Энрыка Тамберлік (Enrico Tamberlik) |
спявачкі

Энрыка Тамберлік (Enrico Tamberlik) |

Энрыка Тамберлік

Дата нараджэння
16.03.1820
Дата смерці
13.03.1889
Прафесія
спявачка
Тып голасу
тэнар
краіна
Італія

Энрыка Тамберлік (Enrico Tamberlik) |

Тамберлік - адзін з найвялікшых італьянскіх спевакоў XVI стагоддзя. У яго быў голас прыгожага, цёплага тэмбру, незвычайнай моцы, з бліскучым верхнім рэгістрам (ён браў высокі грудны цыс). Энрыка Тамберлік нарадзіўся 16 сакавіка 1820 года ў Рыме. Вучыцца спевам пачаў у Рыме, у К. Цэрылі. Пазней Энрыка працягваў удасканальвацца ў Г. Гульельмі ў Неапалі, а затым адточваў сваё майстэрства ў П. дэ Абела.

У 1837 годзе Тамберлік дэбютаваў у канцэрце ў Рыме - у квартэце з оперы «Пурытане» Беліні на сцэне тэатра «Аргенціна». У наступным годзе Энрыка прыняў удзел у спектаклях Рымскай філарманічнай акадэміі ў тэатры «Апалон», дзе выканаў партыю «Вільгельм Тэль» (Расіні) і Лукрэцыя Борджыа (Даніцэці).

Прафесійны дэбют Тамберліка адбыўся ў 1841 годзе. У неапалітанскім тэатры «Дэль Фонда» пад імем маці Даніэлі ён спяваў у оперы Беліні «Мантэкі і Капулеці». Там, у Неапалі, у 1841-1844 гадах ён працягнуў сваю кар'еру ў тэатры «Сан-Карла». З 1845 года Тамберлік пачаў гастраляваць за мяжой. З вялікім поспехам праходзяць яго выступленні ў Мадрыдзе, Барселоне, Лондане (Ковент-Гарден), Буэнас-Айрэсе, Парыжы (Італьянская опера), у гарадах Партугаліі і ЗША.

У 1850 годзе Тамберлік упершыню праспяваў у Італьянскай оперы ў Пецярбургу. З'ехаўшы ў 1856 годзе, праз тры гады спявак вярнуўся ў Расію і працягваў выступаць да 1864 года. У Расію Тамберлік прыязджаў і пазней, але спяваў толькі ў канцэртах.

А. А. Гозенпуд піша: «Выдатны спявак, таленавіты акцёр, ён валодаў дарам неадольнага ўздзеяння на гледачоў. Многія, праўда, цанілі не талент выдатнага артыста, а яго верхнія ноты – асабліва дзіўны па сіле і энергіі «да-дыез» верхняй актавы; некаторыя спецыяльна прыходзілі ў тэатр, каб пачуць, як ён прымае сваю знакамітую ат. Але побач з такімі “знаўцамі” былі і слухачы, якія захапляліся глыбінёй і драматызмам яго выканання. Гарачая, электрызуючая сіла мастацтва Тамберліка ў гераічных частках вызначалася грамадзянскай пазіцыяй мастака.

Па словах Кюі, «калі ў «Вільяме Тэлі» ён энергічна ўсклікаў «cercar la liberta», аўдыторыя заўсёды прымушала яго паўтараць гэтую фразу — нявінную праяву лібералізму 60-х гадоў».

Тамберлік ужо належаў да новай выканаўчай хвалі. Ён быў выдатным інтэрпрэтатарам Вердзі. Аднак з такім жа поспехам ён спяваў у операх Расіні і Беліні, хоць прыхільнікі старой школы лічылі, што ён празмерна драматызаваў лірычныя партыі. У операх Расіні побач з Арнольдам Тамберлік атрымаў найвышэйшую перамогу ў найцяжэйшай частцы «Атэла». Па агульным меркаванні, як спявак ён дагнаў у ёй Рубіні, а як акцёр перасягнуў яго.

У рэцэнзіі Расціслава чытаем: «Атэла — лепшая роля Тамберліка… У іншых ролях у яго цудоўныя пробліскі, захапляльныя моманты, а тут кожны крок, кожны рух, кожны гук строга прадуманы, і нават некаторымі эфектамі ахвяруюць на карысць агульнага. мастацкае цэлае. Гарсія і Данзеллі (мы не згадваем Рубіні, які выдатна спяваў гэтую партыю, але вельмі дрэнна граў) малявалі Атэла нейкім сярэднявечным паладзінам, з рыцарскімі манерамі, аж да моманту катастрофы, падчас якой Атэла раптам ператварыўся ў крыважэрнага звера… Тамберлік зусім па-іншаму разумеў характар ​​ролі: ён адлюстроўваў напаўдзікага маўра, выпадкова пастаўленага на чале венецыянскага войска, спаганянага ўшанаваннямі, але які цалкам захаваў уласцівую народу недаверлівасць, скрытнасць і нястрымную строгасць. свайго племені. Патрабаваліся сур'ёзныя разважанні, каб захаваць прыстойную годнасць маўра, узнёслую абставінамі, і ў той жа час выявіць адценні прымітыўнай, грубай натуры. Гэта задача або мэта, да якой імкнуўся Тамберлік да той хвіліны, пакуль Атэла, падмануты хітрым паклёпам Яго, скідае з сябе маску ўсходняй годнасці і аддаецца ўсім запалу нястрымнай, дзікай страсці. Вядомы вокліч: si dopo lei toro! менавіта таму яно ўзрушвае слухачоў да глыбіні душы, што вырываецца з грудзей, як крык параненага сэрца… Мы перакананыя, што галоўная прычына ўражання, якое ён вырабляе ў гэтай ролі, — менавіта ад разумнага разуменне і ўмелае адлюстраванне характару шэкспіраўскага героя.

