Санаты бетховена для фартэпіяна з назвамі

Санатны жанр займае вельмі важнае месца ў творчасці Л. Бетховена. Яго класічная форма перажывае эвалюцыю і пераходзіць у рамантычную. Яго раннія творы можна назваць спадчынай венскіх класікаў Гайдна і Моцарта, але ў сталых творах музыка зусім непазнавальная.

З часам вобразы санат Бетховена цалкам адыходзяць ад знешніх праблем у суб'ектыўныя перажыванні, унутраныя дыялогі чалавека з самім сабой.

Многія лічаць, што наватарства музыкі Бетховена звязана з праграмнасцю, гэта значыць надзяленнем кожнага твора пэўным вобразам або сюжэтам. Некаторыя з яго санат сапраўды маюць назву. Праўда, назву аўтар даў толькі адну: эпіграфам для санаты № 26 ёсць невялікая рэмарка – “Lebe wohl”. Кожная з частак таксама мае рамантычную назву: «Развітанне», «Растанне», «Сустрэча».

Астатнія санаты атрымалі назвы ўжо ў працэсе прызнання і росту іх папулярнасці. Гэтыя назвы прыдумалі сябры, выдаўцы і проста аматары творчасці. Кожная адпавядала настрою і асацыяцыям, якія ўзнікалі пры пагружэнні ў гэтую музыку.

Сюжэта як такога ў санатных цыклах Бетховена няма, але аўтар часам так выразна ўмеў стварыць драматычнае напружанне, падпарадкаванае адной сэнсавай задуме, з дапамогай фразіроўкі і агогікі так выразна перадаваў слова, што сюжэты напрошваліся самі сабой. Але сам ён думаў больш па-філасофску, чым сюжэтна.

Саната № 8 “Патэтычная”

Адзін з ранніх твораў, Саната № 8, называецца «Патэтыка». Назву «Вялікая патэтыка» даў ёй сам Бетховен, але ў рукапісе яна не пазначана. Гэты твор стаў своеасаблівым вынікам яго ранняй творчасці. Тут выразна выявіліся мужныя героіка-драматычныя вобразы. 28-гадовы кампазітар, які ўжо пачынаў адчуваць праблемы са слыхам і ўспрымаў усё ў трагічных фарбах, непазбежна стаў па-філасофску ставіцца да жыцця. Яркая тэатральная музыка санаты, асабліва першай яе часткі, стала прадметам дыскусій і спрэчак не менш, чым прэм'ера оперы.

Навізна музыкі таксама заключалася ў рэзкіх кантрастах, сутыкненнях і барацьбе паміж партыямі і разам з тым іх пранікненні адна ў адну і стварэнні адзінства і мэтанакіраванага развіцця. Назва сябе цалкам апраўдвае, тым больш, што канец азначае выклік лёсу.

Саната № 14 “Месяцовае святло”

Поўная лірычнай прыгажосці, любімая многімі, «Месяцовая саната» была напісана ў трагічны перыяд жыцця Бетховена: крах надзей на шчаслівае будучыню з каханай і першыя праявы няўмольнай хваробы. Гэта сапраўды прызнанне кампазітара і самы шчыры яго твор. Сваю прыгожую назву саната № 14 атрымала ад знакамітага крытыка Людвіга Рэльштаба. Гэта адбылося ўжо пасля смерці Бетховена.

У пошуках новых ідэй для санатнага цыкла Бетховен адыходзіць ад традыцыйнай кампазітарскай схемы і прыходзіць да формы фантазійнай санаты. Парушаючы межы класічнай формы, Бетховен кідае выклік канонам, якія стрымліваюць яго творчасць і жыццё.

Саната № 15 “Пастараль”

Санату № 15 аўтар назваў «Вялікай санатай», але гамбургскі выдавец А. Кранц даў ёй іншую назву — «Пастараль». Пад ім ён не вельмі вядомы, але цалкам адпавядае характару і настрою музыкі. Пастэльныя спакойныя фарбы, лірычныя і стрымана-меланхалічныя вобразы твора гавораць аб гарманічным стане, у якім знаходзіўся Бетховен падчас яго напісання. Сам аўтар вельмі любіў гэтую санату і часта іграў яе.

Саната № 21 «Аўрора»

Саната № 21 пад назвай «Аўрора» была напісана ў тыя ж гады, што і найвялікшае дасягненне кампазітара — «Эраічная сімфонія». Музай гэтай кампазіцыі стала багіня світання. Вобразы прыроды, якая абуджаецца, лірычныя матывы сімвалізуюць духоўнае адраджэнне, аптымістычны настрой і прыліў сіл. Гэта адно з рэдкіх твораў Бетховена, дзе ёсць радасць, жыццесцвярджальная сіла і святло. Рамэн Ралан назваў гэты твор «Белай санатай». Фальклорныя матывы і рытміка народнага танца таксама сведчаць аб блізкасці гэтай музыкі да прыроды.

Саната № 23 «Апассіяната»

Назву «Апассіяната» для санаты № 23 таксама даў не аўтар, а выдавец Кранц. Сам Бетховен меў на ўвазе ідэю чалавечай мужнасці і гераізму, перавагі розуму і волі, увасобленую ў «Буры» Шэкспіра. Назва, якая паходзіць ад слова “запал”, вельмі пасуе да вобразнай структуры гэтай музыкі. Гэты твор увабраў у сябе ўсю драматургічную сілу і гераічны напружанне, якія назапасіліся ў душы кампазітара. Саната напоўнена бунтарскім духам, ідэямі супраціўлення і ўпартай барацьбы. Тая дасканалая сімфонія, якая выявілася ў Гераічнай сімфоніі, бліскуча ўвасоблена ў гэтай санаце.

Саната № 26 “Развітанне, расстанне, вяртанне”

Саната № 26, як ужо было сказана, адзіны сапраўды праграмны твор у цыкле. Яе структура «Развітанне, расстанне, вяртанне» падобная на жыццёвы цыкл, дзе пасля разлукі закаханыя сустракаюцца зноў. Саната была прысвечана ад'езду з Вены сябра і вучня кампазітара эрцгерцага Рудольфа. Амаль усе сябры Бетховена з'ехалі з ім.

Саната № 29 “Hammerklavier”

Адна з апошніх у цыкле, Саната № 29, называецца «Хаммерклавір». Гэтая музыка была напісана для новага малаткавага інструмента, створанага ў той час. Чамусьці такая назва была прысвоена толькі санаце 29, хоць заўвага Хаммерклавіра сустракаецца ў рукапісах усіх яго пазнейшых санат.