Солмізацыя |
Музычныя ўмовы

Солмізацыя |

Катэгорыі слоўніка
тэрміны і паняцці

Солмізацыя (ад назвы музычных гукаў соль и E), сальфеджыа, сальфеджынг

італ. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, франц. сольмісацыя, сальфедж, сальфіер, ням. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, англ. сальмізацыя, сальфа

1) У вузкім сэнсе – сярэднявечча. заходнееўрапейская практыка спеваў мелодый са складамі ut, re, mi, fa, sol, la, уведзеная Гвіда д'Арэца для абазначэння ступені шасціаккорда; у шырокім сэнсе – любы спосаб выканання мелодый са складавымі назвамі. прыступкі к.-л. маштабе (адносная С.) або з наз. гукі, адпаведныя іх абсалютнай вышыні (абсалютнай вышыні); вучыцца спяваць пад музыку. Найстаражытнейшыя сістэмы складоў — кітайская (пентатоніка), індыйская (сяміступень), грэчаская (тэтрахордыка), гвіданская (гексакордыка) — мелі адносны характар. Гвіда выкарыстаў гімн святога Яна:

Солмізацыя |

У якасці назвы ён выкарыстаў пачатковыя склады кожнага з «радкоў» тэксту. ступені гексакорда. Сутнасць гэтага метаду заключалася ў выпрацоўцы трывалых асацыяцый паміж назвамі і слыхавымі ўяўленнямі аб ступенях гексакорда. У далейшым склады Гвіда ў шэрагу краін, у тым ліку ў СССР, сталі выкарыстоўвацца для абазначэння абсалютнай вышыні гукаў; у сістэме самога Гвіда — складовая назва. не звязаны з адным азначэннем. вышыня; напрыклад, імем служыў склад ут. I крокаў некалькі. шасціакорды: натуральны (c), мяккі (f), цвёрды (g). У сувязі з тым, што мелодыі рэдка змяшчаюцца ў межах аднаго гексакорда, пры С. часта даводзілася пераходзіць на другі гексакорд (мутацыя). Гэта было звязана са зменай складовых назваў. гукаў (напр., гук а меў назву ля ў натуральным гексакорде, мі — у мяккім гексакорде). Першапачаткова мутацыі не лічыліся нязручнасцю, бо склады mi і fa заўсёды паказвалі на месца паўтону і забяспечвалі правільнае інтанаванне (адсюль і крылатае вызначэнне сярэднявечнай тэорыі музыкі: “Mi et fa sunt tota musica” – “ Мі і фа — гэта ўсё музыка»). Увядзенне складу si для абазначэння сёмай ступені гамы (X. Valrant, Антверпен, каля 1574 г.) зрабіла мутацыі ў адной танальнасці лішнімі. Сяміступенчатая «гама праз сі» выкарыстоўвалася «пачынаючы ад гуку любога літарнага абазначэння» (Э. Люлье, Парыж, 1696), гэта значыць ва ўмоўным сэнсе. Такая сальмізацыя стала наз. «транспанаванне», у адрозненне ад ранейшага «мутаванне».

Узрастанне ролі інстр. музыка прывяла ў Францыі да выкарыстання складоў ut, re, mi, fa, sol, la, si для абазначэння гукаў c, d, e, f, g, a, h і такім чынам да ўзнікнення новага, абсалютнага шляху С., к-ры атрымалі наз. натуральнае сольфеджаванне («solfier au naturel»), бо ў ім не ўлічваліся акцыдэнцыялі (Мантэклер, Парыж, 1709). У натуральным С. спалучэнне складоў мі – фа магло азначаць не толькі малую секунду, але і вялікую або павялічаную (эф, э-фіс, эс-ф, эс-фіс), таму метад Мантэклера патрабаваў вывучэнне тонавага значэння інтэрвалаў, не выключаючы пры ўзнікненні цяжкасцей выкарыстанне «транспанавання» С. Натуральная С. атрымала шырокае распаўсюджванне пасля з’яўлення капітальнага твора «Сальфеджыя для выкладання ў Музычнай кансерваторыі ў Парыжы» , складзены Л. Керубіні, Ф. Дж. Госекам, Э. Н. Мегулам і інш.( 1802). Тут ужывалася толькі абсалютная С. з абавязковым. інстр. акампанемент, ётаваны ў выглядзе лічбавага бас. Авалоданню навыкамі спеваў з нот служылі шматлікія. трэніровачныя практыкаванні двух відаў: рытм. варыянты гам і секвенцый з інтэрвалаў спачатку ў C-dur, потым у іншых танальнасцях. Правільнае інтанаванне дасягалася праз спевы з суправаджэннем.

