Матыў |
Нямецкі матыў, французскі матыў, ад лац. moveo – рухацца
1) Найменшая частка мелодыі, гармоніка. паслядоўнасць, якая мае сэнсавую цэласнасць і можа быць распазнана сярод многіх іншых падобных. канструкцый. М. таксама ўяўляе сабой пэўную канструктыўную адзінку. Як правіла, М. уключае адзін моцны такт і таму часта роўны аднаму такту:
Л.Бетховен. Саната для фартэпіяна ор. 111, частка II.
Пры пэўных умовах тэмп, памер, фактура муз. вытв. таксама магчымы больш буйныя матывы ў 2 такты:
Л.Бетховен. Саната для фартэпіяна ор. 7, частка I.
У некаторых выпадках М. падзяляецца на больш дробныя канструктыўныя ячэйкі, якія называюцца субмотивами. Субматыў не мае сэнсавай цэласнасці і існуе толькі як частка цэлага:
Ф. Шапэна. Саната сі-мінор для фартэпіяна, частка I.
Звычайна метрыка складаецца з метрычна слабага і моцнага часоў ці, наадварот, моцнага і слабага часоў. Сустракаюцца таксама М., якія складаюцца толькі з аднаго, моцнага, раз. Іх называюць усечанымі М.:
Л.Бетховен. Саната для фартэпіяна ор. 10 № 1, частка І.
М. могуць аб’ядноўвацца па два і па тры ў словазлучэннях або ў больш буйныя канструкцыі. Пры гэтым яны выразна аддзеленыя адзін ад аднаго або зліваюцца ў адно цэлае. У асобных выпадках бесперапынны, звязаны меладычны. падзел на матывы аказваецца немагчымым.
М. або рад М. (звычайна два), з якога пачынаецца музыка. тэма гамафонічнага твора, складаюць яго ядро. Далейшае развіццё ўнутры тэмы выклікае пэўныя змены ў пачатковай М. або новай М. У канцы тэмы гучыць канцавая М. Тэма ляжыць у аснове формы ўсяго твора, у якой яна супастаўляецца з іншымі тэмамі і развіваецца. Тэматычная распрацоўка заключаецца пераважна ў шматразовым правядзенні секцый. варыянты адной тэмы, вылучэнне (выдзяленне) з яе асобных матываў, сутыкненне іх з матывамі іншых тэм.
Асаблівую напружанасць выклікае тэматычна. развіцця дасягае ў развіцці санатнай формы. Гэта развіццё часта ўяўляе сабой бесперапынны паток фраз, М. – «фрагменты» раней заяўленых тэм. У той жа час М. можна падвергнуць разл. пераўтварэнняў. Іх складовыя інтэрвалы, напрамак меладычных могуць змяняцца. рухаў (узыходзячыя змяняюцца сыходнымі і наадварот), іх гарман. напаўненне; яны могуць прыняць удзел. свайго роду поліфан. сувязі. Пры гэтым самым устойлівым элементам застаецца рытміка. малюнак - гэта яго істоты. змены ў некаторых выпадках могуць цалкам разбурыць дадзеную М. і стварыць, па сутнасці, новую.
Крыху музыкі. вытв. уяўляюць сабой бесперапыннае развіццё адной М. У іх толькі час ад часу з’яўляюцца новыя М., якія суправаджаюцца, аднак, гучаннем асноўнай або прадстаўляюць яе разнавіднасці. Так, музыка. развіццё ў першай частцы 5-й сімфоніі Бетховена вынікае з пачатковага чатырохтактнага матыву:
Гэты від раўнамернага развіцця адной М. шырока прадстаўлены ў творчасці Бетховена і Шумана.
Першыя спробы распрацаваць вучэнне аб М. былі зроблены ў 2-й пал. 18 ст І. Матэсан, Я. Рыпель і Г. К. Кох. У той жа час тэрмін «М.» яны не ўжываліся. Паходзіць з Італіі, дзе азначала ў 18 ст. асноўнае тэматычнае арыяльнае ядро. Важнейшы ўклад у вучэнне аб М. зроблены ў 19 ст. А. Б. Маркса і ў прыватнасці X. Рымана. У адрозненне ад Р. Вестфаля і Т. Вімейера Рыман разумеў музыку не толькі як рытмічнае ўтварэнне, але і як адзінства рытмічных, меладычных, гарманічных, дынамічных і тэмбравых фактараў.
Слабым бокам рыманаўскага вучэння аб М. з’яўляецца прызнанне рэальнага існавання толькі ямба (ад слабой долі да моцнага), але не харэя М. У Расіі вучэнне аб М. развіў С.І.Танееў.
2) У бытавым значэнні – мелодыя, мелодыя, напеў.
Спасылкі: Катуар Г., Музычная форма, ч. 1-2, М., 1934-36; Способин І. В., Музычная форма, М.-Л., 1947, М., 1962; Мазель Л., Будова музычных твораў, М., 1960; Цюлін Ю. Н., Будова музычнай гаворкі, Л., 1962; Арзаманаў Ф., С. І. Танееў – выкладчыкі курса музычных форм, М., 1963; Мазель Л., Цуккерман В., Аналіз музычных твораў, ч. 1, М., 1967. Гл. таксама літ. па артыкуле Музычная форма.
В. П. Баброўскі
