Мануэль дэ Фалья |

Мануэль дэ Фалья

Я імкнуся да мастацтва настолькі моцнага, наколькі яно простае, свабоднае ад марнасці і эгаізму. Мэта мастацтва — спараджаць пачуццё ва ўсіх яго аспектах, і яно не можа і не павінна мець іншай мэты. М. дэ Фалья

М. дэ Фалья - выдатны іспанскі кампазітар XNUMX ст. – у сваёй творчасці развіваў эстэтычныя прынцыпы Ф. Педрэля – ідэйнага кіраўніка і арганізатара руху за адраджэнне іспанскай нацыянальнай музычнай культуры (Renacimiento). На мяжы ХІХ-ХХ стст. Гэты рух ахопліваў розныя бакі жыцця краіны. Дзеячы рэнасім'ента (пісьменнікі, музыканты, мастакі) імкнуліся вывесці іспанскую культуру з застою, адрадзіць яе самабытнасць, узняць нацыянальную музыку да ўзроўню перадавых еўрапейскіх кампазітарскіх школ. Фалья, як і яго сучаснікі – кампазітары І. Альбеніс і Э. Гранадос, імкнуўся ўвасобіць у сваёй творчасці эстэтычныя прынцыпы Рэнасім'ента.

Першыя ўрокі музыкі Фалья атрымаў ад маці. Потым браў урокі фартэпіяна ў X. Траго, у якога пазней вучыўся ў Мадрыдскай кансерваторыі, дзе таксама вывучаў гармонію і кантрапункт. У 14 гадоў Фалья ўжо пачаў пісаць творы для камерна-інструментальнага ансамбля, а ў 1897-1904 гг. напісаў п'есы для фартэпіяна і 5 сарсуэл. Плённа паўплывалі на Фалю гады вучобы ў Педрэля (1902—04), які арыентаваў маладога кампазітара на вывучэнне іспанскага фальклору. У выніку з’явіўся першы значны твор – опера “Кароткае жыццё” (1905). Напісаны на драматычны сюжэт з народнага жыцця, ён змяшчае выразныя і псіхалагічна праўдзівыя вобразы, каларытныя пейзажныя замалёўкі. Гэтая опера была адзначана першай прэміяй на конкурсе Мадрыдскай акадэміі прыгожых мастацтваў у 1905 годзе. У тым жа годзе Фалья атрымаў першую прэмію на конкурсе піяністаў у Мадрыдзе. Ён шмат канцэртуе, дае ўрокі гульні на фартэпіяна, піша кампазіцыі.

Вялікае значэнне для пашырэння мастацкіх поглядаў і ўдасканалення майстэрства Фалья мела знаходжанне ў Парыжы (1907—14) і творчыя зносіны з выдатнымі французскімі кампазітарамі К. Дэбюсі і М. Равелем. Па парадзе П. Дзюка ў 1912 г. Фалья перапрацаваў партытуру оперы «Кароткае жыццё», якая затым была пастаўлена ў Ніцы і Парыжы. У 1914 годзе кампазітар вярнуўся ў Мадрыд, дзе па яго ініцыятыве было створана музычнае таварыства для прапаганды старажытнай і сучаснай музыкі іспанскіх кампазітараў. Трагічныя падзеі Першай сусветнай вайны адлюстраваны ў «Малітве маці, што трымаюць на руках сваіх сыноў» для голасу і фартэпіяна (1914).

У 1910-20 гг. Стыль Falla набывае завершанасць. У ім арганічна сінтэзаваны дасягненні заходнееўрапейскай музыкі з нацыянальнымі іспанскімі музычнымі традыцыямі. Гэта бліскуча ўвасобілася ў вакальным цыкле «Сем іспанскіх народных песень» (1914), у аднаактным балеце-пантаміме са спевамі «Любі чараўніка» (1915), дзе адлюстраваны карціны жыцця іспанскіх цыган. У сімфанічных імпрэсіях (паводле аўтарскага пазначэння) «Ночы ў садах Іспаніі» для фартэпіяна з аркестрам (1909—15) Фалья спалучае характэрныя рысы французскага імпрэсіянізму з іспанскай асновай. У выніку супрацоўніцтва з С. Дзягілевым з'явіўся балет «Троукас», які атрымаў шырокую вядомасць. У распрацоўцы і выкананні балета прымалі ўдзел такія выдатныя дзеячы культуры, як харэограф Л. Масін, дырыжор Э. Ансерме, мастак П. Пікаса. Фалья заваёўвае аўтарытэт еўрапейскага маштабу. Па замове выдатнага піяніста А. Рубінштэйна Фалья піша бліскучую віртуозную п'есу «Бетычная фантазія» на андалузскія народныя тэмы. У ім выкарыстоўваюцца арыгінальныя прыёмы іспанскага гітарнага выканання.

З 1921 г. Фалья жыў у Гранадзе, дзе разам з Ф. Гарсія Лорка ў 1922 г. арганізаваў фестываль Кантэ Джонда, які меў вялікі грамадскі рэзананс. У Гранадзе Фалья напісаў арыгінальны музычна-тэатральны твор «Павільён маэстра Педра» (на сюжэт аднаго з раздзелаў «Дон Кіхота» М. Сервантэса), у якім спалучаюцца элементы оперы, балета-пантамімы і лялечнага спектакля. Музыка гэтага твора ўвасабляе асаблівасці фальклору Кастыліі. У 20-я гг. у творчасці Фалья праяўляюцца рысы неакласіцызму. Яны выразна прасочваюцца ў Канцэрце для клавімбала, флейты, габоя, кларнета, скрыпкі і віяланчэлі (1923-26), прысвечаным выдатнай польскай клавесіністцы В. Ландоўскай. На працягу многіх гадоў Фалья працаваў над манументальнай сцэнічнай кантатай «Атлантыда» (на паэму Ж. Вердагера-і-Сантала). Яна была завершана вучнем кампазітара Э. Альфтэрам і выканана як араторыя ў 1961 г., а як опера пастаўлена ў Ла Скала ў 1962 г. Апошнія гады жыцця Фалья жыў у Аргенціне, куды быў вымушаны эміграваць з франкісцкай Іспаніі у 1939 годзе.

Музыка Фалья ўпершыню ўвасабляе іспанскі характар ​​у яго нацыянальным праяўленні, цалкам вольны ад мясцовых абмежаванняў. Яго творчасць паставіла іспанскую музыку ў адзін шэраг з іншымі заходнееўрапейскімі школамі і прынесла ёй сусветнае прызнанне.

В. Ільева