Сацыялогія музыкі |

Французская сацыялогія, літ. – вучэнне аб грамадстве, ад лац. societas – грамадства і грэч. logos – слова, вучэнне

Навука аб узаемадзеянні музыкі і грамадства і ўплыве канкрэтных форм яго сацыяльнага існавання на музычную творчасць, выканальніцкую дзейнасць і публіку.

С. м. вывучае агульныя заканамернасці развіцця муз. культур і іх гісторыі. тыпалогія, формы муз. жыцця грамадства, дзес. віды музычнай дзейнасці (прафесійна-аматарская, фальклорная), асаблівасці муз. зносін у розных сацыяльных умовах, фарміраванне муз. патрэбы і інтарэсы розн. сацыяльныя групы грамадства, законы выканаюць. інтэрпрэтацыі музыкі. вытворчасць, праблемы даступнасці і папулярнасці музыкі. вытв. Марксісцкая сацыялогія, навука аб мастацтве, у т.л. С. м., займаецца вывучэннем механізмаў станаўлення маст. густы вырашаць перш за ўсё практычныя. эстэтычныя задачы. выхаванне ў сацыялістычным грамадстве.

С. м. сфарміравалася на стыку музыказнаўства, сацыялогіі, псіхалогіі і эстэтыкі. Як адзін з раздзелаў уваходзіць у сацыялогію мастацтва. Тэарэтыка-метадалагічныя асновы марксісцкай С. м. з'яўляецца гістарычным. і дыялект. матэрыялізм. С. м. патрабуе разгляду музыкі як сацыяльна абумоўленай з’явы, у тым ліку вывучэння таго, як у яе змесце і форме адлюстроўваецца жыццё грамадства і светапогляд кампазітара. Метадалагічныя і метадычныя прынцыпы такога разгляду (т.зв. сацыялогізм, метад) у музыказнаўстве пачалі фарміравацца яшчэ ў дамарксісцкі перыяд, але менавіта марксізм быў сапраўды навуковым. Аснова С. м. н.

У С. м. можна вылучыць тры напрамкі. Тэарэтычныя С. м. займаецца вывучэннем агульных заканамернасцей узаемадзеяння музыкі і грамадства, тыпалогіі муз. культур. Гістарычныя С. м. вывучае і абагульняе факты гісторыі муз. жыцця грамадства. У сферу эмпірычных (канкрэтных, практычных або прыкладных) С. м. уключае вывучэнне і абагульненне фактаў, звязаных з роляй музыкі ў суч. грамадства (вывучэнне статыстычных справаздач аб наведванні канцэртаў, аб продажы грампласцінак, аб рабоце мастацкай самадзейнасці, непасрэдныя назіранні за музычным жыццём, усялякія апытанні, анкеты, інтэрв'ю і інш.). Такім чынам, С. м. стварае навук. аснова арганізацыі муз. жыццё, кіраванне ім.

