Фарынэлі |
спявачкі

Фарынэлі |

Фаринелли

Дата нараджэння
24.01.1705
Дата смерці
16.09.1782
Прафесія
спявачка
Тып голасу
кастрат
краіна
Італія

Фарынэлі |

Самы выбітны музычны спявак і, напэўна, самы вядомы спявак усіх часоў - Фарінэлі.

«Свет», па словах сэра Джона Хокінза, «ніколі не бачыў на сцэне адначасова двух спевакоў, такіх як Сенезіна і Фарынэлі; першы быў шчырым і цудоўным акцёрам, і, на думку дасканалых суддзяў, тэмбр яго голасу быў лепшы, чым у Фарінэлі, але вартасці другога былі настолькі бясспрэчнымі, што мала хто не назаве яго найвялікшым спеваком у свеце.

Паэт Ролі, дарэчы, вялікі прыхільнік Сенезино, пісаў: «Заслугі Фаринелли не дазваляюць мне ўстрымацца ад прызнання, што ён мяне ўразіў. Мне нават здавалася, што дагэтуль я чуў толькі малую частку чалавечага голасу, а цяпер чуў яго цалкам. Акрамя таго, ён вельмі добразычлівы і згаворлівы, і мне вельмі спадабалася з ім размаўляць.

    Але меркаванне С. М. Грышчанка: «Адзін з выдатных майстроў бельканта Фарынэлі валодаў фенаменальнай сілай і дыяпазонам гучання (3 актавы), гнуткім, рухавым голасам чароўна мяккага, лёгкага тэмбру і амаль бясконца доўгім дыханнем. Яго выкананне вызначалася віртуозным майстэрствам, выразнай дыкцыяй, вытанчанай музычнасцю, незвычайным артыстычным абаяннем, здзіўляла эмацыянальнай пранікнёнасцю і яркай выразнасцю. Ён дасканала валодаў мастацтвам каларатурнай імправізацыі.

    … Фарынэлі — ідэальны выканаўца лірычных і гераічных партый італьянскага опернага цыкла (на пачатку сваёй опернай кар’еры ён спяваў жаночыя, пазней — мужчынскія): Ніно, Пора, Ахілеса, Сіфара, Эўкерыя (Семіраміда, Пора, Іфігенія ў Аўліда», «Мітрыдат», «Анарыё» Порпора), Арэст («Астыянакт» Вінчы), Араспе («Пакінутая Дыдона» Альбіноні), Эрнанда («Верная Лучында» Порта), Нікамед («Нікамед» Торы), Рынальда (« Пакінутая Арміда» Паларолі), Эпіцід («Кідкі Меропа»), Арбачэ, Сірой («Артаксеркс», «Сірой» Хасэ), Фарнаспе («Адрыян у Сірыі» Джакамелі), Фарнаспе («Адрыян у Сірыі» Верачыні).

    Фарынэлі (сапраўднае імя Карла Броскі) нарадзіўся 24 студзеня 1705 г. у Андрыі, Апулія. У адрозненне ад большасці маладых спевакоў, асуджаных на кастрацыю з-за збяднення сям'і, якія бачылі ў гэтым крыніцу даходу, Карла Броскі паходзіць са шляхецкага роду. Яго бацька, Сальваторэ Броскі, у свой час быў губернатарам гарадоў Маратэя і Чыстэрніна, а потым капельмайстрам Андрыі.

    Сам выдатны музыкант, ён навучыў мастацтву двух сваіх сыноў. Старэйшы, Рыкарда, пасля стаў аўтарам чатырнаццаці опер. Малодшы, Карла, рана праявіў выдатныя пеўчыя здольнасці. Ва ўзросце сямі гадоў хлопчыка кастрыравалі, каб захаваць чысціню голасу. Псеўданім Фаринелли паходзіць ад імёнаў братоў Фарин, якія апекавалі спевака ў маладосці. Карла вучыўся спевам спачатку ў свайго бацькі, затым у неапалітанскай кансерваторыі «Сант'Онофрио» ў Нікола Порпора, самага вядомага выкладчыка музыкі і спеваў таго часу, які падрыхтаваў такіх спевакоў, як Кафарэлі, Порпоріно і Мантаньяца.

