Урок 3. Гармонія ў музыцы
Тэорыя музыкі

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Адным з найважнейшых паняццяў у музыцы з'яўляецца гармонія. Мелодыя і гармонія цесна звязаны. Менавіта гарманічнае спалучэнне гукаў дае мелодыі права называцца мелодыяй.

Мэта ўрока: зразумець, што такое гармонія ў музыцы, вывучыць яе асноўныя складнікі і зразумець, як выкарыстоўваць іх на практыцы.

У вас ужо ёсць усе неабходныя для гэтага базавыя веды. У прыватнасці, вы ведаеце, што такое прыступкі тону, паўтону і ладу, што дапаможа вам разабрацца з такім асноўным прадметам гармоніі, як інтэрвалы, а таксама з ладамі і танальнасцю.

Канфідэнцыйна: да канца гэтага ўрока вы атрымаеце некаторыя базавыя веды, неабходныя для напісання поп- і рок-музыкі. А пакуль давайце вучыцца!

Што такое гармонія

 

Гэтыя аспекты гармоніі цесна ўзаемазвязаны. Мелодыя ўспрымаецца як гарманічная, калі яна пабудавана з улікам пэўных заканамернасцей гукаспалучэнняў. Каб зразумець гэтыя заканамернасці, неабходна пазнаёміцца ​​з аб'ектамі гармоніі, г. зн. катэгорыямі, так ці інакш аб'яднанымі паняццем «гармонія».

інтэрвалы

Асноўным аб'ектам гармоніі з'яўляецца інтэрвал. Інтэрвал у музыцы адносіцца да адлегласці ў паўтонах паміж двума музычнымі гукамі. З паўтонамі мы сустракаліся на папярэдніх уроках, таму цяпер цяжкасцяў быць не павінна.

Разнавіднасці простых інтэрвалаў:

Так, пад простымі інтэрваламі разумеюць інтэрвалы паміж гукамі ў межах актавы. Калі інтэрвал большы за актаву, такі інтэрвал называецца састаўным інтэрвалам.

Разнавіднасці састаўных інтэрвалаў:

Першае і галоўнае пытанне: як гэта запомніць? На самай справе гэта не так складана.

Як і навошта запамінаць інтэрвалы

З агульнага развіцця вы напэўна ведаеце, што развіццю памяці спрыяе трэніроўка дробнай маторыкі пальцаў рук. Калі вы будзеце трэніраваць дробную маторыку на клавіятуры піяніна, вы разаўеце не толькі памяць, але і музычны слых. Мы рэкамендуем ідэальнае прыкладанне для піяніна, які можна спампаваць з Google Play:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Затым вам застанецца рэгулярна прайграваць усе вышэйпералічаныя інтэрвалы і прамаўляць іх назвы ўслых. Вы можаце пачаць з любога ключа, у дадзеным выпадку гэта не мае значэння. Важна дакладна падлічыць колькасць паўтонаў. Калі 2 разы гуляць па адной клавішы – гэта інтэрвал 0 паўтонаў, па дзвюм суседнім клавішам – гэта інтэрвал па 1 паўтону, пасля адной клавішы – 2 паўтоны і г. д. Дадамо, што ў наладах праграмы можна задаць колькасць клавішы на экране, зручныя асабіста для вас.

Другое і не менш вострае пытанне - чаму? Навошта трэба ведаць і чуць інтэрвалы, акрамя асваення асноў тэорыі музыкі? Але тут справа не столькі ў тэорыі, колькі ў практыцы. Калі вы навучыцеся распазнаваць усе гэтыя інтэрвалы на слых, вы лёгка будзеце падбіраць на слых любую ўпадабаную мелодыю, як для голасу, так і для гульні на музычным інструменце. На самай справе, большасць з нас бярэ ў рукі гітару або скрыпку, садзіцца за піяніна або ўдарную ўстаноўку, каб выканаць свае любімыя творы.

