Музычныя конкурсы |

ад лат. concursus, літ. – зліццё, сход

Конкурсы музыкантаў (выканаўцаў, кампазітараў, інструментальных майстроў, калектываў), якія праводзяцца, як правіла, па загадзя аб'яўленых умовах. мастацтва. конкурсы, у якіх параўноўвалася і ацэньвалася якасць прадукцыі. ці майстэрства выканання, былі вядомыя ўжо ў др. Грэцыі. Каля 590 года да нашай эры ў Дэлфце зарадзілася традыцыя піфійскіх гульняў, дзе нароўні з паэтамі і спартсменамі спаборнічалі спевакі, выканаўцы на кітары і аўлах, аўтары муз. вытв. Пераможцы ўзнагароджваліся лаўровымі вянкамі і насілі тытул «дафнафоры» (лаўраносцы). Традыцыя спаборніцтва паміж музыкамі была працягнута ў эпоху Рымскай імперыі; у той жа час узнік тэрмін «лаўрэат», які захаваўся да нашых дзён для вызначэння лепшых удзельнікаў. У сераду. стагоддзяў шырокае распаўсюджанне атрымалі спаборніцтвы трубадураў, трувераў, мінезінгераў і майстэрзінгераў, якія часта станавіліся важнай часткай двара. а пазней гар. урачыстасці, якія прыцягнулі шырокую ўвагу. Сярод іх літ. і музычныя святы ў Францыі, арганізаваныя рамеснымі цэхамі ў 11—16 ст. і называецца «пуй». Пераможцы гэтых спаборніцтваў, якія праводзіліся ў розных правінцыях краіны, былі ўзнагароджаны прызамі і атрымалі званне «руа дэ пюі». Сярод лаўрэатаў найбуйнейшага вядомага пуя, які праходзіў у Эўрэ, былі О. ды Ласо, Ж. Цітлюз, Ф. Э. Дзю Кароа. Пюі служыў мадэллю для падобных конкурсаў Майстэрзінгераў у Германіі. У раннім сярэднявеччы зарадзілася песеннае свята, якое існуе ва Уэльсе дагэтуль, так званае песеннае свята. “Eisteddfod”, у рамках якога адбываюцца і харавыя конкурсы. У эпоху Адраджэння ўвайшлі ў практыку спаборніцтвы найвыдатнейшых музыкантаў у мастацтве імправізацыі. інструменты – арган, клавесін, пазней фартэпіяна, скрыпка. Як правіла, яны ладзіліся кіраўнікамі, багатымі мецэнатамі або духоўнымі асобамі, якія прыцягвалі да ўдзелу выдатных музыкаў. Так, І. С. Бах і Л. Маршан, Г. Ф. Гендэль і А. Скарлаці (1-я палова 18 ст.), В. А. Моцарт і М. Клеменці, І. М. Ярновіч і Ж. Б. Віёці (канец 18 ст.), Г. Эрнст, А. Баззіні, Ф. Давіда і Я. Іаахіма (1844) і інш.

К. ў сучасным выглядзе ўзнікла ў 19 ст. З 1803 г. Акадэмія прыгожых мастацтваў у Парыжы штогод прысуджае ўзнагароду за лепшую кампазіцыю (кантату, пазней – аднаактовую оперу) – т.зв. Рымскага пр., уладальнікі якой атрымліваюць стыпендыю на ўдасканаленне ў Рыме. Сярод лаўрэатаў гэтай прэміі ёсць выбітныя французы. кампазітары: Ф.Галеві, Г.Берліёз, А.Томас, Ж.Бізэ, Ж.Масне, К.Дэбюсі і інш. Падобныя спаборніцтвы праводзяцца ў Бельгіі і ЗША. У Вялікабрытаніі т.зв. Стыпендыя Мендэльсона (Mendelsson-scholarship), якая прысуджаецца маладому кампазітару (К. праводзіцца з 1848 у Лондане 1 раз у 4 год). У 1889 у Вене, ф. фірма Бёзендорфер заснавала К. для выпускнікоў Венскай кансерваторыі; гэты К. носіць міжнар. характар, бо тут вучацца студэнты з многіх краін. краіны. Рэспубліканскія спаборніцтвы. маштаб падрыхтаваў дарогу да ўзнікнення міжнар. К., першая з якіх прайшла ў Бруселі ў 1856 па ініцыятыве рус. гітарыст Н. П. Макарава; на конкурс даслалі творы кампазітары з 31 краін. для гітары. У 1886 г. па ініцыятыве А. Г. Рубінштэйна была створана першая ў гісторыі рэгулярная міжнародная канферэнцыя, а ў 1890 г. адбылася першая ў гісторыі рэгулярная міжнародная канферэнцыя ў Пецярбургу. К., які паслужыў прыкладам для арганізацыі наступных муз. спаборніцтвы. У К. ім. Рубінштэйна (затым праводзіўся адзін раз у 1-я гады да XNUMX – у Берліне, Вене, Парыжы, Санкт-Пецярбургу) прымалі ўдзел кампазітары і піяністы. К. вылучыў шэраг буйных музыкантаў, якія пасля атрымалі шырокую вядомасць (Ф.Бузоні, В.Бакхаўз, І.А.Левін, А.Ф.Гедыке і інш.).