    У пятнаццацігадовым узросце Фарынэлі дэбютаваў у Неапалі ў оперы Порпоры «Анжаліка і Медора». Шырокую вядомасць маладому спеваку прынесла яго выступленне ў рымскім тэатры Аліберці ў сезоне 1721/22 гг. у операх «Эўмена» і «Флавіа Анікіё Алібрыён» Порпоры.

    Тут ён выканаў галоўную жаночую партыю ў оперы Прэд'еры «Сафанісба». Кожны вечар Фаринелли спаборнічаў з трубачом у аркестры, акампануючы яму, спяваючы самым бравурным тонам. К. Берні распавядае пра подзвігі юнага Фарынэлі: «У семнаццацігадовым узросце ён пераехаў з Неапаля ў Рым, дзе падчас выканання адной оперы кожны вечар спаборнічаў са знакамітым трубачом у арыі, якой акампаніраваў. на гэтым інструменце; спачатку гэта здавалася толькі простым і таварыскім змаганнем, пакуль гледачы не зацікавіліся спрэчкай і не падзяліліся на два бакі; пасля неаднаразовых выступленняў, калі яны абодва з усіх сіл выбудоўвалі адзін і той жа гук, дэманструючы моц сваіх лёгкіх і спрабуючы перасягнуць адзін аднаго бляскам і сілай, аднойчы яны так доўга перамалывалі гук з трэлямі да тэрцыі, што публіка пачала з нецярпеннем чакаць выхаду, і абодва выглядалі цалкам знясіленымі; і сапраўды, трубач, зусім знясілены, спыніўся, мяркуючы, што яго праціўнік гэтак жа стаміўся і што матч скончыўся ўнічыю; тады Фарынэлі, усміхнуўшыся ў знак таго, што дагэтуль толькі жартаваў з ім, пачаў на адным дыханні з новай сілай не толькі пераціраць гук у трэлі, але і выконваць самыя складаныя і хуткія ўпрыгажэнні, пакуль нарэшце прымусілі спыніць апладысменты залы. Гэтым днём можна аднесці пачатак яго нязменнай перавагі над усімі сучаснікамі.

    У 1722 годзе Фарынэлі ўпершыню выступіў у оперы Метастазіа «Анжаліка», і з таго часу завязалася яго сардэчнае сяброўства з маладым паэтам, які называў яго не інакш як «caro gemello» («мілы брат»). Такія адносіны паэта і «музыкі» характэрны для гэтага перыяду развіцця італьянскай оперы.

    У 1724 годзе Фаринелли выконвае сваю першую мужчынскую ролю, і зноў поспех ва ўсёй Італіі, якая ў той час ведала яго пад імем Il Ragazzo (Хлопчык). У Балонні ён спявае са знакамітым музыкантам Бернакі, які старэйшы за яго на дваццаць гадоў. У 1727 годзе Карла просіць Бернакі даць яму ўрокі спеваў.

    У 1729 г. яны разам спяваюць у Венецыі з кастратам Чэрэсціні ў оперы Л. Вінчы. У наступным годзе спявак з трыумфам выступае ў Венецыі ў оперы «Ідаспе» свайго брата Рыкарда. Пасля выканання дзвюх віртуозных арый публіка прыходзіць у шаленства! З такім жа бляскам ён паўтарае свой трыумф у Вене, у палацы імператара Карла VI, павялічваючы сваю «вакальную акрабатыку», каб асляпіць Яго Вялікасць.

    Імператар вельмі па-сяброўску раіць спеваку не захапляцца віртуознымі прыёмамі: «Гэтыя гіганцкія скачкі, гэтыя бясконцыя ноты і пасажы, ces notes qui ne finissent jamais, толькі дзівосныя, але прыйшоў час цябе захапіць; вы занадта экстравагантныя ў дарах, якімі абсыпала вас прырода; калі вы хочаце дасягнуць сэрца, вы павінны пайсці больш гладкім і простым шляхам». Гэтыя некалькі слоў амаль цалкам змянілі яго манеру спеваў. З гэтага часу ён спалучаў пафаснае з жывым, простае з узвышаным, чым аднолькава цешыў і здзіўляў слухачоў.

    У 1734 годзе спявак прыехаў у Англію. Нікола Порпора, у разгар сваёй барацьбы з Гендэлем, папрасіў Фарынэлі дэбютаваць у Каралеўскім тэатры ў Лондане. Карла выбірае оперу А. Хасэ «Артаксэркс». Ён дадаткова ўключае ў яго дзве арыі свайго брата, якія мелі поспех.