Асобныя думкі пра адносіны музыкі і грамад. жыціі змяшчаліся ўжо ў сачыненнях антычнасці. філосафаў, асабліва Платона і Арыстоцеля. Яны разглядалі сацыяльныя функцыі музыкі, яна будзе выхоўваць. ролю, яе адносіны з аўдыторыяй, адзначалі ролю музыкі ў кіраванні дзяржавай, у арганізацыі грамад. жыццё і маральнае развіццё. рысы асобы. Арыстоцель высунуў ідэю прымянення ў грамадствах. жыцця музыкі («Палітыка») і разам з Платонам («Законы») паставіў праблему тыпалогіі публічн. У творах сярэднявеч. Аўтары даюць класіфікацыю відаў музыкі. маст-ва, зыходзячы з сацыяльных функцый і ўмоў існавання музыкі (Іаганес дэ Гроэо, кан. 13 — пач. 14 ст.). У эпоху Адраджэння сфера грамад. Прыкметна пашырылася выкарыстанне музыкі, музыка стала самастойнай. пазоў. У 15-16 стст. у працах галандзеца Я.Тынктарыса, італьянцаў Б.Кастыльёне, К.Бартолі, Э.Батрыгары разглядаліся спецыфічныя формы існавання музыкі. Іспанія. кампазітар і тэарэтык Ф.Салінас апісаў дэк. фальклорныя жанры. і бытавой музыкі, рытм. асаблівасці якіх аўтар звязваў з іх жыццёвым прызначэннем. Традыцыя апісання грамадстваў. музычнае жыццё працягвалася ў 17 ст. нямецкі тэарэтык М.Прэторыус, які адзначаў, у прыватнасці, што прыкметы разл. музычныя жанры залежаць ад іх прымянення. У 17-18 стст. з развіццём музычных таварыстваў. жыццё, адкрыццё публічных канцэртаў і т-раў, сацыяльнае становішча і ўмовы дзейнасці выканаўцаў і кампазітараў становяцца прадметам назірання. Звесткі аб гэтым змяшчаюцца ў творах шэрагу музыкантаў (І. Кунава, Б. Марчэла, Ч. Берні і інш.). Асаблівае месца адводзілася публіцы. Так, Э. Артэага вызначыў сацыяльныя тыпы слухачоў і гледачоў. Нямецкія дзеячы. і французскага асветніцтва аб сацыяльных функцыях музыкі пісалі І. Шэйбе, Даламбер, А. Грэтры. Пад уплывам Вялікай французскай рэвалюцыі і ў выніку зацвярджэння капіталіст. будаўніцтва ў Зах. Еўропа ў кан. У 18-19 стагоддзях адносіны паміж музыкай і грамадствам набылі новы характар. З аднаго боку, адбывалася дэмакратызацыя муз. жыцця: пашырылася кола слухачоў, з другога боку, рэзка ўзрасла залежнасць музыкантаў ад прадпрымальнікаў і выдаўцоў, якія пераследвалі чыста камерцыйныя мэты, абвастрыўся канфлікт паміж іскам і патрабаваннямі буржуазіі. грамадскасць. У артыкулах Э. А. Гофмана, К. М. Вебера, Р. Шумана адлюстроўваліся ўзаемаадносіны кампазітара і публікі, адзначалася бяспраўнае, прыніжанае становішча музыканта ў буржуазным асяроддзі. грамадства. Асаблівую ўвагу гэтаму пытанню надалі Ф. Ліст і Г. Берліёз.

У кан. 19 – пач. Музычнае жыццё 20 стагоддзя скл. эпох і народаў становіцца прадметам сістэмат. даследаванне. З'яўляюцца кнігі. “Музычныя пытанні эпохі” (“Musikalische Zeitfragen”, 1903) Г. Крэчмара, “Нямецкае музычнае жыццё. Вопыт музычна-сацыялагічнага разгляду…» («Das deutsche Musikleben…», 1916) П. Бекер, «Музычныя праблемы нашага часу і іх вырашэнне» («Die musikalischen Probleme der Gegenwart und ihre Lösung», 1920) К. Блесзінгер , к-рые Б. В. Асаф'еў назваў «своеасаблівымі прапілеямі ў музычна-сацыялагічных праблемах», а таксама кнігі X. Мозера, Ж. Камбар'е. Сярод самых подлых. музыказнавец. працах пачатку 20 ст., якія акрэслілі сацыялаг. падыход да музыкі, – эсэ «Сімфонія ад Бетховена да Малера» («Die Sinfonie von Beethoven bis Mahler», 1918) Бекера.

Да гэтага часу шмат сацыялагічных назіранняў назапасілася і рус. думаў пра музыку. Так, А. Н. Сяроў у працы «Музыка. Агляд сучаснага стану музычнага мастацтва ў Расіі і за мяжой» (1858) ставіў пытанні, звязаныя з функцыямі музыкі ў грамадстве. побыт і ўплыў умоў жыцця на змест і стыль музыкі. творчасці, звярнуўся да праблемы ўзаемаўплыву жанру і стылю муз. вытв. В.В.Стасаў і П.І.Чайкоўскі ў крытыч. творы пакінулі жывыя замалёўкі муз. жыццё разм. слаёў насельніцтва. Вялікае месца ў рускай музычнай крытыцы займала ўспрыманне музыкі публікай. У кан. 19 – пач. 20 ст., пачынаецца развіццё некаторых муз.-сацыял. праблемы ў тэарэтычным плане.