У інтэрпрэтацыі Тамберліка найбольшае ўражанне рабілі не лірычныя і не любоўныя сцэны, а заклікальна-гераічныя, пафасныя. Відавочна, ён не належаў да спевакоў шляхецкага складу.

Рускі кампазітар і музычны крытык А. Н. Сяроў, якога нельга было аднесці да ліку прыхільнікаў таленту Тамберліка. Што, зрэшты, не перашкаджае яму (магчыма, супраць яго волі) адзначаць заслугі італьянскай спявачкі. Вось вытрымкі з яго рэцэнзіі на «Гвельфаў і гібелінаў» Меербера ў Вялікім тэатры. Тут Тамберлік выконвае ролю Рауля, якая, па словах Сярова, яму зусім не падыходзіць: «Містэр. Тамберлік у першай дзеі (якая аб'ядноўвае 1-ю і 2-ю дзеі арыгінальнай партытуры) здаваўся недарэчным. Раманс пад акампанемент альта прайшоў бясколерна. У сцэне, дзе госці Невера глядзяць у акно, каб даведацца, якая дама прыйшла да Невера, пан Тамберлік не звярнуў належнай увагі на тое, што оперы Меербера патрабуюць пастаяннай драматургіі нават у тых сцэнах, дзе голасу нічога не надаецца. за выключэннем кароткіх урыўкавых заўваг. Выканаўца, які не ўваходзіць у становішча асобы, якую прадстаўляе, які на італьянскі манер чакае толькі сваёй арыі ці вялікага сола ў morceaux densemble, далёкі ад патрабаванняў музыкі Меербера. Гэты ж недахоп рэзка выявіўся ў фінальнай сцэне акта. Разрыў з Валянцінай на вачах у яе бацькі, у прысутнасці прынцэсы і ўсяго двара, не можа не выклікаць у Рауля наймоцнага хвалявання, усяго пафасу пакрыўджанага кахання, і пан Тамберлік застаўся нібы староннім сведкам усяго, што адбылося вакол яго.

У другім акце (трэцім акце арыгінала) у знакамітым мужчынскім септэце партыя Рауля ззяе надзвычай эфектным воклічам на вельмі высокіх нотах. На такія воклічы спадар Тамберлік быў героем і, вядома, натхніў усю публіку. Яны адразу патрабавалі паўтарэння гэтага асобнага эфекту, нягледзячы на ​​яго непарыўную сувязь з астатнімі, нягледзячы на ​​драматычны ход сцэны…

…Вялікі дуэт з Валянцінай таксама быў выкананы містэрам Тамберлікам з энтузіязмам і прайшоў бліскуча, толькі пастаяннае ваганне, калыханне ў голасе спадара Тамберліка наўрад ці адпавядае задумам Меербера. Ад гэтай манеры нашага tenore di forza, якая пастаянна дрыжыць у яго голасе, здараюцца месцы, дзе абсалютна ўсе меладычныя ноты, напісаныя кампазітарам, зліваюцца ў нейкае агульнае, нявызначанае гучанне.

…У квінтэце першай дзеі на сцэну выходзіць герой п’есы – атаман разбойніцкага атрада Фра Д’явола пад выглядам шыкоўнага маркіза Сан-Марка. Спадара Тамберліка ў гэтай ролі можна толькі пашкадаваць. Наш Атэла не ведае, небарака, як справіцца з партыяй, запісанай у рэгістры, немагчымым для італьянскага спевака.

… Фра Д'явола адносяць да роляў іграючых тэнараў (шпіль-тэнар). Містэр Тамберлік, як італьянскі віртуоз, належыць хутчэй да неіграючых тэнараў, і паколькі вакальная частка яго партыі ў гэтай п'есе для яго вельмі нязручная, яму тут дакладна няма дзе праявіць сябе.

Але такія ролі, як Рауль, - усё ж выключэнне. Тамберлік вылучаўся дасканаласцю вакальнай тэхнікі, глыбокай драматычнай выразнасцю. Нават на схіле гадоў, калі разбуральнае ўздзеянне часу адбілася на яго голасе, шкадуючы толькі вяршыні, Тамберлік здзіўляў пранікнёнасцю свайго выканання. Сярод яго лепшых роляў — Атэла ў аднайменнай оперы Расіні, Арнольда ў «Вільгельме Тэлі», Герцага ў «Рыгалета», Іаана ў «Прароку», Рауля ў «Гугенотах», Мазаніела ў «Нямой Порцічы», Манрыка ў «Трубавары», Эрнані ў оперы Вердзі. аднайменны Фаўст.

Тамберлік быў чалавекам прагрэсіўных палітычных поглядаў. Знаходзячыся ў Мадрыдзе ў 1868 годзе, ён вітаў рэвалюцыю, якая пачалася, і, рызыкуючы жыццём, выканаў Марсельезу ў прысутнасці манархістаў. Пасля гастроляў па Іспаніі ў 1881-1882 гадах спявак пакінуў сцэну.

У. Чэчот у 1884 г. пісаў: «Тамберлік цяпер, як ніколі і ніхто, спяваў душой, а не толькі голасам. Гэта яго душа вібруе ў кожным гуку, прымушае трапятаць сэрцы слухачоў, пранікае ў іх душы з кожнай яго фразай.

Тамберлік памёр 13 сакавіка 1889 года ў Парыжы.

Пакінуць каментар