Энрыка Каруза (Enrico Caruso) |

Энрыка Каруза

«Ён меў ордэн Ганаровага легіёна і англійскі віктарыянскі ордэн, нямецкі ордэн Чырвонага Арла і залаты медаль на стужцы Фрыдрыха Вялікага, ордэн Афіцэра італьянскай кароны, бельгійскі і іспанскі ордэны. , нават салдацкі абраз у сярэбраным акладзе, які называлі рускім “ордэнам св. кароль … – піша А. Філіпаў. «Пра яго выхадкі гавораць і па гэты дзень. Адна са спявачак страціла карункавыя панталоны прама падчас арыі, але паспела засунуць іх нагой пад ложак. Яна была шчаслівая нядоўга. Каруза падняў штаны, паправіў іх і з парадным паклонам падвёў даму… Зала выбухнула смехам. На вячэру да іспанскага караля ён прыйшоў са сваімі макаронамі, запэўніваючы, што яны нашмат смачней, і запрасіў гасцей пакаштаваць. Падчас урадавага прыёму ён павіншаваў прэзідэнта ЗША са словамі: «Я рады за вас, Ваша Эксцэленцыя, вы амаль такія ж знакамітыя, як і я». Па-ангельску ён ведаў толькі некалькі слоў, што было вядома вельмі нямногім: дзякуючы свайму артыстызму і добраму вымаўленню ён заўсёды лёгка выкручваўся са складанай сітуацыі. Толькі аднойчы няведанне мовы прывяло да кур'ёзу: спеваку паведамілі пра раптоўную смерць аднаго са знаёмых, на што Каруза заззяў усмешкай і радасна ўсклікнуў: «Цудоўна, як убачыш яго, перадай ад мяне прывітанне. !»

Пакінуў пасля сябе каля сямі мільёнаў (для пачатку стагоддзя гэта шалёныя грошы), маёнткі ў Італіі і Амерыцы, некалькі дамоў у ЗША і Еўропе, калекцыі рэдкіх манет і антыкварыяту, сотні дарагіх касцюмаў (кожны прыходзіў з парай лакаваных ботаў).

А вось што піша польскі спявак Я. Вайда-Каралевіч, які выступаў з геніяльнай спявачкай: «Энрыка Каруза, італьянец, які нарадзіўся і вырас у чароўным Неапалі, акружаны дзівоснай прыродай, італьянскім небам і пякучым сонцам, быў вельмі ўражлівы, імпульсіўны і запальчывы. Сіла яго таленту складалася з трох асноўных рысаў: першая — зачаравальна гарачы, гарачы голас, які не параўнаецца ні з якім іншым. Прыгажосць яго тэмбру была не ў роўнасці гучання, а, наадварот, у багацці і разнастайнасці фарбаў. Усе пачуцці і перажыванні Каруза перадаваў голасам – часам здавалася, што гульня і сцэнічнае дзеянне для яго лішнія. Другая асаблівасць таленту Каруза - гэта бязмежная па багаццю палітра пачуццяў, эмоцый, псіхалагічных адценняў у спеве; нарэшце, трэцяя рыса — яго велізарны, спантанны і падсвядомы драматычны талент. Пішу “падсвядомае”, таму што яго сцэнічныя вобразы не былі вынікам дбайнай, карпатлівай працы, не былі вытанчаны і дапрацаваны да драбніц, а нібы адразу нараджаліся з яго гарачага паўднёвага сэрца.

Энрыка Каруза нарадзіўся 24 лютага 1873 года на ўскраіне Неапаля, у раёне Сан-Джаванела, у сям'і рабочага. «З дзевяці гадоў ён пачаў спяваць, яго звонкае прыгожае кантральта адразу ж прыцягнула да сябе ўвагу», - успамінаў пазней Каруза. Яго першыя выступленні адбываліся недалёка ад дома ў невялікай царкве Сан-Джаванела. Скончыў толькі пачатковую школу Энрыка. Што тычыцца музычнай падрыхтоўкі, то мінімальна неабходныя веды ў галіне музыкі і спеваў ён атрымаў ад мясцовых настаўнікаў.

У падлеткавым узросце Энрыка паступіў на фабрыку, дзе працаваў яго бацька. Але ён працягваў спяваць, што, зрэшты, нядзіўна для Італіі. Каруза нават прыняў удзел у тэатральнай пастаноўцы - музычным фарсе «Разбойнікі ў садзе дона Рафаэля».

