Нюансы ў музыцы: Тэмп (Урок 11)

Гэтым урокам мы пачнем серыю ўрокаў, прысвечаных розным нюансам у музыцы.

Што робіць музыку сапраўды непаўторнай, незабыўнай? Як сысці ад безаблічнасці музычнага твора, зрабіць яго яркім, цікавым для праслухоўвання? Якія сродкі музычнай выразнасці выкарыстоўваюць кампазітары і выканаўцы для дасягнення такога эфекту? На ўсе гэтыя пытанні мы паспрабуем адказаць.

Спадзяюся, усе ведаюць ці здагадваюцца, што стварэнне музыкі — гэта не толькі напісанне гарманічнага шэрагу нот… Музыка — гэта яшчэ і зносіны, зносіны кампазітара з выканаўцам, выканаўцы з аўдыторыяй. Музыка — гэта своеасаблівая, неардынарная гаворка кампазітара і выканаўцы, з дапамогай якой яны адкрываюць слухачам усё самае патаемнае, што хаваецца ў іх душах. Менавіта з дапамогай музычнага маўлення яны наладжваюць кантакт з публікай, заваёўваюць яе ўвагу, выклікаюць у яе эмацыянальны водгук.

Як і ў маўленні, у музыцы два асноўныя сродкі перадачы эмоцый - тэмп (хуткасць) і дынаміка (гучнасць). Гэта два асноўныя інструменты, якія выкарыстоўваюцца для таго, каб ператварыць добра размераныя ноты на лісце ў бліскучы музычны твор, які нікога не пакіне абыякавым.

На гэтым уроку мы пагаворым аб тэмп.

Свет азначае «час» на лацінскай мове, і калі вы чуеце, як нехта кажа пра тэмп музычнага твора, гэта азначае, што чалавек мае на ўвазе хуткасць, з якой ён павінен быць прайграны.

Значэнне тэмпу стане больш зразумелым, калі ўспомніць той факт, што першапачаткова музыка выкарыстоўвалася ў якасці музычнага суправаджэння танца. І менавіта рухі ног танцораў задавалі музыцы тэмп, а музыкі ішлі за танцорамі.

З часоў вынаходніцтва нотнага запісу кампазітары спрабавалі знайсці нейкі спосаб дакладнага прайгравання тэмпу, у якім павінны выконвацца запісаныя творы. Гэта павінна было значна спрасціць чытанне нот незнаёмага музычнага твора. З часам заўважылі, што кожны твор мае ўнутраную пульсацыю. І гэтая пульсацыя для кожнага твора розная. Як і сэрца кожнага чалавека, яно б'ецца па-рознаму, з рознай хуткасцю.

Такім чынам, калі нам трэба вызначыць пульс, мы лічым колькасць удараў сэрца ў хвіліну. Так і ў музыцы – каб зафіксаваць хуткасць пульсацыі, сталі запісваць колькасць удараў у хвіліну.

Каб вы зразумелі, што такое метр і як яго вызначыць, прапаную ўзяць гадзіннік і кожную секунду тупаць нагой. Ты чуеш? Вы націскаеце на адзін доляабо адзін біт у секунду. Цяпер, гледзячы на ​​гадзіннік, два разы на секунду стукніце нагой. Быў іншы пульс. Частата, з якой вы тупаеце нагой, называецца у тэмпе (or метр). Напрыклад, калі вы тупаеце нагой адзін раз у секунду, тэмп складае 60 удараў у хвіліну, таму што ў хвіліне, як мы ведаем, 60 секунд. Тупаем два разы на секунду, а тэмп ужо 120 удараў у хвіліну.

У нотным запісе гэта выглядае прыкладна так:

Гэта абазначэнне кажа нам пра тое, што за адзінку пульсацыі бярэцца чвэрць, і пульсацыя гэтая ідзе з частатой 60 удараў у хвіліну.

Вось яшчэ адзін прыклад:

Тут таксама за адзінку пульсацыі бярэцца чвэрць працягласці, але хуткасць пульсацыі ўдвая большая - 120 удараў у хвіліну.

Ёсць і іншыя прыклады, калі за адзінку пульсацыі бярэцца не чвэрць, а восьмая ці палова працягласці, ці яшчэ якая... Вось некалькі прыкладаў:

У гэтым варыянце песня “Ялочцы зімой холадна” будзе гучаць у два разы хутчэй, чым у першым варыянце, бо працягласць у два разы меншая за адзінку метра – замест чвэрці – восьмая.