    «У знакамітай арыі «Son qual nave», складзенай яго братам, ён пачынаў першую ноту з такой пяшчотай і паступова ўзмацняў гук да такой дзіўнай сілы, а потым аслабляў яго такім жа чынам у канцы, за што яму апладзіравалі. цэлых пяць хвілін», — адзначае Ч. Берні. – Пасля гэтага ён паказаў такі бляск і хуткасць пасажаў, што тагачасныя скрыпачы з цяжкасцю паспявалі за ім. Адным словам, ён так жа пераўзыходзіў усіх астатніх спевакоў, як знакаміты конь Чайлдэрс пераўзыходзіў усіх астатніх скаковых коней, але Фаринелли адрознівалася не толькі рухомасцю, цяпер ён спалучаў у сабе перавагі ўсіх вялікіх спевакоў. У яго голасе былі моц, мілагучнасць і дыяпазон, а ў стылі — пяшчота, грацыя і хуткасць. Ён, безумоўна, валодаў якасцямі, невядомымі да яго і не выяўленымі пасля яго ні ў адным чалавеку; якасці, непераадольныя і скарылі кожнага слухача – вучонага і невука, сябра і ворага.

    Пасля спектакля гледачы крычалі: «Фарынэлі — Бог!» Фраза аблятае ўвесь Лондан. «У горадзе, - піша Д. Хокінс, - літаральна прымаўкай сталі словы аб тым, што той, хто не чуў спеваў Фаринелли і не бачыў ігры Фостэра, не варты з'яўляцца ў прыстойным грамадстве».

    Натоўпы прыхільнікаў збіраюцца ў тэатры, дзе дваццаціпяцігадовая спявачка атрымлівае зарплату, роўную заробку ўсіх членаў трупы разам узятых. Спявак атрымліваў дзве тысячы гіней у год. Акрамя таго, Фаринелли зарабіў вялікія сумы ў сваіх бенефісах. Напрыклад, ад прынца Уэльскага ён атрымаў дзвесце гіней, а ад іспанскага амбасадара - 100 гіней. Усяго за год італьянец разбагацеў на пяць тысяч фунтаў.

    У траўні 1737 года Фарынэлі адправіўся ў Іспанію з цвёрдым намерам вярнуцца ў Англію, дзе заключыў пагадненне з дваранствам, якое тады кіравала операй, на выступы ў наступным сезоне. Па дарозе ён спяваў для караля Францыі ў Парыжы, дзе, па словах Рыкабоні, зачараваў нават французаў, якія ў той час наогул ненавідзелі італьянскую музыку.

    У дзень прыезду «музіка» выступаў перад каралём і каралевай Іспаніі і шмат гадоў не спяваў на публіцы. Яму прызначылі пастаянную пенсію ў памеры каля £3000 у год.

    Справа ў тым, што іспанская каралева запрасіла Фаринелли ў Іспанію з таемнай надзеяй вывесці свайго мужа Філіпа V са стану дэпрэсіі, якая мяжуе з вар'яцтвам. Ён пастаянна скардзіўся на жудасныя галаўныя болі, зачыняўся ў адным з пакояў палаца Ла Гранха, не мыўся і не мяняў бялізну, лічачы сябе памерлым.

    «Філіп быў шакаваны першай жа арыяй, выкананай Фарынэлі», — паведаміў у сваім дакладзе брытанскі амбасадар сэр Уільям Кока. – Скончыўшыся другім, ён паслаў па спевака, пахваліў яго, абяцаючы даць яму ўсё, што пажадае. Фарынэлі папрасіў яго толькі ўстаць, памыцца, пераапрануцца і правесці пасяджэнне кабінета міністраў. Кароль паслухаўся і з таго часу папраўляўся».

    Пасля гэтага Філіп кожны вечар выклікае Фаринелли да сябе. На працягу дзесяці гадоў спявак не выступаў перад публікай, бо кожны дзень спяваў каралю чатыры любімыя арыі, дзве з якіх былі створаны Хасэ - «Pallido il sole» і «Per questo dolce amplesso».

