Што чытаць пачынаючаму музыканту? Па якіх падручніках вы карыстаецеся ў музычнай школе?

Як пайсці ў оперу і атрымаць ад гэтага толькі задавальненне, а не расчараванне? Як не заснуць падчас сімфанічных канцэртаў, а потым толькі шкадаваць, што ўсё хутка скончылася? Як зразумець музыку, якая на першы погляд здаецца зусім старамоднай?

Аказваецца, усяму гэтаму можа навучыцца кожны. Дзяцей гэтаму вучаць у музычнай школе (і, трэба сказаць, вельмі паспяхова), але кожны дарослы можа авалодаць усімі сакрэтамі сам. На дапамогу прыйдзе падручнік па музычнай літаратуры. І не трэба баяцца слова «падручнік». Што для дзіцяці падручнік, для дарослага — «кніга казак з малюнкамі», якая інтрыгуе і зачароўвае сваёй «цікавасцю».

Пра прадмет “музычная літаратура”

Бадай, адзін з самых цікавых прадметаў, які праходзяць вучні музычнай школы, — музычная літаратура. Па сваім змесце гэты курс чымсьці нагадвае курс літаратуры, які вывучаецца ў звычайнай сярэдняй школе: толькі замест пісьменнікаў – кампазітары, замест вершаў і прозы – лепшыя музычныя творы класікі і сучаснасці.

Веды, якія даюцца на ўроках музычнай літаратуры, развіваюць эрудыцыю і незвычайна пашыраюць кругагляд юных музыкантаў у галіне ўласна музыкі, айчыннай і замежнай гісторыі, мастацкай літаратуры, тэатра і жывапісу. Гэтыя ж веды таксама непасрэдна ўплываюць на практычныя заняткі музыкай (ігра на інструменце).

Музычную літаратуру павінен вывучаць кожны

Зыходзячы з выключнай карыснасці, курс музычнай літаратуры можна рэкамендаваць дарослым і пачынаючым музыкам-самавукам. Ні адзін іншы музычны курс не дае такой паўнаты і фундаментальных ведаў пра музыку, яе гісторыю, стылі, эпохі і кампазітараў, жанры і формы, музычныя інструменты і спеўныя галасы, методыку выканання і кампазіцыю, сродкі выразнасці і магчымасці музыкі і г.д.

Што менавіта вы разглядаеце ў курсе музычнай літаратуры?

Музычная літаратура з’яўляецца абавязковым прадметам для вывучэння на ўсіх аддзяленнях музычнай школы. Гэты курс выкладаецца на працягу чатырох гадоў, на працягу якіх маладыя музыкі знаёмяцца з дзесяткамі розных мастацкіх і музычных твораў.

Першы год – “Музыка, яе віды і жанры”

Першы год, як правіла, прысвечаны расказам аб асноўных музычных сродках выразнасці, жанрах і формах, музычных інструментах, розных відах аркестраў і ансамбляў, аб тым, як правільна слухаць і разумець музыку.

ІІ курс – “Замежная музычная літаратура”

Другі курс, як правіла, накіраваны на засваенне пласта замежнай музычнай культуры. Аповед пра яго пачынаецца са старажытных часоў, ад яго зараджэння, праз Сярэднявечча да буйных кампазітарскіх асоб. Шэсць кампазітараў вылучаны ў асобныя вялікія тэмы і вывучаюцца на некалькіх уроках. Гэта нямецкі кампазітар эпохі барока І. С. Бах, тры “венскія класікі” – І. Гайдн, В. А. Моцарт і Л. ван Бетховен, рамантыкі Ф. Шуберт і Ф. Шапэн. Кампазітараў-рамантыкаў даволі шмат; часу на знаёмства з творчасцю кожнага з іх на школьных уроках не хапае, але агульнае ўяўленне аб музыцы рамантызму, вядома, даецца.

Вольфганг Амадэй Моцарт

Мяркуючы па творах, хрэстаматыя музычнай літаратуры замежных краін знаёміць нас з унушальным спісам разнастайных твораў. Гэта і опера Моцарта “Вяселле Фігаро” на сюжэт французскага драматурга Бамаршэ, і ажно 4 сімфоніі – 103-я Гайдна (так званая “З трэмала-літаўрамі”), 40-я знакамітая соль-мінорная сімфонія Моцарта, сімфонія Бетховена. № 5 з «тэмай» Лёс» і «Няскончаная сімфонія» Шуберта; да буйных сімфанічных твораў адносіцца таксама уверцюра Бетховена «Эгмонт».

