Ціта Гобі (Tito Gobbi) |

Ціта Гобі

З імем Ціта Гоббі, выдатнага спевака сучаснасці, звязана шмат яркіх старонак у гісторыі музычнай культуры Італіі. У яго быў голас шырокага дыяпазону, рэдкага па прыгажосці тэмбру. Ён дасканала валодаў вакальнай тэхнікай, што дазволіла яму дасягнуць вяршынь майстэрства.

«Голас, калі вы ўмееце ім карыстацца, - гэта найвялікшая сіла», - кажа Гобі. «Паверце, гэтае маё выказванне не з'яўляецца вынікам самадурства або празмернага гонару. У канцы Другой сусветнай вайны я часта спяваў для параненых у шпіталях, куды збіраліся няшчасныя з усяго свету. І вось аднойчы нейкі хлопец – ён быў вельмі дрэнны – шэптам папрасіў мяне праспяваць яму «Ave Maria».

Гэты небарака быў такі малады, такі знясілены, такі адзінокі, таму што ён быў далёка ад дома. Я сеў каля яго ложка, узяў яго за руку і заспяваў «Ave Maria». Пакуль я спяваў, ён памёр – з усмешкай.

Ціта Гобі нарадзіўся 24 кастрычніка 1913 года ў Басана-дэль-Грапа, мястэчку ў перадгор'ях Альпаў. Яго бацька належаў да старой мантуанскай сям'і, а маці, Энрыка Вайс, паходзіла з аўстрыйскай сям'і. Пасля заканчэння школы Ціта паступае ў Падуанскі ўніверсітэт, рыхтуючыся да кар'еры юрыста. Аднак з развіццём моцнага, зычнага голасу малады чалавек вырашае атрымаць музычную адукацыю. Пакінуўшы юрыспрудэнцыю, ён пачынае браць урокі вакалу ў Рыме ў вядомага ў той час тэнара Джуліа Крымі. У доме Крымі Ціта пазнаёміўся з таленавітай піяністкай Тыльдай, дачкой выбітнага італьянскага музыказнаўцы Рафаэла дэ Рэнсіса, і неўзабаве ажаніўся на ёй.

«У 1936 годзе я пачаў выступаць як кампрымана (выканаўца другарадных роляў. – Заўв. Аўт.); Давялося развучваць некалькі роляў адначасова, каб у выпадку хваробы аднаго з артыстаў быць гатовым адразу яго замяніць. Тыдні бясконцых рэпетыцый дазволілі пранікнуць у сутнасць ролі, набыць дастатковую ўпэўненасць у ёй, а таму зусім не былі для мяне цяжарам. Магчымасць з'явіцца на сцэне, заўсёды нечакана, была надзвычай прыемнай, тым больш, што рызыка, звязаная з такой раптоўнасцю, у той час была зведзена да мінімуму ў Рымскім тэатры Рэал дзякуючы неацэннай дапамозе велізарнай колькасці выдатных рэпетытараў і шчодрай падтрымцы партнёры.

Значна больш клопатаў таілі ў сабе так званыя малыя ролі. Звычайна яны складаюцца ўсяго з некалькіх фраз, раскіданых па розных дзеяннях, але ў той жа час у іх хаваецца мноства пастак. Я не самотны ў сваім страху перад імі...»

У 1937 годзе Гобі дэбютаваў у рымскім тэатры Адрыяна ў ролі Жэрмона-бацькі ў оперы «Травіята». Музычны талент юнай спявачкі адзначыла сталічная тэатральная прэса.

Атрымаўшы перамогу ў 1938 годзе на Міжнародным конкурсе вакалістаў у Вене, Гобі стаў стыпендыятам школы пры міланскім тэатры «Ла Скала». Сапраўдны дэбют Гобі ў знакамітым тэатры адбыўся ў сакавіку 1941 года ў «Фядоры» Умберта Джордано і быў даволі паспяховым. Гэты поспех быў замацаваны праз год у ролі Белькоре ў «Любоўным напоі» Даніцэці. Гэтыя выступленні, а таксама выкананне партый у оперы Вердзі «Фальстаф» прымусілі Гобі гаварыць аб выбітнай з'яве італьянскага вакальнага мастацтва. Ціта атрымлівае шмат ангажаментаў у розных тэатрах Італіі. Ён робіць першыя запісы, а таксама здымаецца ў кіно. У будучыні спявак зробіць больш за паўсотні поўных запісаў опер.

