Эйтар Віла-Лобас |

Гектар Віла-Лобас

Віла Лобас застаецца адной з выдатных постацяў сучаснай музыкі і найвялікшым гонарам краіны, якая яго нарадзіла. П. Казальс

Бразільскі кампазітар, дырыжор, фалькларыст, педагог і музычна-грамадскі дзеяч Э. Віла Лобас - адзін з найбуйнейшых і арыгінальных кампазітараў XNUMX стагоддзя. «Віла Лобас стварыў нацыянальную бразільскую музыку, ён абудзіў у сучаснікаў гарачую цікавасць да фальклору і заклаў трывалую аснову, на якой маладыя бразільскія кампазітары павінны былі ўзвесці велічны Храм», — піша В. Марыс.

Першыя музычныя ўражанні будучы кампазітар атрымаў ад бацькі, гарачага меламана і добрага віяланчэліста-аматара. Ён навучыў маладога Хейтара чытаць ноты і іграць на віяланчэлі. Затым будучы кампазітар самастойна асвоіў некалькі аркестравых інструментаў. З 16 гадоў Віла Лобас пачаў жыццё вандроўнага музыканта. Сам ці з групай вандроўных артыстаў, з нязменным спадарожнікам – гітарай, ён вандраваў па краіне, граў у рэстаранах і кіно, вывучаў народны побыт, звычаі, збіраў і запісваў народныя песні і мелодыі. Таму сярод вялікай разнастайнасці твораў кампазітара значнае месца займаюць народныя песні і танцы ў яго апрацоўцы.

Не здолеўшы атрымаць адукацыю ў музычнай школе, не сустрэўшы падтрымкі сваіх музычных памкненняў у сям'і, Віла Лобас авалодаў асновамі прафесійнага кампазітарскага майстэрства ў асноўным дзякуючы свайму вялікаму таленту, упартасці, самаадданасці і нават кароткатэрміновым заняткам у Ф. Брага і Э. Освальд.

Парыж адыграў важную ролю ў жыцці і творчасці Вілы Лобас. Тут з 1923 года ён удасканальваўся як кампазітар. Пэўны ўплыў на фарміраванне творчай індывідуальнасці кампазітара аказалі сустрэчы з М. Равелем, М. дэ Фалья, С. Пракоф'евым і іншымі выдатнымі музыкантамі. У 20-я гг. ён шмат піша, канцэртуе, заўсёды кожны сезон выступае на радзіме ў якасці дырыжора, выконваючы ўласныя творы і творы сучасных еўрапейскіх кампазітараў.

Віла Лобас быў найбуйнейшым музычным і грамадскім дзеячам Бразіліі, ён усяляк спрыяў развіццю яе музычнай культуры. З 1931 г. кампазітар стаў урадавым упаўнаважаным па музычнай адукацыі. У многіх гарадах краіны ён заснаваў музычныя школы і хоры, распрацаваў прадуманую сістэму музычнага выхавання дзяцей, у якой вялікае месца адводзілася харавым спевам. Пазней Віла Лобас арганізаваў Нацыянальную кансерваторыю харавога спеву (1942). Па яго ўласнай ініцыятыве ў 1945 годзе ў Рыа-дэ-Жанэйра была адкрыта Бразільская акадэмія музыкі, якую кампазітар узначальваў да канца сваіх дзён. Віла Лобас унёс значны ўклад у вывучэнне музычна-паэтычнага фальклору Бразіліі, стварыўшы шасцітомнае «Практычнае кіраўніцтва па вывучэнні фальклору», якое мае сапраўды энцыклапедычнае значэнне.

Кампазітар працаваў практычна ва ўсіх музычных жанрах – ад оперы да музыкі для дзяцей. Велізарная спадчына Віла Лобаса, якая налічвае больш за 1000 твораў, уключае сімфоніі (12), сімфанічныя паэмы і сюіты, оперы, балеты, інструментальныя канцэрты, квартэты (17), фартэпіянныя п'есы, рамансы і г.д. У сваёй творчасці ён прайшоў праз шэраг захапленняў і ўплываў, сярод якіх асабліва моцны быў уплыў імпрэсіянізму. Аднак лепшыя творы кампазітара маюць ярка выражаны нацыянальны характар. Яны абагульняюць тыповыя рысы бразільскай народнай творчасці: лад, гарманічны, жанр; часта аснову яго твораў складаюць папулярныя народныя песні і танцы.

Сярод шматлікіх твораў Вілы Лобаса асаблівай увагі заслугоўваюць 14 шоро (1920—29) і бразільскі баіанскі цыкл (1930—44). «Шоро», па словах кампазітара, «гэта новая форма музычнай кампазіцыі, якая сінтэзуе розныя віды бразільскай, негрыцянскай і індыйскай музыкі, адлюстроўвае рытмічную і жанравую своеасаблівасць народнай творчасці». Віла Лобас увасабляла тут не толькі форму народнага музіцыравання, але і склад выканаўцаў. Па сутнасці, “14 шоро” — своеасаблівая музычная карціна Бразіліі, у якой узнаўляюцца віды народных песень і танцаў, гучанне народных інструментаў. Цыкл «Бразільскі Баія» — адзін з самых папулярных твораў Віла Лобаса. Арыгінальнасць задумы ўсіх 9 сюіт гэтага цыкла, навеяных пачуццём захаплення геніем І. С. Баха, заключаецца ў тым, што ў іх адсутнічае стылізацыя пад музыку вялікага нямецкага кампазітара. Гэта тыпова бразільская музыка, адна з самых яркіх праяваў нацыянальнага стылю.

Творчасць кампазітара яшчэ пры яго жыцці набыла шырокую папулярнасць у Бразіліі і за мяжой. У наш час на радзіме кампазітара сістэматычна праводзіцца конкурс яго імя. Гэта музычнае мерапрыемства, стаўшы сапраўдным нацыянальным святам, прыцягвае музыкантаў з многіх краін свету.

І. Ветліцына