еўропе і Амерыцы – як адзіную ў сваім родзе багіню пачуццёвасці на оперным Алімпе. Яе тэмперамент, яе адкрытая экспрэсія, шалёная энергетыка, своеасаблівая квінтэсенцыя музычна-драматычнага эратызму, які яна спаўна аддавала гледачу-слухачу, пакінулі памяць пра яе як аб унікальнай з'яве ў свеце оперы.

Люба Вялічкава нарадзілася 10 ліпеня 1913 года ў балгарскай правінцыі, у невялікай вёсцы Славянова, што непадалёк ад найбуйнейшага порта краіны Варны – пасля Першай сусветнай вайны горад быў перайменаваны ў Барысава ў гонар тагачаснага балгара. Цара Барыса III, таму гэтае імя ў большасці даведнікаў указваецца як месца нараджэння песняра. Бацькі Любы – Ангел і Рада – паходзілі з Пірынскага краю (паўднёвы захад краіны), мелі македонскія карані.

Сваю музычную адукацыю будучая спявачка пачала яшчэ ў дзяцінстве, навучыўшыся гульні на скрыпцы. Па патрабаванні бацькоў, якія жадалі даць дачцэ «сур'ёзную» спецыяльнасць, яна вывучала філасофію ў Сафійскім універсітэце, а паралельна спявала ў хоры храма Аляксандра Неўскага ў сталіцы. Аднак цяга да музыкі і артыстычныя здольнасці ўсё ж прывялі будучую спявачку ў Сафійскі кансерваторыю, дзе яна займалася ў класе прафесара Георгія Злацева. Падчас вучобы ў кансерваторыі Вялічкава спявала ў хоры Сафійскай оперы, тут адбыўся яе дэбют: у 1934 г. яна выканала невялікую партыю птушынага прадаўца ў «Луізе» Г. Шарпанцье; другая роля — царэвіч Фёдар у «Барысе Гадунове» Мусаргскага, а галоўную партыю ў гэты вечар сыграў знакаміты запрошаны артыст, вялікі Шаляпін.

Пазней Люба Велічкова ўдасканальвала сваё вакальнае майстэрства ў Венскай акадэміі музыкі. Падчас вучобы ў Вене Вялічкава пазнаёмілася з аўстра-германскай музычнай культурай і далейшае станаўленне яе як опернай артысткі было звязана ў асноўным з нямецкай сцэнай. Пры гэтым яна «скарачае» сваё славянскае прозвішча, робячы яго больш звыклым для нямецкага вуха: так ад Вялічкавай з'яўляецца Вяліч — імя, якое потым стала вядомым па абодва бакі Атлантыкі. У 1936 годзе Люба Веліч падпісала свой першы аўстрыйскі кантракт і да 1940 года спявала ў Грацы пераважна ў італьянскім рэпертуары (сярод партый тых гадоў – Дэздэмона ў оперы Дж. Вердзі «Атэла», ролі ў операх Дж. Пучыні – Мімі ў «Багеме», Чыо-Чыо-сан у «Мадам Батэрфляй», Манон у «Манон Леско» і інш.).

Падчас Другой сусветнай вайны Веліч спяваў у Германіі, стаўшы адным з самых вядомых спевакоў Трэцяга рэйха: у 1940-1943 гг. яна была салісткай найстарэйшага опернага тэатра Германіі ў Гамбургу ў 1943-1945 гг. – саліст Баварскай оперы ў Мюнхене, акрамя таго, часта выступае на іншых вядучых нямецкіх сцэнах, сярод якіх перш за ўсё Саксонская Земпераопера ў Дрэздэне і Дзяржаўная опера ў Берліне. Бліскучая кар'ера ў нацысцкай Германіі ў далейшым ніяк не паўплывала на міжнародныя поспехі Веліха: у адрозненне ад многіх нямецкіх і еўрапейскіх музыкантаў, якія дасягнулі росквіту ў часы Гітлера (напрыклад, Р. Штраус, Г. Караян, В. Фуртвенглер, К. Флагстад ​​і інш.), спявачка шчасліва пазбегла дэнацыфікацыі.

Пры гэтым яна не парывала з Венай, якая ў выніку аншлюсу хоць і перастала быць сталіцай, але не страціла значэння сусветнага музычнага цэнтра: у 1942 годзе Люба ўпершыню заспявала у Венскай народнай оперы партыя Саламеі ў аднайменнай оперы Р. Штраўса, якая стала яе візітнай карткай. У гэтай жа ролі яна дэбютуе ў 1944 годзе ў Венскай дзяржаўнай оперы на святкаванні 80-годдзя Р. Штрауса, які быў у захапленні ад яе інтэрпрэтацыі. З 1946 года Люба Веліч з'яўляецца штатнай салісткай Венскай оперы, дзе яна зрабіла галавакружную кар'еру, у выніку якой у 1962 годзе ёй было прысвоена ганаровае званне «Камерсенгерын».

У 1947 годзе з гэтым тэатрам яна ўпершыню выступіла на сцэне лонданскага Ковент-Гардена, зноў жа ў сваёй фірмовай партыі «Саламея». Поспех быў вялікі, і спявачка атрымлівае персанальны кантракт у найстарэйшым ангельскім тэатры, дзе пастаянна да 1952 года выконвае партыі Донны Ганны ў «Дон Жуане» В. А. Моцарта, Мюзеты ў «Багеме» Дж. Пучыні, Лізы ў «Піка». Дама» П.І.Чайкоўскага, Аіда ў «Аідзе» Дж.Вердзі, Тоска ў «Тоска» Дж.Пучыні і інш. Асабліва з улікам яе выканання ў сезоне 1949/50 гг. Пастаноўка “Саламеі” спалучаецца ў спалучэнні таленту спявачкі з бліскучай рэжысурай Пітэра Брука і экстравагантнай сцэнаграфіяй Сальвадора Далі.

