Антоніа Папана |
Антоніа Папана
італьянскі амерыканскі. Крыху няёмка. І са смешным прозвішчам: Паппано. Але яго мастацтва заваявала Венскую оперу. Без сумневу, назва яму не дапамагла. Здаецца, гэта карыкатура на італьянскага паедака. Гэта не гучыць лепш, нават калі прамаўляецца па-ангельску. Тым, хто шукае ў імёнах рэальнасць рэчаў, яно можа здацца падобным да імя персанажа-скамароха з «Чароўнай флейты», гэта значыць Папагена.
Антоніа (Энтані) Паппана, нягледзячы на смешнае імя, саракатрохгадовы, які нарадзіўся ў Лондане ў сям'і эмігрантаў з Кампаніі (галоўны горад - Неапаль), з'яўляецца адным з выдатных дырыжораў апошняга пакалення. Каб сцвярджаць гэта з поўнай упэўненасцю, дастаткова было б мяккіх фарбаў, далікатных рытмічных нюансаў струнных, якія рыхтуюць знакамітую арыю “Recondita armonia”, якую Раберта Аланья спявае ў фільме-оперы “Тоска” рэжысёра Бенуа Жако. Ніякаму іншаму дырыжору з часоў Герберта фон Караяна не ўдалося ўлавіць адгалоскі імпрэсіянізму «а-ля Дэбюсі» на гэтай бессмяротнай старонцы музыкі. Дастаткова пачуць уступ да гэтай арыі, каб кожны прыхільнік музыкі Пучыні ўсклікнуў: «Вось вялікі дырыжор!».
Пра італьянскіх эмігрантаў, якія знайшлі шчасце за мяжой, часта гавораць, што іх лёс у значнай ступені нечаканы і імправізаваны. Антоніа не з іх. За плячыма гады карпатлівай працы. Яго настаўнікам быў яго бацька, які таксама быў яго першым настаўнікам, дасведчаным настаўнікам спеваў у Канэктыкуце. У Злучаных Штатах Антоніа вывучаў фартэпіяна, кампазіцыю і аркестравае дырыжыраванне ў Нормы Верылі, Густава Майера і Арнольда Франчэці, аднаго з апошніх вучняў Рыхарда Штрауса. Яго стажыроўка – адна з самых прэстыжных – у тэатрах Нью-Ёрка, Чыкага, Барселоны і Франкфурта. Ён быў памочнікам Даніэля Барэнбойма ў «Байройце».
Магчымасць праявіць сябе адкрылася яму ў сакавіку 1993 года ў Венскай оперы: выдатны еўрапейскі дырыжор Крыстаф фон Донані ў апошні момант адмовіўся дырыжыраваць Зігфрыдам. У той момант побач быў толькі малады і перспектыўны італаамерыканец. Калі выбраная і добра разбіраецца ў музыцы публіка ўбачыла, як ён уваходзіць у аркестравую яму, не магла стрымацца ад усмешкі: пульхны, з цёмнымі густымі валасамі, якія ад рэзкіх рухаў спадаюць на лоб. І так, гэта імя! Антоніа зрабіў некалькі крокаў, падняўся на трыбуну, адкрыў партытуру… Яго магнетычны позірк упаў на сцэну, і хваля энергіі, элегантнасці жэсту, заразлівага запалу ўздзейнічалі на спевакоў дзіўным чынам: яны спявалі лепш, чым калі-небудзь. Напрыканцы спектакля гледачы, крытыкі і, што рэдка бывае, музыканты аркестра апладзіравалі яму стоячы. З тых часоў Антоніа Паппана ўжо займаў ключавыя пасады. Спачатку ў якасці музычнага дырэктара ў Оперным тэатры Осла, потым у La Monnaie у Брусэлі. У сезоне 2002/03 мы ўбачым яго на кантролі лонданскага "Ковент Гардэна".
Усе ведаюць яго як опернага дырыжора. Насамрэч, ён любіць і іншыя музычныя жанры: сімфоніі, балеты, камерныя творы. Ён любіць выступаць у якасці піяніста ў ансамблі з выканаўцамі Lied. А яшчэ яго вабіць музыка ўсіх часоў: ад Моцарта да Брытэна і Шэнберга. Але на пытанне, якія адносіны ў яго да італьянскай музыкі, ён адказвае: «Я люблю меладраму, як нямецкую оперу, Вердзі, як Вагнера. Але, прызнацца, калі я інтэрпрэтую Пучыні, нешта ўнутры мяне на падсвядомым узроўні трымціць.
Рыкарда Ленцы Часопіс L'Espresso, 2 мая 2002 г. Пераклад з італьянскай
Каб мець больш аб'ёмнае ўяўленне аб творчым стылі і індывідуальнасці Паппано, прыводзім невялікі фрагмент з артыкула Ніны Аловерт, апублікаванага ў амерыканскай газеце «Русский базар». Ён прысвечаны пастаноўцы "Яўгенія Анегіна" ў Метраполітэн-опера ў 1997 годзе. Дырыжыраваў спектакль А. Паппано. Гэта быў яго дэбют у тэатры. У пастаноўцы былі задзейнічаны расійскія спевакі В. Чарноў (Анегін), Г. Гарчакова (Таццяна), М. Тарасава (Вольга), В. Агнавенка (Грэмін), І. Архіпава (Няня). З Чарновым размаўляе Н.Аловерт:
«Мне не хапае рускай атмасферы, — сказаў Чарноў, — напэўна, рэжысёры не адчулі паэзіі і музыкі Пушкіна (пастаноўка спектакля пастаўлена Р.Карсенам — рэд.). Я сустрэўся з дырыжорам Паппано на рэпетыцыі апошняй сцэны з Таццянай. Дырыжор махае дырыжорскай палачкай, нібы дырыжыруючы канцэртам сімфанічнага аркестра. Я яму кажу: «Пачакай, тут трэба зрабіць паўзу, тут кожнае слова гучыць асобна, як слёзы капаюць: «Але шчасце… яно было… так магчыма… так блізка…». А кандуктар адказвае: «Але ж гэта сумна!» Прыходзіць Галя Гарчакова і, не размаўляючы са мной, кажа яму тое самае. Мы разумеем, а кандуктар — не. Гэтага разумення было недастаткова».
Гэты эпізод сведчыць і пра тое, наколькі неадэкватна часам успрымаюць рускую оперную класіку на Захадзе.
operanews.ru