У 1921 г. выйшла кніга аднаго з заснавальнікаў бурж. С. м., які аказаны знач. уплыў на развіццё зах.-еўрап. сацыялогія культуры, – М. Вебер “Рацыянальныя і сацыялагічныя асновы музыкі”. Як адзначаў А. В. Луначарскі («Аб сацыялагічным метадзе ў гісторыі і тэорыі музыкі», 1925), праца Вебера была «толькі эцюдам, набліжэннем да агульных межаў тэмы». Яна на самай справе прыцягвала багатых. матэрыялу, але разам з тым пакутавала ад налёту вульгарнага сацыялагізму і заганнай метадалогіі. прынцыпаў (неакантыянства). У зап. У Еўропе ідэі Вебера атрымалі развіццё з 1950—60-х гг., калі з'явіліся шматлікія працы па С. м. Большасць зах.-еўрап. навукоўцы адмаўляюцца ад інтэрпрэтацыі С. м. як незалежная. навукі і разглядаць яе як раздзел музыказнаўства, эмпірыч. сацыялогія ці музыка. эстэтыка. Так, К. Блаўкопф (Аўстрыя) трактуе музычную музыку як вучэнне аб сацыяльных праблемах гісторыі і тэорыі музыкі, якое павінна дапаўняць традыц. галіны музыказнаўства. А.Зільберман, Г.Энгель (Германія) даследуюць распаўсюджванне і спажыванне музыкі ў грамадстве і адносіны да яе разклад. таварыстваў. пласты аўдыторыі. У іх назапашаны актуальны сацыяльна-эканамічны матэрыял. становішча музыкантаў у расклад. эпохі («Музыка і грамадства» Г.Энгеля, 1960, і інш.), але адмовіўся ад тэарэт. абагульненні эмпір. матэрыял. У працах Т. Адорна (Германія), С. m. атрымалі пераважна тэарэт. асвятленне ў традыцыях гіт. філасофскай думкі пра музыку і па сутнасці раствараецца ў музыцы. эстэтыка. У кнігах «Філасофія новай музыкі» («Philosophie der Neuen Musik», 1958), «Уводзіны ў сацыялогію музыкі» (1962) Адорна разглядаў сацыяльныя функцыі музыкі, тыпалогію слухачоў, праблемы мадэрн. музычнага жыцця, пытанні адлюстравання ў музыцы класавай структуры грамадства, спецыфіка зместу і гісторыі, эвалюцыя каф. жанры, нацыянальны характар ​​муз. творчасць. Асаблівую ўвагу надаваў крытыцы буржуаз. «масавая культура». Аднак ён быў рэзка раскрытыкаваны Адорна з пазіцый абаронцы элітарных відаў мастацтва.

У Заходняй Еўропе. краінах і ЗША распрацаваны шэраг пытанняў С. м, у т.л. метадалогія і ўзаемасувязь сацыяльных медыя з іншымі дысцыплінамі — Т. Адорна, А. Зільберман, Т. Кнайф, Х. Эггебрэхт (Германія); сацыяльныя функцыі музыкі ў эпоху імперыялізму і навукова-тэхнічн. рэвалюцыі – Т.Адорна, Г.Энгель, К.Фелерэр, К.Малінг (Германія), Б.Брук (ЗША); музычная структура. капіталістычная культура. краіны, грамадства, эканам. і сацыяльна-псіхалагічн. пазіцыя кампазітараў і музыкантаў-выканаўцаў – А. Зільберман, Г. Энгель, З. Борыс, В. Віора (Германія), Я. Мюлер (ЗША); структура і паводзіны публікі, сацыяльная абумоўленасць муз. густы – А.Зільберман, Т.Адорна (Германія), П.Фарнсварт (ЗША) і Ж.Леклер (Бельгія); адносіны паміж музыкай і сродкамі масавай інфармацыі (даследаванне каардынуецца Міжнародным інстытутам аўдыявізуальнай камунікацыі і культурнага развіцця ў Вене, навуковы кіраўнік – К. Блаўкопф); музычнае жыццё дзес. пласты грамадства – К.Дальхаўз (Германія), П.Уіліс (Вялікабрытанія), П.Бодо (Францыя); сацыялагічныя праблемы музыкі. фальклор – В.Віёра (Германія), А.Мерыам, А.Ломакс (ЗША), Д.Карпітэлі (Італія). У шэрагу гэтых твораў маецца багаты фактычны матэрыял, але большасць з іх грунтуецца на эклектычных філасофскіх метадах.

