Мюзікл чутак |
Музычны слых — здольнасць чалавека паўнавартасна ўспрымаць музыку, неабходная перадумова кампазітарскай і выканальніцкай дзейнасці. Музычны слых - аснова музыкі. мыслення і музыкі. ацэначная дзейнасць. Тыпалогія С. м. яшчэ не цалкам распрацаваны. Можна вылучыць некалькі розных. ўзроўні C. м. З муз.-фіз. бок С. м. — апарат для ўспрымання музыкі. гукі; гэта абумоўлена прыроднымі дадзенымі – асаблівасцямі будовы і функцыянавання органа слыху чалавека як знешняга аналізатара муз. гукі. C. м. характарызуецца шырокім дыяпазонам, высокай адчувальнасцю ўспрымання адд. якасці музыкі. гукі – вышыня, гучнасць, тэмбр і працягласць (успрыманне працягласці неспецыфічна. ледзяная здольнасць). Самыя нізкія гукі, якія ўспрымаюцца на слых, маюць частату прыбл. 16 герц (ад субкантрактавы), вышэйшая – прым. 20 герц (прыкладна es 000-й актавы); вагальныя руху за межамі гэтага дыяпазону (інфрагукі і ультрагукі) наогул не ўспрымаюцца як гукі. Да змены вышыні, гучнасці і тэмбру C. м. найбольш адчувальны ў сярэднім рэгістры – прыкладна ад 500 да 3000-4000 герц, тут музыкі адрозніваюць 5-6 цэнтаў (прыбл. 1/40 цэлага тону), змяненне гучнасці на 1 дэцыбел (дэцыбел – прынята ў муз. лагарыфм акустыкі. блок вымярэння ўзроўню гучнасці гуку; выражае суадносіны сілы двух гукаў); спецыяліст. адсутнічаюць адзінкі для колькаснай характарыстыкі тэмбру. Ніжэй за 500 і вышэй за 3000-4000 герц адчувальнасць слыху, асабліва для адрознення невялікіх перападаў росту, значна зніжаецца; вышэй за 4500-5000 герц губляецца адчуванне вышыні тону як якасці кроку. Звычайна такімі прыроднымі дадзенымі валодае кожны чалавек. Пры гэтым адрозненні паміж шырынёй дыяпазону ўспрымання і ступенню адчувальнасці С. м. на гэтым узроўні музыкаў і немузыкаў можа быць даволі шмат, а таксама індывідуальныя адрозненні паміж музыкамі. Гэтыя якасці, аднак, не вызначаюць ступень музычнасці; высокая адчувальнасць успрымання — прыродныя даныя, к-рые неабходныя муз. дзейнасці, але не гарантуюць яе поспеху. Спецыфічныя праявы С. м. на гэтым узроўні знаходзяцца, з аднаго боку, сп. абсалютны слых, з другога боку, слых настройшчыка (Б. М. Цеплавы). Абсалютная вышыня — асаблівы від доўгатэрміновай памяці вышыні і тэмбру гуку: здольнасць распазнаваць і вызначаць па назвах ноты (да, рэ, мі і інш.). д.), вышыню гукаў мелодыі, акорда, нават немузычных гукаў, узнаўляць голасам або на інструменце з нефіксаванай вышынёй (скрыпцы і інш.) гукі зададзенай вышыні, не параўноўваючы іх з іншымі, крок якога вядомы. Абсалютная вышыня часам разглядаецца як абавязковая ўмова паспяховай дзейнасці ў галіне музыкі, аднак, па наяўных дадзеных, некаторыя вялікія кампазітары (Р. Вагнер, А. N. Скрябина і інш.) не валодаў ім. Слых наладчыка – развіты асаблівым чынам. дзейнасці здольнасць адрозніваць мінімальныя (да 2 цэнтаў) змены росту адд. гукаў або інтэрвалаў. З муз.