Сродкі. К. склаўся пасля 1-й сусветнай вайны (1914—18). Вялікая колькасць рэспубліканскіх спаборніцтваў. У 1927 г. міжнар. К. піяністаў ім. Шапэна, якая пазней стала рэгулярнай. Канцэрты выканаўцаў праходзяць у Вене (К. Венская акадэмія музыкі, з 1932), Будапешце (імя Ф. Ліста, з 1933), Бруселі (імя Э. Ісаі, скрыпачы ў 1937, піяністы ў 1938), Жэнева ( з 1939), Парыжы (з 1943) і інш. У міжнародных К. з самага пачатку выступаюць сав. музыкі; многія з іх заваёўваюць вышэйшыя ўзнагароды, дэманструючы дасягненні сав. выканальніцкая школа і пед. У гады 2-й сусветнай вайны 1939—45 спаборніцтвы або не праводзіліся, або абмяжоўваліся нац. рамках (Жэнева). У пасляваенныя гады традыцыі муз. К. у мн. краіны сталі хутка адраджацца; у шэрагу еўрапейскіх краін (Францыя, Чэхаславакія, Венгрыя, Бельгія) адразу пасля вайны былі створаны буйныя з'езды, якія сталі рэгулярнымі. Асабліва вялікі размах К. набываюць з сярэд. 50 гадоў; конкурсы ахопліваюць усё больш шырокія сферы выканальніцкай дзейнасці: праводзяцца конкурсы інструменталістаў, у т.л. К. “ансамблевых” інструментаў (духавыя і драўляныя духавыя, альт, арфа), конкурсы гітарыстаў, баяністаў, арганістаў, дырыжораў, камерных ансамбляў разклад. сачыненняў, хароў, юнацкіх сімф. і духавых аркестраў, інстр. майстры, кампазітары. Пастаянна пашыраецца геаграфічна. кадры К. Ч. арганізатары міжнародных К. ў Еўропе – Бельгія, Італія і Францыя, дзе праводзяцца мн. спаборніцтва. Услед за Конкурсам бельгійскай каралевы Лізаветы (1951), дзе спаборнічаюць піяністы, скрыпачы і кампазітары, у Брусэлі арганізуюцца вакальныя конкурсы струнных. квартэтаў у Льежы, К. Арганісты. І. С. Баха ў Генце, хоры ў Кноке. У Італіі набывае аўтарытэт К.: скрыпачы – ім. Н. Паганіні ў Генуі, піяністы – ім. Ф.Бузоні ў Бальцана, дырыжораў – у Рыме (створана Нацыянальнай акадэміяй “Санта-Чэчылія”), піяністаў і кампазітараў – ім. А.Казелла ў Неапалі, выступаючы музыканты, кампазітары і артысты балета – ім. Г. Б. Віоці ў Верчэлі, хор. калектывы – «Паліфаніка» ў Арэца і інш. Сярод франц. К. вылучаюцца – ім. М. Лонг – Ж. Цібо ў Парыжы, маладыя дырыжоры ў Безансоне і вакалісты ў Тулузе. Агульнае прызнанне атрымлівае К., пераходзячы ў сацыяліст. краіны – Польшча (імя Ф. Шапэна і імя Г. Веняўскага), Венгрыя, Румынія (імя Я. Энеску), ГДР (імя І. С. Баха і імя Р. Шумана), Балгарыя. У кан. 50 – пач. 60-х гадоў ёсць шэраг Да. у Бразіліі, ЗША, Канадзе, Уругваі, а таксама ў Японіі. Важнай вяхой у развіцці К. стала заснаванне ў Маскве Міжнар. К. ім. П. І. Чайкоўскага (з XNUMX г.), які адразу стаў адным з самых аўтарытэтных і папулярных конкурсаў.