Акрамя таго, вывучаюцца фартэпіянныя санаты – 8-я “Патэтычная” саната Бетховена, 11-я саната Моцарта са знакамітым “Турэцкім ронда” ў фінале і прамяністая рэ-мажорная саната Гайдна. Сярод іншых фартэпіянных твораў кніга прадстаўляе эцюды, накцюрны, паланэзы і мазуркі вялікага польскага кампазітара Шапэна. Вывучаюцца і вакальныя творы – песні Шуберта, яго геніяльная песня-малітва “Ave Maria”, балада “Лясны цар” на тэкст Гётэ, усімі любімая “Вячэрняя серэнада”, шэраг іншых песень, а таксама вакальны цыкл “ Прыгожая жонка млынара».

ІІІ курс “Руская музычная літаратура 19 стагоддзя”

Трэці год навучання цалкам прысвечаны рускай музыцы са старажытных часоў амаль да канца 19 стагоддзя. Якія толькі пытанні не закранаюць першыя раздзелы, у якіх гаворыцца аб народнай музыцы, аб царкоўным спеўным мастацтве, аб вытоках свецкага мастацтва, аб буйных кампазітарах класічнай эпохі – Бартнянскім і Беразоўскага, аб рамансавай творчасці Варламава, Гурылёў, Аляб'еў і Вярстоўскі.

У якасці цэнтральных зноў вылучаюцца постаці шасці буйных кампазітараў: М. І. Глінкі, А. С. Даргамыжскага, А. П. Барадзіна, М. П. Мусаргскага, Н. А. Рымскага-Корсакава, П. І. Чайкоўскага. Кожны з іх паўстае не толькі як яркі мастак, але і як непаўторная асоба. Напрыклад, Глінку называюць заснавальнікам рускай класічнай музыкі, Даргамыжскага — настаўнікам музычнай праўды. Барадзін, будучы хімікам, складаў музыку толькі «па выхадных», а Мусаргскі і Чайкоўскі, наадварот, пакінулі службу дзеля музыкі; Рымскі-Корсакаў у маладосці адправіўся ў кругасветнае падарожжа.

Опера М. І. Глінкі “Руслан і Людміла”

Музычны матэрыял, які асвойваецца на гэтым этапе, шырокі і сур'ёзны. На працягу года ставіцца цэлая серыя вялікіх рускіх опер: «Іван Сусанін», «Руслан і Людміла» Глінкі, «Русалка» Даргамыжскага, «Князь Ігар» Барадзіна, «Барыс Гадуноў» Мусаргскага, «Снягурка», «Садко» і «Казка пра цара Салтана» Рымскага-Корсакава, «Яўген Анегін» Чайкоўскага. Знаёмячыся з гэтымі операмі, вучні міжволі судакранаюцца з творамі літаратуры, якія складаюць іх аснову. Тым больш, калі казаць менавіта пра музычную школу, то гэтыя класічныя творы літаратуры вывучаюцца раней, чым у агульнаадукацыйнай школе – хіба гэта не карысць?

Акрамя опер, у гэты ж перыяд вывучаецца шмат рамансаў (Глінкі, Даргамыжскага, Чайкоўскага), сярод якіх зноў жа напісаныя на вершы вялікіх рускіх паэтаў. Гучаць і сімфоніі – “Гераічная”, “Зімовыя сны” і “Патэтычная” Чайкоўскага Барадзіна, а таксама бліскучая сімфанічная сюіта Рымскага-Корсакава – “Шахеразада” па матывах казкі “Тысяча і адна ноч”. Сярод фартэпіянных твораў можна назваць вялікія цыклы: «Карцінкі з выставы» Мусаргскага і «Поры года» Чайкоўскага.

