Ферэнц Эркель |

Ферэнц Эркель

Як Манюшка ў Польшчы ці Смятана ў Чэхіі, Эркель з'яўляецца заснавальнікам венгерскай нацыянальнай оперы. Сваёй актыўнай музычнай і грамадскай дзейнасцю ён садзейнічаў небываламу росквіту нацыянальнай культуры.

Ферэнц Эркель нарадзіўся 7 лістапада 1810 года ў горадзе Д'юла на паўднёвым усходзе Венгрыі ў сям'і музыкаў. Бацька, настаўнік нямецкай школы і кіраўнік царкоўнага хору, сам вучыў сына гульні на піяніна. Хлопчык праявіў выдатныя музычныя здольнасці і быў накіраваны ў Пожон (Прэсбург, цяпер сталіца Славакіі Браціслава). Тут пад кіраўніцтвам Генрыха Кляйна (сябра Бетховена) Эркель зрабіў незвычайна хуткі прагрэс і неўзабаве стаў вядомы ў колах аматараў музыкі. Аднак бацька спадзяваўся бачыць яго чыноўнікам, і Эркелю прыйшлося вытрымаць барацьбу з сям'ёй, перш чым цалкам прысвяціць сябе мастацкай кар'еры.

У канцы 20-х гадоў ён выступаў з канцэртамі ў розных гарадах краіны, а 1830-1837 гады правёў у Каложвары, сталіцы Трансільваніі, дзе інтэнсіўна працаваў як піяніст, педагог і дырыжор.

Знаходжанне ў сталіцы Трансільваніі паспрыяла абуджэнню ў Эркеля цікавасці да фальклору: «Там венгерская музыка, якой мы занядбалі, запала мне ў сэрца, — успамінаў пазней кампазітар, — так яна напоўніла ўсю маю душу струменем самага прыгожыя песні Венгрыі, і ад іх я ўжо не мог вызваліцца, пакуль ён не выліў усё тое, што, як мне здавалася, сапраўды павінна было выліцца.

Слава Эркеля як дырыжора за гады знаходжання ў Каложвары настолькі ўзрасла, што ў 1838 годзе ён змог узначаліць оперную трупу толькі што адкрытага Нацыянальнага тэатра ў Пешце. Эркель, праявіўшы каласальную энергію і арганізатарскі талент, сам падбіраў артыстаў, акрэсліваў рэпертуар, вёў рэпетыцыі. Берліёз, які пазнаёміўся з ім падчас візіту ў Венгрыю, высока ацаніў яго дырыжорскае майстэрства.

У атмасферы грамадскага ўздыму перад рэвалюцыяй 1848 года ўзнікла патрыятычная творчасць Эркеля. Адной з першых была фартэпіянная фантазія на трансільванскую народную тэму, пра якую Эркель сказаў, што «з ёй нарадзілася наша венгерская музыка». Шырокую вядомасць атрымаў яго «Гімн» (1845) на словы Кёльчэя. Але Эркель арыентуецца на оперны жанр. Ён знайшоў чулага супрацоўніка ў асобе Бені Эгрэшы, пісьменніка і музыкі, на чые лібрэта стварыў свае лепшыя оперы.

Першая з іх, «Марыя Баторы», была напісана ў кароткія тэрміны і ў 1840 г. пастаўлена з ашаламляльным поспехам. Крытыкі з энтузіязмам віталі нараджэнне венгерскай оперы, падкрэсліваючы ярка нацыянальны стыль музыкі. Натхнёны поспехам, Эркель піша другую оперу «Ласла Хуньядзі» (1844); яе пастаноўка пад кіраўніцтвам аўтара выклікала бурнае захапленне публікі. Праз год Эркель завяршыў уверцюру, якая часта выконвалася ў канцэртах. Падчас свайго візіту ў Венгрыю ў 1846 годзе ім дырыжыраваў Ліст, які адначасова стварыў канцэртную фантазію на тэмы оперы.

Ледзь скончыўшы Ласла Хуньядзі, кампазітар прыступіў да свайго цэнтральнага твора — оперы «Бан Бан» паводле драмы Катоны. Яе творчасць была перапынена рэвалюцыйнымі падзеямі. Але нават наступ рэакцыі, паліцэйскі ўціск і пераслед не прымусілі Эркеля адмовіцца ад свайго плана. Дзевяць гадоў прыйшлося чакаць пастаноўкі і, нарэшце, у 1861 годзе на сцэне Нацыянальнага тэатра адбылася прэм'ера «Бэнка Бана», якая суправаджалася патрыятычнымі дэманстрацыямі.

У гэтыя гады грамадская дзейнасць Эркеля набірае абароты. У 1853 г. арганізаваў філармонію, у 1867 г. – Пеўчае таварыства. У 1875 годзе ў музычным жыцці Будапешта адбылася важная падзея – пасля доўгіх клопатаў і энергічных намаганняў Ліста была адкрыта Венгерская нацыянальная акадэмія музыкі, якая абрала яго ганаровым прэзідэнтам, а Эркеля – дырэктарам. Апошні чатырнаццаць гадоў кіраваў Акадэміяй музыкі і выкладаў у ёй па класе фартэпіяна. Ліст высока ацаніў грамадскую дзейнасць Эркеля; ён пісаў: «Ужо больш за трыццаць гадоў вашы творы належным чынам прадстаўляюць і прасоўваюць венгерскую музыку. Яе захаванне, захаванне і развіццё — справа Будапешцкай акадэміі музыкі. А яе аўтарытэт у гэтай сферы і поспех у выкананні ўсіх пастаўленых задач забяспечвае ваш чулы клопат як дырэктара.