С. м. у СССР і іншыя сацыяліст. краіны. У сав. Саюз 20-х гг. стала пачаткам развіцця С. м. Вырашальную ролю ў гэтым адыгралі працэсы, якія адбываліся ў грамадствах. жыцця. Камуністычная партыя і Савецкая дзяржава з першых дзён Кастрычніцкай рэвалюцыі 1917 г. вылучылі лозунг: «Мастацтва — народу!». Усе сілы мастацтва. інтэлігенцыя была мабілізавана на правядзенне ленінскай палітыкі культурнай рэвалюцыі. У сав.муз.-сацыял. творы 20-х гг. высоўваюцца праблемы агульнага характару, якія тычацца грамад. прыроды музыкі і заканамернасцей яе гістар. развіццё. Асаблівую каштоўнасць уяўляюць працы А. В. Луначарскага. Заснаваны на дзейным характары маст. разважанняў, ён лічыў зместам муз. мастацтва як вынік узаемадзеяння індывідуальнасці кампазітара з сац. У артыкуле «Сацыяльныя вытокі музычнага мастацтва» (1929) Луначарскі таксама падкрэсліваў, што мастацтва — сродак зносін у грамадстве. У артыкулах «Адзін са зрухаў у мастацтвазнаўстве» (1926), «Сацыяльныя вытокі музычнага мастацтва» (1929), «Новыя шляхі оперы і балета» (1930) акрэсліў асн. функцыі музыкі ў грамадстве, у тым ліку эстэтычную і выхаваўчую. Луначарскі падкрэсліваў здольнасць музыкі, як і мастацтва ўвогуле, фарміраваць і пераўтвараць псіхалогію грамадства, падкрэсліваў, што музыка ва ўсе эпохі была сродкам зносін. Вялікае значэнне Б. Л. Яворскі надаваў сувязі творчасці і грамадства. успрыманне. Гэта значыць нават больш. месца занялі праблемы с.м. у працах Б.В.Асаф'ева. У артыкуле «Аб найбліжэйшых задачах сацыялогіі музыкі» (прадмова да кнігі Г. Мозера «Музыка сярэднявечнага горада», пер. з ням. 1927) Асаф'еў упершыню акрэсліў шэраг пытанняў, якія С.м. павінны займацца, і сярод іх – грамад. функцыі музыкі, муз. культуры (у т. л. бытавой музыкі), узаемадзеяння горада і вёскі, заканамернасцей успрымання музыкі і развіцця муз. “эканоміка” і “вытворчасць” (выканальніцкія, інструментальныя, канцэртныя і тэатральныя арганізацыі і інш.), месца музыкі ў жыцці розных грамадстваў. калектываў, эвалюцыя тэатр. жанраў у залежнасці ад умоў існавання муз. У шматлікіх артыкулах 20-х гг. Асаф'еў закрануў сацыяльныя ўмовы існавання музыкі ў розныя эпохі, стан традыцыйных і новых бытавых жанраў у горадзе і вёсцы. У кнізе Асаф’ева «Музычная форма як працэс» (1930) выкладзены плённыя разважанні аб суадносінах творчасці і ўспрымання ў працэсе інтанавання, паказана, як практыка грамад. стварэнне музыкі можа паўплываць на творчасць. У прадмове да сваёй кн. «Руская музыка пачатку 1930-х гадоў» (XNUMX) Асаф'еў разглядаў формы музіцыравання, характэрныя для розных сац.-эканам. утварэнняў.

