Пётр Іванавіч Слаўцоў (Пётр Слаўцоў) |
спявачкі

Пётр Іванавіч Слаўцоў (Пётр Слаўцоў) |

Пётр Слаўцоў

Дата нараджэння
30.06.1886
Дата смерці
24.02.1934
Прафесія
спявачка
Тып голасу
тэнар
краіна
Расія, СССР

Пётр Іванавіч Слаўцоў (Пётр Слаўцоў) |

Дзяцінства. Гады вучобы.

Выдатны рускі спявак Пётр Іванавіч Слаўцоў нарадзіўся 12 ліпеня (30 чэрвеня па старым стылі) 1886 года ў сяле Усцьянскім Канскага павета Енісейскай губерні ў сям'і царкоўнага дыякана.

У раннім дзяцінстве, ва ўзросце 1,5 гадоў, страціў бацьку. Калі Пеці было 5 гадоў, яе маці пераехала ў Краснаярск, дзе прайшло дзяцінства і юнацтва юнага Слаўцова.

Па сямейнай традыцыі хлопчык быў аддадзены вучыцца ў духоўнае вучылішча, а потым у духоўную семінарыю (цяпер будынак гарнізоннага ваеннага шпіталя), дзе настаўнікам музыкі быў П. І. Іваноў-Радкевіч (пазней прафесар Маскоўскай кансерваторыі ). ). Яшчэ ў дзяцінстве серабрысты звонкі дыскант хлопчыка прыцягваў увагу ўсіх навакольных сваёй прыгажосцю і шырокім дыяпазонам.

У вучылішчы і семінарыі асаблівая ўвага надавалася спевам, і Пётр Слаўцоў шмат спяваў у хоры. Яго голас прыкметна вылучаўся сярод галасоў семінарыстаў, яму пачалі давяраць сольныя выступленні.

Усе, хто яго слухаў, сцвярджалі, што маладога спевака чакае бліскучая творчая кар'ера і пры правільнай пастаноўцы голасу Слаўцова ў будучыні ён можа заняць месца вядучага лірычнага тэнара на любой буйной опернай сцэне.

У 1909 годзе малады Слаўцоў скончыў духоўную семінарыю і, адмовіўшыся ад сямейнай кар'еры духоўніка, паступіў на юрыдычны факультэт Варшаўскага ўніверсітэта. Але праз паўгода цяга да музыкі прыводзіць яго ў Маскоўскую кансерваторыю, і ён паступае ў клас прафесара І.Я.Гордзі.

Пасля заканчэння кансерваторыі ў 1912 г. Слаўцоў стаў салістам Кіеўскага опернага тэатра. Цудоўны голас – лірычны тэнар, мяккі і высакародны па тэмбры, высокая культура, вялікая шчырасць і выразнасць выканання хутка прынеслі юнай спявачцы любоў слухачоў.

Пачатак творчай дзейнасці.

Ужо ў пачатку сваёй творчай дзейнасці Слаўцоў выступаў з шырокім оперным і камерным рэпертуарам, запісаным на пласцінкі шэрагу кампаній. У тыя гады на рускай опернай сцэне спявалі многія першакласныя тэнары: Л. Собінаў, Д. Смірноў, А. Давыдаў, А. Лабінскі і шэраг іншых. Малады Слаўцоў адразу ўвайшоў у гэтую цудоўную плеяду мастакоў на роўных.

Але да гэтага трэба дадаць, што многія тагачасныя слухачы сыходзіліся на той жа думцы, што Слаўцоў меў выключна рэдкі па сваіх якасцях голас, які цяжка апісаць. Лірычны тэнар, ласкавы тэмбр, некрануты, свежы, незвычайны па сіле і з аксамітным гучаннем, ён заняволіў і заваяваў слухачоў, якія забываюцца на ўсё і цалкам знаходзяцца ва ўладзе гэтага голасу.

Шырыня дыяпазону і дзіўнае дыханне дазваляюць спеваку аддаць усё гучанне ў тэатральную залу, нічога не хаваючы, нічога не хаваючы няправільнай пастаноўкай дыхання.

На думку многіх рэцэнзентаў, голас Слаўцова роднасны голасу Сабіноўскага, але некалькі шырэй і нават цяплей. З аднолькавай лёгкасцю Слаўцоў выканаў арыю Ленскага і арыю Алёшы Паповіча з «Дабрыні Нікіціча» Грэчанінава, выканаць якую мог толькі першакласны драматычны тэнар.

