Караль Шыманоўскі |
Караль Шыманоўскі
Разносторонняя дзейнасць К. Шыманаўскага — найбуйнейшае з'яўленне музычнай культуры Польшчы першага дзесяцігоддзя нашага стагоддзя. У нем злучаліся даравання кампазітара, піяніста, педагога, музычна-грамадскага дзеяча, крытыкі і пісьменніка. Такой шматграннасці спрыяла ўсё асяроддзе Шимановского, і ў першую чаргу — сям'я з багатымі культурнымі традыцыямі. З ранняга дзяцінства Шыманоўскі знаходзіўся ў атмасферы мастацтва: бацька і брат кампазітара — піяністы, а сястра — спявачка, мастак і паэтэса. Ужо ў дзіцячыя гады Кароль сочиняет оперы, у хатніх пастановах якіх удзельнічаў яго двухродны брат, будучы пісьменнік Я. Івашкевіч. Мальчык навучаецца гульні на фартэпіяна спачатку пад кіраўніцтвам адца, а потым у Елізаветградзе — у школе свайго дзядзі Г. в. Нейгауза (отца савецкага піяніста Генрыха Нейгауза).
У 1901-1905 гг. Шыманоўскі вучыцца ў Варшавскай кансерваторыі, дзе валодае кампазітарскім майстэрствам у класе З. Носковского. У гэтыя гады ён піша галоўным чынам фартэпіянныя творы: санату, прэлюдыі, эцюды. Выбар жанраў і музычны язык выдаюць прывержанасць стылю Ф. Шопена і А. Скрябина. Ускора пачынаюць адчуваць уплыў І. Брамса , М . Рэгера і ў асаблівасцях яркага, прыгожага аркестравага стылю Р. Штрауса (опера «Хагіт» — 1913, 2 першыя сімфоніі, сочинения для голасу). Падобна многім сваім сучаснікам (М. Равель, С. Пракоф'еў), Шыманоўскі захапляўся неакласічным адраджэннем старых жанраў (сарабанда, менуэт і інш.). Сочинение музыкі пастаянна спалучалася з яе прапагандай, інтэнсіўнай канцэртнай дзейнасцю, шматлікімі паездкамі па краінах свету. У 1985 г. кампазітар увайшоў у групу музыкантаў «Молодая Польша», змагаючыся супраць акадэмізму, за развіццё новага, нацыянальнага самабытнага і высокапрафесійнага мастацтва. У 1906-14 гг. жыццё Шимановского звязана з Берлінам, Веной, паездкамі па Італіі, Германіі, Польшчы, Украіне, у краіны Афрыкі: Алжыр і Туніс. Абразы Усходу, яго філасофія і паэзія знайшлі адлюстраванне ў музычнай творчасці: у Трэцяй сімфоніі «Песнь о ночи» (1916), напісанай па матывах твораў сярэднявечнага персідскага паэта Джалаледдзіна Румі, у вакальных творах «Любовные песни Хафиэа», «Песні безумоўнага муэдзіна», в песнях на слова Р. Тагора. Уцягванне Шимановского Востока было, ва многіх блізкіх аналагічным устремлениям Дэбюсі і Равеля.
Але не толькі гэта польскі кампазітар з французскім імпрэсіянізмам: да гадоў першай сусветнай вайны адносіцца фарміраванне новага стылю Шыманаўскага, больш сучаснага гармонічнага мовы, які ўжо не ўкладваецца ў рамкі класіка-рамантычнай гармоніі. Галоўнае для музыкі Шыманаўскага гэтых гадоў — красота, каларыстычнасць гукавой палітры. Гэта сказалось у экзатычнай оперы «Кароль Рогер» (1918-24) — адной з вяршыняў творчасці; у балетным дывертысменце «Мандрагора», творах, навеяных вобразах антычнасці (кантата «Дэметра», цыкл паэм для фартэпіяна «Метопы»). Гады першай сусветнай вайны Шыманоўскі правёў галоўным чынам на Украіне: у роднай Цімашоўцы, Кіеве, Елізаветградзе (1917-19), Львове (1919), ён часта выязджаў з канцэртамі ў Маскву і Петраград. Пасля рэвалюцыі Шыманоўскі прымаў удзел у стварэнні новай савецкай культуры: працаваў у музычным аддзеле Наркампроса, выступаў перад рабочымі і салдатамі, пісаў артыкулы аб выхаваўчым дзеянні мастацтва на чалавека, аб яго ролі ў зносінах. Свае эстэтычныя погляды Шимановский выклаў у філасофскай павесці Эфеб і шматлікіх артыкулах аб музыцы. У 1919 г. Шимановский пераезжае ў Варшаву, а ў 20-е гг. прадпрымае вялікую гасцінную паездку па Англіі, Францыі і Амерыцы (Нью-Ёрк, Фларыда, Куба).
В 20-е гг. адбываецца новы паварот у эвалюцыі стылю Шимановского. Кампазітар звяртаецца цяпер да старажытных пластам нацыянальнага фальклору; изощренная, складаная храматычная тканіна ўступіла ў месца старым дыятанічным ладам (вакальны цыкл «Слопэўне» на ст. Ю. Тувіма). Праводзячы шмат часу ў Закапане (Польша), дзе ён лячыўся ад туберкулёзу, кампазітар вывучаў мясцовую гуральскую песеннасць. У выніку збору народнай музыкі з'явіліся апрацоўкі курпеўскіх і падгалянскіх песень, музыка балета «Разбойнікі» («Харнасі», 1923—32), «Stabat mater» (задумана як «Крестьянский рэквием» — 1926), Чацвертая сімфонія (сімфонія-канцэрт з фартэпіяна — 1932), Другі квартэт, Двадцаць мазурок для фартэпіяна (1926). Шыманоўскі ахапіў у сваёй творчасці ўсе жанры: напісаў 2 оперы, 2 балета, аперэту, 6 кантатаў, 4 сімфоніі, музыку для фартэпіяна (3 сонаты, мініяцюры), скрыпкі (2 канцэрта, саната, цыкл паэмы «Міфы»), 2 квартэты. , вакальныя сочинения.
У апошнія гады жыцця Шимановский вядзе педагагічную дзейнасць; у 1927-33 гг. ён возглавлял Варшавскую кансерваторыю і быў прафесарам кампазіцыі. Працягваліся і канцэртныя выступленні ў якасці піяніста. У 1933 г. Шыманоўскі прыехаў у СССР, ён часта ездзіў лечыцца ў Закапанэ, Аўстрыю і Швейцарыю. Подобно многим своим современникам, Шыманоўскі прайшоў шлях складанай творчай эвалюцыі. Звяртаючыся да розных манер пісьма, ён злучыў нацыянальную традыцыю з прыёмамі сучаснай кампазітарскай тэхнікі і тым самым паклаў пачатак польскай музыкі XX ст.
К. Зенкін