С. Бэлза піша: «…Ціта Гоббі ад прыроды быў надзелены выдатнымі не толькі вакальным, але і акцёрскім майстэрствам, тэмпераментам, дзіўным дарам пераўвасаблення, якія дазвалялі яму ствараць выразныя і запамінальныя музычна-сцэнічныя вобразы. Гэта зрабіла яго асабліва прывабным для рэжысёраў, якія запрасілі спевака-акцёра зняцца больш чым у дваццаці фільмах. У далёкім 1937 годзе ён з'явіўся на экране ў фільме Луіса Трэнкера «Кандоцьеры». А неўзабаве пасля заканчэння вайны Марыё Коста пачаў здымаць першую поўнаметражную оперу са сваім удзелам - «Севільскі цырульнік».

Гобі ўспамінае:

«Нядаўна я зноў глядзеў фільм па гэтай оперы 1947 года. Я спяваю ў ім загалоўную партыю. Я адчуў усё нанава, і фільм мне спадабаўся ледзь не больш, чым тады. Ён належыць іншаму свету, далёкаму і страчанаму, але, спадзяюся, не незваротна. Як я радаваўся ў юнацтве, калі вывучаў «Цырульніка» з яго непараўнальнымі зменамі рытму, як я быў літаральна зачараваны багаццем і яркасцю музыкі! Рэдкая опера была мне такой блізкай па духу.

З 1941 па 1943 гады мы з маэстра Рычы амаль штодня працавалі над гэтай роляй. І раптам Рымская опера запрашае мяне выступіць у прэм'еры «Цырульніка»; Вядома, я не мог адмовіцца ад гэтага запрашэння. Але, і я памятаю гэта з гонарам, я меў сілы папрасіць адтэрміноўкі. Бо я ведаў, што для таго, каб сапраўды падрыхтавацца, адчуць упэўненасць у сабе, патрэбны час. Тады кіраўнікі тэатраў яшчэ думалі аб удасканаленні артыста; прэм’еру міласціва пагадзіліся адкласці, і я ўпершыню праспяваў «Цырульніка» ў лютым 1944 года.

Для мяне гэта быў важны крок наперад. Я дасягнуў значных поспехаў, мяне хвалілі за чысціню гуку і жвавасць спеваў.

Пазней Гобі зноў здымецца з Коста - у «Паяцах» паводле оперы Леанкавала. Ціта выканаў адразу тры партыі: Пралог, Тоніо і Сільвіё.

У 1947 годзе Гобі з поспехам адкрыў сезон партыяй Мефістофеля ў сцэнічнай версіі оперы Берліёза «Асуджэнне Фаўста». Пачаліся шматлікія замежныя гастролі, якія ўмацавалі вядомасць Гобби. У тым жа годзе спявачцы горача апладзіравалі Стакгольм і Лондан. У 1950 годзе ён вярнуўся ў Лондан у складзе опернай трупы Ла Скала і выступіў на сцэне Ковент-Гардена ў операх «Любоўны напой», а таксама ў операх «Фальстаф», «Сіцылійская вячэрня» і «Атэла» Вердзі.

Пазней Марыё Дэль Манака, пералічваючы сваіх самых знакамітых калег, называе Гобі «неперасягненым Яго і лепшым спеваком-акцёрам». І ў той час за выкананне галоўных партый у трох операх Вердзі Гоббі быў удастоены спецыяльнага прыза, як адзін з самых яркіх барытонаў, якія выступалі ў той час у Ковент-Гардэне.

Сярэдзіна 50-х гадоў стала перыядам найвышэйшага творчага ўздыму спевака. Найбуйнейшыя оперныя тэатры свету прапануюць яму кантракты. Гобі, у прыватнасці, спявае ў Стакгольме, Лісабоне, Нью-Ёрку, Чыкага, Сан-Францыска.

У 1952 Ціта спявае на Зальцбургскім фестывалі; ён аднадушна прызнаны непераўзыдзеным Донам Жуанам у аднайменнай оперы Моцарта. У 1958 годзе Гобі ўдзельнічаў у спектаклі «Дон Карлас» у лонданскім тэатры Ковент-Гарден. Спявак, які выканаў партыю Радрыга, атрымаў самыя хвалебныя водгукі крытыкаў.

У 1964 годзе Франка Дзефірэлі паставіў «Тоску» ў Ковент-Гардэне, запрасіўшы Гобі і Марыю Калас.

