Рыгор Філіпавіч Бальшакоў |

Рыгор Бальшакоў

Нарадзіўся ў 1904 г. у Пецярбургу. Сын рабочага, ён пераняў ад бацькі любоў да спеваў. У хаце ў Бальшаковых быў патэфон з пласцінкамі. Больш за ўсё юнаму хлопцу спадабаліся арыя Дэмана і куплеты Эскамільё, якія ён марыў калі-небудзь праспяваць на прафесійнай сцэне. Яго голас часта гучаў у канцэртах самадзейнасці на працоўных вечарынах – прыгожы, звонкі тэнар.

Паступаючы ў Выбаргскае музычнае вучылішча, Рыгор Філіповіч трапляе ў клас педагога А. Грахольскага, які параіў яму працаваць з італьянцам Рыкарда Фёдаравічам Нувельнордзі. У яго будучая спявачка займалася паўтара года, набываючы першыя навыкі пастаноўкі і валодання голасам. Потым перайшоў у 3-е Ленінградскае музычнае вучылішча і быў прыняты ў клас прафесара І.Супруненкі, якога потым успамінаў з вялікай цеплынёй. Займацца музыкай маладому спеваку было нялёгка, трэба было зарабляць на жыццё, а Рыгор Філіпавіч у той час працаваў на чыгунцы статыстыкам. Пасля заканчэння трох курсаў тэхнікума Бальшакоў паспрабаваў сябе ў хоре Малога опернага тэатра (Міхайлоўскі). Прапрацаваўшы больш за год, ён паступае ў тэатр камічнай оперы. Дэбютам спевака стала партыя Фэнтана ў п'есе Нікалая «Вясёлыя жонкі Віндзорскага». Дырыжыраваў операй знакаміты Арый Майсеевіч Пазоўскі, настаўленні якога маладая спявачка ўспрымала глыбока. Рыгор Філіповіч расказаў пра незвычайнае хваляванне, якое ён перажыў перад першым выхадам на сцэну. Ён стаяў за кулісамі, адчуваючы, што яго ногі ўпіраюцца ў падлогу. Асістэнту рэжысёра прыйшлося літаральна выштурхоўваць яго на сцэну. Спявак адчуваў жахлівую скаванасць рухаў, але яму дастаткова было ўбачыць перапоўненую залу, як ён авалодаў сабой. Першы выступ меў вялікі поспех і вызначыў лёс спявачкі. У камічнай оперы ён працуе да 1930 года і трапляе на конкурс у Марыінскім тэатры. У яго рэпертуары Ленскі, Андрэй («Мазепа»), Сінадал, Гвідон, Андрэй Хаванскі, Хасэ, Арнольд («Вільгельм Тэль»), Прынц («Каханне да трох апельсінаў» Пракоф'ева). У 1936 годзе Рыгор Філіповіч быў запрошаны ў Саратаўскі оперны тэатр. Рэпертуар спевака папоўніўся партыямі Радамеса, Германа, старога і маладога Фаўста, Герцага («Рыгалета»), Альмавівы. Захавалася выказванне спевака пра «Севільскага цырульніка» і ролю Альмавівы: «Гэтая роля дала мне вельмі шмат. Лічу, што «Севільскі цырульнік» — гэта вялікая школа для кожнага опернага спевака».

У 1938 годзе Г. Ф. Бальшакоў дэбютаваў у Вялікім тэатры і з таго часу, да канца сваёй пеўчай кар'еры, бесперапынна працаваў на яго знакамітай сцэне. памятаючы запаветы Ф.І.Шаляпіна і К.С.Станіслаўскага, Рыгор Філіпавіч шмат і ўпарта працуе над пераадоленнем оперных умоўнасцей, старанна прадумвае сцэнічныя паводзіны да драбнюткіх дэталяў і ў выніку стварае рэалістычныя пераканаўчыя вобразы сваіх герояў. Рыгор Філіповіч - тыповы прадстаўнік рускай вакальнай школы. Таму асабліва ўдаліся яму вобразы ў рускай класічнай оперы. Надоўга запомніліся гледачам Сабінін («Іван Сусанін») і Андрэй («Мазепа»). Крытыкі тых гадоў высока ацанілі яго каваля Вакулу ў «Чарэвічках» Чайкоўскага. У старых рэцэнзіях пісалі: «Надоўга запомніўся гледачам гэты яркі вобраз лагоднага, моцнага хлопца. Цудоўна гучыць цудоўная арыя выканаўцы “Ці чуе дзяўчына сэрца тваё”. Шмат шчырага пачуцця спявак укладвае ў арыёза Вакулы “Ой, якая мне маці…” Ад сябе адзначу, што Г. Ф. Рыгор Філіповіч таксама выдатна выканаў партыю Германа. Яна, мабыць, найбольш адпавядала характару вакальна-сцэнічнага таленту спявачкі. Але гэтую партыю адначасова з Бальшаковым спявалі такія выдатныя спевакі, як Н. С. Ханаеў, Б. М. Еўлахаў, Н. Н. Озераў, а потым Г. М. Нелеп! Кожны з гэтых спевакоў ствараў свайго Германа, кожны быў па-свойму цікавы. Як пісала мне ў адным са сваіх асабістых лістоў адна з выканаўцаў партыі Лізы, З. а. Расія – Ніна Іванаўна Пакроўская: “Кожны з іх быў добры… Праўда, Рыгора Філіповіча на сцэне часам перапаўнялі эмоцыі, але яго нямецкая заўсёды была пераканаўчай і вельмі запальнай…”

