Вібрата, вібрацыя |

ВІБРАТА, вібрацыя (іт. vibrato, лац. vibratio – ваганне).

1) Прыём выканання на жалейцы. інструменты (з грыфам); раўнамерная вібрацыя пальца левай рукі па націснутай ім струне, выклікаючы перыядыч. змена ў малых межах вышыні, гучнасці і тэмбру гуку. В. надае гукам асаблівую афарбаванасць, мілагучнасць, павышае іх выразнасць, а таксама дынамізм, асабліва ва ўмовах высокай канцэнтрацыі. памяшканні. Характар ​​В. і спосабы яго выкарыстання вызначаюцца індывід. стыль інтэрпрэтацыі і маст. тэмперамент выканаўцы. Нармальны лік ваганняў В. прыбл. 6 у секунду. Пры меншай колькасці вібрацый чуецца калыханне або дрыжанне гуку, ствараючы анты-арт. ўражанне. Тэрмін «V.» з'явіўся ў 19 ст., але лютністы і гамбісты выкарыстоўвалі гэты прыём яшчэ ў 16-17 ст. У тагачасных метадычных дапаможніках дадзены апісанні двух спосабаў ігры на В.: адным пальцам (як у сучасным выкананні) і двума, калі адзін націскае на струну, а другі хутка і лёгка дакранаецца да яе. Старажытныя назвы. першы спосаб – французскі. verre cassé, англ. джала (для лютні), фр. langueur, plainte (для альта да гамба); другая - французская. battement, pincé, flat-tement, пазней – flatté, balancen, tremblement, tremblement serré; англійская close shake; італ. трэмала, ондэджамента; На яго. мове назва ўсіх відаў В. – Bebung. З часоў заняпаду мастацтва сольнай лютні і альта да гамба. Ужыванне В. звязваецца гл. апр. з ігравымі інструментамі сямейства скрыпічных. Адно з першых згадак пра скрыпача. В. змешчаны ў «Усеагульнай гармоніі» («Harmonie universele …», 1636) М.Мерсена. Класічная школа ігры на скрыпцы XVIII ст. разглядалі В. толькі як від ювелірных вырабаў і адносілі гэты прыём да арнаментацыі. Дж.Тарціні ў «Трактаце аб арнаментацыі» (Trattato delle appogiatura, каля 18, выд. 1723) называе В. «трэмала» і разглядае яго як разнавіднасць т. зв. гульнявыя манеры. Яе выкарыстанне, як і іншыя ўпрыгажэнні (трэль, грацыя і інш.), дазвалялася ў тых выпадках, «калі гэтага патрабуе страсць». Паводле Тарціні і Л.Моцарта («Вопыт саліднай скрыпічнай школы» — «Versuch einer gründlichen Violinschule», 1782), Б. магчымая ў кантылене, на працяглых вытрыманых гуках, асабліва ў «фінальных музычных фразах». З mezza voce – імітаваннем чалавечага голасу – В., наадварот, «ніколі не варта ўжываць». В. адрозніваўся раўнамерна павольным, раўнамерна хуткім і паступова паскараючымся, абазначаным адпаведна хвалістымі лініямі над нотамі:

У эпоху рамантызму В. з «упрыгожвання» ператвараецца ў сродак муз. выразнасць, становіцца адным з найважнейшых элементаў выканальніцкага майстэрства скрыпача. Шырокае выкарыстанне скрыпкі, пачатае Н. Паганіні, заканамерна вынікала з каларыстычнага асэнсавання скрыпкі рамантыкамі. У 19 ст з выхадам музычнага выканання на сцэну вялікага канц. зала, В. трывала ўваходзіць у практыку гульн. Нягледзячы на ​​гэта, нават Л. Шпор у сваёй «Скрыпічнай школе» («Violinschule», 1831) дазваляе выконваць В. толькі партыю. гукі, к-рые ён абазначае хвалістай лініяй. Разам з разнавіднасцямі, згаданымі вышэй, Шпор таксама выкарыстаў запаволенне V.

