Аляксандр Іосіфавіч Батурын |
Аляксандр Батурын
Радзіма Аляксандра Іосіфавіча - горад Ашмяны, што недалёка ад Вільні (Літва). Будучая спявачка паходзіла з сям'і сельскага настаўніка. Бацька памёр, калі Батурыну быў усяго год. На руках у маці, акрамя маленькага Сашы, было яшчэ трое дзяцей, і жыццё сям'і працякала ў вялікай патрэбе. У 1911 годзе сям'я Батурыных пераехала ў Адэсу, дзе праз некалькі гадоў будучы спявак паступіў на курсы аўтамеханікаў. Каб дапамагчы маці, з пятнаццаці гадоў пачынае працаваць у гаражы і ездзіць на аўтамабілях. Корпаючыся ля матора, малады вадзіцель любіў спяваць. Аднойчы ён заўважыў, што вакол яго сабраліся калегі па працы, якія з захапленнем слухаюць яго прыгожы малады голас. Па настаянні сяброў Аляксандр Іосіфавіч выступае на вечары самадзейнасці ў сваім гаражы. Поспех аказаўся настолькі значным, што на наступны вечар былі запрошаны прафесійныя спевакі, якія высока ацанілі А. І. Батурына. Ад прафсаюза транспартнікаў будучая спявачка атрымлівае накіраванне на вучобу ў Петраградскую кансерваторыю.
Праслухаўшы спевы Батурына, Аляксандр Канстанцінавіч Глазуноў, які быў у той час рэктарам кансерваторыі, даў наступную выснову: «Батурын валодае выдатнай прыгажосцю, сілай і гучнасцю голасу цёплага і багатага тэмбру...» Пасля ўступных экзаменаў спявачка прымаецца ў клас прафесара І. Тартакова. Батурын у той час добра вучыўся і нават атрымліваў ім стыпендыю. Барадзіна. У 1924 годзе Батурын з адзнакай скончыў Петраградскую кансерваторыю. На выпускным экзамене А. К. Глазуноў робіць запіс: «Выдатны голас прыгожага тэмбру, моцны і сакавіты. Бліскуча таленавіты. Выразная дыкцыя. Пластычная дэкламацыя. 5+ (пяць з плюсам). Наркам асветы, азнаёміўшыся з такой ацэнкай знакамітага кампазітара, адпраўляе юную спявачку на ўдасканаленне ў Рым. Там Аляксандр Іосіфавіч паступіў у музычную акадэмію Санта-Чэчылія, дзе вучыўся пад кіраўніцтвам знакамітага Маціа Батысціні. У міланскім «Ла Скала» юная спявачка выконвае партыі дона Базіліо і Філіпа II у «Дон Карласе», а затым выступае ў операх Моцарта «Бастьен» і «Бастьена» і «Калені Глюка». Наведваў Батурын і іншыя гарады Італіі, удзельнічаў у выкананні Рэквіема Вердзі (Палерма), выступаў у сімфанічных канцэртах. Пасля заканчэння Рымскай акадэміі спявак здзяйсняе турнэ па Еўропе, наведвае Францыю, Бельгію і Германію, а затым вяртаецца на радзіму і ў 1927 годзе быў залічаны салістам Вялікага тэатра.
Першае выступленне ў Маскве — партыя Мельніка (Русалка). З тых часоў Аляксандр Іосіфавіч выканаў мноства роляў на сцэне Вялікага. Ён спявае як бас, так і барытон, таму што дыяпазон яго голасу незвычайна шырокі і дазваляе яму спраўляцца з партыямі князя Ігара і Грэміна, Эскаміла і Руслана, Дэмана і Мефістофеля. Такі шырокі дыяпазон стаў вынікам карпатлівай працы спевака над пастаноўкай свайго голасу. Вядома, адбілася і выдатная вакальная школа, якую прайшоў Батурын, і ўменне карыстацца рознымі галасавымі рэгістрамі, і вывучэнне тэхнікі гуказнаўства. Асабліва інтэнсіўна спявак працуе над вобразамі рускай опернай класікі. Слухачы і крытыкі асабліва адзначаюць створаныя мастаком вобразы Пімена ў «Барысе Гадунове», Дасіфея ў «Хаваншчыне», Томскага ў «Пікавай даме».