“Сальфеджыя” дапамагала арыентавацца ў сістэме ключоў; яны адпавядалі мажорна-мінорнаму, функцыянальнаму складу мадальнага мыслення, які склаўся да таго часу. Ужо Ж. Ж. Русо крытыкаваў сістэму натуральнага рытму за тое, што яна грэбуе назвамі ладавых ступеняў, не спрыяе ўсведамленню тонавага значэння інтэрвалаў, развіццю слыху. “Сальфеджыя” гэтыя недахопы не ліквідавала. Акрамя таго, яны прызначаліся для будучых спецыялістаў і прадугледжвалі вельмі працаёмкія навучальныя заняткі. Для школьных урокаў спеваў і падрыхтоўкі спевакоў-аматараў, якія ўдзельнічалі ў хоры. гурткі, патрэбны быў просты метад. Гэтым патрабаванням адказваў метад Галена-Пары-Шева, створаны на аснове ідэй Русо. Школьны настаўнік матэматыкі і спеваў П. Гален на пачатковай ступені навучання карыстаўся ўдасканаленай лічбавай граматай Русо, у якой мажорныя гамы абазначаліся лічбамі 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, мінорныя — лічбамі 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, павялічанымі і паменшанымі прыступкамі – з закрэсленымі лічбамі (напр. адпаведна Солмізацыя | и Солмізацыя |), танальнасць – з адпаведнай адзнакай у пачатку запісу (напрыклад, “Тон Фа” азначала танальнасць фа мажор). Ноты, пазначаныя лічбамі, трэба было спяваць са складамі ут, рэ, мі, фа, соль, ля, сі. Гален увёў мадыфікаваныя склады для абазначэння альтэр'ераў. ступені (заканчваюцца на галосную і пры павелічэнні і на галосную eu пры памяншэнні). Аднак ён выкарыстоўваў лічбавы запіс толькі як падрыхтоўку да вывучэння агульнапрынятай пяцілінейнай запісу. Яго вучань Э.Пары ўзбагаціў рытмічную сістэму. складоў (“la langue des durées” – “мова працягласцей”). Э. Шэве, аўтар шэрагу метадыч. дапаможнікаў і падручнікаў, 20 гадоў хор кіраваў гурткамі. спеваў, удасканаліў сістэму і дамогся яе прызнання. У 1883 г. сістэма Галена-Пары-Шэве была афіцыйна рэкамендавана для пач. школ, у 1905 і для гл. школы ў Францыі. У 20 ст у кансерваторыях Францыі выкарыстоўваюцца натуральныя С.; у агульнаадук. У школах выкарыстоўваюць звычайныя ноты, але часцей за ўсё вучаць спяваць на слых. Каля 1540 г. італьянскі тэарэтык Г. Доні для зручнасці спеваў упершыню замяніў склад ut на склад do. У Англіі ў 1-й пал. 19 ст С. Гловер і Дж. Карвен стварылі т. зв. “Метод танічнага сальфа” навучання музыцы. Прыхільнікі гэтага метаду выкарыстоўваюць адносныя С. са складамі до, рэ, мі, фа, со, ля, ці (дох, рэй, ме, фах, соль, лах, тэ) і алфавітным запісам з пачатковымі літарамі гэтых складоў: д. , п, м, ф, с, 1, т. Павелічэнне крокаў выражаецца галосным i; памяншэнне з дапамогай галоснага о ў канцы складоў; змененыя назвы ў запісе. выпісаны цалкам. Для вызначэння танальнасці захоўваюцца традыц. літарныя абазначэнні (напрыклад, знак «Key G» прадпісвае выкананне ў соль мажор або мі мінор). У першую чаргу засвойваюцца характэрныя інтанацыі ў парадку, які адпавядае ладавым функцыям крокаў: 1 этап – І, V, ІІІ крокі; 2-я — II і VII прыступкі; 3-я – IV і VI мажор; пасля гэтага даюцца мажорная гама ў цэлым, інтэрвалы, простыя мадуляцыі, віды мінора, альтэрацыі. гл. Праца Курвена «Стандартны курс урокаў і практыкаванняў па танічнай сальфа методыцы навучання музыцы» (1858) з'яўляецца сістэмат. харавой школы. спевы. У Германіі А. Хундэгер адаптаваў метад танічнага сальфа да асаблівасцей яго. мове, даючы ёй назву. “Тоніка До” (1897; натуральныя крокі: до, рэ, мі, фа, со, ля, ці, павышаны – канчатак на і, паніжаны – на і). Шырокае распаўсюджванне метад атрымаў пасля 1-й сусветнай вайны 1914—18 (Ф. Джодэ ў Германіі і інш.). Далейшае развіццё пасля 2-й сусветнай вайны XNUMX—XNUMX г. ажыццявілі ў ГДР А. Шцір і ў Швейцарыі Р. Шох. У Германіі працуе «Саюз Тонік До».