І, нарэшце, ведаючы назвы інтэрвалаў, вы лёгка даведаецеся, пра што ідзе гаворка, калі пачуеце, што музычны твор пабудаваны, напрыклад, на квинтакордах. Гэта, дарэчы, звычайная практыка ў рок-музыцы. Трэба толькі памятаць, што чыстая квінта - гэта 7 паўтонаў. Таму проста дадайце 7 паўтонаў да кожнага гуку, які выдае бас-гітара, і вы атрымаеце квінтакорды, якія выкарыстоўваюцца ў ўпадабаным вам творы. Рэкамендуем акцэнтаваць увагу на басе, таму што ён звычайна больш выразна чутны, што немалаважна для пачаткоўцаў.

Каб пачуць асноўны гук (тоніку), трэба працаваць над развіццём музычнага слыху. Вы ўжо пачалі гэта рабіць, калі спампавалі Perfect Piano і сыгралі інтэрвалы. Акрамя таго, вы можаце выкарыстоўваць гэта дадатак або сапраўдны музычны інструмент, каб паспрабаваць пачуць, якая нота гучыць ва ўнісон з тонікай (асноўным гукам) музычнага твора, які вас цікавіць. Для гэтага проста націскайце клавішы запар у межах вялікай і малой актавы, або сыграць усе ноты на гітары, націскаючы паслядоўна на кожным ладзе 6-ю і 5-ю (бас!) струны. Вы заўважыце, што адна з нот відавочна ва ўнісон. Калі ваш слых вас не падвёў, гэта тонік. Каб пераканацца, што вашы вушы ў парадку, знайдзіце гэтую ноту на адну-дзве актавы вышэй і сыграйце яе. Калі гэта тоніка, вы зноў сугучыце мелодыі.

Іншыя спосабы развіцця музычнага слыху мы разгледзім на наступных уроках. А пакуль што наша галоўная задача - зрабіць паняцце інтэрвалу ў музыцы больш бачным для вас, як для музыканта-пачаткоўца. Такім чынам, працягнем размову пра інтэрвалы.

Часта можна сустрэць абазначэнне інтэрвалаў не ў паўтонах, а ў кроках. Тут маюцца на ўвазе толькі асноўныя ступені гаммы, гэта значыць «до», «рэ», «мі», «фа», «соль», «ля», «сі». Павышаныя і паменшаныя ступені, гэта значыць дыез і бемоль, не ўваходзяць у разлік, таму колькасць прыступак у інтэрвале адрозніваецца ад колькасці паўтонаў. У прынцыпе, падлік інтэрвалаў па кроках зручны для тых, хто збіраецца гуляць на піяніна, таму што на клавіятуры асноўныя прыступкі гамы адпавядаюць белым клавішам, і такая сістэма выглядае вельмі наглядна.

Усім астатнім зручней лічыць інтэрвалы ў паўтонах, таму што на іншых музычных інструментах асноўныя прыступкі гамы візуальна ніяк не вылучаюцца. Але, напрыклад, на гітары вылучаюцца лады. Яны абмежаваныя так званымі «гайкамі», размешчанымі папярок грыфа гітары, на якія нацягнуты струны. Выконваецца нумарацыя ладаў ад бабкі:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Дарэчы, слова “шнур” шматзначнае і непасрэдна звязана з тэмай гармоніі.

Лады

Другі цэнтральны элемент гармоніі - гармонія. Па меры развіцця музычнай тэорыі дамінавалі розныя вызначэнні ладу. Яно разумелася як сістэма спалучэння тонаў, як арганізацыя тонаў у іх узаемадзеянні, як вышынная сістэма падпарадкавальных тонаў. Зараз больш прынята вызначэнне ладу як сістэмы вышынных сувязей, аб'яднаных з дапамогай цэнтральнага гуку або сугучча.

Калі гэта яшчэ цяжка, проста ўявіце сабе, па аналогіі са знешнім светам, што гармонія ў музыцы - гэта калі гукі як бы ладзяць адзін з адным. Падобна таму, як можна сказаць, што некаторыя сем'і жывуць у гармоніі, можна сказаць, што некаторыя музычныя гукі знаходзяцца ў гармоніі адзін з адным.

