Эрнэст Шосан |
Эрнэст чауссон
Вучыўся ў Парыжскай кансерваторыі ў класе кампазіцыі Ж. Маснэ (1880). У 1880—83 браў урокі ў С.Франк. З 1889 г. сакратар Нацыянальнага музычнага таварыства. Ужо ў ранняй творчасці Шосона, перш за ўсё вакальных цыклах (сем песень на словы Ш. Леконта дэ Ліля, А. Сільвестра, Т. Гацье і інш., 7-1879), выяўляецца яго схільнасць да вытанчанай, летуценнай лірыкі.
Музыцы Шасона ўласцівы яснасць, прастата выказвання, вытанчанасць каларыту. У яго ранняй творчасці прыкметны ўплыў Масне (4 песні на словы М. Бушора, 1882—88 і інш.), пазней — Р. Вагнера: сімфанічная паэма «Вівіан» (1882), опера «Кароль Артус» (1886). -1895) напісаны на сюжэты легенд т.зв. артураўскі цыкл (дзякуючы чаму асабліва выразная аналогія з творчасцю Вагнера). Аднак у распрацоўцы сюжэта оперы Шасон далёкі ад песімістычнай канцэпцыі Трыстана і Ізольды. Кампазітар адмовіўся ад разгалінаванай сістэмы лейтматываў (у аснову развіцця служаць чатыры музычныя тэмы), ад дамінантнай ролі інструментальнага пачатку.
У шэрагу твораў Шосона таксама, несумненна, праяўляецца ўплыў творчасці Франка, які выявіўся перш за ўсё ў 3-часткавай сімфоніі (1890), у яе прынцыпах будовы і матыўнага развіцця; у той жа час вытанчаны, бляклы аркестравы каларыт, лірычная задушэўнасць (2-я частка) сведчаць аб захапленні Шасона музыкай маладога К. Дэбюсі (знаёмства з якім у 1889 г. перарасло ў сяброўства, што працягвалася амаль да смерці Шасона).
Многія творы 90-х гг., напрыклад, цыкл «Аранжарэі» («Les serres chaudes», на сл. М. Метэрлінка, 1893—96), адрозніваюцца стрыманасцю дэкламацыі, вытанчана-няўстойлівай гарманічнай мовай (шырокае выкарыстанне мадуляцый), тонкасцю гукавой палітры. , можна аднесці да ранняга імпрэсіянізму. Асаблівую вядомасць набыла «Паэма» для скрыпкі з аркестрам (1896), высока ацэненая Дэбюсі і выкананая многімі скрыпачамі.
Кампазіцыі:
оперы – Капрызы Марыяны (Les caprices de Marianne, паводле п'есы А. дэ Мюсэ, 1884), Алены (паводле Ш. Леконта дэ Ліля, 1886), караля Артуса (Le roi Arthus, ліб. Ш., 1895). , паст., 1903, т-р “De la Monnaie”, Брусель); кантата арабская (L'arabe, для скр., мужчынскага хору з аркестрам, 1881); для аркестра – сімфонія B-dur (1890), сімф. вершы Вівіана (1882, 2-е выданне 1887), «Адзінота ў лесе» (Solitude dans les bois, 1886), «Святочны вечар» (Soir de fkte, 1898); Верш Es-dur для скр. з орк. (1896 г.); Ведычны гімн для хору з аркестрам. (Hymne védique, словы Лекомта дэ Ліля, 1886); для жаночага хору з fp. Вясельная песня (Chant nuptial, сл. Леконт дэ Ліль, 1887), пахавальная песня (Chant funebre, сл. У. Шэкспіра, 1897); для хору a cappella – Жанна д'Арк (лірычная сцэна для саліста і жаночага хору, 1880, магчыма, фрагмент нерэалізаванай оперы), 8 балетаў (1883-1891), Балада (сл. Дантэ, 1897) і інш.; камерна-інструментальныя ансамблі – fp. трыо соль мінор (1881), ф. квартэт (1897, сконч. В. д'Эндзі), струнныя. квартэт да мінор (1899, няскончаны); канцэрт для скр., ф.п. і радкі. квартэт (1891); для фартэпіяна – 5 фантазій (1879-80), санаціна F-dur (1880), Пейзаж (Paysage, 1895), Некалькі танцаў (Quelques danses, 1896); для голасу з аркестрам – Паэма «Каханне і мора» («Poeme de l'amour et de la mer», сл. Бушор, 1892), «Адвечная песня» («Chanson perpetuelle», сл. Ж. Кро, 1898); для голасу і фартэпіяна – песні (св. 50) на наступ. Леконт дэ Ліль, Т. Гацье, П. Буржэ, Бушор, П. Верлен, Метэрлінк, Шэкспір і інш.; 2 дуэты (1883); музыка для спектакляў драматычнага тэатра – Бура Шэкспіра (1888, Petit Theatre de Marionette, Парыж), Легенда аб святых Цэцыліянах» Бушора (1892, там жа), «Птушкі» Арыстафана (1889, не паст.).
В. А. Кулакоў