З цёплым пачуццём Аляксандр Іосіфавіч успамінаў Н. С. Галаванава, пад кіраўніцтвам якога рыхтаваў партыі князя Ігара, Пімена, Руслана і Томскага. Творчы дыяпазон спевака пашырыла знаёмства з рускім фальклорам. А.І.Батурын пранікнёна спяваў рускія народныя песні. Як адзначалі крытыкі тых гадоў: «Гэй, спускаемся» і «Па Піцерскай» карыстаюцца асаблівым поспехам...» У гады Вялікай Айчыннай вайны, калі Вялікі тэатр быў эвакуіраваны ў Куйбышаў (Самара), пастаноўка оперы п. Дж.Расіні “Вільгельм Тэль”. Выканаўца галоўнай ролі Аляксандр Іосіфавіч так адазваўся аб гэтым творы: «Мне хацелася стварыць яркі вобраз мужнага змагара з прыгнятальнікамі свайго народа, які фанатычна абараняе сваю Радзіму. Я доўга вывучаў матэрыял, спрабаваў адчуць дух эпохі, каб намаляваць праўдзівы рэалістычны вобраз высакароднага народнага героя. Безумоўна, удумлівая праца дала плён.
Вялікую ўвагу Батурын надаваў працы над шырокім камерным рэпертуарам. З захапленнем спявачка выконвала творы сучасных кампазітараў. Ён стаў першым выканаўцам шасці прысвечаных яму рамансаў Д. Д. Шастаковіча. Удзельнічаў А. І. Батурын і ў сімфанічных канцэртах. Да поспехаў спевака сучаснікі адносілі яго выкананне сольных партый у Дзявятай сімфоніі Бетховена і сімфоніі-кантаце Шапорына «На Куліковым полі». Таксама Аляксандр Іосіфавіч зняўся ў трох фільмах: «Просты выпадак», «Канцэртны вальс» і «Зямля».
Пасля вайны А. І. Батурын выкладаў клас сольных спеваў у Маскоўскай кансерваторыі (сярод яго вучняў быў Н. Гяуров). Ён таксама падрыхтаваў навукова-метадычную працу “Школа спеваў”, у якой імкнуўся сістэматызаваць свой багаты вопыт і даць разгорнутую характарыстыку методыкі навучання спевам. З яго ўдзелам створаны спецыяльны фільм, у якім шырока асвятляюцца пытанні тэорыі і практыкі вакалу. Доўгі час у Вялікім тэатры Батурын працаваў выкладчыкам-кансультантам.
Дыскаграфія А. І. Батурына:
Пікавая дама, першы поўны запіс оперы 1937 г., партыя Томскага, хор і аркестр Вялікага тэатра, дырыжор С. А. Самасуд, у ансамблі з К. Дзяржынскай, Н. Ханаевым, Н. Абухавай, П. Селіванаў, Ф. Пятрова і інш. (У цяперашні час гэты запіс быў выдадзены за мяжой на CD)
Пікавая дама, другі поўны запіс оперы, 1939, партыя Томскага, хор і аркестр Вялікага тэатра, дырыжор – С. А. Самасуд, у ансамблі з К. Дзяржынскай, Н. Ханаевым, М. Максакавай, П. Норцаў, Б. Златагорава і інш. (Гэты запіс таксама быў выдадзены за мяжой на CD)
“Іаланта”, першы поўны запіс оперы 1940 г., партыя доктара Эбн-Хакія, хор і аркестр Вялікага тэатра, дырыжор – С. А. Самасуд, у ансамблі з Г. Жукоўскай, А. Бальшаковым, П. Норцавым. , Б. Бугайскі, В . Левіна і інш. (Апошні раз гэты запіс быў выдадзены на «Мелодыі» ў 1983 годзе)
“Князь Ігар”, першы поўны запіс 1941 г., партыя князя Ігара, хор і аркестр Дзяржаўнай оперы, дырыжор – А.Ш. Мялік-Пашаеў у ансамблі з С. Панавой, Н. Абухавай, І. Казлоўскім, М. Міхайлавым, А. Піраговым і інш. (У цяперашні час гэты запіс перавыдадзены на CD у Расіі і за мяжой)
“Спявае Аляксандр Батурын” (грамзапіс фірмы “Мелодыя”). Арыі з опер «Князь Ігар», «Іаланта», «Пікавая дама» (фрагменты поўных запісаў гэтых опер), арыёза Качубея («Мазепа»), куплеты Эскамільё («Кармэн»), куплеты Мефістофеля («Мазэпа»). Фаўст”), “Палявы бой” Гурылёва, “Блыха” Мусаргскага, дзве рускія народныя песні: “Ах, Настасься”, “Па Піцерскай”.