Далейшае пашырэнне выкарыстання В. звязана з выступленнем Э.Ісаі і, у прыватнасці, Ф.Крэйслера. Імкнецеся да эмоцый. насычанасць і дынамізм выканання, а таксама выкарыстоўваючы В. як прыём «спеўнай» тэхнікі, Крэйслер увёў вібрацыю пры выкананні хуткіх пасажаў і ў адрыве (што было забаронена класічнымі школамі).

Гэта спрыяла пераадоленню “эцюднасці”, сухасці гучання такіх урыўкаў. Аналіз скрыпкі В. дзес. відаў і яго мастацтва. прымянення даў К.Флэш у працы «Мастацтва ігры на скрыпцы» («Die Kunst des Violinspiels», Bd 1—2, 1923—28).

2) Спосаб выканання на клавікордах, які шырока выкарыстоўваўся ім. выканаўцы 18 ст.; экспрэсіўнае «ўпрыгожванне», аналагічнае В. і таксама званае Бебунг.

З дапамогай вертыкальнага вагальнага руху пальца па апушчанай клавішы, дзякуючы якому датычная заставалася ў пастаянным кантакце са струной, ствараўся эфект ваганняў вышыні і сілы гуку. Выкарыстоўваць гэты прыём неабходна было на ўстойлівых, афектаваных гуках (Ф. Е. Бах, 1753) і, асабліва, у п'есах сумнага, маркотнага характару (Д. Г. Цюрк, 1786). У запісках гаварылася:

3) Прыём выканання на пэўных духавых інструментах; лёгкае адкрыццё і закрыццё клапанаў у спалучэнні са зменай інтэнсіўнасці выдыху стварае эфект V. Атрымаў шырокае распаўсюджванне сярод джазавых выканаўцаў.

4) У спевах – асаблівы від ваганняў галасавых звязкаў спевака. На аснове натуральнага вок. В. ляжыць нераўнамернасць (не абсалютная сінхроннасць) ваганняў галасавых звязкаў. Якія ўзнікаюць з-за гэтага «ўдары» прымушаюць голас перыядычна пульсаваць, «вібраваць». Ад уласцівасці В. у значнай ступені залежыць якасць голасу спевака — яго тэмбр, цеплыня, выразнасць. Характар ​​спеву В. не змяняецца з моманту мутацыі, і толькі ў сталым узросце В. часам. пераходзіць у т. зв. дрыгаценне (хістанне) голасу, з-за чаго ён гучыць непрыемна. Дрыготка таксама можа быць вынікам дрэннага вока. школы.

Спасылкі: Казанскі В. С. і Ржэўскі С. Н., Вывучэнне тэмбру гуку голасу і смычковых музычных інструментаў, «Часопіс прыкладной фізікі», 1928, вып. 5, выпуск 1; Рабіновіч А. В., Асцылаграфічны метад аналізу мелодый, М., 1932; Струве Б. А., Вібрацыя як выканальніцкае майстэрства ігры на смычковых інструментах, Л., 1933; Гарбузаў Х. А., Зонавая прырода вышыннага слыху, М. – Л., 1948; Агаркаў О. М., Вібрата як сродак музычнай выразнасці ў гульні на скрыпцы, М., 1956; Парс Ю., Вібрата і вышыннае ўспрыманне, у кн.: Прымяненне акустычных метадаў даследавання ў музыказнаўстве, М., 1964; Мірсэн М., Harmonie universelle…, т. 1-2, с., 1636, факсіміле, т. 1-3, с., 1963; Раў Ф., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, Iowa, 1932 (Універсітэт штата Аёва. Даследаванні псіхалогіі музыкі, т. 1); яго, Псіхалогія вібрата ў голасе і інструменце, Аёва, 1936 (тая ж серыя, т. 3).

І.М.Ямпольскі