-псіх. бок С. м. – своеасаблівы механізм першаснай апрацоўкі музыкі. інфармацыя і выражэнне адносін да яе – аналіз і сінтэз яе знешняй акустыкі. праявы, яе эмацыянальная ацэнка. Здольнасць успрымаць, вызначаць, разумець, прадстаўляць расклад. адносіны, функцыянальныя сувязі паміж гукамі, заснаваныя на ўжо названых прыродных дадзеных, больш высокі ўзровень арганізацыі с. м.; у сувязі з гэтым гавораць аб пачуцці рытму, ладавым пачуцці, меладычным, гарманічным. і іншыя віды слыху. Успрымаючы, музыкант інтуітыўна або свядома ўлічвае самыя разнастайныя. адносіны паміж гукамі. Так, мадальнае пачуццё, з аднаго боку, грунтуецца на здольнасці слыху адрозніваць вышыню, гучнасць і працягласць гукаў, з другога боку, яго сутнасць заключаецца ў разуменні, разуменні і эмацыянальным перажыванні функцыянальных сувязей паміж гукамі, якія складаюць муз. цэлага (устойлівасць, няўстойлівасць, прыцягненне, ступені інтэнсіўнасці гукаў у матыве, фразе, інтанацыйная пэўнасць, вобразна-эмацыянальная спецыфіка гэтых матываў і фраз і інш.). г.). Аналагічным чынам, высотны слых заснаваны, з аднаго боку, на адчувальнасці да мінімальных змен вышыні, з другога - на ўспрыманні ладовага, метрарытмічнага, гарманічнага. і іншых сувязей, а таксама іх ацэнка ў муз.-тэхн. і эмацыянальнага планаў (інтанацыя – чыстая, фальшывая або выразная, спакойная, напружаная і інш.). П.). Спецыфічныя праявы С. м. з’яўляюцца такія віды слыху, к-рые заснаваны на ўспрыманні сувязей паміж муз. гукі: адносны слых, унутраны слых, пачуццё музыкі. формы або арх. слых і г.д. Адносны, або інтэрвальны, слых – здольнасць распазнаваць, вызначаць вышынныя інтэрвальныя адносіны паміж гукамі, ладам, што выяўляецца таксама ва ўменні ўзнаўляць інтэрвалы (секунды, тэрцыі, кварты і інш.) як у мелодыі, так і у гармоніі. Унутраны слых – здольнасць у думках прадстаўляць памятаю) як асобнае. якасць музыкі. гукі (вышыня, тэмбр і інш.), і меладычныя, гарманічныя. паслядоўнасці, уся музыка. п'есы ў адзінстве іх кампанентаў. Адчуванне музычных формаў – уменне ўсведамляць, разумець і ацэньваць прапарцыянальнасць часавых адносін паміж дэк. музычныя кампаненты. вытв., іх функцыянальныя значэнні ў цэлым (квадратнасць, неквадратнасць, трохбаковасць, экспазіцыя, развіццё, завершанасць развіцця і інш.). Гэта адна з найбольш складаных формаў S. м.; гэта ўжо мяжуе з творчай музыкай. мыслення. Найважнейшы кампанент С. м. — агульная музычнасць, якая выяўляецца ў эмацыянальным успрыманні музыкі. з’яў, у яркасці і сіле канкрэтных муз. вопыт. Як паказвае практыка, без такой эмацыянальнай схільнасці чалавек непрыдатны як для кампазітарскай і выканальніцкай дзейнасці, так і для паўнавартаснага ўспрымання музыкі. C. м. у розных іх праявах развіваецца ў працэсе муз. актыўнасць – падвышаная адчувальнасць да адрознення невялікіх змяненняў вышыні, гучнасці, тэмбру і інш. уласцівасцей гуку, выпрацоўваюцца ўмоўныя рэфлексы на адносіны паміж гукамі (напр., паляпшаецца адносны слых, меладычнасць, гарман. слых, пачуццё гармоніі), узмацняецца эмацыянальная ўспрымальнасць да музыкі. з'ява. Выключэннем з'яўляецца абсалютная вышыня, якую, мабыць, нельга набыць спецыяльна. практыкаванні; можна развіць толькі сп. ілжывы абсалютны тон (тэрмін B. М. Цяплоў), які дапамагае ўскосна вызначыць вышыню, напрыклад. на тэмбравы кампанент гуку. Для развіцця віду S. м.
Адной з праяў сувязі С. з м. н. з іншымі здольнасцямі з'яўляецца т.зв. каляровы слых, асн. на якія ўзніклі пад уплывам муз. гукаў або іх паслядоўнасцей у колеравых уяўленнях суб’ектыўнага характару (сінопсіі).
