Фрэнсіс Пуленк |
Кампазітары

Фрэнсіс Пуленк |

Фрэнсіс Пуленк

Дата нараджэння
01.07.1899
Дата смерці
30.01.1963
Прафесія
складаць
краіна
Францыя

Мая музыка - мой партрэт. Ф. Пуленк

Фрэнсіс Пуленк |

Ф. Пуленк - адзін з самых абаяльных кампазітараў, якіх Францыя падарыла свету ў XNUMX стагоддзі. У гісторыю музыкі ён увайшоў як член творчага саюза “Шасцёрка”. У “шасцёрцы” – малодшы, ледзь пераступіўшы парог дваццаці гадоў – ён адразу заваяваў аўтарытэт і ўсеагульную любоў як сваім талентам – самабытным, жывым, непасрэднай, так і чыста чалавечымі якасцямі – нязменным гумарам, дабрынёй і шчырасцю, самае галоўнае – уменне дарыць людзей сваім незвычайным сяброўствам. «Фрэнсіс Пулен — гэта сама музыка, — пісаў пра яго Д. Мійо, — я не ведаю іншай музыкі, якая б дзейнічала гэтак жа непасрэдна, была б так проста выказана і з такой жа беспамылковасцю дасягала б мэты».

Будучы кампазітар нарадзіўся ў сям'і буйнога прамыслоўца. Маці – выдатны музыкант – была першай настаўніцай Францішка, яна перадала сыну сваю бязмежную любоў да музыкі, захапленне В. А. Моцартам, Р. Шуманам, Ф. Шубертам, Ф. Шапэнам. З 15 гадоў яго музычная адукацыя працягвалася пад кіраўніцтвам піяніста Р. Вінье і кампазітара К. Кекелена, якія пазнаёмілі маладога музыканта з сучасным мастацтвам, з творчасцю К. Дэбюсі, М. Равеля, а таксама з новыя куміры маладых – І. Стравінскі і Э. Саці. Маладосць Пуленка прыпала на гады Першай сусветнай вайны. Быў прызваны ў армію, што не дазволіла паступіць у кансерваторыю. Аднак Пуленк рана з'явіўся на музычнай сцэне Парыжа. У 1917 годзе васямнаццацігадовы кампазітар дэбютаваў на адным з канцэртаў новай музыкі «Негрыцянская рапсодыя» для барытона і інструментальнага ансамбля. Гэтая праца мела такі ашаламляльны поспех, што Пуленк адразу стаў знакамітасцю. Пра яго гаварылі.

Натхнёны поспехам, Пуленк услед за «Негрыцянскай рапсодыяй» стварае вакальныя цыклы «Бестыарый» (на св. Г. Апалінэра), «Какарды» (на св. Ж. Както); фартэпіянныя п’есы “Вечныя рухавікі”, “Прагулкі”; харэаграфічны канцэрт для фартэпіяна з аркестрам “Ранішняя серэнада”; балет са спевамі Лані, пастаўлены ў 1924 у антрэпрызе С.Дзягілева. Міло адгукнуўся на гэтую пастаноўку захопленым артыкулам: «Музыка Лэйні — гэта менавіта тое, чаго можна было чакаць ад яе аўтара… Гэты балет напісаны ў форме танцавальнай сюіты… з такім багаццем адценняў, з такой элегантнасцю, пяшчотай, чароўнасцю. , якімі нас так шчодра адорваюць толькі творы Пуленка… Каштоўнасць гэтай музыкі трывалая, яе не закране час, і яна назаўжды захавае сваю юнацкую свежасць і арыгінальнасць.

Ужо ў ранняй творчасці Пуленка праявіліся найбольш значныя бакі яго тэмпераменту, густу, творчай манеры, асаблівая чыста парыжская афарбоўка яго музыкі, яе непарыўная сувязь з парыжскім шансонам. Б. Асаф'еў, характарызуючы гэтыя творы, адзначаў «яснасць... і жывасць мыслення, гарачы рытм, трапную назіральнасць, чысціню малюнка, лаканічнасць – і канкрэтнасць выкладу».