У 1920-я г. у Сав. Саюза разам з тэарэтычным разгортваўся канкрэтна-сацыял. музычныя даследаванні. культуры. Пры Інстытуце гісторыі мастацтваў у Ленінградзе ўпершыню ў сусветнай практыцы быў створаны Кабінет музазнаўства. жыцця (КІМБ). Актыўны ўдзел у яго арганізацыі і рабоце прымаў Р. І. Грубер. Нягледзячы на ​​дасягненні, у шэрагу твораў сав. музыказнаўцаў 1920-х г. назіраліся тэндэнцыі да спрашчэння складаных праблем, ігнаравання спецыфікі мастац. творчасці, некалькі прамалінейнае разуменне залежнасці надбудовы ад эканам. аснова, г. зн. тое, што тады называлі вульгарным сацыялагізмам.

Для С. м. вялікае значэнне набыла асаф’еўская тэорыя «інтанацыйнага слоўніка эпохі» як «сакрэта» папулярнасці і грамад. жыццяздольнасці вытворчасці, а таксама гіпотэза «інтанацыйных крызісаў», высунутая ў кн. “Музычная форма як працэс. Кніга другая. “Інтанацыя” (1947). Пытанне аб суадносінах кампазітарскай творчасці і “жанравага фонду” эпохі распрацоўвалася ў 30-я гг. А. А. Альшванг. Выказаў плённую ідэю аб “абагульненні праз жанр”, якая атрымала далейшае развіццё ў манаграфіі пра П. І. Чайкоўскага (1959). Пытанне «жанр» як музычна-сацыялагічны. катэгорыю развіваў таксама С. С. Скрабкоў (артыкул «Праблема музычнага жанру і рэалізму», 1952).

Як незалежная. навуковых дысцыплін С. м. з 60-х гг. пачаў распрацоўвацца ў працах А. Н. Сохора. У сваіх шматлікіх артыкулах і асабліва ў кн. «Сацыялогія і музычная культура» (1975) вызначае прадмет сучас. Марксісцкая музычная музыка, апісваюцца яе задачы, структура і метады, вызначаецца сістэма сацыяльных функцый музыкі, абгрунтоўваецца схема тыпалогіі сучаснай музычнай публікі. Па ініцыятыве Сахора быў праведзены шэраг усесаюзных і міжнародных канферэнцый па праблемах с. Вялікую актыўнасць у галіне С. м. праявіла група муз. сацыялогіі Масква. аддзелаў CK РСФСР, вывучэнне музыкі. густы моладзі Масквы (Г.Л. Галавінскі, Э.Э. Аляксееў). У кнізе. «Музыка і слухач» В. С. Цукермана (1972) абагульняе даныя канкрэтных даследаванняў музыкі. жыцця Урала робіцца спроба азначэння такіх паняццяў, як муз. культуры грамадства, муз. патрэбы насельніцтва. Распрацоўваюцца пытанні сацыяльных функцый музыкі і яе змяненняў у сучаснай музыцы. умоў, тыпалогіі студэнцкіх калектываў, класіфікацыі і сацыяльнага выхавання. роля музыкі, якая транслюецца па радыё і тэлебачанні (Г.Л.Галавінскі, Э.Э.Аляксееў, Ю.В.Малышаў, А.Л.Клоцін, А.А.Золатаў, Г.Ш.Арджанікідзе, Л.І.Левін ). Сацыялагічныя праблемы музыкі. фальклору разглядаюцца ў працах І.І.Зямцоўскага, В.Л.Гашоўскага і інш. і сацыяльна-псіхалагічн. Э. Я. Над праблемамі ўспрымання музыкі працуюць Бурліва, Э.В.Назайкінскі і інш. выканальніцтва ў сістэме сродкаў масавай інфармацыі распаўсюду музыкі разглядаюцца ў артыкулах Л.А.Барэнбойм, Г.М.Коган, Н.П.Карыхалава, Ю.А. В.Капусцін і інш. класічны і сав. музыказнаўства — традыцыя вывучэння жанраў у музыцы ў сувязі з іх жыццёвым прызначэннем і ўмовамі функцыянавання. Гэтыя праблемы вырашаюцца з пункту гледжання сучаснасці, а таксама гістарычна. Сярод работ гэтага тыпу вылучаюцца працы А. Н. Сохора, М. Г. Араноўскага, Л. А. Мазеля, В. А. Цуккермана.