Да ліку несумнеўных поспехаў спевака крытыкі і публіка аднеслі выкананне ім ролі Вадэмона ў «Іаланты». Пераканаўча і рэльефна намаляваны Г. Ф. Бальшакоў характар ​​гэтага смелага юнака, яго самаадданасць і высакароднасць, глыбіню ўсёпераможнага пачуцця да Іаланты. Якім высокім драматызмам напаўняе мастак сцэну, дзе Вадэмон у роспачы выяўляе, што Іаланта сляпая, колькі пяшчоты і жалю гучыць у яго голасе! І ў операх заходнееўрапейскага рэпертуару яму спадарожнічае поспех. Выдатным дасягненнем спевака па праве лічылася выкананне ім партыі Хасэ ў «Кармэн». Вельмі выразным быў і Г. Ф. Бальшакоў у ролі Арнольда (Вільгельм Тэль). У ім выявілася ўласцівае мастаку імкненне да драматызацыі лірычных вобразаў, у прыватнасці ў сцэне, дзе Арнольд даведваецца пра пакаранне смерцю свайго бацькі. Пясняр з вялікай сілай перадаў мужныя рысы характару героя. Як адзначалі многія, хто чуў і бачыў Рыгора Філіповіча, лірыка Бальшакова была пазбаўлена сентыментальнасці. Калі ён спяваў партыю Альфрэда ў «Травіяце», нават самыя хвалюючыя сцэны былі ў яго прасякнуты не салодкай меладрамай, а жыццёвай праўдай пачуццяў. Рыгор Філіпавіч на працягу многіх гадоў паспяхова выконваў разнастайны рэпертуар у Вялікім тэатры, і яго імя па праву займае годнае месца ў плеядзе вялікіх оперных галасоў нашага Вялікага.

Дыскаграфія Г. Ф. Бальшакова:

1. Партыя Вадэмона ў першым поўным запісе «Іаланты», запісаная ў 1940 г., хор і аркестр Вялікага тэатра, дырыжор С. А. Самасуд, у ансамблі з Г. Жукоўскай, П. Норцавым, Б. Бугайскім, В. Левінай і інш. . (Апошні раз гэты запіс быў выдадзены на грампласцінках кампаніяй «Мелодыя» ў пачатку 80-х гадоў XNUMX стагоддзя).
2. Партыя Андрэя ў «Мазепе» П.І.Чайкоўскага, запіс у 1948 г. у ансамблі з Ал. Іваноў, Н. Пакроўская, В. Давыдава, І. Пятроў і інш. (Цяпер выдаецца за мяжой на CD).
3. Партыя Андрэя Хаванскага ў другім поўным запісе оперы «Хаваншчына», запісаная ў 1951 г., хор і аркестр Вялікага тэатра, дырыжор В. В. Нябольсін, у ансамблі з М. Рэйзенам, М. Максакавай, Н. Ханаевым, А. Крыўчэняй і іншыя. (На дадзены момант запіс выйшаў на CD за мяжой).
4. “Спявае Рыгор Бальшакоў” – грамзапіс кампаніі “Мелодыя”. Сцэна Марфы і Андрэя Хаванскага (фрагмент з поўнага запісу “Хаваншчыны”), арыёза і арыя Германа (“Пікавая дама”), арыёза і песня Вакулы (“Чарэвічкі”), песня Ляўко, рэчытатыў і песня Ляўко. («Майская ноч»), сцэна Мельнік, князь і Ніташа (Русалка з А. Піраговым і Н. Чубенка).
5. Відэа: роля Вакулы ў фільме-оперы "Чарэвіцкія", знятым у канцы 40-х.