Сяргей Пятровіч Лейферкус |

Сяргей Лейферкус

Народная артыстка РСФСР, лаўрэат Дзяржаўнай прэміі СССР, лаўрэат усесаюзных і міжнародных конкурсаў.

Нарадзіўся 4 красавіка 1946 года ў Ленінградзе. Бацька – Крыштаб Пётр Якаўлевіч (1920-1947). Маці – Лейферкус Галіна Барысаўна (1925-2001). Жонка – Лейферкус Вера Яўгеньеўна. Сын – Лейферкус Ян Сяргеевіч, доктар тэхнічных навук.

Сям'я Лейферкусаў жыла на Васільеўскім востраве ў Ленінградзе. Іх продкі паходзілі з Мангейма (Германія) і яшчэ перад Першай сусветнай вайной пераехалі ў Пецярбург. Усе мужчыны ў сям'і былі марскімі афіцэрамі. Па сямейнай традыцыі Лейферкус пасля заканчэння 4 класаў сярэдняй школы адправіўся здаваць экзамены ў Ленінградскае Нахімаўскае вучылішча. Але яго не прынялі з-за дрэннага зроку.

Прыкладна ў гэты ж час Сяргей атрымаў у падарунак скрыпку – так пачалася яго музычная вучоба.

Лейферкус і сёння лічыць, што лёс - гэта людзі, якія атачаюць чалавека і вядуць яго па жыцці. У 17 гадоў ён трапіў у хор Ленінградскага дзяржаўнага ўніверсітэта да цудоўнага хормайстра Г.М.Сандлера. Па афіцыйным статусе хор быў студэнцкім, але прафесіяналізм калектыву быў настолькі высокі, што ён мог справіцца з любой, нават самай складанай працай. У той час яшчэ не было «рэкамендавана» спяваць літургіі і духоўную музыку рускіх кампазітараў, але такі твор, як «Карміна Бурана» Орфа, выконваўся без забароны і з вялікім поспехам. Сэндлер паслухаў Сяргея і прызначыў яго на другія басы, але літаральна праз пару месяцаў перавёў яго на першыя басы... У той час голас Лейферкуса быў значна ніжэйшы, а барытонаў, як вядома, у харале няма. адзнака.

Там жа Сяргей пазнаёміўся з выдатным педагогам Марыяй Міхайлаўнай Матвеевай, якая вучыла Сафію Прэабражэнскую, народную артыстку СССР Людмілу Філатаву, народнага артыста СССР Яўгена Несцярэнку. Вельмі хутка Сяргей стаў салістам хору, а ўжо ў 1964 годзе прыняў удзел у гастролях па Фінляндыі.

Летам 1965 года пачаліся ўступныя экзамены ў кансерваторыю. Сяргей выконваў арыю «Дон Жуан» і пры гэтым шалёна размахваў рукамі. Дэкан вакальнага факультэта А. С. Бубельнікаў вымавіў рашучую фразу: «Ведаеце, у гэтым хлопчыку нешта ёсць». Так Лейферкус быў прыняты на падрыхтоўчае аддзяленне Ленінградскай кансерваторыі імя Рымскага-Корсакава. І пачалася вучоба – два гады падрыхтоўчага, потым пяць гадоў асноўнага. Плацілі невялікую стыпендыю, і Сяргей паехаў працаваць у Міманс. Ён увайшоў у штат Малога опернага тэатра і адначасова падпрацоўваў у мімаме ў Кіраве. Практычна ўсе вечары былі насычанымі — Лейферкуса можна было ўбачыць з трубкай у масоўцы ў «Лебядзіным возеры» перад выхадам Ротбарта або ў дублёрах у «Фадэце» ў Малой оперы. Гэта была цікавая і жывая праца, за якую плацілі няхай і невялікія, але ўсё ж грошы.

