Антон Рубінштэйн |

Антон Рубінштэйн

Мне заўсёды было цікава даследаваць ці і ў якой ступені музыка не толькі перадае індывідуальнасць і духоўны настрой таго ці іншага кампазітара, але і з'яўляецца адгалоскам або рэхам часу, гістарычных падзей, стану грамадскай культуры і г. д. І я прыйшоў да высновы, што яна можа быць такім рэхам да драбнюткіх дэталяў… А. Рубінштэйн

А. Рубінштэйн - адна з цэнтральных фігур расійскага музычнага жыцця другой паловы XNUMX ст. Ён спалучаў у сабе бліскучага піяніста, найбуйнейшага арганізатара музычнага жыцця і кампазітара, які працаваў у розных жанрах і стварыў шэраг выдатных твораў, якія захоўваюць сваю значнасць і каштоўнасць і сёння. Шматлікія крыніцы і факты сведчаць аб тым, якое месца займала дзейнасць і з'яўленне Рубінштэйна ў рускай культуры. Яго партрэты пісалі Б. Пяроў, І. Рэпін, І. Крамской, М. Урубель. Яму прысвечана шмат вершаў – больш, чым каму-небудзь іншаму музыканту той эпохі. Згадваецца ў перапісцы А. Герцэна з Н. Агаровым. З захапленнем гаварылі пра яго Л. Талстой і І. Тургенеў…

Кампазітара Рубінштэйна немагчыма зразумець і ацаніць у адрыве ад іншых бакоў яго дзейнасці і ў не меншай ступені ад асаблівасцяў яго біяграфіі. Пачынаў ён, як і многія вундэркінды сярэдзіны стагоддзя, з канцэртнага турнэ па буйных гарадах Еўропы ў 1840-43 гадах са сваім настаўнікам А. Вілюанам. Аднак вельмі хутка ён набыў поўную самастойнасць: з-за разарэння і смерці бацькі яго малодшы брат Мікалай з маці пакінулі Берлін, дзе хлопцы вывучалі тэорыю кампазіцыі ў З. Дэна, і вярнуліся ў Маскву. Антон пераехаў у Вену і ўсёй сваёй далейшай кар'ерай абавязаны выключна сабе. Выпрацаваныя ў дзяцінстве і юнацтве працавітасць, незалежнасць і цвёрдасць характару, ганарлівая артыстычная самасвядомасць, дэмакратызм прафесійнага музыканта, для якога мастацтва — адзіная крыніца матэрыяльнага існавання, — усе гэтыя рысы заставаліся ўласцівы музыканту да канца стагоддзя. яго дні.

Рубінштэйн быў першым рускім музыкам, вядомасць якога была сапраўды сусветнай: у розныя гады ён неаднаразова выступаў з канцэртамі ва ўсіх краінах Еўропы і ў ЗША. І амаль заўсёды ўключаў у праграмы ўласныя фартэпіянныя творы або дырыжыраваў уласнымі аркестравымі творамі. Але і без гэтага музыка Рубінштэйна гучала ў еўрапейскіх краінах. Так, Ф. Ліст паставіў у 1854 г. у Веймары сваю оперу «Сібірскія паляўнічыя», а праз некалькі гадоў там жа — араторыю «Страчаны рай». Але галоўнае прымяненне шматграннаму таленту і сапраўды гіганцкай энергіі Рубінштэйна знайшлі, вядома, у Расіі. У гісторыю рускай культуры ён увайшоў як ініцыятар і адзін з заснавальнікаў Рускага музычнага таварыства — вядучай канцэртнай арганізацыі, якая садзейнічала развіццю рэгулярнага канцэртнага жыцця і музычнай адукацыі ў гарадах Расіі. Па яго ўласнай ініцыятыве была створана першая ў краіне Пецярбургская кансерваторыя – ён стаў яе дырэктарам і прафесарам. П. Чайкоўскі быў у самым першым выпуску сваіх вучняў. Усе віды, усе галіны творчасці Рубінштэйна аб'яднаны ідэяй асветніцтва. І сачыненне таксама.

Творчая спадчына Рубінштэйна велізарна. Верагодна, гэта самы плённы кампазітар ўсёй другой паловы XIII стагоддзя. Ён напісаў 13 оперы і 4 сакральных опер-араторый, 6 сімфоній і ок. 10 іншых твораў для аркестра, прыбл. 20 камерна-інструментальных ансамбляў. Колькасць фартэпіянных п'ес перавышае 200; на тэксты рускіх, нямецкіх, сербскіх і іншых паэтаў створана ок. 180 рамансаў і вакальных ансамбляў… Большасць з гэтых кампазіцый захоўваюць выключна гістарычную цікавасць. “Шматпісьменства”, хуткасць кампазіцыйнага працэсу моцна шкодзілі якасці і аздабленню твораў. Нярэдка ўзнікала ўнутраная супярэчнасць паміж імправізацыйнай падачай музычных думак і даволі жорсткімі схемамі іх развіцця.

Але сярод сотняў справядліва забытых твораў спадчына Антона Рубінштэйна змяшчае выдатныя творы, якія адлюстроўваюць яго багатую адоранасць, магутную асобу, чуйны слых, шчодры меладычны дар і кампазітарскае майстэрства. Асабліва ўдаліся кампазітару музычныя вобразы Усходу, які, пачынаючы з М. Глінкі, быў карэннай традыцыяй рускай музыкі. Мастацкія дасягненні ў гэтай галіне прызнаваліся нават крытыкамі, якія рэзка негатыўна ставіліся да творчасці Рубінштэйна, а такіх вельмі ўплывовых было нямала, напрыклад К. Кюі.

Да ліку лепшых усходніх увасабленняў Рубінштэйна можна аднесці оперу «Дэман» і «Персідскія песні» (і незабыўны голас Шаляпіна, які са стрыманым, ціхім запалам выводзіць «О, калі б так было вечна...»). Сфарміраваўся жанр рускай лірычнай оперы. у «Дэмане», які неўзабаве стаў «Яўгенам Анегіным». Руская літаратура ці партрэт тых гадоў сведчаць аб тым, што імкненне адлюстраваць духоўны свет, псіхалогію сучасніка было ўласціваю ўсёй мастацкай культуры. Музыка Рубінштэйна перадавала гэта праз інтанацыйную структуру оперы. Няўрымслівы, незадаволены, які імкнецца да шчасця і не можа яго дасягнуць, слухач тых гадоў атаясамліваў з сабой Дэмана Рубінштэйна, і такое атаясамленне адбылося ў расійскім оперным тэатры, здаецца, упершыню. І, як гэта здараецца ў гісторыі мастацтва, адлюстроўваючы і выказваючы свой час, лепшая опера Рубінштэйна тым самым захоўвае для нас захапляльную цікавасць. Жывуць і гучаць рамансы («Ноч» — «Табе мой голос лагоден и ласкав» — гэтыя вершы А. Пушкіна кампазітар паклаў у сваю раннюю фартэпіянную п’есу — «Раманс» фа-мажор), а таксама Эпіталама з оперы «Нерон» і Чацвёрты канцэрт для фартэпіяна з аркестрам…

Л. Карабельнікава