Каштоўныя дасягненні ў галіне с.м. былі дасягнуты вучонымі іншых сацыяліст. краіны. Э.Паўлаў (Балгарыя), К.Німан (ГДР) і інш распрацавалі методыку вывучэння публікі і яе адносін да традыцыйных і новых сродкаў распаўсюджвання музыкі. Музыцы прысвечаны творы І. Вітанія (Венгрыя). жыцця моладзі, Я. Урбанскі (Польшча) – да праблем музыкі на радыё і тэлебачанні. У Румыніі (К. Браілу і яго школа) атрымалі развіццё сацыялагічныя метады. музыказнаўства. фальклор. Сярод тэарэтычных прац – “Уводзіны ў музычную сацыялогію” І. Супічыча (Югаславія, 1964), якія ахопліваюць шырокі спектр праблем гэтай навукі, у тым ліку яе спецыфіку, метадалогію, суаднясенне з традыцыйнай. музыказнаўства. Пад рэдакцыяй Супічыча з 1970 г. выдаецца часопіс «Міжнародны агляд эстэтыкі і сацыялогіі музыкі», Заграб. Некаторыя агульныя пытанні С. м. вучоныя Л.Мокры, І.Крэсанэк, І.Фукач, М.Чэрні. З. Лісса (Польшча) унёс сродкі. ўклад у распрацоўку такіх праблем, як сацыяльная абумоўленасць і гіст. варыятыўнасць музыкі. успрыманне, грамад. ацэнка музыкі, музычных і культурных традыцый. Я. Уйфалушшы і Я. Мароці (Венгрыя) даследуюць сацыяльную тыпалогію слухачоў.