Формы арганізацыі і правядзення к., іх рэгламент, перыядычнасць і мастацкі змест вельмі розныя. Захаванне праводзіцца ў сталіцах штатаў, буйных культурных цэнтрах і курортных гарадах; часта месцам іх правядзення выбіраюць гарады, звязаныя з жыццём і творчасцю музыкантаў, у гонар якіх К. краін. Як правіла, спаборніцтвы, незалежна ад іх перыядычнасці, праходзяць у адны і тыя ж дакладна вызначаныя даты. Арганізатары К. — розныя муз. установы, улады гор, а таксама ўрады. органы, у нек-рых выпадках — асобы, камерцыйныя фірмы. У сацыялістычных краінах арганізацыя К. вядзе спец. дзяржаўныя ўстановы; Холдынг К. субсідуецца дзярж.

Шматгадовая практыка выпрацавала пэўныя прынцыпы правядзення К., к-рых прытрымліваюцца арганізатары расклад. спаборніцтвы. К. насіць дэмакратыч. адкрыты характар ​​– да ўдзелу ў іх дапускаюцца музыканты ўсіх нацыянальнасцей, краін, без адрознення полу; абмежаванні ўстанаўліваюцца толькі ў адносінах да ўзросту (за пэўным выключэннем, напрыклад, кампазітар К.); для розных спецыяльнасцей (у адпаведнасці з іх спецыфікай) узроставыя межы адрозніваюцца. На некаторых асабліва складаных Да. праводзіцца папярэдне. адбор па дакументах і рэкамендацыях, накіраваных кандыдатамі, у мэтах недапушчэння да ўдзелу ў конкурсе недастаткова падрыхтаваных прэтэндэнтаў. Выступленні ўдзельнікаў праходзяць па загадзя аб'яўленым рэгламенце; выконваць. Конкурсы складаюцца з пэўнай колькасці тураў праслухоўвання: ад 2 да 4. Да кожнага наступнага тура дапускаецца абмежаваная колькасць удзельнікаў, якая пастаянна змяншаецца. Удзельнікі выступаюць або ў парадку жэрабя, або па алфавіце прозвішчаў. Выступленні ўдзельнікаў ацэньвае журы; звычайна складаецца з аўтарытэтных выканаўцаў, кампазітараў, педагогаў. У большасці выпадкаў журы апранае інтэрнацыянал. характару, а прымаючая краіна часцей за ўсё прадстаўлена некалькімі. члены журы. Метады работы журы і прынцыпы ацэнкі канкурсантаў розныя: у адм. К. практыкуецца папярэд. абмеркаванне, галасаванне можа быць адкрытым і тайным, гульня ўдзельнікаў ацэньваецца па розн. колькасць балаў. Найбольш паспяховым кандыдатам уручаюцца прэміі і званні лаўрэатаў, а таксама дыпломы і медалі. Колькасць узнагарод у розных гарадах вагаецца ад адной да 12. Акрамя афіцыйных узнагарод часта ўручаюцца заахвочванні. прэміі за лепшыя індывідуальныя эсэ і іншыя ўзнагароды. Лаўрэаты К., як правіла, атрымоўваюць права на пэўную колькасць канц. прамовы.

мастацтва. Асаблівасці К. вызначаюцца перш за ўсё характарам і зместам іх праграм. У сувязі з гэтым дыяпазон К. вельмі шырокі: ад конкурсаў, дзе выконваецца музыка аднаго кампазітара (К. імя Шапэна ў Варшаве), да конкурсаў з шырокім і разнастайным рэпертуарам, якія пераследуюць мэту найбольш поўнага раскрыцця творчасці. . магчымасці маст. Існуюць таксама К., будуючы свае праграмы на тэмат. знак: старажытная музыка, сучасная. музыка і г. д. Тое ж датычыцца і спаборніцкіх дысцыплін: конкурсаў, прысв. адной спецыяльнасці, а таксама спаборніцтвы, дзе адначасова або па чарзе спаборнічаюць прадстаўнікі многіх людзей. спецыяльнасцях. Некалькі адрозніваецца кампазітарскі канцэрт: побач з конкурсамі, якія ставяць задачу выяўляць адораных кампазітараў, існуе нямала канцэртаў утылітарнага характару, якія арганізуюцца опернымі тэатрамі, выдавецтвамі, абагачальнымі камбінатамі. арганізацыі з мэтай пастаноўкі, публікацыі або прасоўвання пэўнага роду кампазіцый. У такіх К. кола ўдзельнікаў звычайна больш шырокае. У 60-я гг. Вялікую папулярнасць набываюць К. канферансье і канферансье. музыка. Як правіла, такія трансляцыі ажыццяўляюць радыё- і тэлецэнтры, кампаніі гуказапісу, гл. апр. у курортных зонах (К. “Інтэрбачанне”, “Еўрабачанне” і інш.). Звычайна кожны конкурс складаецца з аднаго тура і праводзіцца без адбору ўдзельнікаў. Формы правядзення эстр. К., іх рэпертуар і рэгламент разнастайныя і не адрозніваюцца строгім парадкам.

