Сяргей Нікіфаравіч Васіленка (Сяргей Васіленка) |
Сяргей Васіленка
Я прыйшоў у гэты свет, каб убачыць Сонца. К. Бальмонт
Кампазітар, дырыжор, педагог, музычны і грамадскі дзеяч С. Васіленка ў дарэвалюцыйныя гады склаўся як творчая асоба. Галоўнай асновай яго музычнага стылю было трывалае засваенне вопыту рускай класікі, але гэта не выключала жывой цікавасці да засваення новага дыяпазону выразных сродкаў. Сям'я кампазітара спрыяла творчым інтарэсам Васіленкі. Вывучае асновы кампазіцыі пад кіраўніцтвам таленавітага кампазітара А.Грэчанінава, захапляецца жывапісам В.Паленава, В.Васняцова, М.Урубеля, В.Барысава-Мусатава. «Сувязь музыкі і жывапісу з кожным годам станавілася для мяне ўсё больш відавочнай, — пісаў пазней Васіленка. Вялікай была цікавасць маладога музыканта да гісторыі, асабліва старажытнарускай. Шмат далі для развіцця мастацкай індывідуальнасці гады вучобы ў Маскоўскім універсітэце (1891-95), вывучэнне гуманітарных навук. Вялікае значэнне мела збліжэнне Васіленкі з вядомым расійскім гісторыкам У.Ключэўскім. У 1895-1901 гг. Васіленка вучыцца ў Маскоўскай кансерваторыі. Яго настаўнікамі, а потым сябрамі сталі найвыдатнейшыя расійскія музыканты – С. Танееў, В. Сафонаў, М. Іпалітаў-Іваноў. Праз Танеева Васіленка пазнаёміўся з П. Чайкоўскім. Паступова яго музычныя сувязі пашыраюцца: Васіленка збліжаецца з пецярбуржцамі – Н. Рымскім-Корсакавым, А. Глазуновым, А. Лядовым, М. Балакіравым; з музычнымі крытыкамі Н. Кашкіным і С. Круглікавым; са знаўцам знаменнага распеву С. Смаленскім. Заўсёды цікавымі былі сустрэчы з А. Скрябіным і С. Рахманінавым, якія пачыналі свой бліскучы шлях.
Ужо ў гады кансерваторыі Васіленка быў аўтарам многіх твораў, пачатак якім паклала эпічная сімфанічная карціна «Тры бітвы» (1895 г., паводле аднайменнага артыкула А. К. Талстога). Рускі пачатак дамінуе і ў оперы-кантаце «Аповесць пра вялікі горад Кіцеж і пра ціхае возера Светаяр» (1902), і ў «Эпічнай паэме» (1903), і ў Першай сімфоніі (1906), заснаваных на старажытнарускіх культавых напевах. . У дарэвалюцыйны перыяд сваёй творчасці Васіленка аддаў належнае некаторым характэрным плыням сучаснасці, асабліва імпрэсіянізму (сімфанічная паэма «Сад смерці», вакальная сюіта «Заклінанні» і інш.). Творчы шлях Васіленкі доўжыўся больш за 60 гадоў, ён стварыў больш за 200 твораў, якія ахопліваюць самыя розныя музычныя жанры – ад раманса і вольнай апрацоўкі песень многіх народаў, музыкі да спектакляў і кінафільмаў да сімфоній і опер. Цікавасць кампазітара да рускай песні і песень народаў свету заўсёды заставалася нязменнай, паглыбленай шматлікімі паездкамі ў Расію, краіны Еўропы, Егіпет, Сірыю, Турцыю («Песні маоры», «Старыя італьянскія песні», «Песні французскай мовы». Трубадуры», «Экзатычная сюіта» і інш.).
З 1906 года і да канца жыцця Васіленка выкладаў у Маскоўскай кансерваторыі. У яго класах кампазіцыі і інструментоўкі вучылася не адно пакаленне музыкантаў (А. Аляксандраў, А. В. Аляксандраў, Н. Галаванаў, В. Нячаеў, Д. Рогаль-Лявіцкі, Н. Чэмберджы, Д. Кабалеўскі, А. Хачатуран і інш.). . На працягу 10 гадоў (1907—17) Васіленка быў арганізатарам і дырыжорам папулярных Гістарычных канцэртаў. Яны былі даступныя рабочым і студэнтам па нізкіх коштах на білеты, а праграмы былі распрацаваны, каб ахапіць усё багацце музыкі з 40-га стагоддзя і далей. і да цяперашняга часу. Амаль 1942 гады напружанай творчай працы Васіленка аддаў савецкай музычнай культуры з уласцівым яму аптымізмам і патрыятызмам. Магчыма, гэтыя якасці з асаблівай сілай праявіліся ў яго апошняй, шостай оперы «Сувораў» (XNUMX).
Васіленка ахвотна звяртаўся да балетнай творчасці. У сваіх лепшых балетах кампазітар стварыў каларытныя карціны народнага жыцця, шырока ўкараняючы рытмы і мелодыі розных народаў – іспанцаў у Лоле, італьянцаў у Мірандаліне, узбекаў у Акбіляк.
Шматнацыянальны фальклор адлюстраваўся і ў каларыстычна маляўнічых праграмных сімфанічных творах (сімфанічная сюіта “Туркменскія карцінкі”, “Індуская сюіта”, “Карусель”, “Савецкі Усход” і інш.). Нацыянальны пачатак з'яўляецца вядучым і ў пяці сімфоніях Васіленкі. Так, «Арктычная сімфонія», прысвечаная подзвігу Чалюскіных, заснавана на паморскіх мелодыях. Васіленка быў адным з ініцыятараў стварэння музыкі для рускіх народных інструментаў. Шырока вядомы яго Канцэрт для балалайкі з аркестрам, напісаны для віртуоза-балалаечніка Н. Осіпава.
Арыгінальная па мелодыцы і вострай рытміцы вакальная лірыка Васіленкі змяшчае шмат яркіх старонак (рамансы на ст. В. Брюсава, К. Бальмонта, І. Буніна, А. Блока, М. Лермантава).
У творчай спадчыне Васіленкі таксама тэарэтыка-літаратурныя працы – “Анструментоўка для сімфанічнага аркестра”, “Старонкі ўспамінаў”. Запамінаюцца яркія лекцыйныя выступленні Васіленкі перад масавай аўдыторыяй, яго цыклы лекцый па музыцы на радыё. Мастак, які сваім мастацтвам верна служыў народу, Васіленка сам ацэньваў меру сваёй творчасці: «Жыць — значыць працаваць усімі сіламі сваіх сіл і магчымасцей на карысць Радзімы».
ПРА. Томпакова