У 30-я гады прыходзіцца росквіт лірычнага таленту кампазітара. Ён з захапленнем працуе ў жанрах вакальнай музыкі: піша песні, кантаты, харавыя цыклы. У асобе П'ера Бернака кампазітар знайшоў таленавітага інтэрпрэтатара сваіх песень. З ім у якасці піяніста ён больш за 20 гадоў гастраляваў з поспехам па гарадах Еўропы і Амерыкі. Вялікую мастацкую цікавасць уяўляюць харавыя творы Пуленка на духоўныя тэксты: Імша, «Літаніі да чорнай Ракамадурскай Маці Божай», Чатыры мотэта на час пакаяння. Пазней, у 50-я гады, таксама былі створаны Stabat mater, Gloria, Four Christmas motet. Усе творы вельмі разнастайныя па стылістыцы, адлюстроўваюць традыцыі французскай харавой музыкі розных эпох – ад Гіёма дэ Машо да Г. Берліёза.

Гады Другой сусветнай вайны Пулен праводзіць у абложаным Парыжы і ў сваім загарадным асабняку ў Шуме, падзяляючы з суайчыннікамі ўсе нягоды ваеннага жыцця, глыбока перажываючы за лёс радзімы, свайго народа, родных і блізкіх. Сумныя думкі і пачуцці таго часу, але і вера ў перамогу, у свабоду знайшлі адлюстраванне ў кантаце “Аблічча чалавека” для двайнога хору a cappella на вершы П. Элюара. Паэт французскага Супраціўлення Элюар пісаў свае вершы ў глыбокім падполлі, адкуль таемна перавозіў іх пад выдуманым імем Пуленку. Таксама кампазітар трымаў у сакрэце працу над кантатай і яе выданне. У разгар вайны гэта быў акт вялікай мужнасці. Нездарма ў дзень вызвалення Парыжа і яго прыгарадаў Пуленк з гонарам выставіў партытуру «Чалавечага аблічча» ў акне свайго дома побач з дзяржаўным сцягам. Кампазітар у жанры оперы праявіў сябе выдатным майстрам-драматургам. Першая опера «Грудзі Тэрэзы» (1944, на тэкст фарса Г. Апалінэра) — вясёлая, лёгкая і фрывольная опера-буф — адлюстравала схільнасць Пуленка да гумару, жартаў, эксцэнтрычнасці. Дзве наступныя оперы ў розных жанрах. Гэта драмы з глыбокай псіхалагічнай распрацоўкай.

У «Дыялогах кармелітаў» (лібр. Ж. Бернаноса, 1953) раскрываецца змрочная гісторыя гібелі насельнікаў кармеліцкага кляштара ў гады Вялікай французскай рэвалюцыі, іх гераічнай ахвярнай смерці ў імя веры. “Чалавечы голас” (паводле драмы Ж.Както, 1958) – лірычная монадрама, у якой гучыць жывы і трапяткі чалавечы голас – голас тугі і адзіноты, голас пакінутай жанчыны. З усіх твораў Пуленка гэтая опера прынесла яму найбольшую папулярнасць у свеце. У ім праявіліся самыя яркія бакі таленту кампазітара. Гэта натхнёная кампазіцыя, прасякнутая глыбокай чалавечнасцю, тонкім лірызмам. Усе 3 оперы створаны на аснове выдатнага таленту французскай спявачкі і актрысы Д. Дзюваль, якая стала першай выканаўцай гэтых опер.

Пуленк завяршае сваю кар'еру 2 санатамі - Санатай для габоя і фартэпіяна, прысвечанай С. Пракоф'еву, і Санатай для кларнета і фартэпіяна, прысвечанай А. Хонэгеру. Раптоўная смерць абарвала жыццё кампазітара ў перыяд вялікага творчага ўздыму, у разгар канцэртных турнэ.

Спадчына кампазітара налічвае каля 150 твораў. Найбольшую мастацкую каштоўнасць мае яго вакальная музыка – оперы, кантаты, харавыя цыклы, песні, лепшыя з якіх напісаны на вершы П. Элюара. Менавіта ў гэтых жанрах па-сапраўднаму раскрыўся шчодры дар Пуленка як меладыста. Яго мелодыі, як і мелодыі Моцарта, Шуберта, Шапэна, спалучаюць у сабе абяззбройвальную прастату, тонкасць і псіхалагічную глыбіню, служаць выяўленнем чалавечай душы. Менавіта меладычнае абаянне забяспечыла працяглы і трывалы поспех музыкі Пуленка ў Францыі і за яе межамі.

Л. Кокорева

  • Спіс асноўных твораў Пуленка →

Пакінуць каментар