Сямён Сцяпанавіч Гулак-Арцёмоўскі |

Сямён Гулак-Арцёмоўскі

Песні для Маларосіі – усё; і паэзія, і гісторыя, і магіла бацькі… Усе яны гарманічныя, духмяныя, надзвычай разнастайныя. Н. Гогаль

На спрыяльнай глебе ўкраінскай народнай музыкі расквітнеў талент вядомага кампазітара і спевака С. Гулака-Арцёмаўскага. Нарадзіўшыся ў сям'і вясковага святара, Гулак-Арцёмоўскі павінен быў пайсці па слядах бацькі, але гэтая сямейная традыцыя была парушана ўсёпаглынальнай цягай хлопчыка да музыкі. Паступіўшы ў 1824 годзе ў Кіеўскае духоўнае вучылішча, Сямён пачаў паспяхова вучыцца, але вельмі хутка багаслоўскія прадметы яму надакучылі, і ў студэнцкім атэстаце з'явіўся запіс: «здольнасці добрыя, гультаі і гультаі, поспехі малыя». Адказ просты: усю ўвагу і час будучы музыкант аддаваў спевам у хоры, амаль не з'яўляючыся на занятках у школе, а потым і ў семінарыі. Звонкі дыскант малога спевака заўважыў знаўца харавога спеву, знаўца рускай спеўнай культуры мітрапаліт Яўгеній (Балхавіцікаў). А цяпер Сямён ужо ў мітрапалічым хоры Сафійскага сабора ў Кіеве, затым – у хоры Міхайлаўскага манастыра. Тут юнак на практыцы спасцігаў шматвяковыя традыцыі харавой музыкі.

У 1838 г. М. Глінка пачуў спевы Гулака-Арцёмаўскага, і гэтая сустрэча рашуча змяніла лёс маладога спевака: ён паехаў услед за Глінкай у Пецярбург, з гэтага часу цалкам прысвяціўшы сябе музыцы. Пад кіраўніцтвам старэйшага сябра і настаўніка Гулака-Арцёмоўскага за кароткі час прайшоў школу ўсебаковага музычнага развіцця і вакальнай падрыхтоўкі. Яго прагрэсіўныя мастацкія перакананні ўмацоўваліся ў творчых зносінах з колам сяброў Глінкі – мастаком К. Брулловым, пісьменнікам Н. Кукольником, музыкантамі Г. Ламакіным, А. Пятровым і А. Пятровай-Вараб'ёвай. Тады ж адбылося знаёмства з выдатным украінскім паэтам-рэвалюцыянерам Т. Шаўчэнкам, якое перарасло ў сапраўднае сяброўства. Пад кіраўніцтвам Глінкі будучы кампазітар настойліва спасцігаў сакрэты вакальнага майстэрства і законы музычнай логікі. Оперы «Руслан і Людміла» ў той час належалі думкі Глінкі, які пісаў пра заняткі з Гулакам-Арцёмоўскім: «Я рыхтую яго на тэатральнага спевака і спадзяюся, што праца мая не будзе дарэмнай...» Глінка бачыў у маладога музыканта выканаўца партыі Руслана. Каб выпрацаваць сцэнічную стрыманасць і пераадолець недахопы манеры спеваў, Гулак-Арцёмоўскі па настойлівай просьбе старэйшага сябра часта выступаў у розных музычных вечарах. Сучаснік так апісваў яго спевы: «Голас быў свежы і вялізны; але ён не вымавіў ні найменшай манеры і слова адчайна ... Гэта было прыкра, я хацеў палюбавацца, але смех пранізваў.

Аднак старанная, настойлівая вучоба пад кіраўніцтвам бліскучага педагога прынесла бліскучыя вынікі: ужо першы публічны канцэрт Гулака-Арцёмоўскага меў вялікі поспех. Расквіт вакальнага і кампазітарскага таленту маладога музыканта атрымаў працяглае падарожжа ў Парыж і Італію, здзейсненае намаганнямі Глінкі пры фінансавай падтрымцы мецэната П. Дзямідава ў 1839-41 гг. Паспяховыя выступленні на опернай сцэне Фларэнцыі адкрылі Гулаку-Арцёмоўскаму дарогу на імператарскую сцэну Пецярбурга. З мая 1842 па лістапад 1865 спявак пастаянна ўваходзіў у склад опернай трупы. Выступаў не толькі ў Пецярбургу, але і ў Маскве (1846-50, 1864-65), гастраляваў і ў губернскіх гарадах – Туле, Харкаве, Курску, Варонежы. Сярод шматлікіх роляў Гулака-Арцёмоўскага ў операх В. Беліні, Дж. Даніцэці, К. М. Вебера, Дж. Вердзі і інш., асабліва вылучаецца цудоўнае выкананне партыі Руслана. Пачуўшы оперу «Руслан і Людміла», Шаўчэнка напісаў: «Якая опера! Асабліва калі Арцёмоўскі спявае Руслана, дык нават патыліцу чухаеш, праўда! Выдатная спявачка – нічога не скажаш. З-за страты голасу Гулак-Арцёмоўскі ў 1865 г. пакінуў сцэну і правёў апошнія гады жыцця ў Маскве, дзе яго жыццё было вельмі сціплым і самотным.

Творам Гулака-Арцёмоўскага ўласцівы тонкае пачуццё тэатральнасці і вернасць роднай музычнай стыхіі – украінскаму фальклору. Большасць з іх непасрэдна звязаны з тэатральна-канцэртнай дзейнасцю аўтара. Так узніклі рамансы, апрацоўкі ўкраінскіх песень і аўтарскія песні ў народным духу, а таксама буйныя музычна-сцэнічныя творы – вакальна-харэаграфічны дывертысмент «Украінскае вяселле» (1852), музыка да ўласнай камедыі-вадэвіля «Ноч». напярэдадні Сярэдзіны» (1852), музыка да драмы «Гібцы караблёў» (1853). Найбольш значнае стварэнне Гулака-Арцёмоўскага – камічная опера з гутарковымі дыялогамі “Казак за Дунаем” (1863) – шчасна спалучае лагодны народны гумар і героіка-патрыятычныя матывы. Спектакль раскрыў розныя грані таленту аўтара, які напісаў і лібрэта, і музыку, а таксама выканаў галоўную ролю. Пецярбургскія крытыкі адзначылі поспех прэм'еры: «Містэр. Арцёмоўскі праявіў свой яркі камедыйны талент. Яго гульня была напоўнена камізмам: у асобе Карася ён выявіў правільны тыпаж казака. Шчодрую мелодыку і запальную танцавальную маторыку ўкраінскай музыкі кампазітар здолеў так ярка перадаць, што часам яго мелодыі немагчыма адрозніць ад народных. Таму яны папулярныя ва Украіне нароўні з фальклорам. Сапраўдную народнасць оперы праніклівыя слухачы адчулі ўжо на прэм'еры. Рэцэнзент газеты «Сын Айчыны» пісаў: «Галоўная заслуга пана Арцёмоўскага ў тым, што ён паклаў пачатак камічнай оперы, даказаўшы, як добра яна магла прыжыцца ў нашай краіне, і асабліва ў народным духу; ён першы ўнёс на нашу сцэну родны для нас элемент камічнага… і я ўпэўнены, што з кожным спектаклем яе поспех будзе расці.

Сапраўды, творы Гулака-Арцёмоўскага і сёння захоўваюць сваё значэнне не толькі як першая ўкраінская опера, але і як жывы, сцэнічна прывабны твор.

Н. Забалотная