Сучаснікі Пятра Іванавіча часта спрачаліся аб тым, які з жанраў лепш валодаў Слаўцовым: камерная музыка ці опера. І часта не маглі прыйсці да адзінага меркавання, бо ні ў адным з іх Слаўцоў быў вялікім майстрам.

Але гэтаму ўлюбёнцу сцэны ў жыцці былі ўласцівы незвычайная сціпласць, добразычлівасць, адсутнасць усякай фанабэрыі. У 1915 годзе спявачку запрасілі ў трупу Петраградскага народнага дома. Тут ён неаднаразова выступаў з Ф. І. Шаляпіным у операх «Князь Ігар», «Русалка», «Фаўст», «Моцарт і Сальеры», «Севільскі цырульнік».

Вялікі артыст з цеплынёй адгукаўся пра талент Слаўцова. Ён падарыў яму сваю фатаграфію з надпісам: «На добрую памяць з сардэчнымі пажаданнямі поспехаў у свеце мастацтва». П.І.Слаўцоў ад Ф.Шаляпіна 31 снежня 1915 г. Санкт-Пецярбург.

Шлюб з М. Н. Рыёлі-Слаўцовай.

Праз тры гады пасля заканчэння кансерваторыі ў жыцці П. І. Слаўцова адбыліся вялікія змены, у 1915 г. ён ажаніўся. Яго жонка, у дзявоцтве Анофрыева Маргарыта Мікалаеўна, а потым Рыёлі-Слаўцова таксама скончыла Маскоўскую кансерваторыю ў 1911 г. па класе вакалу прафесара В. М. Заруднай-Іванавай. Разам з ёй у класе прафесара У. А. Мазетти скончыла курс выдатная спявачка Н. А. Абухава, з якой іх звязвала шматгадовая моцная дружба, якая пачалася яшчэ ў кансерваторыі. «Калі ты знакаміты, — пісала Абухава на сваёй фатаграфіі, падоранай Маргарыце Мікалаеўне, — не адмаўляйся ад старых сяброў».

У характарыстыцы, дадзенай Маргарыце Мікалаеўне Анофрыевай прафесарам В.М.Заруднай-Івановай і яе мужам, кампазітарам і дырэктарам кансерваторыі М.М.Іпалітавым-Івановым, адзначаны не толькі выканальніцкі, але і педагагічны талент дыпломніцы. Яны пісалі, што Анофрыева можа весці педагагічную працу не толькі ў сярэдніх музычных навучальных установах, але і ў кансерваторыях.

Але Маргарыта Мікалаеўна любіла оперную сцэну і дасягнула тут дасканаласці, выконваючы галоўныя партыі ў оперных тэатрах Тыфліса, Харкава, Кіева, Петраграда, Екацярынбурга, Томска, Іркуцка.

У 1915 годзе М. Н. Анофрыева выйшла замуж за П. І. Слаўцова, і з гэтага часу іх шлях на опернай сцэне і ў канцэртнай дзейнасці праходзіць у цесным супрацоўніцтве.

Маргарыта Мікалаеўна скончыла кансерваторыю не толькі як спявачка, але і як піяністка. І зусім зразумела, што любімым канцэртмайстрам Пятра Іванавіча, які выступаў у камерных канцэртах, была Маргарыта Мікалаеўна, якая дасканала валодае ўсім яго багатым рэпертуарам і выдатна валодае мастацтвам акампаніятара.

Вяртанне ў Краснаярск. Нацыянальная кансерваторыя.

З 1915 па 1918 год Слаўцоў працаваў у Петраградзе ў Вялікім тэатры пры Народным доме. Вырашыўшы трохі падсілкавацца ў Сібіры, пасля галоднай петраградскай зімы Слаўцовы едуць на лета ў Краснаярск да маці спевака. Пачатак паўстання Калчака не дазваляе ім вярнуцца. Сезон 1918-1919 гадоў пеўчая пара працавала ў Томска-Екацярынбургскай оперы, а сезон 1919-1920 гадоў - у Іркуцкай оперы.

