Самуіл Абрамавіч Самасуд (Самуил Самосуд) |

Самуіл Самасуд

Савецкі дырыжор, народны артыст СССР (1937), лаўрэат трох Сталінскіх прэмій (1941, 1947, 1952). «Я нарадзіўся ў горадзе Тыфлісе. Мой бацька быў правадніком. Музычныя схільнасці праявіліся яшчэ ў раннім дзяцінстве. Бацька навучыў мяне іграць на корнэце і віяланчэлі. Мае сольныя выступленні пачаліся з шасці гадоў. Пазней, у Тыфліскай кансерваторыі, я пачаў займацца ігры на духавых інструментах у прафесара Э. Гіджыні і на віяланчэлі ў прафесара А. Паліўка». Так пачынае сваю аўтабіяграфічную нататку Самасуд.

Пасля заканчэння музычнай школы ў 1905 г. малады музыкант накіраваўся ў Прагу, дзе вучыўся ў вядомага віяланчэліста Г. Вігана, а таксама ў галоўнага дырыжора Пражскай оперы К. Каварзавіца. Далейшае ўдасканаленне С. А. Самасуда адбывалася ў парыжскай «Schola Cantorum» пад кіраўніцтвам кампазітара В. д'Эндзі і дырыжора Э. Калона. Напэўна, ужо тады ён прыняў рашэнне прысвяціць сябе дырыжыраванню. Тым не менш некаторы час пасля вяртання з-за мяжы ён працаваў салістам-віяланчэлістам у пецярбургскім Народным доме.

З 1910 г. Самасуд выступаў як оперны дырыжор. У Народным доме пад яго кіраўніцтвам — Фаўст, Лакме, Апрычнік, Дуброўскі. А ў 1916 годзе дырыжыраваў «Русалкай» з удзелам Ф. Шаляпіна. Самасуд успамінаў: «Галінкін, які звычайна выконваў спектаклі Шаляпіна, хварэў, і аркестр настойліва рэкамендаваў мяне. Улічваючы маю маладосць, Шаляпін з недаверам паставіўся да гэтай прапановы, але ўсё ж пагадзіўся. Гэты спектакль адыграў у маім жыцці велізарную ролю, бо ў далейшым я дырыжыраваў практычна ўсімі спектаклямі Шаляпіна, і ўжо па яго патрабаванні. Штодзённае зносіны з Шаляпіным – геніяльным спеваком, акцёрам і рэжысёрам – было для мяне велізарнай творчай школай, якая адкрывала новыя гарызонты ў мастацтве.

Самастойная творчая біяграфія Самасуда як бы дзеліцца на дзве часткі – ленінградскую і маскоўскую. Пасля працы ў Марыінскім тэатры (1917-1919) дырыжор узначаліў народжаны ў Кастрычніку музычны калектыў - Малы оперны тэатр у Ленінградзе і быў яго мастацкім кіраўніком да 1936 года. Менавіта дзякуючы заслугам Самасуда гэты тэатр па праве заслужыў рэпутацыя «лабараторыі савецкай оперы». Выдатныя пастаноўкі класічных опер («Выкраданне з сераля», «Кармэн», «Фальстаф», «Снягурка», «Залаты пеўнік» і інш.) і новых твораў замежных аўтараў (Крэнек, Дрэсель і інш.). Аднак галоўную сваю задачу Самасуд бачыў у стварэнні сучаснага савецкага рэпертуару. І гэтую задачу ён імкнуўся выконваць настойліва і мэтанакіравана. Яшчэ ў 1925-я гады Малегот звярнуўся да спектакляў на рэвалюцыйную тэматыку – «За Чырвоны Петраград» А. Гладкоўскага і Э. Прусака (1927), «Дваццаць пяты» С. Штрасенбурга паводле паэмы Маякоўскага «Дабро» (XNUMX), Вакол Самасуда сканцэнтравалася група моладзі ленінградскіх кампазітараў, якія працавалі ў жанры оперы – Д. Шастаковіча (“Нос”, “Лэдзі Макбет Мцэнскага павета”), І. Дзяржынскага (“Ціхі Дон”), В. Жалабінскі (“Камарынскі мужык”, “Імяніны”), В Валошынаў і інш.