Вяршыняй кар'еры Любы Веліч сталі тры сезоны ў нью-ёркскай Метрапалітэн-опера, дзе яна дэбютавала ў 1949 годзе зноў у ролі Саламеі (гэты спектакль пад кіраўніцтвам дырыжора Фрыца Райнера быў запісаны і дагэтуль застаецца лепшай інтэрпрэтацыяй оперы Штрауса ). На сцэне нью-ёркскага тэатра Веліч праспявала свой асноўны рэпертуар – акрамя Саламеі, гэта Аіда, Тоска, Донна Анна, Мюзета. Акрамя Вены, Лондана і Нью-Ёрка, спявачка выступала і на іншых сусветных сцэнах, сярод якіх найбольш значнымі сталі Зальцбургскі фестываль, дзе ў 1946 і 1950 гадах яна выканала партыю Донны Ганны, а таксама Глайндборнскі і Эдынбургскі фестывалі. , дзе ў 1949 г. па запрашэнні знакамітага імпрэсарыа Рудольфа Бінга выканала партыю Амеліі ў «Бале-маскарадзе» Дж. Вердзі.

Бліскучая кар'ера спявачкі была яркай, але нядоўгай, хоць афіцыйна завяршылася толькі ў 1981 г. У сярэдзіне 1950-х гг. у яе пачаліся праблемы з голасам, што запатрабавала аперацыі на звязках. Верагодна, прычына гэтага крыецца ў тым, што ў самым пачатку сваёй кар'еры спявачка адмовілася ад чыста лірычнага амплуа, якое больш адпавядала характару яе голасу, на карысць больш драматычных роляў. Пасля 1955 г. выступала рэдка (да 1964 г. у Вене), у асноўным у невялікіх партыях: апошняя буйная роля — Яраслаўна ў «Князі Ігару» А. П. Барадзіна. У 1972 годзе Веліч вярнулася на сцэну Метраполітэн-опера: разам з Дж. Сазерлендам і Л. Павароці выступіла ў оперы Дж. Даніцэці «Дачка палка». І хоць яе роля (герцагіні фон Кракенторп) была невялікай і размоўнай, публіка цёпла сустрэла вялікую балгарку.

Голас Любы Веліч быў вельмі неардынарнай з’явай у гісторыі вакалу. Не валодаючы асаблівай прыгажосцю і багаццем тэмбру, ён у той жа час валодаў якасцямі, якія адрознівалі спявачку ад іншых прымадонн. Для лірычнага сапрана Веліча характэрны бездакорная чысціня інтанацыі, інструментальнасць гучання, свежы, “дзявочы” тэмбр (што рабіла яе незаменнай у партыях маладых гераінь, такіх як Саламея, Матылёк, Мюзета і інш.) і незвычайны палёт, нават пранізлівае гучанне, якое дазваляла спеваку з лёгкасцю «праразаць» любы, самы магутны аркестр. Усе гэтыя якасці, на думку многіх, рабілі Веліча ідэальнай выканаўцай для вагнераўскага рэпертуару, да якога спявачка, аднак, на працягу ўсёй сваёй кар'еры заставалася абсалютна абыякавай, лічачы драматургію опер Вагнера непрымальнай і нецікавай для свайго палымянага тэмпераменту.

У гісторыі оперы Веліч засталася перш за ўсё як бліскучая выканаўца Саламеі, хоць несправядліва лічыць яе актрысай адной ролі, паколькі яна дабілася значнага поспеху ў шэрагу іншых роляў (усяго іх было каля паўсотні у рэпертуары спявачкі), з поспехам выступала і ў аперэце (яе Разалінда ў «Лятучай мышы» І. Штрауса на сцэне «Метрапалітэна» многімі была ацэнена не менш, чым Саламея). Яна валодала выдатным талентам драматычнай актрысы, што ў дакаласаўскую эпоху не было такой частай з'явай на опернай сцэне. У той жа час тэмперамент часам браў верх над ёй, што прыводзіла да кур'ёзных, калі не трагікамічных сітуацый на сцэне. Так, у ролі Тоскі ў спектаклі «Метраполітэн-опера» яна літаральна абыграла свайго партнёра, які выконваў ролю яе крыўдзіцеля барона Скарпиа: такое рашэнне вобраза сустрэла захапленне публікі, але пасля спектакля выклікала шмат клопатаў для кіраўніцтва тэатра.

Акцёрскае майстэрства дазволіла Любе Велич зрабіць другую кар'еру пасля сыходу з вялікай сцэны, здымаючыся ў кіно і на тэлебачанні. Сярод работ у кінематографе — фільм «Чалавек паміж…» (1953), дзе спявачка зноў выконвае ролю опернай дзівы ў «Саламеі»; музычных фільмаў «Голуб» (1959, з удзелам Луі Армстранга), «Фінальны акорд» (1960, з удзелам Марыа дэль Манака) і інш. Усяго ў фільмаграфіі Любы Веліч 26 фільмаў. Спявак памёр 2 верасня 1996 года ў Вене.