Спасылкі: Маркс К. і Ф. Энгельс, Пра мастацтва, вып. 1-2, М., 1976; Ленін В. І., Пра літаратуру і мастацтва. Сб., М., 1976; Пляханаў Г. В., Эстэтыка і сацыялогія мастацтва, вып. 1-2, М., 1978; Яворскі В., Будова музычнага маўлення, част. 1-3, М., 1908; Луначарскі А. В., У свеце музыкі, М., 1923, дап. і пашыранае выд., 1958, 1971; яго, Пытанні сацыялогіі музыкі, М., 1927; Асаф'еў Б. (Глебаў І.), Аб бліжэйшых задачах сацыялогіі музыкі. (Прадмова), у кн.: Мозер Г., Музыка сярэднявечнага горада, пер. з ням., Л., 1927; яго, Музычная форма як працэс, Vol. 1, М., 1930, кн. 2, Інтанацыя, М., 1947, Л., 1971 (т. 1-2); сваёй, савецкай музыкі і музычнай культуры. (Вопыт вываду асноўных прынцыпаў), Выбранае. творы, г. зн 5, М., 1957; яго, Выбраныя артыкулы па музычнаму асветніцтву і выхаванню, Л., 1965, 1973; Грубер Р., З вобласці вывучэння музычнай культуры нашага часу, у кн.: Музыказнаўства, Л., 1928; свой, Як слухае музыку рабочая публіка, Музыка і рэвалюцыя, 1928, No. 12; Бяляева-Экземплярская С., Вывучэнне псіхалогіі сучаснага масавага музычнага слухача, “Музычнае выхаванне”, 1929, No 3-4; Альшванг А., Праблемы жанравага рэалізму, «Савецкае мастацтва», 1938, No 8, Избр. соч., вып. 1, М., 1964; Барнет, Дж., Сацыялогія мастацтва, у: Сацыялогія сёння. Праблемы і перспектывы, М., 1965; Сохор А., Развіваць сацыялагічную навуку, «СМ», 1967, № 10; яго, Сацыяльныя функцыі мастацтва і выхаваўчая роля музыкі, у кнізе: Музыка ў сацыялістычным грамадстве, (т. 1), Л., 1969; яго, Аб задачах вывучэння музычнага ўспрымання, у сб: Мастацкае ўспрыманне, вып. 1, Л., 1971; яго ўласная, Аб масавай музыцы, у сб.: Пытанні тэорыі і эстэтыкі музыкі, вып. 13, Л., 1974; яго, Развіццё музычнай сацыялогіі ў СССР, у кн.: Сацыялістычная музычная культура, М., 1974; яго, Сацыялогія і музычная культура, М., 1975; яго, Кампазітар і публіка ў сацыялістычным грамадстве, у сб: Музыка ў сацыялістычным грамадстве, вып. 2, Л., 1975; яго, Пытанні сацыялогіі і эстэтыкі музыкі, сб., вып. 1, Л., 1980; Наважылава Л. І., Сацыялогія мастацтва. (З гісторыі савецкай эстэтыкі 20-х гг.), Л., 1968; Вахемца А. Л., Плотнікаў С. Н., Чалавек і мастацтва. (Праблемы канкрэтна-сацыялагічных даследаванняў мастацтва), М., 1968; Капусцін Ю., Сродкі распаўсюджвання музыкі і некаторыя праблемы сучаснага выканальніцтва, у кн.: Пытанні тэорыі і эстэтыкі музыкі, вып. 9, Л., 1969; яго, Музыкант і публіка, Л., 1976; свой, Да вызначэння паняцця «музычная публіка», у сб: Метадалагічныя праблемы сучаснага мастацтвазнаўства, вып. 2, Л., 1978; яго ж, Некаторыя сацыяльна-псіхалагічныя праблемы музычнай публікі, у сб: Сацыялагічныя даследаванні тэатральнага жыцця, М., 1978; Коган Г., Святло і цені запісу, “СМ”, 1969, No 5; Пяроў Ю. В., Што такое сацыялогія мастацтва?, Л., 1970; свой, Мастацкае жыццё як аб'ект сацыялогіі мастацтва, у кн.: Праблемы марксісцка-ленінскай тэорыі культуры, Л., 1975; Касцюк А., Культура музычнага ўспрымання, у: Мастацкае ўспрыманне, вып. 1, Л., 1971; Назайкинский Э., Аб псіхалогіі музычнага ўспрымання, М., 1972; Цукерман В. С., Музыка і слухач, М., 1972; Жытомірскі Д., Музыка для мільёнаў, у: Сучаснае заходняе мастацтва, М., 1972; Міхайлаў Ал. Паняцце мастацкага твора Тэадора В. Адорна, у: Аб сучаснай буржуазнай эстэтыцы, вып. 3, М., 1972; яго, Музычная сацыялогія Адорна і пасля Адорна, у сб. Крытыка сучаснай буржуазнай сацыялогіі