У прыкладным значэнні тэрмін «лад» часцей за ўсё ўжываецца ў адносінах да мінору і мажору. Слова “мінор” паходзіць ад лацінскага mollis (перакладаецца як “мяккі”, “пяшчотны”), таму мінорныя музычныя творы ўспрымаюцца як лірычныя ці нават сумныя. Слова «мажор» паходзіць ад лацінскага major (перакладаецца як «большы», «старэйшы»), таму мажорныя музычныя творы ўспрымаюцца хутчэй як напорыстыя і аптымістычныя.

Такім чынам, асноўныя віды ладу - мінор і мажор. Пазначана зялёным для нагляднасці крокі (ноты) лады, якія адрозніваюцца для малога і мажорнага:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

На абывацельскім узроўні існуе спрошчаная градацыя і такая характарыстыка мінорнага, як «сумны», а галоўнага — «вясёлы». Гэта вельмі ўмоўна. Зусім неабавязкова, што мінорная п'еса заўсёды будзе сумнай, а мажорная мелодыя заўсёды будзе гучаць радасна. Прычым гэтая тэндэнцыя прасочваецца як мінімум з 18 ст. Так, твор Моцарта «Саната № 16 до мажор» гучыць месцамі вельмі трывожна, а запальная песня «Седзеў конік у траве» напісана ў мінорным ключы.

І мінорны, і мажорны лады пачынаюцца з тонікі – асноўнага гуку або асноўнага кроку ладу. Далей ідзе спалучэнне стабільных і няўстойлівых гукаў у сваёй паслядоўнасці для кожнага ладу. Тут можна правесці аналогію з будаўніцтвам цаглянай сцяны. Для сцяны патрэбен як полнотелый цэглу, так і напаўвадкая звязальная сумесь, інакш канструкцыя не набудзе патрэбнай вышыні і не ўтрымаецца ў зададзеным стане.

Як у мажоры, так і ў міноры вылучаюць 3 стабільныя прыступкі: 1, 3, 5. Астатнія прыступкі лічацца нестабільнымі. У музычнай літаратуры можна сустрэць такія тэрміны, як «гравітацыя» гукаў, або «імкненне да дазволу». Прасцей кажучы, на няўстойлівым гуку мелодыю нельга абрываць, а заўсёды трэба дапісваць на стабільным.

Далей на ўроку вы сустрэнеце такі тэрмін, як «акорд». Каб не было блытаніны, скажам адразу, што ўстойлівыя строі акордаў і ступні базавых акордаў - паняцці не ідэнтычныя. Тым, хто хоча хутчэй пачаць гуляць на музычным інструменце, варта спачатку скарыстацца гатовай аплікатурай акордаў, а прынцыпы пабудовы стануць зразумелымі па меры асваення прыёмаў гульні і простых мелодый.

Больш падрабязна аб ладах, міноры і мажоры можна азнаёміцца ​​з падручнікам «Элементарная тэорыя музыкі», які напісаў расійскі музыказнаўца, прафесар Маскоўскай кансерваторыі Ігар Спасабін [І. Способин, 1963]. Дарэчы, ёсць прыклады з класічнай музыкі, якія дапамогуць вам лепш зразумець, як гэтыя паняцці ўжываюцца ў класічнай музыцы.

Акрамя таго, у спецыяльных музычных выданнях вы можаце сустрэць такія назвы ладаў, як Іанічны, Дарыйскі, Фрыгійскі, Лідыйскі, Міксалідскі, Эалійскі і Локрыйскі. Гэта лады, якія будуюцца на аснове мажорнай гамы, а ў якасці танікі выкарыстоўваецца адна са ступеняў гамы. Іх яшчэ называюць натуральнымі, дыятанічнымі або грэцкімі.