Акрамя гэтых асноўных сістэм С., у 16—19 ст. у Нідэрландах, Бельгіі, Германіі, Францыі, Італіі вылучаны шэраг інш. Сярод іх – роднасныя віды. С. з назвамі лікаў: у Германіі – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (К. Хорстыг, 1800; Б. Наторп, 1813), у Францыі – un, deux, trois. , quatr' (!), cinq, six, sept (G. Boquillon, 1823) без уліку алтэр. крокі. Сярод абсалютных сістэм С. захоўваюць значэнне Clavisieren або Abecedieren, гэта значыць спевы з літарнымі абазначэннямі, якія ўжываюцца ў краінах Германіі. мове з 16 ст. Сістэма К.Эйца («Tonwortmethode», 1891) вылучалася мілагучнасцю і лагічнасцю, адлюстроўваючы як каляровасць, дыятанічнасць, так і ангарманізм еўрап. гукавая сістэма. На аснове асобных прынцыпаў Эйтца і метаду Тоніка До была створана новая роднасная С. «YALE» Р. Мюнніха (1930), якая ў 1959 г. была афіцыйна рэкамендавана ў ГДР для выкарыстання ў агульнаадук. школы. У Венгрыі З.Кодаі адаптаваў да пентатонікі сістэму “Тоніка сальфа” – “Тоніка До”. Венгерская прырода. нар. песні. Разам з вучнямі Э. Адамам і Д. Керэні ў 1943—44 выдаў «Школьны спеўнік», падручнікі спеваў для агульнаадук. школы, метадычны дапаможнік для настаўнікаў з выкарыстаннем адносных С. (венгерскія склады: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; павелічэнне крокаў выражаецца праз канчатак «i», памяншэнне – праз канчатак «a». ”.) Развіццё сістэмы працягваюць Э. Сёні, Ю. Гат, Л. Агочы, К. Форраі і інш. адукацыя на аснове сістэмы Кодалі ў ВНР была ўведзена ва ўсіх ступенях нар. адукацыі, пачынаючы з дзіцячых садоў і заканчваючы Вышэйшай муз. школа ім. Ф. Спіс. Зараз у шэрагу краін арганізоўваецца музыка. адукацыі на аснове прынцыпаў Кодалі, на аснове нац. фальклору, з выкарыстаннем роднасных С. ін-таў ім. Кодаі ў ЗША (Бостан, 1969), Японіі (Токіо, 1970), Канадзе (Атава, 1976), Аўстраліі (1977), міжнар. Таварыства Кодай (Будапешт, 1975).

Праз Польшчу і Літву Гвідонава С. пранікае на Русь разам з пяцірадковым запісам (спеўнік «Песні хвалебных Боскіх», скл. Ян Зарэмба, Брэст, 1558; Я. Ляўксмінас, «Ars et praxis musica», Вільня, 1667). ). У «Грамматике музыкального спева» Мікалая Дылецкага (Смаленск, 1677; Масква, 1679 і 1681, выд. 1910, 1970, 1979) ёсць квартавыя і квінтавыя кругі з рухам аднолькавых мелодый. абароты ва ўсіх мажорных і мінорных танальнасцях. У кан. Абсалют 18 стагоддзя «натуральнае сальфеджыа» стала вядома ў Расіі дзякуючы італьянцу. вакалістаў і кампазітараў-педагогаў, якія працавалі гл. апр. у Пецярбургу (А.Сапіенца, Дж. і В.Манфрэдзіні і інш.), пачалі выкарыстоўвацца ў Прыдв. спеўнай капэле, у капэле графа Шарамецева і іншых прыгонных хорах, у дваранскай вуч. установах (напр., у Смольным ін-це), у прыватных муз. школ, якія ўзніклі з 1770-х гг. Але царква. спеўнікі выдаваліся ў 19 ст. у «ключы cephout» (гл. Ключ). З 1860-х г. абсалютная С. культывуецца як абавязковы прадмет у Пецярбургу. і маск. кансерваторыі, але аднос. С., звязаны з лічбавай сістэмай Гален – Парыж – Шэвэ, у Пецярбургу. Бясплатная музыка. школа і бясплатныя класы простага хору. спявае Масква. аддзелаў РМС. Дадатак спасылаецца. Музыку падтрымлівалі М. А. Балакірава, Г. Я. Ламакін, В. С. Сярова, В. Ф. Адоеўскі, Н. Г. Рубінштэйн, Г. А. Ларош, К. К. Альбрэхт і інш. метадычныя дапаможнікі выдаваліся як у пяцірадковым запісе і абсалютным Ц., так і ў лічбавым і аднос. С. Пачынаючы з 1905 П. Міранасіцкі прапагандаваў метад танічнага сальфа, які адаптаваў да рус. мове.

