Лучана Берыё |
Лучана Берыё
Італьянскі кампазітар, дырыжор і педагог. Разам з Булезам і Штокхаўзенам ён належыць да найважнейшых кампазітараў-авангардыстаў пасляваеннага пакалення.
Нарадзіўся ў 1925 годзе ў сям'і музыкаў у горадзе Імперыя (вобласць Лігурыя). Пасля вайны вучыўся кампазіцыі ў Міланскай кансерваторыі ў Джуліо Чэзарэ Парыбені і Джорджа Федэрыка Гедзіні і дырыжыраванню ў Карла Марыі Джуліні. Працуючы піяністам-акампаніятарам класа вакалу, ён пазнаёміўся з Кэці Берберян, амерыканскай спявачкай армянскага паходжання з незвычайна шырокім дыяпазонам голасу, якая валодала рознымі тэхнікамі спеваў. Яна стала першай жонкай кампазітара, яе непаўторны голас натхніў яго на смелыя пошукі ў вакальнай музыцы. У 1951 годзе ён наведаў ЗША, дзе вучыўся ў Тэнглвудскім музычным цэнтры ў Луіджы Далапікола, які выклікаў у Берыё цікавасць да Новай венскай школы і дадэкафоніі. У 1954-59 гг. наведваў курсы ў Дармштаце, дзе пазнаёміўся з Булезам, Штокгаўзенам, Кагелем, Лігеці і іншымі кампазітарамі маладога еўрапейскага авангарду. Неўзабаве пасля гэтага ён адышоў ад дармштадцкай тэхнакратыі; яго творчасць пачала развівацца ў накірунку эксперыментальнага тэатра, неафалькларызму, у ёй стаў узмацняцца ўплыў сюррэалізму, абсурдызму і структуралізму – у прыватнасці, такіх пісьменнікаў і мысляроў, як Джэймс Джойс, Сэмюэл Бэкет, Клод Леві-Строс, Умберта Эка. Заняўшыся электроннай музыкай, Берыё ў 1955 годзе заснаваў у Мілане студыю музычнай фаналогіі, куды запрасіў вядомых кампазітараў, у прыватнасці Джона Кейджа і Анры Пусера. У той жа час ён пачаў выдаваць часопіс пра электронную музыку пад назвай «Музычныя сустрэчы» (Incontri Musicali).
У 1960 годзе ён зноў з'ехаў у ЗША, дзе спачатку быў «кампазітарам у рэзідэнцыі» ў Тэнглвудзе і адначасова выкладаў у Дартынгтанскай міжнароднай летняй школе (1960-62), затым выкладаў у каледжы Мілс у Оклендзе, Каліфорнія (1962). -65), а пасля гэтага – у Джульярдскай школе ў Нью-Ёрку (1965-72), дзе заснаваў Джульярдскі ансамбль (Juilliard Ensemble) сучаснай музыкі. У 1968 годзе ў Нью-Ёрку з вялікім поспехам адбылася прэм'ера сімфоніі Берыё. У 1974-80 гадах ён кіраваў аддзелам электраакустычнай музыкі ў Парыжскім інстытуце даследаванняў і каардынацыі акустыкі і музыкі (IRCAM), заснаваным Булезам. У 1987 годзе ён заснаваў падобны музычны цэнтр у Фларэнцыі пад назвай Real Time (Tempo Reale). У 1993-94 гадах ён прачытаў серыю лекцый у Гарвардскім універсітэце, а ў 1994-2000 гадах быў «выдатным кампазітарам у рэзідэнцыі» гэтага ўніверсітэта. У 2000 годзе Берыё стаў прэзідэнтам і суперінтэндантам Нацыянальнай акадэміі Санта-Чэчылія ў Рыме. У гэтым горадзе кампазітар памёр у 2003 годзе.
Для музыкі Берыё характэрна выкарыстанне змешаных тэхнік, у тым ліку як атанальных, так і неатанальных элементаў, тэхнікі цытавання і калажу. Ён спалучаў інструментальныя гукі з электроннымі шумамі і гукамі чалавечай гаворкі, у 1960-я імкнуўся да эксперыментальнага тэатра. Адначасова пад уплывам Леві-Строса звяртаецца да фальклору: вынікам гэтага захаплення сталі «Народныя песні» (1964), напісаныя для Бербер'яна. Асобным важным жанрам у творчасці Берыё была серыя «Секвенцый» (Sequenza), кожная з якіх была напісана для аднаго сольнага інструмента (або голасу - як Sequenza III, створаная для Берберыяна). У іх кампазітар спалучае новыя кампазітарскія ідэі з новай пашыранай тэхнікай ігры на гэтых інструментах. Як Штокхаўзен на працягу ўсяго жыцця ствараў свае «клавішныя», так Берыё з 1958 па 2002 год стварыў 14 твораў у гэтым жанры, якія адлюстроўваюць спецыфіку ўсіх перыядаў яго творчасці.
З 1970-х гадоў у стылі Берыё адбываюцца змены: у яго музыцы ўзмацняюцца элементы рэфлексіі і настальгіі. Пазней кампазітар прысвяціў сябе опернай творчасці. Вялікае значэнне ў яго творчасці займаюць апрацоўкі іншых кампазітараў – альбо творы, дзе ён уступае ў дыялог з чужым музычным матэрыялам. Берыё з'яўляецца аўтарам аркестровак і транскрыпцый Мантэвердзі, Бакерыні, Мануэля дэ Фалья, Курта Вайля. Яму належаць завершаныя версіі опер Моцарта («Заіда») і Пучыні («Турандот»), а таксама «дыялагічная» кампазіцыя, заснаваная на фрагментах пачатай, але незакончанай рэ-мажорнай сімфоніі Шуберта (DV 936A) пад назвай «Скарачэнне» (перадача, 1990 г.).
У 1966 годзе ён быў узнагароджаны прэміяй Італіі, пазней – ордэнам «За заслугі перад Італьянскай Рэспублікай». Быў ганаровым членам Каралеўскай акадэміі музыкі (Лондан, 1988), ганаровым замежным членам Амерыканскай акадэміі мастацтваў і навук (1994), лаўрэатам Музычнай прэміі імя Эрнста фон Сіменса (1989).
Крыніца: meloman.ru