Сучасныя музычныя К. сталі важнейшым сродкам выяўлення і заахвочвання таленавітых музыкантаў, а значыць. фактар ​​культурнага жыцця. Пераважная большасць інструменталістаў, а таксама многія інш. на канцэртнай эстрадзе і опернай сцэне ў 1950—70-я г. выйшлі вакалісты і дырыжоры. менавіта дзякуючы К. К. спрыяюць прапагандзе музыкі сярод шырокіх мас слухачоў, развіццю і ўзбагачэнню канц. жыцця. Мн. з якіх праводзяцца ў рамках муз. фестываляў, стаўшы іх важнай часткай (напр., «Пражская вясна»). Музы. К. таксама ўключаны ў праграмы Сусветных фестываляў моладзі і студэнтаў.

Шырока распаўсюджаная музыка. К. абумовіла неабходнасць каардынацыі намаганняў арганізатараў конкурсу, абмену вопытам і ўстанаўлення адзіных стандартаў правядзення к. З гэтай мэтай у 1957 была створана Федэрацыя міжнар. спаборніцтваў (Fédération de Concours internationaux) з цэнтрам у Жэневе. Федэрацыя праводзіць штогадовыя з'езды ў розных гарадах, выдае даведачныя матэрыялы. З 1959 выдаецца штогадовы бюлетэнь, які змяшчае інфармацыю аб міжнар. музыкі К. і спісы іх лаўрэатаў. Колькасць краін-членаў федэрацыі няўхільна расце; у 1971 г. Сав. Саюз.

САМЫЯ БУЙНЫЯ МІЖНАРОДНЫЯ МУЗЫЧНЫЯ КОНКУРСЫ

Аўстрыя. Венская акадэмія музыкі – піяністы, арганісты, вакалісты; у 1932-38 – штогод; адноўлена ў 1959 г.; з 1961 г. – 1 раз у 2 гады. Іх. В. А. Моцарт у Зальцбургу – піяністы, скрыпачы, вакалісты; у 1956 г. (у гонар 200-годдзя з дня нараджэння В. А. Моцарта).

Бельгія. Іх. Бельгійская каралева Лізавета – скрыпачы, піяністы, кампазітары; з 1951 г. – штогод па чарзе (пасля гадавога перапынку аднаўляюцца). Вакалісты ў Брусэлі; з 1962 г. – 1 раз у 4 гады. Радкі. квартэтаў у Льежы – кампазітары, выканаўцы, з 1954 – інстр. майстры; з 1951 г. – штогод па чарзе.

Балгарыя. Маладыя оперныя спевакі ў Сафіі; з 1961 г. – 1 раз у 2 гады.

Бразілія. Піяністы (з 1957) і скрыпачы (з 1965) у Рыа-дэ-Жанэйра; з 1959 г. – 1 раз у 3 гады.

Вялікабрытанія. Іх. К. Флеш у Лондане – скрыпачы; з 1945 г. – штогод. Піяністы ў Лідсе; з 1963 г. – 1 раз у 3 гады.

Венгрыя. Будапешцкі К. па розных спецыяльнасцях, з 1948; з 1956 г. – не радзей аднаго разу ў 1 год.

ГДР. Іх. Р. Шуман – піяністы і вакалісты; у 1956 і 1960 у Берліне; з 1963 г. у Цвікаў – 1 раз у 3 гады.

зап. Берлін. Іх. Г. Караяна – дырыжоры і маладзёжны сімф. аркестры; з 1969 г. – штогод.

