Уладзімір Ашкеназі (Vladimir Ashkenazy) |

Уладзімір Ашкеназі

На працягу добрых пяці дзесяцігоддзяў Уладзімір Ашкеназі быў адным з самых вядомых піяністаў свайго пакалення. Яго ўзыходжанне было даволі хуткім, хоць і не без ускладненняў: былі перыяды творчых сумневаў, поспехі чаргаваліся з няўдачамі. І ўсё ж факт: яшчэ ў пачатку 60-х рэцэнзенты падыходзілі да ацэнкі яго творчасці з самых патрабавальных крытэрыяў, часта параўноўваючы з прызнанымі і значна больш масцітымі калегамі. Так, у часопісе «Советская музыка» можна было прачытаць наступную характарыстыку яго інтэрпрэтацыі «Карцінак з выстаўкі» Мусаргскага: «Натхнёнае гучанне «Карцінак» С. Рыхтэра запамінальна, інтэрпрэтацыя Л. Аборына значная і цікавы. В. Ашкеназі па-свойму раскрывае бліскучую кампазіцыю, абыгрывае яе з высакароднай стрыманасцю, шматзначнасцю і філіграннай адпрацаванасцю дэталяў. Пры багацці фарбаў захоўвалася адзінства і цэласнасць ідэі.

На старонках гэтага сайта час ад часу згадваюцца розныя музычныя конкурсы. Нажаль, цалкам натуральна – хочам мы таго ці не, – што яны сёння сталі галоўным інструментам прасоўвання талентаў, і, сапраўды, яны прадставілі большасць вядомых артыстаў. Характэрны і адметны ў гэтым плане творчы лёс Ашкеназі: яму ўдалося паспяхова прайсці горніла трох, бадай, самых аўтарытэтных і складаных конкурсаў сучаснасці. Пасля другой прэміі ў Варшаве (1955) атрымаў вышэйшыя ўзнагароды на конкурсе імя Каралевы Лізаветы ў Бруселі (1956) і конкурсе імя П. І. Чайкоўскага ў Маскве (1962).

Незвычайны музычны талент Ашкеназі праявіўся вельмі рана і, відавочна, быў звязаны з сямейнай традыцыяй. Бацька Уладзіміра - эстрадны піяніст Давід Ашкеназі, шырока вядомы і па гэты дзень у СССР, першакласны майстар сваёй справы, чыя віртуознасць заўсёды выклікала захапленне. Да спадчыннасці дадалася выдатная падрыхтоўка, спачатку Уладзімір вучыўся ў Цэнтральнай музычнай школе ў выкладчыка Анаілы Сумбатян, а потым у Маскоўскай кансерваторыі ў прафесара Льва Аборына. Калі ўспомніць, наколькі складанай і насычанай была праграма кожнага з трох конкурсаў, у якіх яму даводзілася выступаць, становіцца відавочным, што да моманту заканчэння кансерваторыі піяніст авалодаў вельмі шырокім і разнастайным рэпертуарам. У той ранні час яго адрозніваў універсалізм выканальніцкіх страсцей (што не такая ўжо рэдкасць). Ва ўсякім выпадку, лірыка Шапэна даволі арганічна спалучалася з экспрэсіяй санат Пракоф'ева. І ў любой інтэрпрэтацыі нязменна выяўляліся рысы, уласцівыя маладому піяністу: выбуховая імпульсіўнасць, рэльефнасць і выпукласць фразіроўкі, абвостранае адчуванне гукавой афарбоўкі, уменне захоўваць дынаміку развіцця, рух думкі.