Лінч працаваў з рэдкім энтузіязмам і адданасцю. Кампазітар І. Дзяржынскі пісаў: «Ён, як ніхто іншы, ведае тэатр… Для яго оперны спектакль — гэта зліццё музычна-драматычнага вобраза ў адзінае цэлае, стварэнне сапраўды мастацкага ансамбля пры наяўнасці адзінай задумы. , падпарадкаванне ўсіх элементаў спектакля галоўнай, вядучай ідэі uXNUMXbuXNUMXbтвора… Аўтарытэт С А. Самасуд грунтуецца на вялікай культуры, творчай смеласці, працаздольнасці і ўменні прымусіць працаваць іншых. Ён сам унікае ва ўсе мастацкія “дробязі” пастаноўкі. Відаць, як ён размаўляе з артыстамі, рэквізітарамі, работнікамі сцэны. Падчас рэпетыцыі ён часта пакідае дырыжорскі пульт і разам з рэжысёрам працуе над мізансцэнамі, падказвае спеваку характэрны жэст, раіць артысту змяніць тую ці іншую дэталь, тлумачыць хору незразумелае месца ў спектаклі. партытура і г. д. Самасуд з'яўляецца сапраўдным рэжысёрам спектакля, ствараючы яго па старанна прадуманай – вельмі дэталёва – задуме. Гэта надае ўпэўненасці і яснасці яго дзеянням».

Дух пошуку і наватарства адрознівае дзейнасць Самасуда і на пасадзе галоўнага дырыжора Вялікага тэатра СССР (1936-1943). Ён стварыў тут сапраўды класічныя пастаноўкі Івана Сусаніна ў новай літаратурнай рэдакцыі і Руслана і Людмілы. Па-ранейшаму ў арбіце ўвагі дырыжора савецкая опера. Пад яго кіраўніцтвам у Вялікім тэатры ставіцца «Узнятая цаліна» І. Дзяржынскага, а ў гады Вялікай Айчыннай вайны ім была пастаўлена опера Д. Кабалеўскага «У агні».

Наступны этап творчага жыцця Самасуда звязаны з Музычным тэатрам імя К. С. Станіслаўскага і В. І. Неміровіча-Данчанкі, дзе ён быў загадчыкам музычнай часткі і галоўным дырыжорам (1943-1950). «Немагчыма забыць рэпетыцыі Самасуда», — пішуць артысты тэатра Н. Кемарская, Т. Янко і С. Цэнін. — Ці рыхтавалася пад яго кіраўніцтвам вясёлая аперэта «Студэнт-жабрак» Мілёкера, ці твор вялікага драматычнага дыхання — «Вясновае каханне» Энке, ці народная камічная опера Хрэннікава «Фрол Скобееў» — наколькі пранікнёным быў Самуіл Абрамавіч. умеў зазірнуць у самую сутнасць вобраза, як мудра і тонка правёў выканаўцу праз усе выпрабаванні, праз усе радасці, уласцівыя ролі! Як па-мастацку выявіў на рэпетыцыі Самуіл Абрамовіч, вельмі складаны і ў музычным, і ў акцёрскім плане вобраз Пановай у Любові Яравой, ці імклівы і трапяткі вобраз Лауры ў «Студэнце-жабраку»! А разам з гэтым – вобразы Еўфрасінні, Тараса ці Назара ў оперы “Сям’я Тараса” Кабалеўскага.

У гады Вялікай Айчыннай вайны Самасуд быў першым выканаўцам Сёмай сімфоніі Д. Шастаковіча (1942). А ў 1946 годзе ленінградскія меламаны зноў убачылі яго за пультам Малога опернага тэатра. Пад яго кіраўніцтвам адбылася прэм'ера оперы С. Пракоф'ева «Вайна і мір». Асабліва цеснае сяброўства звязвала Самасуда з Пракоф'евым. Яму кампазітар даручыў прадставіць слухачам (акрамя «Вайны і міру») Сёмую сімфонію (1952), араторыю «На варце свету» (1950), сюіту «Зімовы агонь» (1E50) і іншыя творы. . У адной з тэлеграм дырыжору С. Пракоф'еў пісаў: «З гарачай удзячнасцю ўспамінаю Вас як бліскучага, таленавітага і бездакорнага інтэрпрэтатара многіх маіх твораў».

Узначальваючы тэатр імя К. С. Станіслаўскага і В. І. Неміровіча-Данчанкі, Самасуд адначасова кіраваў оперна-сімфанічным аркестрам Усесаюзнага радыё, а апошнія гады ўзначальвае аркестр Маскоўскай філарманіі. У памяці многіх захаваліся яго цудоўныя выкананні опер у канцэртным выкананні – «Лаэнгрын і Мейстэрзінгеры» Вагнера, «Сарокі-зладзеі» і «Італьянцы ў Алжыры» Расіні, «Чарадзейкі» Чайкоўскага… І ўсё, што зроблена Самасудам для развіцця савецкага мастацтва, не будзе захавана. не забыты ні музыкамі, ні аматарамі музыкі.

Л. Грыгор'еў, Я. Платэк