Тэма |

з грэчаскай тэмы, літ. – што ляжыць у аснове

Музычная структура, якая служыць асновай музычнага твора або яго часткі. Вядучае становішча тэмы ў творы сцвярджаецца за кошт значнасці музычнага вобраза, магчымасці развіцця матываў, якія складаюць тэму, а таксама за кошт паўтораў (дакладных або варыятыўных). Тэма – аснова музычнага развіцця, стрыжань фарміравання формы музычнага твора. У шэрагу выпадкаў тэма не падлягае развіццю (эпізадычныя тэмы; тэмы, якія прадстаўляюць цэлы твор).

Тэматычныя суадносіны. і пазатэматычны матэрыял у вытворчасці. можа быць розным: ад знач. колькасць тэматычна нейтральных пабудоў (напр., эпізадычных матываў у разв. раздзелах), пакуль Т. цалкам не падпарадкуе сабе ўсе элементы цэлага. Прад. могуць быць адна- і шмат- і Т. уступаюць паміж сабой у разнастайныя адносіны: ад вельмі блізкага сваяцтва да яркага канфлікту. Увесь комплекс тэматычны. з'яў у нарысе фарміруе яго тэмат.

Характар ​​і структура ц. знаходзяцца ў цеснай залежнасці ад жанру і формы пастаноўкі. у цэлым (або яго частак, аснову якіх складае дадзенае Т.). Істотна адрозніваюцца, напр., законы пабудовы Т. фугі, Т. гл. частак санатнага алегра, Т. павольная частка санаты-сімф. цыкл і інш Т. гамафанічна гарман. склад выкладаецца ў форме кропкі, а таксама ў форме сказа, у простай 2- або 3-састаўнай форме. У некаторых выпадках Т. не мае азначэння. закрытая форма.

Паняцце «Т.» вытрыманыя сродкі. змены ў ходзе гісторыі. развіццё. Тэрмін упершыню сустракаецца ў 16 ст., запазычаны з рыторыкі і ў той час часта супадаў па значэнні з іншымі паняццямі: cantus firmus, soggetto, тэнар і інш.. X. Гларэан («Dodecachordon», 1547) называе Т. асн. голас (тэнар) або голас, якому даверана вядучая мелодыя (cantus firmus), Г.Царліна («Istitutioni harmoniche», III, 1558) называе Т., або passagio, меладычным. радок, у якім кантус фірмус выконваецца ў змененым выглядзе (у адрозненне ад согета – голасу, які дырыжыруе кантус фірмус без змен). Д-ры тэарэтыкаў 16 ст. узмацніце гэтае адрозненне, выкарыстоўваючы таксама тэрмін inventio разам з тэрмінам tema і subjectum разам з soggetto. У XVII стагоддзі розніца паміж гэтымі паняццямі сціраецца, яны становяцца сінонімамі; так, прадмет як сінонім Т. захаваўся ў Зах.-Еўрап. музыказнавец. літ-рэ да 17 ст. У 20-й пал. 2 – 17 паверх. 1 ст. тэрмін «Т.» пазначаецца перш за ўсё асноўная музыка. фуга думка. Высунуў у тэорыі музыкі класіку. прынцыпы пабудовы фуг Т. заснаваны на гл. апр. па аналізе тэмаўтварэння ў фугах І. С. Баха. Поліфанічная Т. звычайна аднагалосая, непасрэдна ўліваецца ў наступнае музычнае развіццё.

У 2-й пал. Амафонічнае мысленне 18 ст., якое сфарміравалася ў творчасці венскіх класікаў і іншых кампазітараў гэтага часу, змяняе характар ​​Т. у іх творчасці. Т. – цэлае меладычна-гарман. складана; выразна размяжоўваецца тэорыя і развіццё (Г. Кох увёў паняцце «тэматычны твор» у кн. Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Паняцце «Т.» адносіцца амаль да ўсіх гамафонічных форм. Амафонічнае Т. у адрозненне ад поліфанічнага мае больш акрэсл. бардзюры і выразны інтэр'ер. сучлянення, часта большай працягласці і паўнаты. Такая Т. — у той ці іншай ступені адасобленая частка муз. вытв., у які «уваходзіць яго галоўны герой» (Г.Кох), што адлюстравана ў нямецкім тэрміне Hauptsatz, ужываным з 2-й пал. 18 ст. разам з тэрмінам «Т.» (Гаўпцац таксама азначае часткі Т. ч. у санатным алегра).

Кампазітары-рамантыкі 19 ст., абапіраючыся ў цэлым на заканамернасці пабудовы і выкарыстання музычных інструментаў, выпрацаваныя ў творчасці венскіх класікаў, значна пашырылі сферу тэматычнага мастацтва. Больш важны і незалежны. сталі адыгрываць ролю матывы, якія складаюць тон (напр., у творчасці Ф. Ліста, Р. Вагнера). Падвышаная цяга да тэматычных. адзінства ўсяго твора, што выклікала з’яўленне монатэматызму (гл. таксама Лейтматыў). Індывідуалізацыя тэматызму выявілася ў павышэнні значэння фактуры-рытму. і тэмбральныя характарыстыкі.

У 20 ст выкарыстанне асобных узораў тэматызму 19 ст. звязвае з новымі з’явамі: зварот да элементаў поліфан. тэматызм (Д. Д. Шастаковіч, С. С. Пракоф'еў, П. Хіндэміт, А. Хонегер і інш.), сцісканне тэмы да самых кароткіх матыўных пабудоў, часам двух- і трохтональных (І. Ф. Стравінскі, К. Орф, апошнія творы Д. Д. Шастаковіча). ). Аднак значэнне інтанацыйнага тэматызму ў творчасці шэрагу кампазітараў падае. Існуюць такія прынцыпы формаўтварэння, у адносінах да якіх прымяненне ранейшай канцэпцыі Т. стала не зусім апраўданым.

Надзвычайная інтэнсіўнасць развіцця ў шэрагу выпадкаў робіць немагчымым выкарыстанне добра аформленых, выразна вылучаных музычных інструментаў (так званая атэматычная музыка): выклад зыходнага матэрыялу спалучаецца з яго развіццём. Аднак захоўваюцца элементы, якія граюць ролю асновы развіцця і блізкія па функцыях да Т. Гэта пэўныя прамежкі, якія трымаюць разам усе музы. тканіна (Б.Бартак, В.Лютаслаўскі), шэрагі і агульны тып матыўных элементаў (напр., у дадэкафоніі), фактурна-рытмічныя, тэмбральныя характарыстыкі (К.Пендэрэцкі, В.Лютаслаўскі, Д.Лігеці). Для аналізу такіх з’яў шэраг тэарэтыкаў музыкі выкарыстоўваюць паняцце “дысперснага тэматызму”.

Спасылкі: Мазель Л., Будова музычных твораў, М., 1960; Мазель Л., Цуккерман В., Аналіз музычных твораў, (ч. 1), Элементы музыкі і методыка аналізу малых форм, М., 1967; Способин І., Музычная форма, М., 1967; Ручыеўская Э., Функцыя музычнай тэмы, Л., 1977; Баброўскі В., Функцыянальныя асновы музычнай формы, М., 1978; Валькова В. Да пытання аб паняцці “музычная тэма”, у кн.: Музычнае мастацтва і навука, вып. 3, М., 1978; Курт Э., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Меладычная паліфанія Баха, Берн, 1917, 1956

В.Б.Валькова