У СССР доўгі час працягвалі ўжываць выключна традыцыйныя абсалютныя С., аднак у сав. часу значна змяніліся мэты заняткаў С., музыка. матэрыялу, метадаў навучання. Мэтай С. было не толькі знаёмства з нотным пісьмом, але і засваенне законаў муз. выступленні на матэрыяле нар. і праф. творчасць. Да 1964 г. Х.Калюсце (Эст. ССР) распрацаваў сістэму муз. адукацыі з выкарыстаннем аднос. С., заснаваны на сістэме Кодай. У сувязі з тым, што склады до, рэ, мі, фа, соль, ля, сі служаць у СССР для абазначэння абсалютнай вышыні гукаў, Кальюст выдаў новую серыю складовых назваў. ступені мажорнага ладу: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI з абазначэннем мінорнай тонікі праз склад RA, уздым ступеней праз канчатак складоў на галосны i, паніжэнне праз канчаткі на галосны i. Ва ўсіх эст.школах на ўроках музыкі выкарыстоўваюцца спасылкі. С. (паводле падручнікаў Х.Калюстэ і Р.Пятса). Па-латышску. Аналагічная работа праведзена ў ССР (аўтары падручнікаў і дапаможнікаў па С — А. Эйдыньш, Э. Сіліньш, А. Круміньш). Вопыт прымянення адносіцца. С. са складамі Ё, ЛЭ, ВІ, НА, 30, РА, ТІ праводзяцца ў РСФСР, Беларусі, Украіне, Арменіі, Грузіі, Літве, Малдове. Мэта гэтых эксперыментаў - распрацаваць больш эфектыўныя метады развіцця муз. слыху, лепшае развіццё народна-песеннай культуры кожнай нацыянальнасці, павышэнне ўзроўню муз. пісьменнасць вучняў.

2) Пад тэрмінам «S.» часам разумеюць нотнае чытанне без інтанацыі, у адрозненне ад тэрміна “сальфеджыа” – спеваў гукаў з адпаведнымі назвамі (упершыню К. Альбрэхтам у кнізе “Курс сальфеджыа”, 1880). Такая трактоўка адвольная, неадпаведная ніякай гістарычнай. значэнні, ні сучасных міжнар. выкарыстанне тэрміна «C».

Спасылкі: Альбрэхт К. К. Кіраўніцтва па харавым спевам па лічбавай методыцы Шеве, М., 1868; Мірапольскі С., Аб музычнай адукацыі народа ў Расіі і Заходняй Еўропе, СПб., 1881, 1910; Дылецкі Мікалай, Музыка Граматыка, СПб., 1910; Ліванава Т. Н., Гісторыя заходнееўрапейскай музыкі да 1789 г., М.-Л., 1940; Апраксіна О., Музычнае выхаванне ў рускай сярэдняй школе, М.-Л., 1948; Одоевский В. П., Вольны клас простага харавога спеву РМС у Маскве, День, 1864, No 46, тое ж, у кн. Музычна-літаратурная спадчына, М., 1956; яго ўласная, ABC music, (1861), там жа; яго, Ліст да В. С. Сярова ад 11 I 1864 г. там жа; Локшын Д. Л., Харавыя спевы ў рускай дарэвалюцыйнай і савецкай школе, М., 1957; Вайс Р., Абсалютная і адносная сольмизация, у кн.: Пытанні методыкі выхавання слыху, Л., 1967; Майяр Р., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Гловер С. А., Дапаможнік па норвічскай сальфа-сістэме, 1845 г.; Сurwen J., Стандартны курс урокаў і практыкаванняў па танічнай сальфа методыцы навучання музыцы, L., 1858; Hundoegger A., ​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Гановер, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, “SIMG”, Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; яго ўласны, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Адам Дж., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Бдпст, 1954; S'ndor F., Zenei nevel's Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Штыер А., ​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

П. Ф. Вайс

Пакінуць каментар