Далейшы шлях Каруза апісвае А. Філіпаў:

«У Італіі ў той час было зарэгістравана 360 тэнараў першага класа, 44 з якіх лічыліся знакамітымі. Некалькі сотняў спевакоў рангам ніжэй дыхалі ім у патыліцу. Пры такой канкурэнцыі ў Каруза было мала перспектыў: цалкам магчыма, што яго доляй засталося б жыццё ў трушчобах з кучай напаўгалодных дзяцей і кар'ерай вулічнага саліста, з капелюшом у руцэ ў абыход слухачоў. Але тут, як гэта звычайна бывае ў раманах, на дапамогу прыйшоў Яго Вялікасць Шанс.

У оперы «Сябар Франчэска», пастаўленай меламанам Марэлі на ўласныя сродкі, Каруза выпала сыграць састарэлага бацьку (партыю яго сына выконваў шасцідзесяцігадовы тэнар). І ўсе чулі, што голас у «тата» значна прыгажэй, чым у «сына». Энрыка адразу ж быў запрошаны ў італьянскую трупу, якая адпраўлялася на гастролі ў Каір. Там Каруза прайшоў цяжкае «баявое хрышчэнне» (здаралася спяваць, не ведаючы ролі, прымацоўваючы да спіны партнёркі аркуш з тэкстам) і ўпершыню зарабіў прыстойныя грошы, ліха праскочыўшы іх з танцорамі. мясцовай эстрады. Раніцай Каруза вярнуўся ў гатэль верхам на асле, увесь у брудзе: п'яны ён упаў у Ніл і цудам выратаваўся ад кракадзіла. Вясёлае застолле стала толькі пачаткам «доўгага шляху» — падчас гастроляў на Сіцыліі ён выйшаў на сцэну напаўп'яны, замест «лёсу» праспяваў «гульба» (па-італьянску яны таксама сугучныя), і гэта ледзь не каштавала яму сваю кар'еру.

У Ліворна ён спявае Пальяцева Леанкавала – першы поспех, потым запрашэнне ў Мілан і роля рускага графа са звонкім славянскім імем Барыс Іваноў у оперы Джардана “Фядора”…”

Захапленню крытыкаў не было мяжы: «Адзін з лепшых тэнараў, якія мы калі-небудзь чулі!» У Мілане віталі спявачку, якую яшчэ не ведалі ў опернай сталіцы Італіі.

15 студзеня 1899 года Пецярбург упершыню пачуў Каруза ў «Травіяце». Каруза, збянтэжаны і крануты цёплым прыёмам, адказваючы на ​​шматлікія пахвалы рускіх слухачоў, сказаў: «Ой, не дзякуй мяне — дзякуй Вердзі!» «Каруза быў цудоўным Радамесам, які выклікаў усеагульную ўвагу сваім прыгожым голасам, дзякуючы якому можна меркаваць, што гэты артыст хутка апынецца ў першым шэрагу выдатных сучасных тэнараў», — піша ў сваёй рэцэнзіі крытык Н.Ф. Салаўёва.

З Расіі Каруза адправіўся за мяжу ў Буэнас-Айрэс; затым спявае ў Рыме і Мілане. Пасля ашаламляльнага поспеху ў Ла Скала, дзе Каруза спяваў у «Любоўным напоі» Даніцэці, нават вельмі скупы на хвалу Артура Тасканіні, які дырыжыраваў операй, не вытрымаў і, абняўшы Каруза, сказаў. «Божа мой! Калі гэты неапалітанец і далей будзе так спяваць, ён прымусіць пра яго гаварыць увесь свет!»

Увечары 23 лістапада 1903 года Каруза дэбютаваў у Нью-Йорку ў тэатры Метраполітэн. Спяваў у Рыгалета. Знакамітая спявачка заваёўвае амерыканскую публіку адразу і назаўжды. Дырэктарам тэатра тады быў Энры Эбей, які адразу ж падпісаў з Каруза кантракт на цэлы год.

Калі пазней дырэктарам Метрапалітэн-тэатра стаў Джуліо Гаці-Касаца з Ферары, ганарар Каруза з кожным годам стаў няўхільна расці. У выніку ён атрымаў столькі, што іншыя тэатры свету ўжо не маглі канкураваць з нью-ёркскімі.

Камандзір Джуліо Гаці-Касацца кіраваў Метрапалітэн-тэатрам на працягу пятнаццаці гадоў. Ён быў хітры і разважлівы. І калі часам гучалі воклічы, што ганарар у сорак, пяцьдзесят тысяч лір за адзін спектакль — гэта празмерна, што такога ганарару не атрымлівае ніводзін артыст у свеце, то рэжысёр толькі хіхікаў.

«Каруза, — сказаў ён, — найменш варты імпрэсарыо, таму ніякая плата не можа быць для яго празмернай».