Італія. Іх. Ф. Бузоні ў Бальцана – піяністы; з 1949 г. – штогод. Іх. Н. Паганіні ў Генуі – скрыпачы; з 1954 г. – штогод. Аркестравыя дырыжоры ў Рыме; з 1956 г. – 1 раз у 3 гады. Іх. Гвіда д Арэца – хоры (“Polyfonico”), асн. у 1952 г. як нацыянальная, з 1953 г. – міжнародная; штогод.

Канада. Скрыпачы, піяністы, вакалісты ў Манрэалі; з 1966 г. – штогод па чарзе.

Нідэрланды. Вакалісты ў Хертогенбосе; з 1954 г. – штогод.

Польшчы. Іх. Ф. Шапэна ў Варшаве – піяністы 1927, 1932, 1937; адноўлена ў 1949 г. – 1 раз у 5 год. Скрыпка ім. Г. Веняўскі – скрыпачы, кампазітары, скр. майстры; першы – у 1935 у Варшаве; адноўлены ў 1952 г. у Познані – раз у XNUMX г.

Партугалія. Іх. Віяна да Мота ў Лісабоне – піяністы; першы – у 1957 г.; з 1964 г. – 1 раз у XNUMX год.

Румынія. Іх. Дж.Энеску ў Бухарэсце – скрыпачы, піяністы, вакалісты (з 1961), камерныя ансамблі; з 1958 г. – 1 раз у 3 гады.

СССР. Іх. П.І.Чайкоўскага ў Маскве – з 1958 г. піяністы, скрыпачы, з 1962 г. таксама віяланчэлісты, з 1966 г. і вакалісты; 1 раз у 4 гады. Францыя. Іх. М. Лонг – Ж. Цібо ў Парыжы – піяністы і скрыпачы; першая – у 1943 г. (народная), другая – у 1946 г.; з 1949 г. – 1 раз у 2 гады. Вакалісты ў Тулузе; з 1954 г. – штогод.

Нямеччына. Мюнхен К. паводле розн. спецыяльнасці; з 1952 г. – штогод.

Чэхаславакія. Музы. К. “Пражская вясна” паводле дэк. спецыяльнасці; з 1947 г. – штогод.

Швейцарыя. Выступаючыя музыкі ў Жэневе па розных спецыяльнасцях; з 1939 г. – штогод.

Конкурсы, якія не маюць пастаяннага месца правядзення: віяланчэлістаў ім. П. Казальс; 1 раз у 2 гады ў розных краінах (першы – 1957, Парыж). Акардэаністы на “Чэмпіянат свету”; штогод у розных краінах (першы – 1948, Лазана) і інш.

Сярод іншых міжнародных К.: вакалісты ў Верв’е (Бельгія); хоры ў Дэбрэцэне (Венгрыя); інструменталістаў і вакалістаў (імя І. С. Баха) у Лейпцыгу (ГДР); інструменталістаў і вакалістаў (імя М. Каналса) у Барселоне (Іспанія); музыкі і танца (імя Г. Б. Віоці) у Верчэлі, піяністаў і кампазітараў (імя А.Казелла) у Неапалі, вакалістаў «Verdi Voices» у Буссета (Італія); арганная імправізацыя ў Харлеме (Нідэрланды); піяністаў і дырыжораў (імя Д. Мітрапуласа) у Нью-Ёрку (ЗША); маладыя дырыжоры ў Безансоне (Францыя); піяністаў (імя К.Хаскіля) у Люцэрне (Швейцарыя) і інш.

КОНКУРСЫ Ў РАСІІ І СССР

Першыя нацыянальныя музычныя К. у Расіі праводзяцца з 60-х гг. 19 ст па ініцыятыве РМО, Пецярбург. аб-ва рус. камернай музыкі (у 1877), фартэпіяннай фабрыкі «Шрэдэр» (у 1890) і інш.Па ініцыятыве буйных мецэнатаў і музыкантаў некалькі. Арганізавана К. ў пач. 20 ст. У 1910 г. адбыліся два канцэрты скрыпачоў – у гонар 40-годдзя творчасці. дзейнасці прафесара Маск. Кансерваторыя І. В. Гржымалі ў Маскве (1-я пр. – М. Прэс) і ім. Л. С. Ауэра ў Пецярбургу (1 студзеня – М. Пястро). У 1911 г. конкурс віяланчэлістаў адбыўся ў Маскве (1 пр. — С. М. Казалупаў), а піяністаў — у Санкт-Пецярбургу — Я. Турчынскі). У тым жа годзе ў Санкт-Пецярбургу прайшла спец. К. ім. С. А. Малазёмава для піяністаў (пераможца Э. Штэмбер). Згодна з палажэннем гэтая К. павінна была праводзіцца кожныя 1 год. Прагрэсіўнае значэнне мела ўсталяванне К. спецыяльна для выканаўцаў.