Тры сыны Эркеля таксама спрабуюць свае сілы ў кампазітарскай творчасці: у 1865 годзе была пастаўлена камічная опера Шандара Эркеля «Чобанец». Неўзабаве сыны пачынаюць супрацоўнічаць з бацькам і, як мяркуецца, усе оперы Ферэнца Эркеля пасля «Банк-забароны» (за выключэннем адзінай камічнай оперы кампазітара «Чаролта», напісанай у 1862 годзе на няўдалае лібрэта – кароль і яго рыцар дабіваюцца кахання дачкі вясковага кантара) з’яўляюцца плёнам такога супрацоўніцтва (“Дзьёрдзь Дожа”, 1867, “Дзьёрдзь Бранкавіч”, 1874, “Безназоўныя героі”, 1880, “Кароль Іштван”, 1884). Нягледзячы на ​​ўласцівыя ім ідэйна-мастацкія вартасці, неаднастайнасць стылю рабіла гэтыя творы менш папулярнымі, чым іх папярэднікі.

У 1888 годзе ў Будапешце ўрачыста адзначылі пяцідзесяцігоддзе дзейнасці Эркеля ў якасці опернага дырыжора. (Да гэтага часу (1884) быў адкрыты новы будынак опернага тэатра, будаўніцтва якога працягвалася дзевяць гадоў; сродкі, як у свой час у Празе, збіраліся па ўсёй краіне па падпісцы.). У святочнай атмасферы прайшоў спектакль “Ласла Хуньядзі” пад кіраўніцтвам аўтара. Праз два гады Эркель апошні раз з'явіўся на публіцы ў якасці піяніста - на святкаванні свайго васьмідзесяцігоддзя ён выканаў канцэрт моцарта d-moll, выкананнем якога праславіўся ў юнацтве.

Эркель памёр 15 чэрвеня 1893 г. Праз тры гады на радзіме кампазітара яму быў усталяваны помнік.

М. Друцкін

Кампазіцыі:

оперы (усё дзейнічае ў Будапешце) – «Марыя Баторы», лібрэта Эгрэзі (1840), «Ласла Хуньядзі», лібрэта Эгрэзі (1844), «Банк-бан», лібрэта Эгрэзі (1861), «Шарольта», лібрэта Цанюга (1862), «Дзьёрдзь Дожа», лібрэта Сіглігеці паводле драмы Ёкая (1867), «Дзьёрдзь Бранкавіч», лібрэта Ормаі і Одры паводле драмы Оберніка (1874), «Безназоўныя героі», лібрэта Тот (1880), «Кароль Іштван», лібрэта драмы Варадзі Добшы (1885); для аркестра – Урачыстая ўверцюра (1887; да 50-годдзя Нацыянальнага тэатра ў Будапешце), Бліскучы дуэт у форме фантазіі для скрыпкі і фартэпіяна (1837); п'есы для фартэпіяна, у тым ліку Ракоці-балота; харавыя сачыненні, у тым ліку кантата, а таксама гімн (на сл. Ф.Кёльчэі, 1844; стаў гімнам ВНР); Песні; музыка для спектакляў драматычнага тэатра.

Сыны Эркеля:

Дзюла Эркель (4 VII 1842, Пешт – 22 III 1909, Будапешт) – кампазітар, скрыпач і дырыжор. Іграў у аркестры Нацыянальнага тэатра (1856—60), быў яго дырыжорам (1863—89), прафесарам Акадэміі музыкі (1880), заснавальнікам музычнай школы ва Уйпешце (1891). Элек Эркель (XI 2, Пешт – 1843, Будапешт) – аўтар шэрагу аперэт, у тым ліку «Студэнт з Кашы» («Der Student von Kassau»). Ласла Эркель (9 IV 1844, Пешт – 3 XII 1896, Браціслава) – харавы дырыжор і выкладчык фартэпіяна. З 1870 г. працаваў у Браціславе. Шандар Эркель (2 I 1846, Пешт – 14 X 1900, Бекешсаба) – харавы дырыжор, кампазітар і скрыпач. Іграў у аркестры Нацыянальнага тэатра (1861—74), з 1874 харавы дырыжор, з 1875 галоўны дырыжор Нацыянальнага тэатра, дырэктар філармоніі. Аўтар зінгшпіля (1865), венгерскай уверцюры і мужчынскіх хораў.

Спасылкі: Аляксандрава В., Ф. Эркель, “СМ”, 1960, No 11; Ласла Я., Жыццё Ф. Эркеля ў ілюстрацыях, Будапешт, 1964; Саболчы Б., Гісторыя венгерскай музыкі, Будапешт, 1964, с. 71-73; Мароці Я. Шлях Эркеля ад героіка-лірычнай оперы да крытычнага рэалізму, у кн.: Музыка Венгрыі, М., 1968, с. 111-28; Немет А., Ферэнц Эркель, Л., 1980.