Грэцкімі іх называюць таму, што іх назвы паходзяць ад плямёнаў і народнасцяў, якія насялялі тэрыторыю Старажытнай Грэцыі. Уласна з тых часоў і вядуць свой адлік музычныя традыцыі, якія ляжаць у аснове кожнага з названых дыятанічных ладаў. Калі вы збіраецеся пісаць музыку ў будучыні, вы можаце вярнуцца да гэтага пытання пазней, калі вы зразумееце, як пабудаваць мажорную гаму. Акрамя таго, варта вывучыць матэрыял «Дыятанічныя лады для пачаткоўцаў» з аўдыяпрыкладамі гучання кожнага з іх [Шугаев, 2015]:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

А пакуль абагульнім больш прыдатныя на практыцы паняцці мажорнага і малога ладу. Увогуле, калі мы сустракаем словазлучэнні «мажорны лад» або «мінорны лад», мы маем на ўвазе лады гарманічнай танальнасці. Давайце разбярэмся, што такое танальнасць наогул і гарманічная танальнасць у прыватнасці.

Ключ

Такім чынам, што такое тон? Як і для многіх іншых музычных тэрмінаў, існуюць розныя азначэнні ключа. Сам тэрмін паходзіць ад лацінскага слова тон. У анатоміі і фізіялогіі гэта азначае працяглую стымуляцыю нервовай сістэмы і напружанне цягліцавых валокнаў, не прыводзячы да стомленасці.

Усе выдатна разумеюць, што азначае фраза «быць у тонусе». У музыцы ўсё прыкладна гэтак жа. Мелодыя і гармонія, умоўна кажучы, у добрай форме на працягу ўсяго часу выканання музычнай кампазіцыі.

Мы ўжо ведаем, што любы лад - мінорны або мажорны - пачынаецца з тонікі. Як мінорны, так і мажорны лад можна настроіць на любы гук, які будзе прыняты за асноўны гук, г.зн., тоніку твора. Вышыннае становішча лада з прывязкай яго да вышыні тонікі называецца танальнасцю. Такім чынам, фарміраванне танальнасці можна звесці да простай формулы.

Формула тону:

Ключ = тоніка + лад

Таму часта азначэнне танальнасці даецца як прынцып ладу, асноўнай катэгорыяй якога з’яўляецца тоніка. Зараз падвядзем вынік.

Асноўныя віды ключоў:

Непаўналетнія.
Маёр.

Што гэтая формула танальнасці і гэтыя тыпы танальнасці азначаюць на практыцы? Дапусцім, мы чуем мінорны музычны твор, дзе мінорная гама пабудавана з ноты «ля». Гэта будзе азначаць, што танальнасць твора — ля-мінор (Am). Адразу скажам, што для абазначэння мінорнага ладу да тонікі дадаецца лацінскае m. Іншымі словамі, калі вы бачыце абазначэнне Cm, то гэта «да мінор», калі Dm - «рэ мінор», Em - адпаведна, «мі мінор» і г.д.

Калі вы бачыце ў графе «Танальнасць» толькі вялікія літары, якія абазначаюць пэўную ноту - C, D, E, F і іншыя - гэта значыць, што вы маеце справу з мажорнай танальнасцю, і перад вамі твор у танальнасці «C мажор». », « Рэ мажор », « Мі мажор », « Фа мажор » і г.д.

Паменшаная або павышаная адносна асноўнай прыступкі гамы танальнасць паказваецца вядомымі вам значкамі дыез і бемоль. Калі вы бачыце ключ у фармаце, напрыклад, F♯m або G♯m, гэта азначае, што ў вас ёсць п'еса ў танальнасці фа-дыез мінор або соль-дыез мінор. Паменшаная танальнасць будзе са знакам бемоль, г.зн. ля-бемоль мінор), сі-бемоль мінор і г.д.

У мажорнай танальнасці побач з пазначэннем тонікі будзе стаяць дыез або бемоль без дадатковых знакаў. Напрыклад, C♯ («Сі-дыез мажор»), D♯ («Рэ-дыез мажор»), A♭ («Ля-бемоль мажор»), B♭ («Сі-бемоль мажор») і г.д. можна знайсці і іншыя абазначэнні клавіш. Напрыклад, калі да ноты дадаецца слова мажор або мінор, і замест знака дыез або бемоль дадаецца слова дыез або бемоль.

Ёсць і іншыя варыянты запісу, якія мала выкарыстоўваюцца ў штодзённай практыцы. Таму мы не будзем спыняцца на іх падрабязна, а прадставім іх у выглядзе наступных малюнкаў толькі ў азнаямленчых мэтах.