мастацтва, М., 1978; Карыхалава Н., Гукапіс і праблемы музычнага выканальніцтва, У сб. Музычны спектакль, вып. 8, М., 1973; Давыдаў Ю. М., Ідэя рацыянальнасці ў сацыялогіі музыкі Тэадора Адорна, у сб. Крызіс буржуазнай культуры і музыкі, вып. 3, Масква, 1976; Панкевіч Г., Сацыятыпалагічныя асаблівасці ўспрымання музыкі, у сб. Эстэтычныя нарысы, вып. 3, Масква, 1973; Аляксееў Я., Волахаў В., Галавінскі Г., Заракоўскі Г. Аб шляхах даследавання музычных густаў, “СМ”, 1973, No 1; Паўднёўца Х. А., Некаторыя праблемы сацыяльнага характару мастацкай каштоўнасці, у сб. Музыка ў сацыялістычным грамадстве, вып. 2, Л., 1975; Бурліна Я. Я., Аб паняцці “музычны інтарэс”, там жа, Колесаў М. С., Фальклор і сацыялістычная культура (Вопыт сацыялагічнага падыходу), там жа, Конеў В. А., Сацыяльнае быццё мастацтва, Саратаў, 1975; Медушэўскі В., Да тэорыі камунікатыўнай функцыі, “СМ”, 1975, No 1; яго, Якая навука патрэбна для музычнай культуры, там жа, 1977, No. 12; Гайдэнка Г. Г. Ідэя рацыянальнасці ў сацыялогіі музыкі М. Бебеpа, у сб. Крызіс буржуазнай культуры і музыкі, вып. 3, Масква, 1976; Сушчанка М., Некаторыя праблемы сацыялагічнага вывучэння папулярнай музыкі ў ЗША, у сб. Крытыка сучаснай буржуазнай сацыялогіі мастацтва, М., 1978; Пытанні сацыялогіі мастацтва, сб., М., 1979; Пытанні сацыялогіі мастацтва, Сб., Л., 1980; Weber M., Die rationalen und soziologischen Grundlagen der Musik, Münch., 1921; Adorno Th W., Сацыяльны крытык радыёмузыкі, Kenyon Review, 1945, № 7; яго ўласная, Dissonanzen Musik in der verwaltenen Welt, Гётынген, 1956; яго ўласнае, Einleitung m die Musiksoziologie, (Франкфурт і М. ), 1962; его же, Сацыялагічныя нататкі пра нямецкае музычнае жыццё, “Deutscher Musik-Referate”, 1967, No 5; Блаўкопф К., Сацыялогія музыкі, St. Гален, 1950; его же, Прадмет музычна-сацыялагічных даследаванняў, «Музыка і адукацыя», 1972, No. 2; Ворыс С. Аб сутнасці музыкі Сацыялагічны аналіз музыкі, “Музычнае жыццё”, 1950, № 3; Мюлер Дж Х. Амерыканскі сімфанічны аркестр. Сацыяльная гісторыя музычнага густу, Блумінгтан, 1951; Зільберман А., La musique, la radio et l'auditeur, R., 1954; его же, Што робіць музыку жывой Прынцыпы музычнай сацыялогіі, Рэгенсбург, (1957); его же, The Poles of Music Sociology, «Kölner Journal for Sociology and Social Psychology», 1963, No 3; его же, Тэарэтычныя асновы музычнай сацыялогіі, «Музыка і адукацыя», 1972, No 2; Фарнсворт Р. Р., Сацыяльная псіхалогія музыкі, Н. Я., 1958; Хонігсхайм Р., Сацыялогія музыкі, у кн. Даведнік па грамадскіх навуках, 1960; Энгель Х. Музыка і грамадства. Будаўнічыя блокі для сацыялогіі музыкі, B., (1960); Kresanek T., Sociбlna funkcia hudby, Bratislava, 1961; Lissa Z., Аб гістарычнай зменлівасці музычнай аперцэпцыі, у сб. Festschrift Heinrich Besseler, Lpz., 1961; Mоkrэ L., Otazka hudebnej sociуlogie, «Hudebnn veda», 1962, No 3-4; Майер Г., Да музычна-сацыялагічнага пытання, «Уклады ў музыказнаўства», 1963, No. 4; Wiora W., кампазітар і сучаснікі, Кассель, 1964; Сурычыч Я., Элементы сацыялогіі музыкі, Заграб, 1964; его же, Музыка з публікай і без публікі, «Свет музыкі», 1968, No l; Лесур Ф., Музыка і мастацтва ў грамадстве, Універсітэцкі парк (Пенсіс), 1968; Кнайф Т., Сацыялогія музыкі, Кёльн, 1971; Dahlhaus C., Музычны твор мастацтва як прадмет сацыялогіі, «Міжнародны агляд эстэтыкі і сацыялогіі музыкі», 1974, v.

AH Coxop, Ю. В.Капусцін