Затым была далучана оперная студыя кансерваторыі, якая адкрылася ў год яго паступлення. У опернай студыі Лейферкус спачатку, як і ўсе студэнты, спяваў у хоры, потым прыходзіць чарга невялікіх партый: Зарэцкага і Ротнага ў «Яўгеніі Анегіне», Маралеса і Данкайра ў «Кармэн». Часам ён іграў абедзве ролі ў адным спектаклі. Але паступова ён падняўся «наверх», праспяваў дзве вялікія партыі — спачатку Анегіна, потым Намесніка ў апереце Афенбаха «Перыкола».

Знакаміты спявак заўсёды з радасцю ўспамінае гады вучобы ў кансерваторыі, з якімі звязана шмат непаўторных уражанняў, і шчыра верыць, што яго і яго сяброў вучылі фенаменальныя педагогі. Студэнтам вельмі пашанцавала з дзейнымі прафесарамі. Два гады іх вучыў Георгій Мікалаевіч Гур'еў, былы вучань Станіслаўскага. Тады студэнты яшчэ не разумелі свайго шчасця, і заняткі з Гур'евым здаваліся ім неверагодна сумнымі. Толькі цяпер Сяргей Пятровіч пачаў разумець, наколькі ён выдатны настаўнік - у яго хапіла цярпення прывіць вучням правільнае адчуванне ўласнага цела.

Калі Гур'еў выйшаў на пенсію, яго змяніў найвялікшы майстар Аляксей Мікалаевіч Кірэеў. На жаль, ён вельмі рана памёр. Кірэеў быў такім настаўнікам, да якога можна было прыйсці за парадай, атрымаць падтрымку. Ён заўсёды быў гатовы дапамагчы, калі нешта не атрымлівалася, дэталёва разбіраў, агучваў усе недахопы, і паступова вучні прыходзілі да выдатных вынікаў. Сяргей Лейферкус ганарыцца тым, што на 3 курсе атрымаў ад Кірэева ​​гадавую пяцёрку з плюсам.

Сярод твораў кансерваторыі Лейферкусу запомнілася партыя Сганарэля ў оперы Гуно «Доктар супраць яго волі». Гэта быў нашумелы студэнцкі выступ. Зразумела, французская опера спявалася па-руску. Студэнты практычна не вывучалі замежныя мовы, бо былі ўпэўненыя, што ім ніколі ў жыцці не давядзецца спяваць па-італьянску, па-французску або па-нямецку. Запоўніць гэтыя прабелы Сяргею давялося значна пазней.

У лютым 1970 года студэнту 3 курса Лейферкусу прапанавалі стаць салістам Ленінградскага тэатра музычнай камедыі. Натуральна, ніякіх іншых планаў, акрамя цвёрдага намеру стаць оперным спеваком, у галаве ў Сяргея не з'яўлялася, але ўсё ж ён прыняў прапанову, так як лічыў гэты тэатр добрай сцэнічнай школай. На праслухоўванні ён выканаў некалькі арый і рамансаў, а калі яму прапанавалі праспяваць што-небудзь больш лёгкае, ён на хвіліну задумаўся… І праспяваў папулярную песню «Кульгавы кароль» з рэпертуару Вадзіма Мулермана, для якой сам прыдумаў асаблівую хаду. Пасля гэтага спектакля Сяргей стаў салістам тэатра.

Лейферкус вельмі пашанцавала з педагогамі па вакале. Адным з іх быў бліскучы педагог-метадыст Юрый Аляксандравіч Барсаў, загадчык кафедры вакалу кансерваторыі. Яшчэ адным быў вядучы барытон Малога опернага тэатра Сяргей Мікалаевіч Шапашнікаў. У лёсе будучай опернай зоркі заняткі з ім згулялі велізарную ролю. Менавіта гэты педагог і прафесійны спявак дапамог Сяргею Лейферкусу зразумець, што такое інтэрпрэтацыя той ці іншай камернай кампазіцыі. Ён вельмі дапамагаў пачаткоўцу ў працы над фразіроўкай, тэкстам, ідэяй і думкай твора, даваў неацэнныя парады па вакальнай тэхніцы, асабліва калі Лейферкус працаваў над конкурснымі праграмамі. Падрыхтоўка да конкурсаў спрыяла станаўленню спевака як камернага выканаўцы і прадвызначыла яго станаўленне як канцэртнага спевака. У рэпертуары Лейферкуса захавалася шмат твораў з розных конкурсных праграм, да якіх ён з задавальненнем вяртаецца і зараз.