5 красавіка 1920 года ў Краснаярску была адкрыта Народная кансерваторыя (цяпер Краснаярскае вучылішча мастацтваў). П. І. Слаўцоў і М. Н. Рыёлі-Слаўцова прынялі самы актыўны ўдзел у яго арганізацыі, стварыўшы ўзорны клас вакалу, які праславіўся на ўсю Сібір.

Нягледзячы на ​​вялікія цяжкасці ў гады эканамічнай разрухі – спадчыны грамадзянскай вайны – праца кансерваторыі была інтэнсіўнай і паспяховай. Яе дзейнасць была самай маштабнай у параўнанні з працай іншых музычных устаноў Сібіры. Безумоўна, цяжкасцей было шмат: не хапала музычных інструментаў, памяшканняў для заняткаў і канцэртаў, настаўнікам месяцамі недаплачвалі, летнія канікулы не аплачваліся зусім.

З 1923 г. намаганнямі П. І. Слаўцова і М. Н. Рыёлі-Слаўцовай аднавіліся паказы опер у Краснаярску. У адрозненне ад якія раней працавалі тут оперных калектываў, якія ствараліся на сродкі прыезджых артыстаў, гэты калектыў цалкам складаўся з краснаярскіх спевакоў і музыкантаў. І ў гэтым вялікая заслуга Слаўцовых, якія здолелі аб'яднаць усіх аматараў опернай музыкі Краснаярска. Удзельнічаючы ў оперы не толькі як непасрэдныя выканаўцы адказных партый, Слаўцовы былі таксама рэжысёрамі і кіраўнікамі калектываў салістаў – вакалістаў, чаму спрыяла іх выдатная вакальная школа і багаты вопыт у галіне сцэнічнага мастацтва.

Слаўцовы імкнуліся, каб краснаярцы пачулі як мага больш добрых спевакоў, запрашаючы на ​​свае выступленні оперных гастроляў. Сярод іх такія вядомыя оперныя выканаўцы, як Л. Баланоўская, В. Касторскі, Г. Пірагоў, А. Каламейцава, Н. Сурмінскі і многія іншыя. У 1923-1924 гадах былі пастаўлены оперы «Русалка», «Травіята», «Фаўст», «Дуброўскі», «Яўгеній Анегін».

У адным з артыкулаў тых гадоў газета «Красноярск рабочий» адзначала, што «падрыхтоўка падобных пастановак з удзелам непрафесійных артыстаў — гэта ў пэўным сэнсе подзвіг».

Краснаярскія меламаны доўгія гады ўспаміналі цудоўныя вобразы, створаныя Слаўцовым: князь у «Русалцы» Даргамыжскага, Ленскі ў «Яўгеніі Анегіне» Чайкоўскага, Уладзімір у «Дуброўскім» Напраўніка, Альфрэд у «Травіяце» Вердзі, Фаўст у оперы Гуно аднолькавая назва.

Але не менш запомніліся краснаярцам і камерныя канцэрты Слаўцова, якіх заўсёды чакалі як свята.

У Пятра Іванавіча былі асабліва любімыя творы, выкананыя з вялікім майстэрствам і натхненнем: раманс Надзіра з оперы Бізэ «Шукальнікі жамчужыны», песня герцага з «Рыгалета» Вердзі, каваціна Цара Берандэя з «Снягуркі» Рымскага-Корсакава, арыёза Вертэра з аднайменная опера Масне, «Калыханка» Моцарта і інш.

Стварэнне ў Краснаярску “Групы “Працоўная опера”.

У канцы 1924 г. па ініцыятыве прафсаюза работнікаў мастацтва (Рабіс) на базе опернай групы, арганізаванай П. І. Слаўцовым, была створана ўзбуйненая оперная трупа, якая атрымала назву «Група працоўнай оперы». Адначасова была заключана дамова з гарвыканкамам на карыстанне будынкам тэатра імя М. А. С. Пушкіна і выдзелена субсідыя ў памеры трох тысяч рублёў, нягледзячы на ​​складаную эканамічную сітуацыю ў краіне.

