Джордж Зэл (George Szell) |

Джордж Сэл

Часцей за ўсё дырыжоры ўзначальваюць лепшыя калектывы, якія ўжо дасягнулі сусветнай вядомасці. Джордж Сэл - выключэнне з гэтага правіла. Калі больш за дваццаць гадоў таму ён узначаліў Кліўлендскі аркестр, ён быў адносна малавядомы; Праўда, Кліўленды, хоць і карысталіся добрай рэпутацыяй, заваяванай Радзінскім, не ўваходзілі ў эліту амерыканскіх аркестраў. Дырыжор і аркестр нібы створаны адзін для аднаго, і цяпер, праз два дзесяцігоддзі, па праву заваявалі ўсеагульнае прызнанне.

Зрэшты, на пасаду галоўнага дырыжора Сэлла запрасілі, вядома ж, невыпадкова — у ЗША яго добра ведалі як высокапрафесійнага музыканта і выдатнага арганізатара. Гэтыя якасці выпрацаваліся ў дырыжора за многія дзесяцігоддзі творчай дзейнасці. Чэх па паходжанні, Селль нарадзіўся і вучыўся ў Будапешце, а ва ўзросце чатырнаццаці гадоў выступіў у якасці саліста на публічным канцэрце, выканаў Ронда для фартэпіяна з аркестрам уласнага сачынення. А ў шаснаццаць гадоў Сель ўжо дырыжыраваў Венскім сімфанічным аркестрам. Спачатку яго дзейнасць як дырыжора, кампазітара і піяніста развівалася паралельна; удасканальваўся ў лепшых настаўнікаў, браў урокі ў Ж.-Б. Фёрстэр і М. Рэгер. Калі семнаццацігадовы Сэл дырыжыраваў у Берліне сваёй сімфоніяй і граў Пяты фартэпіянны канцэрт Бетховена, яго пачуў Рыхард Штраус. Гэта вырашыла лёс музыканта. Славуты кампазітар рэкамендаваў яго ў якасці дырыжора ў Страсбург, і з гэтага часу пачаўся доўгі перыяд вандроўнага жыцця Сэлла. Ён працаваў з многімі выдатнымі аркестрамі, дабіваўся выдатных мастацкіх вынікаў, але… кожны раз па розных прычынах вымушаны быў пакідаць сваіх падапечных і пераязджаць на новае месца. Прага, Дармштадт, Дзюсельдорф, Берлін (тут ён працаваў даўжэй за ўсіх – шэсць гадоў), Глазга, Гаага – вось адны з самых працяглых “прыпынакаў” на яго творчым шляху.

У 1941 годзе Сэл пераехаў у ЗША. Аднойчы Артура Тасканіні запрасіў яго дырыжыраваць сваім аркестрам NBC, і гэта прынесла яму поспех і мноства запрашэнняў. Чатыры гады ён працуе ў Метраполітэн-опера, дзе ставіць некалькі выдатных спектакляў («Саламея» і «Кавалер ружы» Штраўса, «Тангейзер» і «Пярсцёнак Нібелунга» Вагнера, «Атэла» Вердзі). Затым пачалася праца з аркестрам Кліўленда. Тут, нарэшце, змаглі праявіцца лепшыя якасці дырыжора – высокая прафесійная культура, уменне дасягнуць тэхнічнай дасканаласці і гармоніі ў выкананні, шырокі кругагляд. Усё гэта, у сваю чаргу, дапамагло Селу за кароткі час падняць гульнявы ​​​​ўзровень каманды на вялікую вышыню. Сэлл таксама дамогся павелічэння аркестра (з 85 да больш чым 100 музыкаў); пры аркестры быў створаны пастаянны хор, які ўзначаліў таленавіты дырыжор Роберт Шоу. Універсальнасць дырыжора спрыяла ўсебаковаму пашырэнню рэпертуару аркестра, у які ўвайшлі многія манументальныя творы класікаў – Бетховена, Брамса, Гайдна, Моцарта. Іх творчасць складае аснову дырыжорскіх праграм. Значнае месца ў яго рэпертуары займае таксама чэшская музыка, асабліва блізкая яго мастацкай індывідуальнасці.

Селл ахвотна выконвае рускую музыку (асабліва Рымскага-Корсакава і Чайкоўскага) і творы сучасных аўтараў. За апошняе дзесяцігоддзе Кліўлендскі аркестр пад кіраўніцтвам Сэла зрабіў сабе імя на міжнароднай арэне. Двойчы здзейсніў вялікія гастролі па Еўропе (у 1957 і 1965 гадах). Падчас другой паездкі аркестр некалькі тыдняў выступаў у нашай краіне. Савецкія слухачы ацанілі высокае майстэрства дырыжора, яго бездакорны густ, уменне старанна данесці да публікі задуму кампазітараў.

Л. Грыгор'еў, Я. Платэк, 1969 год