Павел Герасімавіч Лісіцыян (Pavel Lisitsian) |
спявачкі

Павел Герасімавіч Лісіцыян (Pavel Lisitsian) |

Павел Лісіцыян

Дата нараджэння
06.11.1911
Дата смерці
05.07.2004
Прафесія
спявачка
Тып голасу
барытон
краіна
СССР

Нарадзіўся 6 лістапада 1911 года ва Уладзікаўказе. Бацька – Лісіцыян Герасім Паўлавіч. Маці – Лісіцыян Србуй Манукаўна. Жонка – Лісіцыян Дагмар Аляксандраўна. Дзеці: Рузанна Паўлаўна, Рубен Паўлавіч, Карына Паўлаўна, Герасім Паўлавіч. Усе атрымалі вышэйшую музычную адукацыю, сталі вядомымі выканаўцамі, лаўрэатамі міжнародных конкурсаў, маюць званні народных артыстаў Арменіі, заслужаных артыстаў Расіі.

Дзед П. Г. Лісіцыяна, таксама Павел Герасімавіч, быў шафёрам. Бацька працаваў буравым майстрам. Потым ён арганізаваў фабрыку па вытворчасці гільзаў (грошы за гэта прадпрыемства прапаноўваў бацька вялікага тэатральнага рэжысёра Яўгена Вахтангава Баграціён Вахтангаў). Герасім Паўлавіч закупіў у Фінляндыі абсталяванне, наладзіў вытворчасць, а праз два гады цалкам разлічыўся з запазычанасцю. Аднак пасля рэвалюцыі завод нацыяналізавалі і бацька быў вымушаны вярнуцца да прафесіі буравога майстра.

Сям'я Лісіцыянаў карысталася асаблівай пашанай у армянскай суполцы яшчэ і дзякуючы рэдкай музычнасці ўсіх членаў сям'і – і маці, і бацькі, і старэйшай сястры Рузанны, і змалку самога Паўла – усе спявалі ў хоры армянскай царквы, гадзіны хатняга вольнага часу былі напоўнены музыкай. Ужо ў чатыры гады будучы спявак, седзячы на ​​каленях у старэйшых, даваў свае першыя канцэрты - сольна і дуэтна выконваў з бацькам не толькі армянскія, але і рускія, украінскія і неапалітанскія народныя песні. Пазней некалькі гадоў заняткаў у хоры пад кіраўніцтвам чулых, высокаадукаваных настаўнікаў – кампазітараў Сардар’яна і Манукяна – адыгралі важную ролю ў мастацкім станаўленні Паўла Лісіцыяна. Музычнае выхаванне хлопчыка было рознабаковым і інтэнсіўным – ён вучыўся ігры на віяланчэлі, браў урокі фартэпіяна, іграў у самадзейным аркестры… Хатняе музіцыраванне таксама прыносіла яму неацэнную карысць: у гасцінную сям’ю любілі наведвацца вандроўныя гасцявыя выканаўцы, а вечары заканчваліся экспромтам. канцэрты. Для Пола, колькі ён сябе памятае, спевы былі такімі ж натуральнымі, як размова ці дыханне. Але бацькі дзіцяці не рыхтавалі да музычнай кар'еры. Слясарныя і сталярныя прылады змалку былі для хлопчыка такімі ж знаёмымі і падуладнымі, як і музычныя.