У опернай трупе прынялі ўдзел больш за 100 чалавек. Членамі савета і мастацкімі кіраўнікамі сталі А. Л. Марксан, які кіраваў спектаклямі, і С. Ф. Абаянцаў, які кіраваў хорам. З Ленінграда і іншых гарадоў былі запрошаны вядучыя салісты: Марыя Петыпа (каларатурнае сапрана), Васіль Палфёраў (лірыка-драматычны тэнар), вядомая оперная спявачка Любоў Андрэева-Дэльмас. У гэтым артысты дзіўна спалучаліся выдатны голас і яркая сцэнічная гульня. Адно з лепшых твораў Андрэевай-Дэльмес, партыя Кармэн, у свой час натхніла А. Блока на стварэнне цыкла вершаў Кармэн. Старажылы, якія бачылі гэты спектакль у Краснаярску, надоўга запомнілі, якое незабыўнае ўражанне аказалі на гледачоў талент і майстэрства артыста.

Цікава і плённа працаваў першы Краснаярскі оперны тэатр, створаны немалымі намаганнямі Слаўцовых. Рэцэнзенты адзначалі добрыя касцюмы, разнастайны рэквізіт, але, перш за ўсё, высокую культуру выканання музыкі. Калектыў оперы працаваў 5 месяцаў (са студзеня па май 1925 г.). За гэты час было пастаўлена 14 опер. З удзелам Слаўцовых пастаўлены «Дуброўскі» Я. Напраўніка і «Яўгеній Анегін» П. Чайкоўскага. Краснаярская опера не была чужая пошуку новых форм мастацкага выяўлення. Па прыкладзе сталічных тэатраў ствараецца спектакль «Барацьба за камуну», у якім пастаноўшчыкі паспрабавалі па-новаму пераасэнсаваць класіку. У аснову лібрэта пакладзены падзеі часоў Парыжскай камуны, а музыка – з «Тоскі» Д. Пучыні (такія мастацкія пошукі былі характэрны для XNUMX-х гадоў).

Жыццё ў Краснаярску.

Краснаярцы ведалі Пятра Іванавіча не толькі як мастака. З дзяцінства палюбіўшы простую сялянскую працу, ён усё жыццё ў Краснаярску аддаваў гаспадарцы ўвесь вольны час. Маючы каня, даглядаў яго сам. І гараджане часта бачылі, як Слаўцовы праязджалі па горадзе ў лёгкай брычцы, накіроўваючыся на адпачынак у яго ваколіцы. Невысокі, паўнаваты, з адкрытым рускім тварам, П. І. Слаўцоў прыцягваў людзей сваёй сардэчнасцю і прастатой звароту.

Пётр Іванавіч любіў краснаярскую прыроду, бываў у тайзе і на знакамітых «Стоўпах». Гэты цудоўны куток Сібіры прыцягваў да сябе многіх, і кожны, хто прыязджаў у Краснаярск, заўсёды імкнуўся там пабываць.

Відавочцы распавядаюць пра адзін выпадак, калі Слаўцову давялося спяваць далёка не ў канцэртнай абстаноўцы. Сабралася група прыезджых артыстаў, папрасілі Пятра Іванавіча паказаць ім «Слупы».

Вестка аб тым, што Слаўцоў на «Стоўпах», адразу ж стала вядомая столбістам, і яны ўгаварылі артыстаў сустрэць узыход сонца на «Слупе першым».

Групу пад кіраўніцтвам Пятра Іванавіча ўзначалілі вопытныя альпіністы – браты Віталь і Яўген Абалаковы, Галя Турава і Валя Чарэдава, якія страхавалі літаральна кожны крок пачынаючых стойбістаў. Наверсе прыхільнікі знакамітага спевака папрасілі Пятра Іванавіча паспяваць, і ўся група падпявала яму ва ўнісон.

Канцэртная дзейнасць Слаўцовых.

Педагагічную працу Пётр Іванавіч і Маргарыта Мікалаеўна Слаўцовы сумяшчалі з канцэртнай. На працягу многіх гадоў яны выступалі з канцэртамі ў розных гарадах Савецкага Саюза. І ўсюды іх выступленні атрымлівалі самыя захопленыя ацэнкі.