Першым конкурсам, на якім выступіў Сяргей Лейферкус, стаў V Усесаюзны конкурс імя Глінкі ў Вільюсе ў 1971 годзе. Калі студэнт прыйшоў у дом да Шапашнікава і сказаў, што абраў «Песні вандроўнага вучня» Малера, настаўнік не ўхваліў яго. выбару, бо лічыў, што Сяргей яшчэ малады для гэтага. Шапашнікаў быў упэўнены, што для выканання гэтага цыкла неабходны жыццёвы вопыт, перажытыя пакуты, якія неабходна адчуць сэрцам. Таму настаўнік выказаў меркаванне, што Лейферкус зможа праспяваць яе гадоў праз трыццаць, не раней. Але маладая спявачка ўжо “захварэла” гэтай музыкай.

На конкурсе Сяргей Лейферкус атрымаў трэцюю прэмію ў камерным раздзеле (і гэта пры тым, што першыя дзве ўвогуле нікому не прысуджаліся). І спачатку ён пайшоў туды «запасным», бо працаваў у тэатры музычнай камедыі, і гэта наклала пэўны адбітак на стаўленне да яго. Толькі ў самы апошні момант вырашылі ўключыць Сяргея ў лік галоўных удзельнікаў.

Калі Лейферкус вярнуўся дадому пасля конкурсу, Шапашнікаў, павіншаваўшы яго, сказаў: «Цяпер мы пачнем сапраўдную працу над Малерам». Курт Мазур, які прыехаў у Ленінград дырыжыраваць аркестрам Мравінскага, запрасіў Сяргея спяваць у філармоніі толькі песні. Тады Мазур сказаў, што ў Сяргея вельмі добра атрымліваецца гэты цыкл. Ад нямецкага дырыжора і музыканта такога класа гэта была вельмі вялікая пахвала.

У 1972 годзе студэнт 5 курса С. Лейферкус быў запрошаны ў якасці саліста ў акадэмічны Малы тэатр оперы і балета, дзе за наступныя шэсць гадоў выканаў больш за 20 партый сусветнай опернай класікі. Адначасова спявак спрабаваў сябе і на конкурсах: трэція прэміі змяняліся другімі, і, нарэшце, Гран-пры Х Міжнароднага конкурсу вакалістаў у Парыжы і прыз тэатра Гранд-Опера (1976).

Прыкладна ў гэты ж час пачалося вялікае творчае сяброўства з кампазітарам Д. Б. Кабалеўскім. На працягу многіх гадоў Лейферкус быў першым выканаўцам многіх твораў Дзмітрыя Барысавіча. А вакальны цыкл «Песні сумнага сэрца» выйшаў з прысвячэннем спявачцы на тытульным лісце.

У 1977 годзе мастацкі кіраўнік і галоўны дырыжор Акадэмічнага тэатра оперы і балета імя С. М. Кірава Юрый Цемірканаў запрасіў Сяргея Лейферкуса для пастаноўкі спектакляў «Вайна і мір» (Андрэй) і «Мёртвыя душы» (Чычыкаў). У той час Цемірканаў стварыў новую трупу. Услед за Лейферкусам у тэатр прыйшлі Юрый Марусін, Валерый Лебедзь, Таццяна Новікава, Яўгенія Цэлавальнік. Амаль 20 гадоў С. П. Лейферкус заставаўся вядучым барытонам Кіраўскага (цяпер Марыінскага) тэатра.

