Отмар Суітнер |
Отмар Сьютнер
Сын тырольца і італьянкі, аўстрыйца па паходжанні, Отмар Зюйтнер працягвае венскія дырыжорскія традыцыі. Музычную адукацыю ён атрымаў спачатку ў кансерваторыі роднага горада Інсбрука як піяніст, а затым у Зальцбургскім Мацартэуме, дзе акрамя фартэпіяна вывучаў і дырыжыраванне пад кіраўніцтвам такога яркага артыста, як Клеменс Краўс. Педагог стаў для яго ўзорам, эталонам, да якога ён потым імкнуўся ў самастойнай дырыжорскай дзейнасці, распачатай у 1942 годзе ў правінцыйным тэатры Інсбрука. Суйценер меў магчымасць развучыць «Розенкавалера» Рыхарда Штрауса ў прысутнасці самога аўтара. Аднак у тыя гады ён у асноўным выступаў як піяніст, даючы канцэрты ў шэрагу гарадоў Аўстрыі, Германіі, Італіі і Швейцарыі. Але адразу пасля заканчэння вайны артыст цалкам прысвяціў сябе дырыжыраванню. Малады музыкант кіруе аркестрамі ў невялікіх гарадах – Рэмшайдзе, Людвігсхафене (1957-1960), гастралюе ў Вене, а таксама ў буйных цэнтрах Германіі, Італіі, Грэцыі.
Усё гэта - перадгісторыя дырыжорскай кар'еры Сюітнера. Але сапраўдная слава пачалася ў 1960 годзе, пасля запрашэння артыста ў Германскую Дэмакратычную Рэспубліку. Менавіта тут, узначальваючы выдатныя музычныя калектывы, Суйценер увайшоў у авангард еўрапейскіх дырыжораў.
У перыяд з 1960 па 1964 год Зюйтнер узначальваў Дрэздэнскую оперу і аркестр Штаатшапеля. У гэтыя гады ён стварыў шмат новых пастановак, дырыжыраваў дзесяткамі канцэртаў, здзейсніў два вялікія гастролі з аркестрам – на Пражскую вясну (1961) і ў СССР (1963). Артыст стаў сапраўдным улюбёнцам дрэздэнскай публікі, знаёмы з многімі вядучымі дзеячамі дырыжорскага мастацтва.
З 1964 года Отмар Зюйтнер узначальвае першы тэатр Германіі – Нямецкую дзяржаўную оперу ў сталіцы ГДР – Берліне. Тут у поўнай меры раскрыўся яго яркі талент. Новыя прэм'еры, запісы на пласцінках, а разам з тым і новыя гастролі ў найбуйнейшых музычных цэнтрах Еўропы прыносяць Сютнеру ўсё большае прызнанне. «У яго асобе Нямецкая дзяржаўная опера знайшла аўтарытэтнага і таленавітага кіраўніка, які надаў спектаклям і канцэртам тэатра новы бляск, унёс свежае струмень у яго рэпертуар і ўзбагаціў яго мастацкае аблічча», — пісаў адзін з нямецкіх крытыкаў.
Моцарт, Вагнер, Рыхард Штраўс – вось аснова рэпертуару артыста. З творчасцю гэтых кампазітараў звязаны яго найвышэйшыя творчыя дасягненні. На дрэздэнскай і берлінскай сцэнах ён паставіў «Дон Жуана», «Чароўную флейту», «Лятучага галандзеца», «Трыстана і Ізольду», «Лаэнгрына», «Розенкавалера», «Электру», «Арабэлу», «Капрычыа». З 1964 г. Люсьтэнеру рэгулярна ўручаўся ўдзел у Байройцкіх фестывалях, дзе ён дырыжыраваў «Тангейзерам», «Лятучым галандзецам» і «Кальцом Нібелунга». Калі дадаць да гэтага, што за апошнія гады ў яго рэпертуары з’явіліся «Фідэліо» і «Чароўны стралок», «Тоска» і «Прададзеная нявеста», а таксама розныя сімфанічныя творы, то стане зразумелай шырыня і накіраванасць творчых інтарэсаў артыста. Несумненным поспехам дырыжора прызналі крытыкі і яго першы зварот да сучаснага твора: нядаўна ён паставіў оперу П. Дэсау «Пунціла» на сцэне Нямецкай дзяржаўнай оперы. Люсьтэнеру таксама належыць некалькі запісаў на дысках оперных твораў з удзелам выдатных еўрапейскіх спевакоў – «Выкраданне з Сераля», «Вяселле Фігаро», «Севільскі цырульнік», «Прададзеная нявеста», «Саламея».
«Сутнер яшчэ занадта малады, каб лічыць сваё развіццё ў нейкай ступені завершаным, — пісаў у 1967 г. нямецкі крытык Э. Краўзэ. — Але ўжо цяпер відаць, што гэта свядома сучасны мастак, які ўсёй сваёй творчасцю бачыць і ўвасабляе наш час. істота. У гэтым выпадку не трэба параўноўваць яго з дырыжорамі іншых пакаленняў, калі гаворка ідзе пра перадачу музыкі мінулага. Тут ён выяўляе літаральна аналітычны слых, пачуццё формы, напружаную дынаміку драматургіі. Поза і пафас яму зусім чужыя. Яснасць формы ім пластычна вылучана, лініі партытуры прамаляваны нібы бясконцай гамай дынамічных градацый. Істотнай асновай такой інтэрпрэтацыі з'яўляецца душэўны гук, які перадаецца аркестру кароткімі, лаканічнымі, але выразнымі жэстамі. Сюітэн кіруе, кіруе, кіруе, але насамрэч ён ніколі не дэспат за дырыжорскім пультам. А гук жыве...
Л. Грыгор'еў, Я. Платэк, 1969 год