Чацвёрты год – “Айчынная музыка ХХ стагоддзя”

Чацвёрты зборнік па музычнай літаратуры адпавядае чацвёртаму курсу выкладання прадмета. На гэты раз інтарэсы студэнтаў сканцэнтраваны ў напрамку рускай музыкі 20-21 стагоддзяў. У адрозненне ад папярэдніх выданняў падручнікаў па музычнай літаратуры, гэтае апошняе папаўняецца з зайздроснай рэгулярнасцю – цалкам перакройваецца матэрыял для вывучэння, напаўняецца інфармацыяй аб апошніх дасягненнях акадэмічнай музыкі.

Балет С. С. Пракоф'ева «Рамэа і Джульета»

Чацвёрты выпуск распавядае аб дасягненнях такіх кампазітараў, як С. В. Рахманінаў, А. Н. Скрябін, І. Ф. Стравінскі, С. С. Пракоф'еў, Д. Д. Шастаковіч, Г. В. Свірыдаў, а таксама цэлай плеяды кампазітараў найноўшага і сучаснага часу – В. А. Гаўрыліна, Р. К. Шчадрына. , Е. В. Цішчанка і інш.

Кола аналізаваных твораў незвычайна пашыраецца. Няма неабходнасці пералічваць іх усе; дастаткова назваць толькі такія шэдэўры, як любімы ў свеце Другі фартэпіянны канцэрт Рахманінава, знакамітыя балеты Стравінскага («Пятрушка», «Жар-птушка») і Пракоф'ева («Рамэа і Джульета», «Папялушка»), «Ленінград» Сімфонія Шастаковіча, «Паэма памяці Сяргея Ясеніна» Свірыдава і многія іншыя яркія творы.

Якія ёсць падручнікі па музычнай літаратуры?

Сёння не так шмат варыянтаў падручнікаў па музычнай літаратуры для школы, але “разнастайнасць” усё ж ёсць. Аднымі з самых першых падручнікаў, па якіх вучыліся масава, былі кнігі з серыі падручнікаў па музычнай літаратуры аўтара І.А.Прохаравай. Больш сучасныя папулярныя аўтары – В. Е. Брянцева, О. І. Авяр'янава.

Аўтар падручнікаў па музычнай літаратуры, па якой цяпер вывучае амаль уся краіна, Марыя Шорнікава. Валодае падручнікамі па ўсіх чатырох ступенях школьнага выкладання прадмета. Прыемна, што ў апошнім выданні да падручнікаў дадаецца яшчэ і дыск з запісам твораў, ахопленых у лепшым выкананні – гэта вырашае праблему пошуку неабходнага нотнага матэрыялу для ўрокаў, дамашніх заданняў або для самастойнага вывучэння. Апошнім часам з'явілася шмат іншых выдатных кніг па музычнай літаратуры. Я паўтараю гэта З вялікай карысцю такія падручнікі могуць чытаць і дарослыя.

Гэтыя падручнікі хутка раскупляюцца ў крамах і іх не так лёгка дастаць. Рэч у тым, што яны выходзяць вельмі малымі накладамі і імгненна ператвараюцца ў бібліяграфічную рэдкасць. Каб не марнаваць час на пошукі, прапаную заказаць усю серыю гэтых падручнікаў непасрэдна з гэтай старонкі па цэнах выдавецтва: проста націсніце на кнопку «Купіць» і аформіце заказ у якое з'явілася акне інтэрнэт-крамы. Далей абярыце спосаб аплаты і дастаўкі. І замест таго, каб гадзінамі хадзіць па кнігарнях у пошуках гэтых кніг, вы атрымаеце іх усяго за пару хвілін.

Нагадаю, што сёння мы неяк выпадкова загаварылі пра літаратуру, якая будзе карысная кожнаму пачынаючаму музыканту ці проста таму, хто цікавіцца класічнай музыкай. Так, нават калі гэта падручнікі, але паспрабаваць іх адкрыць і потым перастаць чытаць?

Падручнікі па музычнай літаратуры — гэта нейкія некарэктныя падручнікі, занадта цікавыя, каб называць іх проста падручнікамі. Будучыя вар'яты музыкі выкарыстоўваюць іх для навучання ў сваіх шалёных музычных школах, а ўначы, калі маладыя музыкі спяць, іх бацькі з захапленнем чытаюць гэтыя падручнікі, бо гэта цікава! сюды!