Арый Майсеевіч Пазоўскі |
Арый Пазоўскі
Савецкі дырыжор, народны артыст СССР (1940), лаўрэат трох Сталінскіх прэмій (1941, 1942, 1943). Пазоўскі адыграў велізарную ролю ў развіцці рускага і савецкага музычнага тэатра. Яго творчае жыццё - яркі прыклад самаадданага служэння роднаму мастацтву. Пазоўскі быў сапраўдным мастаком-наватарам, заўсёды заставаўся верным ідэалам рэалістычнага мастацтва.
Вучань Леапольда Аўэра, Пазоўскі пасля заканчэння Пецярбургскай кансерваторыі ў 1904 г. пачынаў сваю творчую дзейнасць як віртуозны скрыпач, выступаючы з канцэртамі. Аднак ужо ў наступным годзе ён змяніў скрыпку на дырыжорскую палачку і заняў пасаду хормайстра і хормайстра. памочнік дырыжора Екацярынбургскага опернага тэатра. З таго часу амаль паўстагоддзя яго дзейнасць звязана з тэатральным мастацтвам.
Яшчэ да Кастрычніцкай рэвалюцыі Пазоўскі кіраваў многімі опернымі трупамі. Два сезоны быў дырыжорам оперы С. Зіміна ў Маскве (1908-1910), а затым – Харкаве, Адэсе, Кіеве. Важнае месца ў біяграфіі музыканта займае яго наступная праца ў Петраградскім Народным доме. Тут ён шмат размаўляў з Шаляпіным. «Творчыя размовы з Шаляпіным, — адзначаў Пазоўскі, — глыбокае вывучэнне яго мастацтва, выхаванае рускай народнай песняй і вялікімі рэалістычнымі традыцыямі рускай музыкі, канчаткова пераканалі мяне ў тым, што ніякая сцэнічная абстаноўка не павінна перашкаджаць сапраўды прыгожаму спеву, г.зн. … »
У поўную сілу талент Пазоўскага раскрыўся пасля Вялікага Кастрычніка. Ён шмат зрабіў для станаўлення ўкраінскіх оперных труп, быў галоўным дырыжорам Ленінградскага тэатра оперы і балета імя С. М. Кірава (1936-1943), затым на працягу пяці гадоў – мастацкім кіраўніком і галоўным дырыжорам Вялікага тэатра СССР. . (Да гэтага ён дырыжыраваў спектаклямі ў Вялікім тэатры ў 1923-1924 і ў 1925-1928 гадах.)
Вось што гаворыць пра Пазоўскага К. Кандрашын: “Калі спытаць, як можна коратка выказаць творчае крэда Пазоўскага, то можна адказаць: найвышэйшы прафесіяналізм і патрабавальнасць да сябе і іншых. Вядомыя гісторыі пра тое, як Пазоўскі даводзіў мастакоў да знямогі патрабаваннямі ідэальнага «часу». Між тым, робячы гэта, ён у канчатковым рахунку дасягнуў найбольшай творчай свабоды, бо тэхналагічныя пытанні сталі звыкла лёгкімі і не займалі ўвагу мастака. Пазоўскі любіў і ўмеў рэпеціраваць. Нават на сотай рэпетыцыі ён знайшоў словы для новых патрабаванняў тэмбру і псіхалагічнай афарбоўкі. І самае галоўнае, што ён звяртаўся не да людзей з інструментамі ў руках, а да артыстаў: усе яго ўказанні заўсёды суправаджаліся эмацыянальным абгрунтаваннем… Пазоўскі — выхавацель цэлай плеяды оперных спевакоў найвышэйшага класа. Праабражэнская, Нелепп, Кашаварава, Яшугія, Фрэйдкоў, Вярбіцкая і многія іншыя абавязаны сваім творчым станаўленнем менавіта працы з ім… Кожнае выступленне Пазоўскага можна было запісаць на плёнку, настолькі дасканалым было выкананне.
Так, спектаклі Пазоўскага нязменна станавіліся падзеяй у мастацкім жыцці краіны. У цэнтры яго творчай увагі — руская класіка: Іван Сусанін, Руслан і Людміла, Барыс Гадуноў, Хаваншчына, князь Ігар, Садко, Пскоўшчына, Снягурка, Пікавая дама, «Яўген Анегін», «Чараўніца», Мазепа”… Часта гэта былі сапраўды ўзорныя пастаноўкі! Разам з рускай і замежнай класікай Пазоўскі шмат сіл аддаў савецкай оперы. Так, у 1937 г. ён паставіў «Браняносец Пацёмкін» А. Чышко, а ў 1942 г. — «Емяльян Пугачоў» М. Каваля.
Усё жыццё Пазоўскі працаваў і тварыў з рэдкай мэтанакіраванасцю і самаадданасцю. Толькі цяжкая хвароба магла адарваць яго ад любімай справы. Але і тады не здаўся. У апошнія гады жыцця Пазоўскі працаваў над кнігай, у якой глыбока і ўсебакова раскрыў спецыфіку працы опернага дырыжора. Кніга выдатнага майстра дапамагае новым пакаленням музыкантаў рухацца па шляху рэалістычнага мастацтва, якому Пазоўскі быў верны ўсё жыццё.
Літ .: Пазоўскі А. Дырыжор і спявак. М. 1959; Заўвагі дырыжора. М., 1966.
Л. Грыгор'еў, Я. Платэк
