Трамбон: што гэта такое, склад інструмента, гучанне, гісторыя, віды

Падчас археалагічных раскопак Пампеі, пахаванай пад вулканічным попелам Везувія ў 79 г. да н.э., гісторыкі выявілі бронзавыя трубы з залатымі мундштукамі, старанна запакаваныя ў чахлы. Лічыцца, што гэты музычны інструмент з'яўляецца папярэднікам трамбона. «Трамбон» з італьянскай мовы перакладаецца як «вялікая труба», а формай старажытная знаходка нагадвала сучасны духавы музычны інструмент.

Што такое трамбон

Ні адзін сімфанічны аркестр не можа абысціся без магутнага гучання, якое выкарыстоўваецца для перадачы трагічных момантаў, глыбокіх перажыванняў, змрочных штрыхоў. Гэтую функцыю звычайна выконвае трамбон. Адносіцца да групы медных амбушюрных бас-тэнаравых рэгістраў. Трубка інструмента доўгая, выгнутая, пашыраецца ў гняздзе. Сямейства прадстаўлена некалькімі разнавіднасцямі. Трамбон тэнар актыўна выкарыстоўваецца ў сучаснай музыцы. Альт і бас выкарыстоўваюцца вельмі рэдка.

Інструментальная прылада

Галоўнае адрозненне ад іншых прадстаўнікоў групы медных духавых - абсталяванне корпуса кулісамі. Гэта выгнутая трубка, якая дазваляе змяняць аб'ём паветра. Такім чынам, музыка можа здабываць гукі храматычнай гамы. Асаблівая структура робіць інструмент больш тэхнічным, адкрывае магчымасці для плыўнага пераходу ад ноты да ноты, выканання храматысаў і глісанда. На трубе, валторне, тубе крылы заменены на клапаны.

Гук ствараецца шляхам нагнятання паветра праз чашападобны муштук, які ўстаўляецца ў трубу. Кулісная шкала можа быць аднаго або рознага памеру. Калі дыяметр абедзвюх трубак аднолькавы, то трамбон называюць однотрубным. З іншым дыяметрам шкалы мадэль будзе называцца двухмерной.

Як гучыць трамбон?

Інструмент гучыць магутна, ярка, прывабна. Дыяпазон знаходзіцца ў контрактаве ад "соль" да "фа" другой актавы. Пры наяўнасці контрклапана запаўняецца прамежак паміж «сі-бемоль» контрактавы і «мі» вялікай актавы. Адсутнасць дадатковага элемента выключае гукатворчасць гэтага шэрагу, званага «мёртвай зонай».

У сярэднім і верхнім рэгістрах трамбон гучыць ярка, насычана, у ніжнім – змрочна, трывожна, злавесна. Інструмент валодае унікальнай здольнасцю слізгаць ад аднаго гуку да іншага. Іншыя прадстаўнікі групы медных ветракоў такой асаблівасцю не валодаюць. Слайд гуку забяспечваецца качелькай. Тэхніка называецца «глиссандо».

Для прыглушэння гуку часта выкарыстоўваецца прыглушальнік. Гэта грушападобная насадка, якая дазваляе змяняць тэмбр гуку, прыглушаць інтэнсіўнасць гуку, уносіць разнастайнасць унікальнымі гукавымі эфектамі.

Гісторыя трамбона

У сярэдзіне XNUMX стагоддзя ў еўрапейскіх царкоўных хорах з'явіліся рокерскія дудкі. Іх гучанне было падобнае да чалавечага голасу, дзякуючы рухомай трубцы выканаўца мог здабываць храматычную гаму, імітуючы тэмбравыя асаблівасці царкоўнага спеву. Такія інструменты сталі называць сакбутамі, што азначае «піхаць наперадзе сябе».

Перажыўшы невялікія дапрацоўкі, сакбуці сталі выкарыстоўвацца ў аркестрах. Да канца XNUMX стагоддзя трамбон працягваў выкарыстоўвацца ў асноўным у цэрквах. Яго гучанне выдатна паўтарала спеўныя галасы. Змрочны тэмбр інструмента ў нізкім рэгістры выдатна падыходзіў для пахавальных цырымоній.

У той жа час кампазітары-наватары звярнулі ўвагу на гучанне каромысла. Вялікія Моцарт, Бетховен, Глюк, Вагнер выкарыстоўвалі ў операх, каб засяродзіць увагу слухача на драматычных эпізодах. А Моцарт у «Рэквіеме» нават даверыў сола на трамбоне. Вагнер выкарыстаў яго для перадачы любоўнай лірыкі.

