Аляксей Мачаварыяні |

Аляксей Мачаварыяні

Мачаварыані - надзіва нацыянальны кампазітар. У той жа час у ім ёсць вострае адчуванне сучаснасці. …Мачаварыяні ўмее арганічна зліваць вопыт нацыянальнай і замежнай музыкі. К. Караеў

А. Мачаварыані - адзін з найвялікшых кампазітараў Грузіі. З імем гэтага творцы непарыўна звязана развіццё музычнага мастацтва рэспублікі. У яго творчасці спалучыліся высакароднасць і велічная прыгажосць народнага шматгалосся, старажытныя грузінскія спевы і вастрыня, імпульсіўнасць сучасных сродкаў музычнай выразнасці.

Мачаварыані нарадзіўся ў Горы. Тут знаходзілася знакамітая Горыйская настаўніцкая семінарыя, якая адыграла значную ролю ў развіцці асветы Закаўказзя (там вучыліся кампазітары У. Гаджыбекаў і М. Магамаеў). З дзяцінства Мачаварыані атачала народная музыка і казачна прыгожая прырода. У хаце бацькі будучага кампазітара, які кіраваў самадзейным хорам, збіралася горыйская інтэлігенцыя, гучалі народныя песні.

У 1936 годзе Мачаварыані скончыў Тбіліскую дзяржаўную кансерваторыю ў класе П. Разанава, а ў 1940 годзе — аспірантуру пад кіраўніцтвам гэтага выдатнага педагога. У 1939 годзе з'явіліся першыя сімфанічныя творы Мачаварыані - паэма «Дуб і камары» і паэма з хорам «Гарыянскія карціны».

Праз некалькі гадоў кампазітар напісаў фартэпіянны канцэрт (1944), пра які Д. Шастаковіч сказаў: «Яго аўтар — малады і, несумненна, адораны музыкант. У яго ёсць свая творчая індывідуальнасць, свой кампазітарскі стыль. Водгукам на падзеі Вялікай Айчыннай вайны стала опера «Маці і сын» (1945, паводле аднайменнай паэмы І. Чаўчавадзэ). Пазней кампазітар напіша баладу-паэму «Арсень» для салістаў і хору a cappella (1946), Першую сімфонію (1947), паэму для аркестра і хору «На смерць героя» (1948).

У 1950 годзе Мачаварыані стварыў лірыка-рамантычны скрыпічны канцэрт, які з тых часоў трывала ўвайшоў у рэпертуар савецкіх і замежных выканаўцаў.

Велічная араторыя “Дзень маёй Радзімы” (1952) апявае мірную працу, прыгажосць роднага краю. Гэты цыкл музычных карцін, прасякнуты элементамі жанравага сімфанізму, заснаваны на народна-песенным матэрыяле, пераведзеным у рамантычны дух. Вобразна-эмацыянальным камертонам, своеасаблівым эпіграфам араторыі, з’яўляецца лірыка-пейзажная частка 1 пад назвай “Раніца маёй Радзімы”.

Тэма прыгажосці прыроды знайшла ўвасабленне і ў камерна-інструментальных творах Мачаварыані: у п'есе «Харумі» (1949) і баладзе «Базалетнае возера» (1951) для фартэпіяна, у скрыпічных мініяцюрах «Долуры», «Лазуры». » (1962). «Адным з найвыдатнейшых твораў грузінскай музыкі» назваў К. Караеў Пяць маналогаў для барытона з аркестрам на ст. В. Пшавела (1968).

Асаблівае месца ў творчасці Мачаварыані займае балет «Атэла» (1957), пастаўлены В. Чабукіяні на сцэне Тбіліскага дзяржаўнага акадэмічнага тэатра оперы і балета ў тым жа годзе. А. Хачатуран пісаў, што ў «Атэла» Мачаварыані «выяўляе сябе ў поўным узбраенні як кампазітар, мысляр, грамадзянін». Музычная драматургія гэтай харэаграфічнай драмы заснавана на разгалінаванай сістэме лейтматываў, якія ў працэсе развіцця сімфанічна трансфармуюцца. Увасабляючы вобразы творчасці У. Шэкспіра, Мачаварыані размаўляе на нацыянальнай музычнай мове і разам з тым выходзіць за межы этнаграфічнай прыналежнасці. Вобраз Атэла ў балеце некалькі адрозніваецца ад літаратурнай першакрыніцы. Мачаварыані максімальна наблізіў яго да вобраза Дездэмоны – сімвала прыгажосці, ідэалу жаноцкасці, лірычна і экспрэсіўна ўвасабляючы характары галоўных гераінь. Звяртаецца кампазітар і да Шэкспіра ў оперы «Гамлет» (1974). «Такой смеласці ў адносінах да твораў сусветнай класікі можна толькі пазайздросціць», — пісаў К. Караеў.

Выдатнай падзеяй у музычнай культуры рэспублікі стаў балет «Віцязь у шкуры пантэры» (1974) паводле паэмы С. Руставелі. «Працуючы над ім, я адчуваў асаблівае хваляванне, — расказвае А.Мачаварыані. — «Паэма вялікага Руставелі — гэта дарагі ўклад у духоўную скарбніцу грузінскага народа», — наш заклік і сцяг, — кажучы словамі паэта. Выкарыстоўваючы сучасныя сродкі музычнай выразнасці (серыйную тэхніку, палігарманічныя спалучэнні, складаныя ладавыя ўтварэнні), Мачаварыані арыгінальна спалучае прыёмы поліфанічнага развіцця з грузінскім народным шматгалоссем.

У 80-я гг. кампазітар актыўны. Ён піша Трэцюю, Чацвёртую («Юнацкую»), Пятую і Шостую сімфоніі, балет «Утаймаванне свавольнай», які разам з балетам «Атэла» і операй «Гамлет» склаў шэкспіраўскі трыпціх. У бліжэйшых планах – Сёмая сімфонія, балет “Пірасмані”.

«Сапраўдны мастак заўсёды ў дарозе. …Творчасць — гэта і праца, і радасць, ні з чым не параўнальнае шчасце мастака. Гэтым шчасцем валодае і выдатны савецкі кампазітар Аляксей Давідавіч Мачаварыані» (К. Караеў).

Н.Аляксенка