У пятнаццаць гадоў, пасля заканчэння дзевяцігадовай школы, Павел пакінуў бацькоўскі дом на самастойную працу. Вандроўны лад жыцця пачаўся з геолагаразведкі, буравых партый алмазаў. 1927 г. – Садонскія шахты пад Уладзікаўказам, Павел – вучань бурыльшчыка, рознарабочы, падсобны. 1928 г. – Махунец каля Батумі, працуе памочнікам майстра. 1929 г. – Ахалкалакі, будаўніцтва Тапараванскай ГЭС, Павел – буравы майстар і пастаянны ўдзельнік мастацкай самадзейнасці, саліст народнага хору. Пасля аднаго з выступленняў кіраўнік партыі ўручыў васемнаццацігадоваму майстру пуцёўку Тыфліскага геалагічнага ўпраўлення на рабочы факультэт Ленінградскай кансерваторыі. Павел прыехаў у Ленінград летам 1930 года. Аказалася, што да ўступных экзаменаў засталося некалькі месяцаў, і ён адразу стаў працаваць на Балтыйскім заводзе. Юнак асвоіў прафесіі клепальшчыка і электразваршчыка, малатабойшчыка. Але з Ленінградскай кансерваторыяй прыйшлося расстацца, як толькі пачала вучыцца.

У Вялікі драматычны тэатр Павел паступіў статыстам. Пачаліся тэатральныя ВНУ, чакала чарговае ўзыходжанне прафесійных прыступак – ад статыста да прэм’ера. Праца давала магчымасць кожны дзень бачыць майстроў, дыхаць паветрам сцэн, далучацца да традыцый рускай акцёрскай школы. Цікава, што дыплом аб вышэйшай адукацыі спявак атрымаў ужо ў сталым узросце, з'яўляючыся самым адукаваным чалавекам і народным артыстам СССР - у 1960 годзе ён скончыў экстэрнам Ерэванскую кансерваторыю.

У тэатры юнаму статысту даверылі пастаноўку сольнага нумара - раманса Шапорына «Начны зефір». Гэтыя выступленні ў Вялікім драматычным тэатры можна лічыць прафесійным вакальным дэбютам артыста. У 1932 годзе Павел аднаўляе рэгулярныя заняткі спевам у настаўніцы М. М. Лявіцкай. Нарэшце вызначыўся характар ​​яго голасу – барытон. Лявіцкая рыхтавала Паўла да паступлення ў музычнае вучылішча, дзе ён пачаў займацца ў З. С. Дольскай. На засваенне спеваў і апрацоўку голасу Лісіцыян патраціў усяго тры гады – з 1932 па 1935 год. Менавіта тады А. І. Арфёнаў ацаніў яго даволі сталае вакальнае мастацтва. У Лісіцыяна было два настаўніка па вакале, не лічачы Батысціні, але сярод педагогаў, якія дапамагалі яму асвоіць розныя накірункі выканальніцкай творчасці, ён называе вельмі многіх, і, перш за ўсё, піяністаў-канцэртмайстраў А. Мееровіча, М. Сахарава, кампазітара А. Далуханяна, дырыжоры С. Самасуд, А. Тэр-Аванесян, В. Небольсін, А. Пазоўскі, А. Мелік-Пашаеў, рэжысёр Б. Пакроўскі…

Як толькі пачаў вучыцца ў тэхнікуме, Павел стаў салістам Першага маладзёжнага опернага тэатра. Дэбютаваўшы ў «Севільскім цырульніку» Расіні ў малюсенькай ролі, ён не застаўся незаўважаным. Захоплена была надрукаваная рэцэнзія ў ленінградскай газеце «Смена». Але, на жаль, неўзабаве з-за адсутнасці матэрыяльнай базы маладзёжны тэатр быў расфарміраваны. Чарговы год вучобы ў музычным тэхнікуме ў спалучэнні з цяжкай працай – зваркай вялізных бензабакаў на заводзе – і зноў тэатр, цяпер маладзёжная група Ленінградскага Малога опернага тэатра.

1935-1937 гады – ці не самыя важныя і лёсавызначальныя ў творчай біяграфіі мастака. Выконваў і другія, і нават трэція партыі, але гэта была выдатная школа! Самуіл Абрамавіч Самасуд, галоўны дырыжор тэатра, выдатны знаўца опернага мастацтва, старанна апекаваўся маладым артыстам, выконваючы з ім нават самыя сціплыя партыі. Шмат дала і праца пад кіраўніцтвам аўстрыйскага дырыжора, у тыя гады кіраўніка сімфанічнага аркестра Ленінградскай філармоніі Фрыца Штыдры. Асабліва радаснай для Лісіцыяна стала сустрэча з хормайстрам Арамам Тэр-Аванесянам.