Гоббі піша: «Тэатр Ковент Гардэн жыў у вар'яцкім напружанні і страху: а што, калі Калас адмовіцца выступаць у апошні момант? Сандэр Горлінскі, яе менеджэр, не меў часу ні на што іншае. Прысутнасць пабочных асоб на ўсіх рэпетыцыях строга забаронена. Газеты абмежаваліся лаканічнымі паведамленнямі, якія пацвярджалі, што ўсё ідзе добра…

21 студзеня 1964 г. Вось апісанне таго незабыўнага спектакля, якое на наступную раніцу запісала мая жонка Тыльда ў сваім дзённіку:

«Які цудоўны вечар! Цудоўная пастаноўка, хоць упершыню ў маім жыцці арыя “Vissi d'arte” не атрымала апладысментаў. (Я лічу, што гледачы былі настолькі зачараваныя відовішчам, што не адважыліся перапыніць дзеянне недарэчнымі апладысментамі. – Ціта Гобі.) Другая дзея проста неверагодная: два гіганты опернага мастацтва схіліліся адзін перад адным перад выступленнем. заслона, як ветлівыя сапернікі. Пасля бясконцых апладысментаў сцэну захапілі гледачы. Я бачыў, як стрыманыя брытанцы літаральна вар'яцелі: здымалі пінжакі, гальштукі, бог ведае што яшчэ і адчайна махалі імі. Ціта быў непаўторны, а рэакцыі абодвух адрозніваліся незвычайнай дакладнасцю. Зразумела, Марыя грунтоўна пахіснула звыклы вобраз Тоскі, надаўшы яму значна больш чалавечнасці і адкрытасці. Але толькі яна можа гэта зрабіць. Усіх, хто адважыцца пайсці з яе прыкладу, папярэджваю: сцеражыцеся!

Пазней нашумелы спектакль быў паўтораны тым жа складам у Парыжы і Нью-Ёрку, пасля чаго боская прымадона надоўга пакінула оперную сцэну.

Рэпертуар спявачкі быў неверагодны. Гобі праспяваў больш за сотню розных частак усіх эпох і стыляў. «Яму падуладны ўвесь эмацыянальна-псіхалагічны спектр сусветнага опернага рэпертуару», — адзначаюць крытыкі.

«Асабліва драматычным было выкананне ім галоўных партый у операх Вердзі, — піша Л. Ландман, — акрамя названых, гэта Макбет, Сімон Баканегра, Рэната, Рыгалета, Жэрмон, Аманасра. Спеваку блізкія складаныя рэалістычныя і жорсткія вобразы опер Пучыні: Джані Скікі, Скарпіа, персанажы верістычных опер Р. Леанкавала, П. Масканьі, Ф. Чылеа, іскрамётны гумар «Фігаро» Расіні і высакароднае значэнне «Вільгельм Тэль».

Ціта Гобі - выдатны ансамбліст. Удзельнічаючы ў найбуйнейшых оперных пастаноўках стагоддзя, ён неаднаразова выступаў разам з такімі выдатнымі выканаўцамі сучаснасці, як Марыя Калас, Марыо Дэль Манака, Элізабэт Шварцкопф, дырыжорамі А. Тасканіні, В. Фуртвенглер, Г. Караян. Выдатнае веданне оперных партый, уменне добра размяркоўваць дынаміку і чуйна слухаць партнёра дазволілі яму дасягнуць рэдкага адзінства ў ансамблевых спевах. З Калас спявачка двойчы запісвала на пласцінкі Тоску, з Марыё Дэль Манака - Атэла. Удзельнічаў у шматлікіх тэле- і кінаоперах, экранізацыях біяграфій выдатных кампазітараў. Запісы Ціта Гобби, а таксама фільмы з яго ўдзелам карыстаюцца велізарным поспехам у аматараў вакальнага мастацтва. На запісах спявак выступае і ў канцэртным амплуа, што дазваляе меркаваць аб шыраце яго музычных інтарэсаў. У камерным рэпертуары Гоббі вялікае месца адведзена музыцы старых майстроў XNUMX-XNUMX стагоддзяў Дж.Карысімі, Дж.Качыні, А.Страдэла, Дж.Пергалезі. Ён ахвотна і шмат запісвае неапалітанскія песні.

У пачатку 60-х Гобби звярнуўся да рэжысуры. У той жа час ён працягвае актыўную канцэртную дзейнасць. У 1970 годзе Гоббі разам з Калас прыехаў у Савецкі Саюз у якасці госця на IV Міжнародны конкурс імя П. І. Чайкоўскага.

За доўгія гады выступаў з самымі вядомымі спевакамі, сустрэч з вядомымі музычнымі дзеячамі Гоббі назапасіў цікавы дакументальны матэрыял. Нядзіўна, што вялікім поспехам карыстаюцца кнігі спевака «Маё жыццё» і «Свет італьянскай оперы», у якіх ён адкрыта і ярка апісаў таямніцы опернага тэатра. Ціта Гобі памёр 5 сакавіка 1984 года.