Вядома, да ўсяго гэтага дадалося выдатнае тэхнічнае абсталяванне. Пад яго пальцамі фартэпіянная фактура заўсёды ўяўлялася выключна шчыльнай, насычанай, але пры гэтым не знікалі для слыху найменшыя адценні. Адным словам, да пачатку 60-х гэта быў сапраўдны майстар. І гэта прыцягнула ўвагу крытыкаў. Адзін з рэцэнзентаў пісаў: «Калі казаць пра Ашкеназі, звычайна захапляюцца яго віртуознымі дадзенымі. Сапраўды, гэта выбітны віртуоз, не ў тым скажоным сэнсе слова, які распаўсюдзіўся апошнім часам (здольнасць надзіва хутка іграць самыя розныя пасажы), а ў яго сапраўдным сэнсе. Юны піяніст не толькі валодае фенаменальна спрытнымі і моцнымі, выдатна падрыхтаванымі пальцамі, ён свабодна валодае разнастайнай і прыгожай палітрай фартэпіянных гукаў. Па сутнасці, гэтая характарыстыка дастасоўная і да сённяшняга Уладзіміра Ашкеназі, хаця ў той жа час ёй не хапае толькі адной, але, бадай, самай важнай рысы, якая выявілася з гадамі: артыстычнасці, мастацкай сталасці. З кожным годам піяніст ставіць перад сабой усё больш смелыя і сур'ёзныя творчыя задачы, працягвае ўдасканальваць свае інтэрпрэтацыі Шапэна, Ліста, усё больш грае Бетховена і Шуберта, пакараючы арыгінальнасцю і маштабнасцю таксама ў творчасці Баха і Моцарта, Чайкоўскага і Рахманінава. , Брамса і Равеля…

У 1961 годзе, незадоўга да памятнага для яго Другога конкурсу імя Чайкоўскага. Уладзімір Ашкеназі пазнаёміўся з маладой ісландскай піяністкай Сафі Ёханнсдоцір, якая тады стажыравалася ў Маскоўскай кансерваторыі. Неўзабаве яны сталі мужам і жонкай, а праз два гады пара пасялілася ў Англіі. У 1968 годзе Ашкеназі пасяліўся ў Рэйк'явіку і прыняў ісландскае грамадзянства, а праз дзесяць гадоў Люцэрн стаў яго галоўнай «рэзідэнцыяй». Усе гэтыя гады ён працягвае канцэртаваць з усё большай інтэнсіўнасцю, выступае з лепшымі аркестрамі свету, шмат запісвае на кружэлкі – і гэтыя кружэлкі набылі вялікі размах. Сярод іх, мабыць, асаблівай папулярнасцю карыстаюцца запісы ўсіх канцэртаў Бетховена і Рахманінава, а таксама запісы Шапэна.

З сярэдзіны сямідзесятых гадоў прызнаны майстар сучаснага піянізму, як і шэраг яго калег, паспяхова асвойвае другую прафесію – дырыжорскую. Ужо ў 1981 годзе ён стаў першым пастаянным запрошаным дырыжорам Лонданскага філарманічнага аркестра, а цяпер выступае на подыумах многіх краін. З 1987 па 1994 год быў дырыжорам Каралеўскага філарманічнага аркестра, а таксама дырыжыраваў Кліўлендскім сімфанічным аркестрам, Аркестрам Берлінскага радыё. Але разам з тым канцэрты ашкеназскага піяніста не становяцца больш рэдкімі і выклікаюць такую ​​ж вялікую цікавасць гледачоў, як і раней.

З 1960-х гадоў Ашкеназі зрабіў мноства запісаў для розных лэйблаў. Выканаў і запісаў усе фартэпіянныя творы Шапэна, Рахманінава, Скрябіна, Брамса, Ліста, а таксама пяць фартэпіянных канцэртаў Пракоф'ева. Ашкеназі - сяміразовы лаўрэат прэміі "Грэмі" за выкананне класічнай музыкі. Сярод музыкаў, з якімі ён супрацоўнічаў, Іцхак Перлман, Георг Солці. Як дырыжор з рознымі аркестрамі выканаў і запісаў усе сімфоніі Сібеліуса, Рахманінава і Шастаковіча.

Аўтабіяграфічная кніга Ашкеназі «За межамі» выйшла ў 1985 годзе.