Леанард Бернштэйн |
Леанард Бернстайна
Ну, ці няма ў гэтым сакрэту? Ён так гарыць на сцэне, так аддаецца музыцы! Аркестры гэта любяць. Р. Чэлеці
Дзейнасць Л. Бернстайна дзівіць перш за ўсё сваёй разнастайнасцю: таленавіты кампазітар, вядомы ва ўсім свеце як аўтар мюзікла «Вестсайдская гісторыя», найбуйнейшы дырыжор XNUMX ст. (яго называюць адным з самых дастойных прадаўжальнікаў Г. Караяна), яркі музычны пісьменнік і выкладчык, здольны знаходзіць агульную мову з шырокім колам слухачоў, піяніст і педагог.
Стаць музыкам Бернштэйну было наканавана лёсам, і ён упарта ішоў абраным шляхам, нягледзячы на перашкоды, часам вельмі значныя. Калі хлопчыку споўнілася 11 гадоў, ён пачаў займацца музыкай і ўжо праз месяц вырашыў, што будзе музыкам. Але бацька, які лічыў музыку пустой забавай, не стаў плаціць за ўрокі, і хлопчык стаў сам зарабляць грошы на вучобу.
Ва ўзросце 17 гадоў Бернштэйн паступіў у Гарвардскі універсітэт, дзе вывучаў майстэрства сачынення музыкі, гульні на фартэпіяна, слухаў лекцыі па гісторыі музыкі, філалогіі і філасофіі. Пасля заканчэння ўніверсітэта ў 1939 г. ён працягнуў навучанне – цяпер у Музычным інстытуце Керціса ў Філадэльфіі (1939-41). Падзеяй у жыцці Бернштэйна стала сустрэча з буйнейшым дырыжорам, ураджэнцам Расіі С. Кусевіцкім. Стажыроўка пад яго кіраўніцтвам у Беркшырскім музычным цэнтры (Танглвуд) паклала пачатак цёплым сяброўскім адносінам паміж імі. Бернстайн стаў асістэнтам Кусевіцкага і неўзабаве асістэнтам дырыжора Нью-Йоркскага філарманічнага аркестра (1943-44). Да гэтага, не маючы пастаяннага даходу, ён жыў за кошт выпадковых урокаў, канцэртных выступленняў, саліроўшчыкаў.
Шчаслівы выпадак паскорыў пачатак бліскучай дырыжорскай кар'еры Бернштэйна. Сусветна вядомы Б. Уолтэр, які павінен быў выступаць з Нью-Йоркскім аркестрам, раптоўна захварэў. Нязменны дырыжор аркестра А. Радзінскі адпачываў за горадам (была нядзеля), і нічога не заставалася, як даверыць канцэрт памочніку-пачаткоўцу. Правёўшы ўсю ноч на вывучэнне найскладанейшых партытур, Бернстайн на наступны дзень без адзінай рэпетыцыі паўстаў перад публікай. Гэта быў трыумф маладога дырыжора і сенсацыя ў музычным свеце.
З гэтага часу перад Бернштэйнам адкрыліся найбуйнейшыя канцэртныя залы Амерыкі і Еўропы. У 1945 г. змяніў Л. Стакоўскага на пасадзе галоўнага дырыжора Нью-Йоркскага сімфанічнага аркестра, дырыжыраваў аркестрамі ў Лондане, Вене, Мілане. Бернштэйн захапіў слухачоў стыхійным тэмпераментам, рамантычным натхненнем і глыбінёй пранікнення ў музыку. Артыстызм музыканта сапраўды не ведае межаў: адным са сваіх жартоўных твораў ён дырыжыраваў… “без рук”, кіруючы аркестрам толькі мімікай і позіркам. Больш за 10 гадоў (1958-69) Бернштэйн працаваў галоўным дырыжорам Нью-Йоркскага філармонічнага аркестра, пакуль не вырашыў прысвяціць больш часу і энергіі сачыненню музыкі.
Творы Бернстайна пачалі выконвацца амаль адначасова з яго дырыжорскім дэбютам (вакальны цыкл «Я ненавіджу музыку», сімфонія «Ерамія» на тэкст Бібліі для голасу з аркестрам, балет «Нялюбая»). У маладыя гады Бернстайн аддае перавагу тэатральнай музыцы. Аўтар оперы «Хваляванні на Таіці» (1952), двух балетаў; але найбольшы поспех яму прынеслі чатыры мюзіклы, напісаныя для тэатраў на Брадвеі. Прэм'ера першага з іх («У горадзе») адбылася ў 1944 годзе, і многія яго нумары адразу набылі папулярнасць як «баевікі». Жанр мюзікла Бернштэйна ўзыходзіць да самых каранёў амерыканскай музычнай культуры: каўбойскія і чорныя песні, мексіканскія танцы, вострыя джазавыя рытмы. У «Дзіўным горадзе» (1952), які вытрымаў больш за паўтысячы пастановак за адзін сезон, адчуваецца апора на свінгава-джазавы стыль 30-х гадоў. Але мюзікл - гэта не чыста забаўляльнае шоу. У «Кандідзе» (1956) кампазітар звярнуўся да сюжэта Вальтэра, а «Вестсайдская гісторыя» (1957) — не што іншае, як трагічная гісторыя Рамэа і Джульеты, перанесеная ў Амерыку з яе расавымі сутыкненнямі. Па сваёй драматургіі гэты мюзікл набліжаецца да оперы.