Гэта варыянты прэзентацыі. мінорныя клавішы:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Далейшыя варыянты абазначэння асноўныя клавішы:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Усе пералічаныя вышэй танальнасці з'яўляюцца гарманічнымі, г.зн. вызначальнымі гармонію музыкі.

Такім чынам, гарманічная танальнасць - гэта мажорна-мінорная сістэма танальнай гармоніі.

Існуюць і іншыя віды тонаў. Давайце пералічым іх усе.

Разнавіднасці тонаў:

У апошняй разнавіднасці мы сустрэлі тэрмін «тэрцыя». Раней мы высветлілі, што тэрцыя можа быць малой (3 паўтоны) і вялікай (4 паўтоны). Тут мы падыходзім да такога паняцця, як «гама», з якім неабходна разабрацца, каб канчаткова зразумець, што такое лад, лад і іншыя складнікі гармоніі.

Шалі

Аб гамах хоць раз чуў кожны, з кім хто-небудзь са знаёмых вучыўся ў музычнай школе. І, як правіла, чуў у негатыўным кантэксце – маўляў, сумна, стомна. І, увогуле, незразумела чаму вучацца. Для пачатку скажам, што гама - гэта паслядоўнасць гукаў у танальнасці. Інакш кажучы, калі паслядоўна выбудаваць усе гукі танальнасці, пачынаючы з тонікі, то гэта і будзе гама.

Кожная з танальнасці – мінорная і мажорная – пабудавана па сваіх узорах. Тут зноў трэба ўспомніць, што такое паўтон і тон. Памятайце, тон - гэта 2 паўтоны. Цяпер вы можаце перайсці да пабудова гамы:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Запомніце гэтую паслядоўнасць мажорных гам: тон-тон-паўтон-тон-тон-тон-паўтон. Зараз паглядзім, як пабудаваць мажорную гаму на прыкладзе гамы «До мажор»:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Вы ўжо ведаеце ноты, так што вы можаце бачыць на малюнку, што гама C мажор ўключае ноты C (до), D (re), E (mi), F (fa), G (sol), La (la) , B (сі), C (да). Пяройдзем да мінорныя гамы:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Запомніце схему пабудовы мінорных ладаў: тон-паўтон-тон-тон-паўтон-тон-тон. Давайце паглядзім, як пабудаваць мажорную гаму на прыкладзе гамы «Ля Мінор»:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Каб было лягчэй запомніць, звярніце ўвагу, што ў мажорнай гаме спачатку ідзе вялікая тэрцыя (4 паўтоны або 2 тоны), а затым малая (3 паўтоны або паўтоны + тон). У мінорнай гаме спачатку ідзе малая тэрцыя (3 паўтоны або тон + паўтон), а затым вялікая тэрцыя (4 паўтоны або 2 тоны).

Акрамя таго, вы бачыце, што гама «ля мінор» уключае ў сябе тыя ж ноты, што і «да мажор», яна толькі пачынаецца з ноты «ля»: ля, сі, до, рэ, мі, фа, соль, ля. Крыху раней мы прыводзілі гэтыя ключы ў якасці прыкладу паралельных. Здаецца, зараз самы зручны момант спыніцца на паралельных ключах падрабязней.

Мы высветлілі, што паралельныя лады - гэта танацыі з цалкам супадаючымі нотамі і розніца паміж тонікай мінорнай і мажорнай ладаў складае 3 паўтоны (малую тэрцыю). Дзякуючы таму, што ноты цалкам супадаюць, паралельныя клавішы маюць аднолькавую колькасць і тып знакаў (дыез або бемоль) на клавішы.

