Павел Серабракоў |

Павел Серабракоў

Доўгія гады Павел Серабракоў узначальваў найстарэйшую ў нашай краіне Ленінградскую кансерваторыю. А больш за паўстагоддзя таму ён прыехаў сюды з Царыцына і, нервуючыся, паўстаў перад унушальнай камісіяй, сярод членаў якой быў і Аляксандр Канстанцінавіч Глазуноў, як цяпер можна сказаць, адзін з яго папярэднікаў у «рэктарскім крэсле». Выдатны кампазітар пранікліва ацаніў здольнасці правінцыйнай моладзі, і апошняя стала студэнткай у класе Л. В. Нікалаева. Скончыўшы кансерваторыю (1930) і аспірантуру (1932), з поспехам выступіў на Усесаюзным конкурсе ў 1933 (другая прэмія).

Бліскучыя творчыя перспектывы не прымусілі Серабракова адмовіцца ад актыўнай музычнай і грамадскай дзейнасці, заўсёды блізкай яго энергічнай натуры. У далёкім 1938 годзе ён стаў «ля штурвала» Ленінградскай кансерваторыі і заставаўся на гэтай адказнай пасадзе да 1951 года; у 1961—1977 зноў рэктар кансерваторыі (з 1939 прафесар). Ды і ўвогуле, увесь гэты час мастак знаходзіўся, як кажуць, у гушчыні мастацкага жыцця краіны, уносячы ўклад у станаўленне і развіццё нацыянальнай культуры. Можна сцвярджаць, што такі тэмперамент адбіўся і на манеры яго піянізму, якую С. І. Саўшынскі справядліва назваў дэмакратычнай.

Каля пяцідзесяці гадоў на канцэртнай сцэне… Дастатковы час, каб прайсці розныя стылістычныя фазы, змяніць прывязкі. «Вецер перамен» крануў, вядома, Серабракова, але яго артыстычная натура адрознівалася рэдкай цэльнасцю, сталасцю творчых памкненняў. «Яшчэ ў пачатку канцэртнай дзейнасці, — піша Н. Растопчына, — крытыкі адзначалі маштабнасць, ініцыятыву, тэмперамент як найбольш адметныя ў ігры маладога музыканта. З гадамі мянялася аблічча піяніста. Палепшылася майстэрства, з'явіліся стрыманасць, глыбіня, строгая мужнасць. Але ў адным яго мастацтва заставалася нязменным: у шчырасці пачуццяў, палкасці перажыванняў, яснасці светапогляду.

У рэпертуарнай палітры Серабракова таксама лёгка вызначыць агульны кірунак. Гэта, перш за ўсё, руская фартэпіянная класіка, а ў ёй, перш за ўсё, Рахманінаў: Другі і Трэці канцэрты, Другая саната. Варыяцыі на тэму Карэлі, абодва цыклы эцюдаў-карцін, прэлюдыі, музычныя моманты і многае іншае. Сярод лепшых дасягненняў піяніста - Першы канцэрт Чайкоўскага. Усё гэта даўно дало падставу Е. Святланаву характарызаваць Серабракова як настойлівага прапагандыста рускай фартэпіяннай музыкі, як удумлівага інтэрпрэтатара творчасці Чайкоўскага і Рахманінава. Дадамо да гэтага імёны Мусаргскага і Скрябіна.

На канцэртных афішах Серабракова за апошнія дзесяцігоддзі мы знойдзем больш за 500 назваў. Валоданне разнастайнымі рэпертуарнымі пластамі дазволіла артысту ў ленінградскім сезоне 1967/68 гадоў даць цыкл з дзесяці фартэпіянных манаграфічных вечароў, у якіх прагучалі творы Бетховена, Шапэна, Шумана, Ліста, Брамса, Мусаргскага, Чайкоўскага, Скрябіна, Рахманінава і Пракоф'ева. былі прадстаўлены. Як бачым, пры ўсёй пэўнасці мастацкіх густаў піяніст не закоўваў сябе ў нейкія рамкі.

«У мастацтве, як і ў жыцці, — гаварыў ён, — мяне вабяць вострыя канфлікты, бурныя драматычныя калізіі, яркія кантрасты… У музыцы мне асабліва блізкія Бетховен і Рахманінаў. Але мне здаецца, што піяніст не павінен быць рабом сваіх страсцей… Напрыклад, мяне вабіць рамантычная музыка – Шапэн, Шуман, Ліст. Аднак побач з імі ў маім рэпертуары ёсць арыгінальныя творы і транскрыпцыі Баха, санаты Скарлаці, канцэрты і санаты Моцарта і Брамса.

Сваё разуменне грамадскай значнасці мастацтва Серабракоў заўсёды рэалізоўваў у непасрэднай выканальніцкай практыцы. Ён падтрымліваў цесныя адносіны з майстрамі савецкай музыкі, у першую чаргу з ленінградскімі кампазітарамі, знаёміў слухачоў з творчасцю Б. Гольца, І. Дзяржынскага, Г. Уствольскай, В. Валошынава, А. Лабкоўскага, М. Глуха, Н. Чэрвінскага. , Б. Майзель, Н. Сіманян, В. Успенскі. Важна падкрэсліць, што многія з гэтых твораў уваходзілі ў праграмы яго замежных гастроляў. З іншага боку, Серабракоў выносіў на суд савецкага гледача малавядомыя опусы Э. Віла Лобаса, К. Сантора, Л. Фернандэса і іншых аўтараў.

Усю гэтую разнастайную музычную «прадукцыю» Серабракоў прадэманстраваў ярка і сур'ёзна. Як падкрэсліла С. Хентава, у яго інтэрпрэтацыях дамінуе “буйны план”: выразныя контуры, рэзкія кантрасты. Але воля і напружанасць арганічна спалучаюцца з лірычнай мяккасцю, шчырасцю, паэтычнасцю і прастатой. Глыбокае, насычанае гучанне, вялікая амплітуда дынамікі (ад ледзь чутнага піянісіма да магутнага фарцісіма), выразны і гнуткі рытм, яркая, амаль аркестравая звонкасць эфектаў — аснова яго майстэрства.

Мы ўжо казалі, што Серабракоў доўгія гады быў звязаны з Ленінградскай кансерваторыяй. Тут ён падрыхтаваў многіх піяністаў, якія цяпер працуюць у розных гарадах краіны. Сярод іх лаўрэаты ўсесаюзных і міжнародных конкурсаў Г. Фёдарава, В. Васільеў, Э. Мурына, М. Ваўчок і інш.

Спасылкі: Растопчына Н. Павел Аляксеевіч Серебряков.- Л., 1970; Растопчына Н. Павел Серабракоў. – М., 1978.

Грыгор'еў Л., Платэк Я., 1990