І ён меў рацыю. Калі Каруза ўдзельнічаў у спектаклі, дырэкцыя на сваё меркаванне павялічвала кошт білетаў. З'явіліся гандляры, якія скуплялі білеты любой цаной, а потым перапрадавалі іх у тры, чатыры і нават дзесяць разоў даражэй!

«У Амерыцы Каруза заўсёды меў поспех з самага пачатку, - піша В. Тартарэлі. Яго ўплыў на грамадскасць рос з кожным днём. У хроніцы сталічнага тэатра сцвярджаецца, што такога поспеху тут не меў ні адзін артыст. З'яўленне імя Каруза на плакатах кожны раз было вялікай падзеяй у горадзе. Гэта выклікала складанасці ў кіраўніцтва тэатра: вялікая зала тэатра не магла змясціць усіх жадаючых. Адкрываць тэатр трэба было за дзве, тры, а то і чатыры гадзіны да пачатку спектакля, каб тэмпераментная публіка галерэі спакойна заняла свае месцы. Скончылася гэта тым, што тэатр для вячэрніх паказаў з удзелам Каруза стаў адчыняцца ў дзесяць гадзін раніцы. Самыя зручныя месцы занялі гледачы з сумачкамі і кошыкамі, напоўненымі харчамі. Амаль за дванаццаць гадзін да гэтага людзі прыходзілі, каб пачуць чароўны, чароўны голас спявачкі (выступы пачыналіся тады ў дзевяць гадзін вечара).

Каруза быў заняты ў Met толькі на працягу сезона; у канцы ён падарожнічаў па шматлікіх іншых оперных тэатрах, якія аблажылі яго запрашэннямі. Дзе толькі не выступала спявачка: на Кубе, у Мехіка, у Рыа-дэ-Жанейра і Бафала.

Напрыклад, з кастрычніка 1912 года Каруза здзейсніў грандыёзнае турнэ па гарадах Еўропы: ён спяваў у Венгрыі, Іспаніі, Францыі, Англіі і Галандыі. У гэтых краінах, як і ў Паўночнай і Паўднёвай Амерыцы, яго чакаў захоплены прыём радасных і трапяткіх слухачоў.

Калісьці Каруза спяваў у оперы «Кармэн» на сцэне тэатра «Калон» у Буэнас-Айрэсе. У канцы арыёса Хасэ ў аркестры загучалі фальшывыя ноты. Яны засталіся па-за ўвагай публікі, але не абмінулі кандуктара. Пакінуўшы пульт, ён, па-за сябе ад злосці, пайшоў да аркестра з намерам зрабіць вымову. Аднак дырыжор заўважыў, што многія салісты аркестра плачуць, і не адважваўся сказаць ні слова. Збянтэжаны, ён вярнуўся на сваё месца. А вось уражанні імпрэсарыа аб гэтым спектаклі, апублікаваныя ў нью-ёркскім штотыднёвіку Follia:

«Дагэтуль я лічыў залішняй стаўку ў 35 лір, якую запрасіў Каруза за адзін вячэрні спектакль, але цяпер я перакананы, што для такога зусім недасяжнага артыста ніякая кампенсацыя не будзе празмернай. Давядзіце музыкаў да слёз! Падумайце пра гэта! Гэта Арфей!

Поспех прыйшоў да Каруза не толькі дзякуючы чароўнаму голасу. Ён добра ведаў партыі і сваіх партнёраў па п'есе. Гэта дазволіла яму лепш зразумець творчасць і задумы кампазітара і арганічна жыць на сцэне. «У тэатры я ўсяго толькі спявак і акцёр, — казаў Каруза, — але каб паказаць публіцы, што я не той і не другі, а сапраўдны персанаж, задуманы кампазітарам, я павінен думаць і адчуваць. дакладна такім, якога я меў на ўвазе кампазітара».

24 снежня 1920 года Каруза выступіў у шэсцьсот сёмым, сваім апошнім, оперным спектаклі ў Метрапалітэн. Спявак адчуваў сябе вельмі кепска: на працягу ўсяго выступу ён адчуваў нясцерпны, пранізлівы боль у баку, яго моцна ліхаманіла. Паклікаўшы на дапамогу ўсю сваю волю, ён праспяваў пяць актаў «Дачкі кардынала». Нягледзячы на ​​цяжкую хваробу, вялікі артыст цвёрда і ўпэўнена трымаўся на сцэне. Амерыканцы, якія сядзелі ў зале, не ведаючы пра яго трагедыю, бурна апладзіравалі, крычалі «на біс», не падазраючы, што пачулі апошнюю песню заваёўніка сэрцаў.

Каруза адправіўся ў Італію і мужна змагаўся з хваробай, але 2 жніўня 1921 года спявак памёр.