Віктар Карпавіч Мержанаў (Виктор Мержанов) |

Віктар Мержанаў

24 чэрвеня 1941 года адбыліся дзяржаўныя экзамены ў Маскоўскай кансерваторыі. Сярод выпускнікоў фартэпіяннага класа С. Э. Фейнберга — Віктар Мержанаў, які адначасова скончыў кансерваторыю і клас аргана, дзе настаўнікам быў А. Ф. Гедыке. Але пра тое, што яго імя вырашана занесці на мармуровую Дошку гонару, юны піяніст даведаўся толькі з пісьма выкладчыка: на той час ён ужо стаў курсантам танкавага вучылішча. Так вайна на чатыры гады адарвала Мержанава ад любімай справы. А ў 1945 годзе, як кажуць, з карабля на баль: змяніўшы ваенную форму на канцэртны касцюм, стаў удзельнікам Усесаюзнага конкурсу музыкантаў-выканаўцаў. І не проста ўдзельнік, ён стаў адным з пераможцаў. Тлумачачы даволі нечаканы поспех свайго вучня, Фейнберг пісаў тады: «Нягледзячы на ​​працяглы перапынак у творчасці піяніста, яго ігра не толькі не страціла свайго абаяння, але і набыла новыя вартасці, вялікую глыбіню і цэласнасць. Можна сцвярджаць, што гады Вялікай Айчыннай вайны наклалі адбітак яшчэ большай сталасці на ўсю яго творчасць.

• Фартэпіянная музыка ў інтэрнэт-краме Ozon →

Па вобразным выразе Т. Тэса, «ён вярнуўся да музыкі, як чалавек вяртаецца з арміі дадому». Усё гэта мае прамое значэнне: Мержанаў вярнуўся ў дом кансерваторыі на вуліцы Герцэна, каб удасканальвацца ў свайго прафесара ў аспірантуры (1945-1947), а пасля заканчэння апошняй пачаць тут выкладаць. (У 1964 г. яму было прысвоена званне прафесара; сярод вучняў Мержанава былі браты Буніны, Ю. Слесараў, М. Оленеў, Т. Шэбанава.) Але ў мастака было яшчэ адно конкурснае выпрабаванне – у 1949 г. ён стаў лаўрэатам першы пасля вайны конкурс Шапэна ў Варшаве. Дарэчы, можна адзначыць, што ў далейшым піяніст надаваў значную ўвагу творчасці польскага генія і дасягнуў тут значных поспехаў. «Тонкі густ, выдатнае пачуццё меры, прастата і шчырасць дапамагаюць артысту перадаць адкрыцці музыкі Шапэна», — падкрэсліў М.Смірноў. «У творчасці Мержанава няма нічога надуманага, нічога знешняга эфекту».

У пачатку самастойнай канцэртнай творчасці Мержанаў у значнай ступені знаходзіўся пад уплывам мастацкіх прынцыпаў свайго настаўніка. І крытыкі неаднаразова звярталі на гэта ўвагу. Так, яшчэ ў 1946 годзе Д. Рабіновіч пісаў пра ігру лаўрэата ўсесаюзнага конкурсу: «Піяніст рамантычнага склада В. Мержанаў — тыповы прадстаўнік школы С. Фейнберга. Гэта адчуваецца ў манеры ігры і, не менш, у самім характары інтэрпрэтацыі – некалькі імпульсіўнай, месцамі экзальтаванай. З ім пагаджаўся А. Нікалаеў у рэцэнзіі 1949 г.: «У п'есе Мержанава ў значнай ступені адчуваецца ўплыў яго настаўніка С. Э. Файнберга. Гэта выяўляецца як у напружаным, усхваляваным пульсе руху, так і ў пластычнай гнуткасці рытмічных і дынамічных контураў музычнай тканіны. Аднак ужо тады рэцэнзенты адзначалі, што яркасць, каларытнасць і тэмпераментнасць інтэрпрэтацыі Мержанава — ад натуральнай, лагічнай трактоўкі музычнай думкі.

…У 1971 годзе ў Вялікай зале Маскоўскай кансерваторыі адбыўся вечар, прысвечаны 25-годдзю канцэртнай дзейнасці Мержанава. Яго праграма складалася з трох канцэртаў – Трэці Бетховена, Першы Ліста і Трэці Рахманінава. Выкананне гэтых твораў належыць да значных дасягненняў піяніста. Сюды можна дадаць «Карнавал» Шумана, «Карцінкі з выставы» Мусаргскага, «Баладу соль мажор» Грыга, п'есы Шуберта, Ліста, Чайкоўскага, Скрябіна, Пракоф'ева, Шастаковіча. З савецкіх твораў варта назваць таксама Санаціну-казку Н. Пейко, Шостую санату Е. Голубева; пастаянна выконвае апрацоўкі і аранжыроўкі музыкі Баха, зробленыя С. Файнбергам. «Мержанаў — піяніст з адносна вузкім, але старанна прапрацаваным рэпертуарам, — пісаў у 1969 г. В. Дэльсан. — Усё, што ён выносіць на сцэну, — прадукт напружанага роздуму, дэталёвай шліфоўкі. Мержанаў паўсюль сцвярджае сваё эстэтычнае разуменне, якое не заўсёды можа быць да канца прынята, але ніколі нельга адкідацца, бо яно ўвасабляецца на высокім выканальніцкім узроўні і з вялікім унутраным перакананнем. Такія яго інтэрпрэтацыі 24 прэлюдый Шапэна, варыяцый Паганіні-Брамса, шэрагу санат Бетховена, Пятай санаты Скрябіна і некаторых канцэртаў з аркестрам. Магчыма, класічныя тэндэнцыі ў творчасці Мержанава, і перш за ўсё імкненне да архітэктурнай гармоніі, гармоніі ўвогуле, пераважаюць над рамантычнымі тэндэнцыямі. Мержанаў не схільны да эмацыйных выбліскаў, яго выраз твару заўсёды знаходзіцца пад строгім інтэлектуальным кантролем.

Параўнанне рэцэнзій розных гадоў дазваляе меркаваць аб трансфармацыі стылістычнага вобраза мастака. Калі ноткі саракавых гадоў гавораць аб рамантычнай прыўзнятасці яго ігры, парывістым тэмпераменце, то яшчэ больш падкрэсліваюцца строгі густ выканаўцы, пачуццё меры, стрыманасць.

Грыгор'еў Л., Платэк Я., 1990