Багацце голасу і выключны акцёрскі талент С.П.Лейферкуса дазваляюць яму ўдзельнічаць у самых розных оперных пастаноўках, ствараючы незабыўныя сцэнічныя вобразы. У яго рэпертуары больш за 40 оперных партый, у тым ліку «Яўген Анегін» Чайкоўскага, «Князь Ігар Барадзіна», «Рупрэхт» («Агністы анёл») і князь Андрэй («Вайна і мір») Пракоф'ева, «Дон Жуан і граф» Моцарта («Жаніцьба Фігаро»). »), Тэльрамунд Вагнера («Лоэнгрын»). Вялікую ўвагу спявак надае стылістычным і моўным адценням выкананых твораў, увасабляючы на ​​сцэне вобразы такіх разнастайных персанажаў, як Скарпіа (“Тоска”), Жэрар (“Андрэ Шенье”), Эскамільё (“Кармэн”), Зурга ( «Шукальнікі жамчужыны»). Асаблівы пласт творчасці С. Лейферкуса – оперныя вобразы Вердзі: Яго (“Атэла”), Макбет, Сімон Баканегра, Набука, Аманасра (“Аіда”), Рэната (“Баль-маскарад”).

20 гадоў працы на сцэне Марыінскага тэатра далі плён. Гэты тэатр заўсёды меў найвышэйшы ўзровень культуры, глыбокія традыцыі – музычныя, тэатральныя і чалавечыя, даўно прызнаныя эталонам.

У Санкт-Пецярбургу Сяргей Лейферкус выканаў адну са сваіх каронных партый – «Яўгенія Анегіна». Цудоўны, чысты спектакль, музыка ў якім дасканала перадавала пачуцці і настрой герояў. «Яўгеній Анегін» пастаўлены ў дэкарацыях галоўнага мастака тэатра Ігара Іванова Ю.Х. Цемірканаў, выконваючы адначасова абавязкі рэжысёра і дырыжора. Гэта была сенсацыя – упершыню за многія гады спектакль з класічнага рэпертуару быў адзначаны Дзяржаўнай прэміяй СССР.

У 1983 г. Уэксфардскі оперны фестываль (Ірландыя) запрасіў С. Лейферкуса выканаць галоўную партыю маркіза ў оперы «Грызелідыс» Массне, затым «Ганс Хейлінг» Маршнера, «Каралеўскія дзеці» Хампердынка, «Жанглёр з Нотр-Дама» Масснэ.

У 1988 годзе дэбютаваў у Лонданскай каралеўскай оперы «Ковент-Гарден» у спектаклі «Трубадур», дзе партыю Манрыка выканаў Пласіда Дамінга. З гэтага спектакля пачалося іх творчае сяброўства.

У 1989 годзе спявачку запрасілі прыняць удзел у пастаноўцы «Пікавай дамы» на адным з прэстыжных музычных фестываляў - у Глайндборне. З тых часоў Глайндборн стаў яго любімым горадам.

З 1988 года па цяперашні час С. П. Лейферкус з'яўляецца вядучым салістам Лонданскай Каралеўскай оперы, а з 1992 года - Нью-Йоркскай Метраполітэн-опера, рэгулярна ўдзельнічае ў пастаноўках сусветна вядомых еўрапейскіх і амерыканскіх тэатраў, жаданы госць на сцэнах Японіі, Кітай, Аўстралія і Новая Зеландыя. Выступае з сольнымі канцэртамі ў прэстыжных канцэртных залах Нью-Ёрка, Лондана, Амстэрдама, Вены, Мілана, прымае ўдзел у фестывалях у Эдынбургу, Зальцбургу, Глайндборне, Тангелвудзе і Равініі. Спявачка пастаянна выступае з сімфанічнымі аркестрамі Бостана, Нью-Йорка, Манрэаля, Берліна, Лондана, супрацоўнічае з такімі выдатнымі дырыжорамі сучаснасці, як Клаўдыё Абада, Зубін Мета, Сэйдзі Озава, Юрый Цемірканаў, Валерый Гергіеў, Бернард Хайтынк, Німе Ярві, Мсціслаў Растраповіч, Курт Масур, Джэймс Левін.