У пачатку XNUMX стагоддзя на інструмент звярнулі ўвагу джазавыя выканаўцы. У эпоху дыксіленда музыкі прыйшлі да разумення таго, што трамбон здольны ствараць як сольныя імправізацыі, так і контрмелодыі. Гастралюючыя джаз-бэнды прывезлі шатландскую трубу ў Лацінскую Амерыку, дзе яна стала галоўным джазавым салістам.

Тыпы

Сямейства трамбонов ўключае ў сябе некалькі разнавіднасцяў. Найбольш часта выкарыстоўваецца інструмент тэнар. Канструктыўныя асаблівасці дазваляюць адрозніць іншых прадстаўнікоў групы:

• альт;
• бас;
• сапрана;
• бас.

Дзве апошнія практычна не маюць карысці. Моцарт быў апошнім, хто выкарыстаў сапрана-рокерскую трубу ў Імшы C-dur.

Бас і тэнар трамбоны аднолькавага ладу. Розніца толькі ў больш шырокім маштабе першага. Розніца складае 16 цаляў. Прылада басовага калегі адрозніваецца наяўнасцю двух клапанаў. Яны дазваляюць панізіць гук на чвэрць або павысіць яго на квінту. У незалежных структур больш магчымасцяў.

Тэнаравыя трамбоны, у сваю чаргу, таксама могуць мець розніцу ў дыяметры гамы. Найменшы дыяметр узкочешуйчатых - менш за 12,7 міліметраў. Розніца ў памерах дазваляе выкарыстоўваць розныя штрыхі, вызначае тэхнічную мабільнасць інструмента.

Тэнаравыя шатландскія трубы валодаюць больш яркім гукам, шырокім дыяпазонам гуку, падыходзяць для выканання сольных партый. Яны здольныя замяніць у аркестры аль або бас. Таму яны найбольш распаўсюджаны ў сучаснай музычнай культуры.

Трамбонная тэхніка

Ігры на рокерскай трубе навучаюць у музычных школах, каледжах і кансерваторыях. Левай рукой музыка трымае інструмент каля рота, правай рухае крыламі. Даўжыню паветранага слупа вар'іруюць перасоўваннем трубкі і змяненнем становішча вуснаў.

Кулісы могуць размяшчацца ў 7 пазіцыях. Кожны адрозніваецца ад наступнага на паўтоны. У першым ён цалкам уцягнуты; у сёмым — цалкам пашыраны. Калі трамбон абсталяваны дадатковай каронай, то ў музыканта ёсць магчымасць апусціць усю гаму на чвэрць. У гэтым выпадку выкарыстоўваецца вялікі палец левай рукі, які націскае на чвэрць клапана.

У XNUMX стагоддзі шырока выкарыстоўвалася тэхніка глісанда. Гучанне дасягаецца на бесперапынным выцягванні гуку, падчас якога выканаўца плаўна рухаецца па сцэне.

Выдатныя трамбаністы

Прадстаўнікі роду Нойшель належаць да першых віртуозаў ігры на каромысле. Члены дынастыі не толькі выдатна валодалі інструментам, але і адкрылі ўласную майстэрню па яго вырабу. Яна была вельмі папулярная сярод каралеўскіх сем'яў Еўропы ў XNUMX-XNUMX стагоддзях.

Найбольшую колькасць выдатных трамбаністаў традыцыйна выпускаюць французская і нямецкая музычныя школы. Пры заканчэнні французскай кансерваторыі будучыя кампазітары абавязаны прадставіць некалькі твораў для трамбона. Цікавы факт быў зафіксаваны ў 2012 годзе. Тады ў Вашынгтоне на бейсбольным полі адначасова выступілі 360 трамбаністаў.

Сярод айчынных віртуозаў і знатакоў інструмента А.Н.Марозаў. У 70-я гады быў вядучым салістам аркестра Вялікага тэатра і неаднаразова ўдзельнічаў у журы міжнародных конкурсаў трамбаністаў.

На працягу васьмі гадоў лепшым выканаўцам у Савецкім Саюзе быў В. С. Назараў. Неаднаразова ўдзельнічаў у міжнародных фестывалях, станавіўся лаўрэатам міжнародных конкурсаў, быў вядучым салістам аркестра Алега Лундстрэма.

Нягледзячы на ​​тое што з моманту свайго з'яўлення канструктыўна трамбон практычна не мяняўся, некаторыя ўдасканаленні дазволілі пашырыць яго магчымасці. Сёння без гэтага інструмента немагчыма паўнавартаснае гучанне сімфанічных, эстрадных і джазавых аркестраў.