Мы акцэнтуем увагу на гэтым таму, што ў спецыяльнай літаратуры можна знайсці вызначэнне паралельных ключоў як тых, што маюць аднолькавую колькасць і тып знакаў на ключы. Як бачыце, гэта даволі простыя і зразумелыя рэчы, але выкладзеныя навуковай мовай. Поўны спіс такіх тонаў прадстаўлены ніжэй:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Навошта нам гэтая інфармацыя ў практычным стварэнні музыкі? Па-першае, у любой незразумелай сітуацыі можна сыграць тоніку паралельнага ладу і разнастаіць мелодыю. Па-другое, такім чынам вы палегчыце сабе задачу падбору мелодыі і акордаў, калі яшчэ не адрозніваеце на слых усе нюансы гучання музычнага твора. Ведаючы танальнасць, вы проста абмяжуеце пошук падыходных акордаў тымі, якія адпавядаюць гэтай танальнасці. Як вы гэта вызначаеце? Тут трэба зрабіць два ўдакладненні:

11.: Акорды запісваюцца ў тым жа фармаце, што і ключ. Акорд «ля мінор» і танальнасць «ля мінор» у запісе выглядаюць як Am; акорд «да мажор» і лад «да мажор» пішуцца як до; і гэтак жа з усімі іншымі клавішамі і акордамі.
2Другі: Адпаведныя акорды размешчаны побач адзін з адным на крузе квінтаў і квартаў. Гэта не значыць, што немагчыма знайсці прыдатны акорд на некаторай адлегласці ад асноўнага. Гэта значыць, што вы дакладна не памыліцеся, калі спачатку складзеце тыя акорды і танальнасці, якія знаходзяцца побач.

Гэтую схему называюць квінтавым кругам, таму што па гадзіннікавай стрэлцы асноўныя гукі клавіш аддзеленыя адзін ад аднаго квінтай (7 паўтонаў), а супраць гадзіннікавай стрэлкі – поўнай квартай (5 паўтонаў). 7 + 5 = 12 паўтонаў, г.зн. замкнёнае кола утварае актаву:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Дарэчы, такі прыём, як размяшчэнне суседніх акордаў, можа дапамагчы кампазітарам-пачаткоўцам, у якіх прачнулася цяга да пісьменніцкай творчасці, але вывучэнне тэорыі музыкі знаходзіцца яшчэ на ранняй стадыі. І кампазітары, якія дасягнулі вядомасці, таксама практыкуюць такі падыход. Для нагляднасці прадстаўляем некалькі прыкладаў.

Падбіраем акорды да песні «Зорка пад назвай Сонца» Кінагурт:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

 

А вось прыклады з сучаснай поп-музыкі:

Выбар акорды да песні «раззброены» у выкананні Паліны Гагарынай:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

І зусім свежая прэм'ера 2020 года яскрава паказвае, што трэнд жывы:

Падбіраем акорды да песні «Голы кароль» выконвае Аліна Гросу:

Урок 3. Гармонія ў музыцы

Для тых, хто спяшаецца пачаць гуляць, можам параіць відэа на лады і гамы ад музыканта і педагога са стажам Аляксандра Зілкова:

Лады і стварэнне каларыта ў музыцы [Теория музыки по-пацански ч.4]

А тым, хто хоча глыбей паглыбіцца ў тэорыю і больш даведацца пра гармонію ў музыцы, раім кнігу «Нарысы сучаснай гармоніі», якую шмат гадоў таму напісаў мастацтвазнаўца, выкладчык Маскоўскай кансерваторыі Юрый Холапаў і якая і сёння актуальная [Ю. Холапаў, 1974].

Мы рэкамендуем абсалютна ўсім прайсці кантрольны тэст і пры неабходнасці папоўніць прабелы ў ведах перад тым, як перайсці да наступнага ўрока. Гэтыя веды абавязкова спатрэбяцца, таму жадаем вам поспехаў!

Праверка разумення ўрока

Калі вы хочаце праверыць свае веды па тэме гэтага ўрока, вы можаце прайсці кароткі тэст, які складаецца з некалькіх пытанняў. Толькі 1 варыянт можа быць правільным для кожнага пытання. Пасля выбару аднаго з варыянтаў сістэма аўтаматычна пяройдзе да наступнага пытання. На балы, якія вы атрымліваеце, ўплывае правільнасць вашых адказаў і час, затрачаны на праходжанне. Калі ласка, звярніце ўвагу, што пытанні кожны раз розныя, а варыянты перамешваюцца.

Зараз пяройдзем да паліфаніі і звядзення.

Пакінуць каментар