Мастацтва трубадураў: музыка і паэзія

Слова «трубадур» з правансальскай мовы перакладаецца як «знаходзіць», «прыдумляць», бо мелодыі і песні — гэта своеасаблівыя знаходкі і выдумкі. У асноўным трубадуры – вандроўныя музыканты – выконвалі ўласныя песні і толькі нешматлікія, склаўшы песню, давяралі іх выкананне жанглёру.

Рух трубадураў зарадзіўся ў Правансе, паўднёва-ўсходнім «гістарычным» рэгіёне Францыі, але з цягам часу пачаў распаўсюджвацца на поўначы Францыі (дзе яны пазней сталі вядомыя як труверы), а таксама ў Італіі і Іспаніі. Гісторыя захавала імёны першых (умоўна) трубадураў – гэта такія майстры, як Гіро Рык'е, Гасельм Федзі, Гіро дэ Барней, Пейрэ Відаль.

Многія даследчыкі сыходзяцца ў меркаванні, што самы-самы першы прадстаўнік гэтага мастацтва атрымаў мянушку «Трубадур». Дзякуючы свайму арыстакратычнаму паходжанню ён атрымаў выдатную па тых часах адукацыю і, не паверыце, у васьмігадовым узросце ўмеў чытаць, пісаць і размаўляць на лаціне.

Па сведчаннях сучаснікаў, першыя вершы Гіём напісаў у 10 гадоў, і з таго часу муза суправаджала будучага вялікага паэта і спевака. Не адрозніваючыся вялікімі поспехамі ў ваенных справах, герцаг валодаў вялікімі здольнасцямі да музыкі, любіў танцы і акцёрскае майстэрства. Апошняе захапленне герцага прывяло яго да канфлікту з царквой (гаворка ідзе пра эпоху сярэднявечча).

Даследчыкі адзначаюць дасканаласць формаў яго вершаў, і таму лічыцца, што менавіта Гіём даў штуршок далейшаму развіццю не толькі паэзіі трубадураў, але і еўрапейскай паэзіі ўвогуле.

Цікава, што аксітанская (інакш кажучы, правансальская) мова, на якой складалі свае творы трубадуры, была адзінай літаратурнай мовай у многіх рэгіёнах Італіі і Іспаніі ў эпоху сярэднявечча.

Хто мог стаць трубадурам?

Сярод трубадураў было шмат добра адукаваных людзей. Часцей за ўсё трубадурамі станавіліся сціплыя рыцары, якім апекаваліся сюзерены - буйныя феадальныя кіраўнікі. Знакамітыя лорды і лэдзі Праванса і Лангедока імкнуліся апекаваць таленавітых артыстаў, якія свабодна валодалі мастацтвам трубадураў. Ад прыдворных музыкаў таго часу патрабаваліся наступныя навыкі:

• гуляць на любым музычным інструменце;
• складаць вершы-экспромты для людзей з больш высокім статусам;
• быць у курсе апошніх навін у судзе.

Іншыя вядомыя трубадуры

Акрамя ўжо згаданага Гіёма Аквінскага, еўрапейскае сярэднявечча вылучае шэраг іншых імёнаў знакамітых трубадураў:

• – трубадур, паэзія якога напоўнена пачуццёвасцю і авантурызмам, знакаміты імправізатар любоўных канцон і палітычных сірвент (гэта жанры трубадурскай творчасці).
• – французскі трувер, які ўдзельнічаў у крыжовых паходах. Захавалася толькі некалькі яго вершаў – у асноўным куртуазныя канцоны, лагерныя песні і сатыры.
• – сын звычайнага слугі, які стаў вядомым паэтам свайго часу (ХІІ ст.), у сваіх вершах апяваў вясну і каханне як найвялікшае дабро.

Вядомыя трубадуры - не выключна мужчыны; у Сярэднявеччы таксама былі паэткі – цяпер вядома 17 жанчын-трубадураў. Імя першага сярод іх

Куртуазная тэматыка ў мастацтве трубадураў

У канцы XI стагоддзя ўзнікла так званая куртуазная паэзія трубадураў – рыцарская паэзія, у якой культываваліся любоўныя, але разам з тым і ветлівыя адносіны да дамы. Яна падаецца ў такіх вершах як нейкі ідэал, прыпадабняецца да вобраза Мадонны, разам з тым гаворка ідзе пра даму сэрца, якую трэба праслаўляць і кахаць платанічнай любоўю.

У ролі такой дамы сэрца часцей за ўсё выступала замужняя жанчына, і нярэдка доўгі апяванне прыгожай дамы з'яўлялася фактычна прэлюдыяй да інтымнай блізкасці, заключанай у пэўныя правілы і рамкі; доўгі заляцанне ў гэтым культурным кантэксце азначала высокі статус залётніка.

Значны ўплыў на стаўленне да жанчыны аказаў культ прыгожай дамы, бо да гэтага царква прадстаўляла жаночы пол толькі як рассаднік граху і распусты. Таксама дзякуючы куртуазнай культуры сталі заключацца шлюбы па каханні.

Уплыў трубадурскага мастацтва на музычную культуру

Мастацтва трубадураў сапраўды паўплывала на далейшае развіццё еўрапейскай культуры ў цэлым і музыкі ў прыватнасці. На развіццё аказала ўплыў музыка, якую складалі трубадуры Мінезанга – нямецкая рыцарская паэзія. Першапачаткова миннезингеры проста выконвалі кампазіцыі трубадураў, а крыху пазней у Германіі ўтварыўся асобны від музычнай творчасці - міннезанг (гэта слова даслоўна перакладаецца як «песня кахання»).

Варта ведаць аб некаторых спецыфічных жанрах, якія сфарміраваліся ў музыцы трубадураў:

• пастаральны – гэта песенны жанр, змест такой песні звычайна немудрагелісты: рыцар размаўляе з простай пастушкай, і ні пра якія высокія пачуцці, у адрозненне ад куртуазных вершаў, не можа быць і гаворкі; пад выглядам флірту абмяркоўваюцца выключна пытанні «цялеснага кахання».
• Alba — песня, у якой паэтызуецца сітуацыя ранішняга растання закаханых: з надыходам світання яны павінны расстацца, магчыма, назаўсёды (рыцар мог загінуць у баі).
• канцона – любоўная песня, звернутая да дзяўчыны, але часам спевам канцоны проста выказвалася павага да ўладара, дзяўчыны або сябра; у такіх выпадках канцону маглі выконваць адразу некалькі рыцараў.