Інтэнсіўнае вывучэнне С. м. пачалося з 2-й пал. 19 стагоддзя Г. Гельмгольц і К. Штумпф далі разгорнутае ўяўленне аб працы органа слыху як вонкавага аналізатара гукавых ваганняў. рухаў і аб асобных асаблівасцях успрымання музыкі. гукі (напр., пра сугучча і дысананс); тым самым яны заклалі аснову псіхафіз. акустыка. Н.А.Рымскі-Корсакаў і С.М.Майкапар аднымі з першых у Расіі ў кан. 19 – пач. 20 ст вывучаў С. м. з пед. пазіцыі – як аснова для муз. дзейнасць; апісалі праявы С. м., паклалі пачатак распрацоўцы тыпалогіі С. м.; Рымскі-Корсакаў, у прыватнасці, увёў паняцце «ўнутранае вуха», якое пазней было развіта Б. В. Асаф'евым. З пункту гледжання фізічнай акустыкі С. Н. Ржэўкін вялікую ўвагу надаваў вывучэнню С. м. У 30-50-я гг. 20 ст Н. А. Гарбузаў распрацаваў канцэпцыю зональнай прыроды С. м. дынамічныя адценні, рытмічныя і тэмпавыя адзінкі, тыповыя праявы тэмбру як элементаў музыкі. сістэмы выяўляецца ў працэсе ўспрымання як сукупнасць дзес. колькасці. каштоўнасці (гл. Зона). П. П. Бараноўскі і Э. Э. Юцэвіч развілі такія ж погляды адносна гутарковага слыху. Шмат даследаванняў у галіне С. м. у 30-я гг. праведзена лабараторыяй Ч. Сішора пры Універсітэце штата Аёва (ЗША); значная праца на вібрата. У кан. 40-я г. з’явілася важная абагульняючая праца Б. М. Цяплова «Псіхалогія музычных здольнасцей», дзе ўпершыню быў дадзены цэласны погляд на С. м з пазіцый псіхалогіі. У 50-60-я гг. у музычнай лабараторыі акустыкі ў Маскве. У кансерваторыі праведзены шэраг даследаванняў С. м. – выяўлены спецыфічныя праявы гука-высокасці, тэмпу і дынамікі. зоны ў маст. выканання музыкі, гукаінтанацыйны і дынамічны (гучнасць) слых, адчуванне тэмпу (у працах О. Е. Сахалтуева, Ю. Н. Рагса, Э. В. Назайкінскага). Сярод твораў 70-х гг. у вобласці С. м. – “Да псіхалогіі музычнага ўспрымання” Е.В.Назайкінскага і даследаванні вышыняльна-тэмбравага слыху ў выкананні А.А.Валодзіна. Вывучэнне С. м. з пункту гледжання музыкі. акустыцы, фізіялогіі і псіхалогіі слыху дае багаты матэрыял для муз. педагогіка. Яна ўяўляе сабой аснову многіх прац у галіне методыкі выхавання С. м. (напр., працы А.Л. Астроўскага, Э.В. Давыдавай). Веды аб музычных інструментах шырока выкарыстоўваюцца ў стварэнні новай музыкі. інструментаў, у прыватнасці электрамузычных, у архітэктурнай акустыцы, напр. пры разліку акустычных характарыстык канц. памяшканні. Выкарыстоўваюцца пры ажыццяўленні гуказапісу (грамафоннага і магнітнага) на радыё, тэлебачанні, пры афармленні кінафільмаў і інш.
Спасылкі: Майкапар С. М., Музычны слых, яго значэнне, прырода, асаблівасці і методыка правільнага развіцця, М., 1900, П.,. 1915 год; Рымскі-Корсакаў Х.А., Аб музычным выхаванні, у кнізе: Музычныя артыкулы і нататкі, СПб., 1911, там жа, у яго Паўн. зб. суч., вып. II, М., 1963; Ржэўкін С. Н., Слых і гаворка ў святле сучасных фізічных даследаванняў, М.-Л., 1928, 1936; Теплов Б. М., Псіхалогія музычных здольнасцяў, М.-Л., 1947; той жа, у кнізе: Праблемы індывідуальных адрозненняў, М., 1961; Гарбузаў Н. А., Занальны характар вышыннага слыху, М.-Л., 1948; свой, Паяльная прырода тэмпу і рытму, М., 1950; яго ж, Унутрызонавы інтанацыйны слых і метады яго развіцця, М.-Л., 1951; яго ж, Занальны характар дынамічнага слыху, М., 1955; сам, Понавая прырода тэмбравага слыху, М., 1956; Музычная акустыка, М., 1954; Бараноўскі П. П., Юцэвіч Э. В., Вышынны аналіз свабоднага меладычнага ладу, К., 1956; Лабараторыя музычнай акустыкі (Да 100-годдзя Маскоўскай ордэна Леніна Дзяржаўнай кансерваторыі імя П. І. Чайкоўскага), М., 1966; Валодзін А. А., Псіхалагічныя аспекты ўспрымання музычных гукаў, М., 1972 (дыс.); Пагс Ю., Назаікінскі Э. Аб мастацкіх магчымасцях сінтэзу музыкі і колеру (на матэрыяле аналізу сімфанічнай паэмы А. Н. Скрябіна «Праметэй») у кн.: Музычнае мастацтва і навука, вып. 1, М., 1970; Назайкинский Е. В., Аб псіхалогіі музычнага ўспрымання, М., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913
ю. Х. Парк