Сёння Лейферкуса смела можна назваць універсальным спеваком – для яго няма абмежаванняў ні ў оперным рэпертуары, ні ў камерным. Бадай, другога такога «поліфункцыянальнага» барытона на дадзены момант няма ні ў Расіі, ні на сусветнай опернай сцэне. Яго імя ўпісана ў гісторыю сусветнага сцэнічнага мастацтва, а па шматлікіх аўдыё- і відэазапісах оперных партый Сяргея Пятровіча маладыя барытоны вучацца спяваць.

Нягледзячы на ​​вялікую занятасць, С.П.Лейферкус знаходзіць час для работы са студэнтамі. Неаднаразовыя майстар-класы ў Школе Брытэна-Пірса, у Х'юстане, Бостане, Маскве, Берліне і лонданскім Ковент-Гардэне – гэта далёка не поўная геаграфія яго выкладчыцкай дзейнасці.

Сяргей Лейферкус не толькі бліскучы спявак, але і вядомы сваім драматычным талентам. Яго акцёрскае майстэрства заўсёды адзначаюць не толькі гледачы, але і крытыкі, якія, як правіла, скупыя на хвалу. Але галоўным інструментам у стварэнні вобраза з'яўляецца голас спевака, з унікальным, незабыўным тэмбрам, з дапамогай якога ён можа выказаць любыя эмоцыі, настрой, рух душы. Спявак узначальвае трыумвірат рускіх барытонаў на Захадзе па стажу (акрамя яго, гэта Дзмітрый Хварастоўскі і Уладзімір Чарноў). Цяпер яго імя не сыходзіць з афіш найбуйнейшых тэатраў і канцэртных залаў свету: Метраполітэн-опера ў Нью-Ёрку і Ковент-Гарден у Лондане, Опера Бастылія ў Парыжы і Нямецкая опера ў Берліне, Ла Скала, у Вене Staatsoper, Тэатр Калон у Буэнас-Айрэсе і многія-многія іншыя.

У супрацоўніцтве з самымі вядомымі кампаніямі спявачка запісала больш за 30 дыскаў. Запіс першага кампакт-дыска з песнямі Мусаргскага ў яго выкананні быў намінаваны на прэмію "Грэмі", а запіс поўнага збору песень Мусаргскага (4 кампакт-дыска) адзначаны прэміяй Diapason D'or. Каталог відэазапісаў С. Лейферкуса ўключае оперы, пастаўленыя ў Марыінскім тэатры («Яўген Анегін», «Агністы анёл») і Ковент-Гардэн («Князь Ігар», «Атэла»), тры розныя версіі «Пікавай дамы» (Марыінскі тэатр, Венская дзяржаўная опера, Глайндборн) і Набука (фестываль у Брэгенцы). Апошнія тэлевізійныя пастаноўкі з удзелам Сяргея Лейферкуса — «Кармэн, Самсон і Даліла» («Метраполітэн-опера»), «Скупы рыцар» («Глайндборн»), «Парсіфаль» («Гран Тэатр дэль Лісэн», Барселона).

С. П. Лейферкус – народны артыст РСФСР (1983), лаўрэат Дзяржаўнай прэміі СССР (1985), лаўрэат V Усесаюзнага конкурсу імя М. І. Глінкі (1971), лаўрэат Міжнароднага конкурсу вакалістаў у Бялградзе (1973). ), лаўрэат Міжнароднага конкурсу Шумана ў Цвікау (1974), лаўрэат Міжнароднага конкурсу вакалістаў у Парыжы (1976), лаўрэат Міжнароднага конкурсу вакалістаў у Астэндэ (1980).

Крыніца: biograph.ru