Музыка і рыторыка: маўленне і гукі
4

Музыка і рыторыка: маўленне і гукі

Музыка і рыторыка: маўленне і гукіДля эпохі барока (XVI – XVIII стст.) характэрны ўплыў на музыку аратарскай навукі – рыторыкі. У гэты час узнікла нават дактрына музычнай рыторыкі, якая прадстаўляла музыку як прамую аналогію мастацтву красамоўства.

Музычная рыторыка

Тры задачы, выказаныя рыторыкай яшчэ ў антычнасці, – пераканаць, парадаваць, усхваляваць – уваскрашаюцца ў мастацтве барока і становяцца галоўнай арганізуючай сілай творчага працэсу. Як для класічнага прамоўцы найважнейшым было сфарміраваць пэўную эмацыянальную рэакцыю аўдыторыі на яго выступленне, так і для музыканта эпохі барока галоўным было дасягнуць максімальнага ўздзеяння на пачуцці слухачоў.

У музыцы барока месца прамоўцы на сцэне займаюць саліст і канцэртны інструменталіст. Музычнае маўленне імкнецца імітаваць рытарычныя спрэчкі, гутаркі, дыялогі. Інструментальны канцэрт, напрыклад, разумеўся як своеасаблівае спаборніцтва паміж салістам і аркестрам з мэтай раскрыць перад гледачамі магчымасці абодвух бакоў.

У XVII стагоддзі вядучую ролю на сцэне сталі займаць вакалісты і скрыпачы, у рэпертуары якіх былі ўласцівы такія жанры, як саната і вялікі канцэрт (concerto grosso, заснаваны на чаргаванні гучання ўсяго аркестра і групы салісты).

Музычна-рытарычныя фігуры

Для рыторыкі характэрны ўстойлівыя стылістычныя абароты, якія надаюць аратарскаму выказванню асаблівую выразнасць, істотна ўзмацняюць яго вобразна-эмацыянальнае ўздзеянне. У музычных творах эпохі барока ўзнікаюць пэўныя гукавыя формулы (музычна-рытарычныя фігуры), прызначаныя для выражэння розных пачуццяў і ідэй. Большасць з іх атрымалі лацінскія назвы сваіх рытарычных прататыпаў. Фігуры садзейнічалі экспрэсіўнаму ўздзеянню музычных твораў, надзялялі інструментальныя і вакальныя творы сэнсава-вобразным зместам.

Напрыклад, гэта стварала адчуванне пытання, а ў спалучэнні яны выказвалі ўздых, жалобу. маглі адлюстроўваць пачуццё здзіўлення, сумнення, служыць імітацыяй перарывістага маўлення.

Рытарычныя прыёмы ў творчасці І. С. Баха

Творчасць геніяльнага І. С. Баха глыбока звязана з музычнай рыторыкай. Веданне гэтай навукі было важным для царкоўнага музыканта. Арганіст у лютэранскім набажэнстве выконваў унікальную ролю «музычнага прапаведніка».

У рэлігійнай сімволіцы Вялікай Імшы вялікае значэнне маюць рытарычныя фігуры спуску, узыходжання і круга І. С. Баха.

  • кампазітар выкарыстоўвае яго пры праслаўленні Бога і малюнку неба.
  • сімвалізуюць ушэсце, уваскрасенне, асацыююцца са смерцю і смуткам.
  • у напеве, як правіла, выкарыстоўваліся для выражэння смутку і пакуты. Сумнае пачуццё стварае храматызм тэмы фугі фа мінор (І. С. Бах “Добра тэмпераваны клавір” I том).
  • Уздым (фігура – ​​вокліч) у тэме фугі да дыез мажор (Бах “HTK” том I) перадае радаснае хваляванне.

Да пачатку 19 ст. уплыў рыторыкі на музыку паступова страчваецца, саступаючы месца музычнай эстэтыцы.

Пакінуць каментар