У 1933 годзе пачаліся выступленні ў рабочых клубах, дамах культуры, школах… Канцэртная дзейнасць Лісіцыяна, якая доўжылася 45 гадоў. Саліст канцэртна-тэатральнага бюро Ленгасактэатра. У 1936 годзе Лісіцыян падрыхтаваў і праспяваў у канцэртнай зале Капэлы ў ансамблі з А. Б. Мееровічам першую ў сваім жыцці сольную партыю – рамансы Барадзіна, Балакірава, Рымскага-Корсакава, Глазунова. Нягледзячы на ​​каласальную нагрузку, спявачка знаходзіць час і магчымасці для інтэлектуальнага росту. Вывучае музеі і архітэктуру горада, шмат чытае. «Школа» Ленінградскай філармоніі прынесла Лісіцыяну неацэнную карысць.

1937 год прынёс новыя змены ў яго творчы лёс. Спявачка атрымлівае запрашэнне ў Ерэванскі тэатр оперы і балета імя Спендыярава на першыя партыі. Тры з паловай гады працы ў Арменіі былі вельмі плённымі – ён выканаў пятнаццаць роляў у класічных і сучасных спектаклях: Яўген Анегін, Валянцін, Томскі і Елец, Роберт, Тоніа і Сільвіо, Маролес і Эскамільё, а таксама Міцька і Лісцінскі ў «Тарасе». Ціхі Дон, Татула ў оперы «Алмаст», Міне ў «Ануш», Таўмаш ва «Усходнім дантысту», Грыкора ў оперы «Лусабацын». Але асаблівы поспех у спевака быў падчас Дэкады армянскага мастацтва ў Маскве ў кастрычніку 1939 года. Ён выканаў дзве гераічныя партыі – Татула і Грыкора, а таксама ўдзельнічаў ва ўсіх самых значных канцэртах. Кампетэнтная сталічная публіка цёпла прымала маладога вакаліста, яго заўважыла і не выпускала з поля зроку кіраўніцтва Вялікага тэатра. Лісіцыяну прысвойваецца званне заслужанага артыста Армянскай ССР, ён узнагароджваецца ордэнам Працоўнага Чырвонага Сцяга, абіраецца дэпутатам Ерэванскага гарадскога савета і становіцца кандыдатам у члены Камуністычнай партыі.

Неўзабаве пачаўся новы адказны этап працы - спевака запрасілі ў Вялікі тэатр, дзе на працягу дваццаці шасці гадоў яму было наканавана быць вядучым салістам. Дэбют Паўла Лісіцыяна на сцэне філіяла Вялікага тэатра адбыўся 26 красавіка 1941 года. Водгукі былі хвалебнымі. Перад пачаткам Другой сусветнай вайны ён паспеў праспяваць партыю Яўгенія Анегіна і партыю Ялецкага. Уласна кажучы, дэбютам спевака стаў спектакль «Пікавая дама», які адбыўся на месяц раней за «Яўгенія Анегіна», але сталічная прэса прапусціла спектакль і адгукнулася толькі на выкананне партыі Анегіна праз месяц, прадставіўшы яго як дэбют.

Пачалася вайна. З ліпеня па кастрычнік 1941 года Павел Лісіцыян разам з брыгадай па заданні ГалоўПУРККА і Камітэта выязджаў на абслугоўванне Заходняга фронту, Рэзервовага фронту генерала арміі Жукава, кавалерыйскага корпуса генерала Даватара і іншых частак у раёне Вязьмы, Гжацка, Мажайска, Вярэі, Барадзіно, Батурына і інш., выконваліся ў авіяцыйных частках, шпіталях, пунктах эвакуацыі на чыгуначных станцыях. Спяваў на перадавой лініі пад агнём, пад праліўным дажджом па 3-4 разы на дзень. У верасні 1941 года пасля аднаго з франтавых канцэртаў, на якім артыст без акампанементу выконваў армянскія народныя песні, адзін салдат падарыў яму пучок палявых кветак. Гэты букет Павел Герасімавіч дагэтуль успамінае як самы дарагі ў сваім жыцці.