    Менш чым праз тры тыдні пасля прыбыцця ў Мадрыд Фарынэлі прызначаюць прыдворным спеваком караля. Манарх удакладніў, што спявачка падпарадкоўваецца толькі яму і каралеве. З тых часоў Фаринелли карыстаецца вялікай уладай пры іспанскім двары, але ніколі не злоўжывае ёю. Ён імкнецца толькі аблегчыць хваробу караля, абараніць артыстаў прыдворнага тэатра і прымусіць сваіх гледачоў палюбіць італьянскую оперу. Але ён не можа вылечыць Філіпа V, які памірае ў 1746 г. Яго сын Фердынанд VI, які нарадзіўся ад яго першага шлюбу, уступае на трон. Ён заключае сваю мачаху ў палац Ла Гранха. Яна просіць Фаринелли не пакідаць яе, але новы кароль патрабуе, каб спявачка засталася пры двары. Фердынанд VI прызначае Фарынэлі дырэктарам каралеўскіх тэатраў. У 1750 годзе кароль узнагароджвае яго ордэнам Калатравы.

    Абавязкі артыста сталі менш аднастайнымі і стомнымі, бо ён пераканаў манарха пачаць оперу. Апошняе стала вялікай і радаснай пераменай для Фарінэлі. Прызначаны адзіным рэжысёрам гэтых спектакляў, ён заказваў з Італіі лепшых кампазітараў і спевакоў таго часу, а таксама Метастазіо для лібрэта.

    Іншы іспанскі кароль Карл III, заняўшы трон, адправіў Фаринелли ў Італію, паказаўшы, як збянтэжанасць і жорсткасць змешваюцца з шанаваннем кастратаў. Кароль сказаў: «Мне патрэбны толькі каплуны на стол». Аднак спеваку працягвалі плаціць добрую пенсію і дазвалялі вывезці ўсю маёмасць.

    У 1761 годзе Фаринелли пасяліўся ў сваім раскошным доме ў наваколлях Балонні. Ён вядзе жыццё заможнага чалавека, задавальняючы свае схільнасці да мастацтва і навукі. Вілу спявачкі акружае пышная калекцыя табакерак, упрыгожванняў, карцін, музычных інструментаў. Доўгі час Фаринелли іграў на клавесіне і альце, але спяваў вельмі рэдка, і то толькі па просьбе высокапастаўленых гасцей.

    Больш за ўсё ён любіў прымаць калег-мастакоў з ветлівасцю і вытанчанасцю чалавека свету. Уся Еўропа прыйшла пакланіцца таму, каго лічыла найвялікшым спеваком усіх часоў: Глюк, Гайдн, Моцарт, імператар Аўстрыі, саксонская прынцэса, герцаг Пармскі, Казанова.

    У жніўні 1770 г. К. Берні піша ў сваім дзённіку:

    «Кожнаму меламану, асабліва тым, каму пашчасціла пачуць сіньёра Фарынэлі, будзе прыемна даведацца, што ён яшчэ жывы, у добрым здароўі і духу. Я выявіў, што ён выглядае маладзей, чым я чакаў. Ён высокі і худы, але зусім не кволы.

    … Сіньёр Фарынэлі даўно не спявае, але па-ранейшаму весела грае на клавесіне і альце лямур; у яго шмат клавесінаў, зробленых у розных краінах і названых ім, у залежнасці ад таго, як ён ацэньвае той ці іншы інструмент, імёнамі найвялікшых італьянскіх мастакоў. Яго найбольшы фаварыт — піяніна, зробленае ў Фларэнцыі ў 1730 годзе, на якім залатымі літарамі напісана «Рафаэль д'Урбіна»; затым ідуць Карэджа, Тыцыян, Гвіда і гэтак далей. Ён доўга іграў на сваім Рафаэлі, з вялікім майстэрствам і тонкасцю, і сам склаў для гэтага інструмента некалькі шыкоўных п'ес. Другое месца займае клавесін, падораны яму нябожчыцай каралевай Іспаніі, якая вучылася ў Скарлаці ў Партугаліі і Іспаніі... Трэці фаварыт сіньёра Фарынэлі таксама зроблены ў Іспаніі пад яго ўласным кіраўніцтвам; ён мае рухомую клавіятуру, як у графа Таксі ў Венецыі, у якой выканаўца можа транспанаваць твор уверх ці ўніз. У гэтых іспанскіх клавесінаў асноўныя клавішы чорныя, а плоскія і рэзкія клавішы пакрытыя перламутрам; яны зроблены паводле італьянскіх узораў, цалкам з кедра, акрамя дэкі, і змешчаны ў другую скрыню.

    Памёр Фарынэлі 15 ліпеня 1782 года ў Балонні.

    Пакінуць каментар