Такія абазначэнні тэмпу часцей за ўсё сустракаюцца ў сучасных нотных творах. Кампазітары мінулых эпох выкарыстоўвалі пераважна слоўнае апісанне тэмпу. Нават сёння для апісання тэмпу і хуткасці выканання выкарыстоўваюцца тыя ж тэрміны, што і тады. Гэта італьянскія словы, таму што калі яны ўвайшлі ва ўжытак, асноўная частка музыкі ў Еўропе была створана італьянскімі кампазітарамі.

Ніжэй прыведзены найбольш распаўсюджаныя абазначэнні тэмпу ў музыцы. У дужках для зручнасці і больш поўнага ўяўлення аб тэмпе прыведзена прыкладная колькасць удараў у хвіліну для дадзенага тэмпу, таму што многія людзі паняцця не маюць, наколькі хутка або павольна павінен гучаць той ці іншы тэмп.

• Grave – (магіла) – самы павольны тэмп (40 удараў / мін)
• Largo - (largo) - вельмі павольна (44 уд / мін)
• Lento – (lento) – павольна (52 уд/мін)
• Адажыо – (adagio) – павольна, спакойна (58 уд/мін)
• Андантэ - (andante) - павольна (66 удараў / мін)
• Анданціна – (andantino) – павольны (78 уд/мін)
• Moderato – (moderato) – умерана (88 удараў / мін)
• Алегрэта - (allegretto) - даволі хутка (104 уд / мін)
• Allegro - (алегра) - хутка (132 удараў у хвіліну)
• Vivo – (vivo) – жывы (160 удараў / мін)
• Presto – (presto) – вельмі хутка (184 уд/мін)
• Престиссимо – (prestissimo) – надзвычай хуткі (208 удараў / мін)

Тым не менш, тэмп не абавязкова паказвае, наколькі хутка ці павольна павінна быць выканана п'еса. Тэмп таксама задае агульны настрой п'есы: напрыклад, музыка, якая выконваецца вельмі-вельмі павольна, у магільным тэмпе, выклікае глыбокую меланхолію, але тая ж музыка, калі яе выконваць вельмі-вельмі хутка, у тэмпе prestissimo, будзе здавацца неверагодна радаснага і светлага вам. Часам для ўдакладнення характару кампазітары выкарыстоўваюць наступныя дадаткі да абазначэння тэмпу:

• святло – лёгка
• cantabile – мілагучна
• dolce — далікатна
• mezzo voce – паўголасу
• sonore – звонкі (не блытаць з крыклівым)
• lugubre — змрочны
• pesante – цяжкі, важкі
• funebre — жалоба, пахаванне
• festivo – святочны (фестываль)
• quasi rithmico – падкрэслена (перабольшана) рытмічна
• misterioso – таямніча

Такія заўвагі пішуцца не толькі ў пачатку твора, але могуць сустракацца і ўнутры яго.

Каб вас яшчэ крыху заблытаць, скажам, што ў спалучэнні з абазначэннем тэмпу для ўдакладнення адценняў часам выкарыстоўваюцца дапаможныя прыслоўі:

• molto – вельмі,
• assai - вельмі,
• con moto – з мабільнасцю, commodo – зручна,
• non troppo – не занадта шмат
• non tanto – не вельмі
• semper – увесь час
• meno mosso – менш рухомы
• piu mosso – больш мабільны.

Напрыклад, калі тэмп музычнага твора - poco allegro (поко алегра), то гэта значыць, што твор трэба іграць «даволі жвава», а poco largo (поко ларго) будзе азначаць «даволі павольна».

Часам асобныя музычныя фразы ў творы гучаць у розным тэмпе; гэта робіцца для надання большай выразнасці музычнаму твору. Вось некалькі абазначэнняў для змены тэмпу, якія вы можаце сустрэць у нотным запісе:

Каб запаволіць:

• ritenuto – стрымліваючы
• ritardando – спазненне
• allargando – пашыраецца
• rallentando – запаволенне

Каб паскорыць:

• accelerando – паскарэнне,
• animando – натхняльны
• stringendo – паскараючы
• stretto – сціснуты, сціскальны

Для вяртання руху да зыходнага тэмпу выкарыстоўваюцца наступныя абазначэнні:

• тэмп – у тэмпе,
• tempo primo – пачатковы тэмп,
• тэмп I – пачатковы тэмп,
• l'istesso tempo – той самы тэмп.

Напрыканцы я скажу вам, што вы не баіцеся такой колькасці інфармацыі, каб не запомніць гэтыя абазначэнні на памяць. Ёсць шмат даведнікаў па гэтай тэрміналогіі.

Перад прайграваннем музычнага твора трэба проста звярнуць увагу на абазначэнне тэмпу, а ў даведніку пашукаць яго пераклад. Але, вядома, спачатку трэба развучыць твор у вельмі павольным тэмпе, а потым сыграць яго ў зададзеным тэмпе, улічваючы ўсе заўвагі па ўсім творы.