Павел Клецкі |

Павел Клецкі

Дырыжор-вандроўнік, вечны вандроўнік, які на працягу многіх дзесяцігоддзяў пераязджае з краіны ў краіну, з горада ў горад, зацягнуты не толькі перыпетыямі лёсу, але і маршрутамі гастрольных кантрактаў, – такі Павел Клецкі. І ў яго творчасці спалучыліся рысы, уласцівыя розным нацыянальным школам і стылям, рысы, якія ён засвоіў за доўгія гады дырыжорскай дзейнасці. Таму слухачам цяжка аднесці артыста да нейкай канкрэтнай школы, кірунку ў дырыжорскім мастацтве. Але гэта не перашкаджае ім цаніць яго як глыбокага і надзвычай чыстага, светлага музыканта.

Клецкі нарадзіўся і вырас у Львове, дзе пачаў займацца музыкай. Вельмі рана ён паступіў у Варшаўскую кансерваторыю, вывучаў там кампазіцыю і дырыжыраванне, а сярод яго настаўнікаў быў выдатны дырыжор Э. Млынарскі, ад якога малады музыкант атрымаў у спадчыну вытанчаную і простую тэхніку, свабоду валодання аркестрам «без націску», і шырынёй творчых інтарэсаў. Пасля гэтага Клецкі працаваў скрыпачом у Львоўскім гарадскім аркестры, а калі яму споўнілася дваццаць гадоў, адправіўся ў Берлін, каб працягнуць адукацыю. У тыя гады ён інтэнсіўна і не без поспеху займаўся кампазіцыяй, удасканальваўся ў Берлінскай вышэйшай школе музыкі ў Э. Коха. Як дырыжор выступаў пераважна з выкананнем уласных твораў. На адным з канцэртаў ён прыцягнуў увагу В. Фуртванглера, які стаў яго настаўнікам і па радзе якога ён прысвяціў сябе галоўным чынам дырыжыраванню. «Усе веды па выкананні музыкі, якія ў мяне ёсць, я атрымаў ад Фуртвенглера, — успамінае артыст.

Пасля прыходу Гітлера да ўлады малады дырыжор вымушаны быў пакінуць Германію. Дзе ён быў з таго часу? Спачатку ў Мілане, куды яго запрасілі ў якасці прафесара кансерваторыі, потым у Венецыі; адтуль у 1936 г. выехаў у Баку, дзе правёў летні сімфанічны сезон; пасля гэтага год быў галоўным дырыжорам Харкаўскай філармоніі, а ў 1938 годзе пераехаў у Швейцарыю, на радзіму жонкі.

У ваенныя гады сфера дзейнасці мастака, зразумела, абмяжоўвалася гэтай маленькай радзімай. Але як толькі гарматныя залпы сціхлі, ён зноў пачаў вандраваць. Рэпутацыя Клецка да таго часу была ўжо даволі высокай. Аб гэтым сведчыць той факт, што ён быў адзіным замежным дырыжорам, запрошаным па ініцыятыве Тасканіні правесці серыю канцэртаў падчас урачыстага адкрыцця адроджанага тэатра Ла Скала.

У наступныя гады выканальніцкая дзейнасць Клецка разгортвалася ў поўным аб'ёме, ахопліваючы ўсё новыя і новыя краіны і кантыненты. У розны час ён кіраваў аркестрамі ў Ліверпулі, Даласе, Берне, усюды гастраляваў. Клецкі зарэкамендаваў сябе як мастак шырокага размаху, які прыцягвае глыбінёй і сардэчнасцю свайго мастацтва. Яго інтэрпрэтацыя вялікіх сімфанічных твораў Бетховена, Шуберта, Брамса, Чайкоўскага і асабліва Малера высока цэніцца ва ўсім свеце, адзін з лепшых сучасных выканаўцаў і заўзятых прапагандыстаў музыкі якіх ён даўно з'яўляецца.

У 1966 годзе Клецкі зноў, пасля доўгага перапынку, наведаў СССР, выступаў у Маскве. Поспех дырыжора рос ад канцэрта да канцэрта. У разнастайных праграмах перад намі паўставалі творы Малера, Мусаргскага, Брамса, Дэбюсі, Моцарта, Клецкага. «Высокае этычнае прызначэнне музыкі, размова з людзьмі аб «адвечнай ісціне прыгожага», убачаная і пачутая горача веруючым у яе, надзвычай шчырым артыстам — вось, уласна, тое, чым напоўнена ўсё, што ён робіць у дырыжорскага пульта, – пісаў Г. Юдзін. – Гарачы, юнацкі тэмперамент дырыжора трымае “тэмпературу” спектакля ўвесь час на самым высокім узроўні. Кожная восьмая і шаснаццатая яму бясконца дарагія, таму вымаўляюцца яны любоўна і экспрэсіўна. Усё сакавіта, паўнакроўна, гуляе фарбамі Рубэнса, але, вядома ж, без празмернасцяў, без нагнятання гуку. Зрэдку з ім не пагаджаешся… Але што гэта за дробязь у параўнанні з агульным тонам і захапляючай шчырасцю, «таварыскасцю выканання»…

У 1967 годзе састарэлы Эрнэст Ансермет абвясціў, што пакідае аркестр раманскай Швейцарыі, створаны ім паўстагоддзя таму і выхаваны ім. Сваё любімае дзецішча ён перадаў Паўлу Клецкі, які, такім чынам, канчаткова стаў кіраўніком аднаго з лепшых аркестраў Еўропы. Ці пакладзе гэта канец яго незлічоным блуканням? Адказ прыйдзе ў бліжэйшыя гады…

Л. Грыгор'еў, Я. Платэк, 1969 год