У СССР Дзяржаўныя музычныя К. і стварылі ўсе ўмовы для іх шырокага ўкаранення. Першымі конкурсамі музыкантаў сталі конкурсы квартэтнага выканальніцтва ў РСФСР (1927, Масква) і конкурсы скрыпачоў на Украіне (1930, Харкаў). З таго часу К. на лепшую муз. вытворчасць, конкурс праф. і зрабі сам. музыкі і спевакі праводзіліся ў мн. гарадах. 1 мая ў Маскве прайшоў першы Усесаюзны фестываль выканаўцаў. Ён праходзіў па спецыяльнасцях – фартэпіяна, скрыпка, віяланчэль, спевы. 1933 г. – у лютым – 2 сакавіка (Ленінград). Спаборнічалі тут і альтысты, кантрабасісты, арфісты, выканаўцы на драўляных і медных духах. інструменты. Затым у Маскве прайшоў цыкл усесаюзных конкурсаў па розных спецыяльнасцях — скрыпачоў, віяланчэлістаў і піяністаў (1935–1937), дырыжораў (38), струнных. квартэтаў (1938), вакалістаў (1938— 1938, заключныя гастролі ў Маскве), артыстаў эстрады (39), дух. інструментаў (1939). Гэтыя К. аказалі велізарны ўплыў на развіццё муз. жыцця краіны, для далейшага росту муз. адукацыі.

Пасля Вялікай Бацькаўшчыны. У гады вайны 1941— 45 таленавітая моладзь выступала на Усесаюзных К. выканаўцы музыкаў (1945, Масква), артыстаў эстрады (1946, Масква), вакалістаў за лепшае выкананне сав. раманса і песні (1956, Масква), артыстаў вакалістаў і эстрады (1956, Масква).

У 60-я гг. пачаўся новы этап у развіцці спаборніцкага руху; Ладзяцца рэгулярныя ўсесаюзныя канцэрты піяністаў, скрыпачоў, віяланчэлістаў, дырыжораў, а таксама канцэрты вакалістаў імя В. І. М. Глінкі. Гэтыя конкурсы дазваляюць вылучыць адораных выканаўцаў для ўдзелу ў Міжнар. К. ім. П.І.Чайкоўскага. Напярэдадні К. ім. Таксама праводзяцца конкурсы імя П. І. Чайкоўскага. майстрам. Адбыліся ўсесаюзныя канцэрты музыкантаў-выканаўцаў на арк. інструментаў (1963, Ленінград). Умовы ўсесаюзных муз. каб. у асноўным адпавядаюць міжнар. стандарты.

У гонар 100-годдзя з дня нараджэння У.І.Леніна (1970) праведзены Усесаюзныя конкурсы маладых выканаўцаў на лепшую канц. былі арганізаваны. праграма. У СССР рэгулярна праводзяцца канцэрты артыстаў эстрады. К. для стварэння муз. вытв. у розных жанрах часта ладзяцца з нагоды юбілеяў. Стройная сістэма музыкі. К. ўключае не толькі ўсесаюзныя, але і рэспубліканскія, гарадскія і занальныя конкурсы, што дае магчымасць весці паслядоўны і грунтоўны адбор новых прадстаўнікоў муз. судовых працэсаў на ўсесаюзныя і міжнар. конкурсы.

Спасылкі: Міжнародны конкурс піяністаў і скрыпачоў імя Чайкоўскага. (Першы. Даведнік, М., 1958); Другі Міжнародны конкурс піяністаў, скрыпачоў і віяланчэлістаў. П.І.Чайкоўскага. (Даведнік), М., 1962; … імя Чайкоўскага. сб. артыкулы і дакументы аб II Міжнародным конкурсе музыкантаў-выканаўцаў. П.І.Чайкоўскага. Рэд.-стат. А.В.Мядзведзеў. М., 1966. Музычныя конкурсы ў мінулым і сучаснасці. Даведнік, М., 1966; … імя Чайкоўскага. сб. артыкулы і дакументы аб ІІІ Міжнародным конкурсе музыкантаў-выканаўцаў. П.І.Чайкоўскага. Тот. рэд. А. Мядзведзева, (М., 1970).

М. М. Якаўлеў