За самаадданую працу на фронце П. Г. Лісіцыян быў узнагароджаны падзякай Палітупраўлення Заходняга фронту, камандавання дзеючай арміі, а таксама асабістай зброяй ад генерала Даватара. На франтах і ў тыле праспяваў больш за пяцьсот канцэртаў і ганарыцца баявымі ўзнагародамі – медалямі “За адвагу”, “За вызваленне Каўказа”. А да канца 1941 года ён у цяжкім стане быў дастаўлены ў Ерэванскі шпіталь і даволі доўга знаходзіўся паміж жыццём і смерцю.

Ачуняўшы ад хваробы, Лісіцыян паўтара года спявае на сцэне Ерэванскага тэатра. У гэты перыяд ён папаўняе свой рэпертуар ролямі Кіязо ў «Даісі» Паліяшвілі і Графа Невера ў «Гугенотах» Меербера, а ў 1943 годзе вяртаецца ў Маскву, дзе 3 снежня ўпершыню пасля доўгага перапынку выступае на сцэне. сталічнай оперы. Дзень Перамогі запомніўся для сям’і Лісіцыянаў не толькі ўсенароднай радасцю з нагоды заканчэння кровапралітнай вайны, але і яшчэ адной радаснай падзеяй: 9 мая 1945 года нарадзіліся блізняты – Рузанна і Рубен.

У 1946 г. П. Лісіцыян выканаў партыю Жэрмона ў «Травіяце» Вердзі, Казбіча ў «Белай» А. Аляксандрава. Пасля гэтага ён выконвае партыю Надзвычайнага камісара ў оперы Мурадэлі «Вялікая дружба». Прэм'ера адбылася ў лістападзе 1947 года. Прэса была аднадушная ў ацэнцы творчасці Лісіцыяна. Такую ж ацэнку атрымала і іншая яго работа – вобраз Рылеева ў оперы Шапорына «Дзекабрысты» на сцэне Вялікага тэатра ў 1953 г. Яшчэ тры партыі ў операх савецкіх кампазітараў выканаў Лісіцыян на гэтай сцэне: бельгійскага анты -фашысцкі патрыёт Андрэ ў «Джаліле» Назіба Жыганава, Напалеон у «Вайне і міры» Пракоф'ева. У оперы Дзяржынскага “Лёс чалавека” ён выканаў жалобны рэквіем “Памяці палеглых”.

У чэрвені 1959 года ў Вялікім тэатры была пастаўлена опера Бізэ «Кармэн» з удзелам Марыа дэль Манака. Партыю Кармэн выканала І. К. Архіпава. Свой трыумфальны поспех яна падзяліла са сваім італьянскім партнёрам, і П. Г. Лісіцыян у ролі Эскаміла яшчэ раз змог пераканацца, што любоў і павага публікі да яго нязменныя, хто б ні спяваў побач з ім – кожны яго выхад і сыход. са сцэн суправаджаліся авацыямі.

За сваё доўгае і насычанае падзеямі опернае жыццё Павел Герасімовіч атрымаў нямала творчых перамог, апладысменты ў яго гонар гучалі пад скляпеннямі Ла Скала, Метраполітэн, Вялікага тэатра, усіх астатніх трыццаці двух оперных тэатраў нашай краіны і многіх замежных. Гастраляваў больш чым у трыццаці краінах. Толькі ў Вялікім тэатры ён правёў 26 сезонаў, 1800 спектакляў! Сярод дзесяткаў барытонавых партый, выкананых Лісіцыянам, аднолькава шырока прадстаўлены як лірычныя, так і драматычныя. Яго запісы застаюцца неперасягненымі і стандартнымі і па гэты дзень. Яго мастацтва, пераадолеўшы прастору і час, сёння па-сапраўднаму сучаснае, актуальнае і дзейснае.