У 1924 г. адбыліся гастрольныя канцэрты Слаўцовых у Харбіне (Кітай). У адной са шматлікіх рэцэнзій адзначалася: «Рускі музычны геній на нашых вачах здабывае ўсё больш дасканалых выканаўцаў... Боскі голас, сярэбраны тэнар, якому, па ўсёй бачнасці, цяпер няма роўных у Расіі. Лабінскі, Смірноў і іншыя цяпер, у параўнанні з асляпляльным багаццем гучання Слаўцова, з'яўляюцца толькі каштоўнымі грампласцінкамі «незваротнага мінулага». А Слаўцоў – гэта сёння: сонечны, рассыпаны дыяментамі музычнага бляску, аб якім Харбін і марыць не смеў… Учарашні поспех выступленняў Пятра Іванавіча Слаўцова з першай жа арыі ператварыўся ў авацыі. Цёплыя, бурныя, няспынныя авацыі ператварылі канцэрт у суцэльны трыумф. Такое значэнне толькі ў невялікай ступені вызначае цудоўнае ўражанне ад учарашняга канцэрта. Слаўцоў спяваў і непараўнальна, і цудоўна, спяваў чароўна… П. І. Слаўцоў — выключны і непаўторны спявак…»

У той жа рэцэнзіі адзначаны поспех у гэтым канцэрце М. Н. Рыёлі-Слаўцовай, якая не толькі прыгожа спявала, але і акампаніравала мужу.

Маскоўская кансерваторыя.

У 1928 г. П. І. Слаўцоў быў запрошаны прафесарам спеваў у Маскоўскі Цэнтральны камбінат тэатральнага мастацтва (пазней ГІТІС, а цяпер РАЦІ). Разам з выкладчыцкай дзейнасцю Пётр Іванавіч спяваў у Вялікім Акадэмічным тэатры СССР.

Сталічная прэса вызначала яго як «вялікую фігуру, завершанага вакаліста, які карыстаецца вялікай рэпутацыяй». Газета «Известия» 30 лістапада 1928 г. пасля аднаго з яго канцэртаў пісала: «Неабходна знаёміць шырокія масы слухачоў са спеўным мастацтвам Слаўцова».

З вялікім поспехам выступаў у Маскве і Ленінградзе, спяваў у «Травіяце» — з А. Няжданавай, у «Русалцы» — пра В. Паўлоўскую і М. Рэйзен. Газеты тых гадоў пісалі: «Травіята» ажыла і памаладзела, як толькі дакрануліся да яе выдатныя майстры, якія выконвалі галоўныя ролі: Няжданава і Слаўцоў, Колькі ў нас лірычных тэнараў, якія мелі б такую ​​выдатную школу і такое высокае майстэрства?

Апошні год жыцця спявачкі.

Зімой 1934 года Слаўцоў здзейсніў гастрольнае турнэ па Кузбасе з канцэртамі, у апошніх канцэртах Пётр Іванавіч выступаў ужо хворым. Ён спяшаўся ў Краснаярск, а тут канчаткова захварэў, і 24 лютага 1934 года яго не стала. Спявак памёр у росквіце таленту і сіл, яму было ўсяго 48 гадоў. Увесь Краснаярск праводзіў у апошні шлях любімага артыста і земляка.

На Пакроўскіх могілках (справа ад царквы) стаіць помнік з белага мармуру. На ім высечаны словы з оперы Масснэ «Вертэр»: «О, не будзі мяне, подых вясны». Тут спачывае адзін са знакамітых рускіх спевакоў, любоўна званых сучаснікамі сібірскім салаўём.

У некралогу група савецкіх музычных дзеячаў на чале з народнымі артыстамі рэспублікі Іпалітавым-Івановым, Собінавым і многімі іншымі адзначала, што смерць Слаўцова «глыбокім болем адгукнецца ў сэрцах шырокіх мас слухачоў савецкага народа». Саюз і музычная грамадскасць надоўга запомнілі б цудоўнага спевака і вялікага артыста».

Некралог завяршаецца заклікам: «А каму перш за ўсё, як не Краснаярску, захоўваць доўгую памяць пра Слаўцова?» М. Н. Рыолі-Слаўцова пасля смерці Пятра Іванавіча дваццаць гадоў працягвала педагагічную дзейнасць у Краснаярску. Памерла ў 1954 годзе, пахавана побач з мужам.

У 1979 г. ленінградская фірма «Мелодыя» выпусціла дыск, прысвечаны П. І. Слаўцову ў цыкле «Выдатныя песняры мінуўшчыны».

Матэрыялы падрыхтаваны па кнізе Б. Г. Крывашэй, Л. Г. Лаўрушава, Э. М. Прэйсмана «Музычнае жыццё Краснаярска», Краснаярскае кнігавыдавецтва 1983 г., дакументы Дзяржаўнага архіва Краснаярскага краю, Краснаярскага краязнаўчага музея.

Пакінуць каментар