П. Г. Лісіцыян, самааддана ўлюбёны ў опернае мастацтва, у дасканаласці авалодаў прафесіяй камернай дзейнасці, выступаў з сольнымі канцэртамі.

П. Лісіцыян аддаў належнае і ансамблеваму музіцыраванню: ён спяваў і ў камерных дуэтах з калегамі з Вялікага тэатра (у прыватнасці, на гастролях у Вене – творы Варламава і Глінкі з Валерыяй Уладзіміраўнай Барсавай), спяваў і ў квартэтах. Сямейны квартэт Лісіцыянаў - унікальная з'ява ў расійскім прафесійным выканальніцтве. Яны дэбютавалі як адзіная група ў 1971 годзе, выканаўшы ўсе партыі - сапрана, альта, тэнара і баса - у Рэквіеме Моцарта. Бацьку – Паўла Герасімавіча, дзвюх дачок – Карыну і Рузанну, і сына Рубена аб’ядноўвае ў музыцы адзінства мастацкіх прынцыпаў, тонкі густ, любоў да вялікай класічнай спадчыны. Залог вялікага поспеху калектыву — у адзінай эстэтычнай пазіцыі яго ўдзельнікаў, адзіным падыходзе да вырашэння тэхнічных і гукавых задач, у вытанчаным майстэрстве кожнага члена калектыву.

Прапрацаваўшы 26 сезонаў у Вялікім тэатры, пражыўшы большую частку жыцця ў Маскве, Лісіцыян, тым не менш, не забывае, што ён армянін. Не было ніводнага сезона за ўсё яго творчае жыццё, каб ён не спяваў у Арменіі, і не толькі ў оперы, але і на канцэртнай сцэне, не толькі ў буйных гарадах, але і перад працаўнікамі далёкіх горных вёсак.

Гастралюючы па свеце, Павел Герасімавіч любіў развозіць у розныя краіны і дарыць гаспадарам іх народныя песні, выконваючы іх на мове арыгінала. Але галоўнае яго захапленне - армянскія і рускія песні.

З 1967 па 1973 гады Лісіцыян быў звязаны з Ерэванскай кансерваторыяй: спачатку ў якасці выкладчыка, затым у якасці прафесара і загадчыка кафедры. Падчас гастроляў па ЗША (1960) і Італіі (1965), аднак, як і ў многіх іншых замежных паездках, ён, акрамя ўдзелу ў загадзя запланаваных канцэртах і выступах, знаходзіў сілы і час выступаць у армянскіх суполках , а ў Італіі нават мне ўдалося паслухаць многіх армянскіх дзяцей, каб адабраць прыдатных для прафесійнага навучання спевам.

П. Г. Лісіцыян неаднаразова ўдзельнічаў у міжнародных конкурсах у якасці члена журы, у тым ліку ў Рыа-дэ-Жанэйра (Бразілія), конкурсах Шумана і Баха ва Усходняй Германіі. На працягу 20 гадоў ён удзельнічаў у Веймарскіх музычных семінарах. Лаўрэат прэміі Шумана (г. Цвікаў, 1977).

Некалькі гадоў таму Павел Лісіцыян канчаткова развітаўся з опернай сцэнай і канцэртнай эстрадай і спяваў толькі на рэпетыцыях, але па-ранейшаму выдатна паказваў сваім вучням, як выконваецца тая ці іншая фраза, тое ці іншае практыкаванне.

У аснове ўсёй дзейнасці Паўла Герасімавіча Лісіцыяна — прынцыповая жыццёвая пазіцыя працаўніка, улюбёнага ў выбраную прафесію. У яго знешнасці няма і не можа быць намёку на «саноўнасць», ён думае толькі аб адным – быць патрэбным і карысным людзям, сваёй справе. У ім жыве святы клопат пра музыку, творчасць, дабро, прыгажосць.

Пакінуць каментар