Бернштэйн піша духоўную музыку для хору і аркестра (араторыя «Кадыш», «Чычэстэрскія псалмы»), сімфоніі (Другая, «Эпоха трывогі» — 1949; Трэцяя, прысвечаная 75-годдзю Бостанскага аркестра — 1957), «Серэнада» для струннага аркестра і ўдарных на дыялог Платона «Сімпозіум» (1954, серыя застольных тостаў, якія ўсхваляюць каханне), музыка да кінафільмаў.
З 1951 г., калі памёр Кусевіцкі, Бернштэйн паступіў у Тэнглвуд і пачаў выкладаць ва Універсітэце Велтэма (Масачусэтс), чытаючы лекцыі ў Гарвардзе. З дапамогай тэлебачання аўдыторыя Бернштэйна – педагога і педагога – перасягнула межы любога ўніверсітэта. І ў лекцыях, і ў кнігах «Радасць музыкі» (1959) і «Бясконцая разнастайнасць музыкі» (1966) Бернштэйн імкнецца заразіць людзей сваёй любоўю да музыкі, сваёй дапытлівай цікавасцю да яе.
У 1971 г. для ўрачыстага адкрыцця Цэнтра мастацтваў ім. Дж. Кенэдзі ў Вашынгтоне Бернстайн стварае імшу, якая выклікала вельмі неадназначныя водгукі крытыкаў. Многіх збянтэжыла спалучэнне традыцыйных рэлігійных спеваў з элементамі відовішчных брадвейскіх шоу (у выкананні імшы ўдзельнічаюць танцоры), песень у стылі джаз і рок. Так ці інакш, тут выявілася шырыня музычных інтарэсаў Бернштэйна, яго ўсяеднасць і поўная адсутнасць дагматызму. Бернштэйн не раз бываў у СССР. Падчас гастроляў 1988 г. (напярэдадні свайго 70-годдзя) дырыжыраваў Міжнародным аркестрам Шлезвіг-Гальштэйнскага музычнага фестывалю (ФРГ), які складаўся з маладых музыкаў. «Увогуле, для мяне важна звяртацца да тэмы моладзі і мець зносіны з ёй», — сказаў кампазітар. «Гэта адна з самых важных спраў у нашым жыцці, таму што моладзь — наша будучыня. Мне падабаецца перадаваць ім свае веды і пачуцці, вучыць іх».
К. Зенкін
Ні ў якім разе не аспрэчваючы таленты Бернштэйна як кампазітара, піяніста, выкладчыка, усё ж можна з упэўненасцю сказаць, што сваёй вядомасцю ён абавязаны перш за ўсё дырыжорскаму мастацтву. І амерыканцы, і меламаны Еўропы клікалі ў першую чаргу дырыжора Бернштэйна. Адбылося гэта ў сярэдзіне саракавых гадоў, калі Бернштэйну не было яшчэ і трыццаці гадоў, а яго мастацкі вопыт быў нікчэмным. Леанард Бернштэйн атрымаў усебаковую і дбайную прафесійную падрыхтоўку. У Гарвардскім універсітэце вывучаў кампазіцыю і фартэпіяна.
У знакамітым Інстытуце Керціса яго настаўнікамі былі Р. Томпсан па аркестроўцы і Ф. Райнер па дырыжыраванню. Акрамя таго, ён удасканальваўся пад кіраўніцтвам С. Кусевіцкага – у Беркшырскай летняй школе ў Тэнглвудзе. У той жа час, каб зарабіць на жыццё, Лэні, як да гэтага часу называюць яго сябры і прыхільнікі, узяўся піяністам у харэаграфічную трупу. Але неўзабаве яго звольнілі, бо ён замест традыцыйнага балетнага суправаджэння прымушаў танцораў займацца пад музыку Пракоф'ева, Шастаковіча, Копленда і ўласныя імправізацыі.
У 1943 годзе Бернстайн стаў асістэнтам Б. Уолтэра ў Нью-Йоркскім філарманічным аркестры. Неўзабаве яму выпала замяніць свайго хворага лідэра, і з тых часоў ён стаў выступаць з усё большым поспехам. У канцы 1E45 Бернштэйн ужо кіраваў сімфанічным аркестрам Нью-Ёрка.
Эўрапейскі дэбют Бэрнштэйна адбыўся пасьля заканчэньня вайны – на Праскай вясне 1946 году, дзе ягоныя канцэрты таксама прыцягнулі ўсеагульную ўвагу. У тыя ж гады слухачы знаёміліся і з першымі творамі Бернстайна. Яго сімфонія «Ерамія» была прызнана крытыкамі лепшым творам 1945 года ў ЗША. Наступныя гады былі адзначаны для Бернстайна сотнямі канцэртаў, гастролямі па розных кантынентах, прэм'ерамі яго новых кампазіцый і бесперапынным ростам папулярнасці. Ён першым сярод амерыканскіх дырыжораў стаў у Ла Скала ў 1953 годзе, затым выступае з лепшымі аркестрамі Еўропы, а ў 1958 годзе ўзначальвае Нью-Йоркскі філарманічны аркестр і неўзабаве здзяйсняе з ім трыумфальнае турнэ па Еўропе, падчас якога ён выступае ў СССР; нарэшце, крыху пазней, ён становіцца вядучым дырыжорам Метраполітэн-опера. Гастролі ў Венскай дзяржаўнай оперы, дзе ў 1966 годзе Бернштэйн зрабіў сапраўдны фурор сваёй інтэрпрэтацыяй оперы Вердзі "Фальстаф", нарэшце забяспечылі артысту сусветнае прызнанне.
Якія прычыны яго поспеху? Той, хто хоць раз чуў Бернштэйна, лёгка адкажа на гэтае пытанне. Бэрнштэйн — мастак спантаннага, вульканічнага тэмпэрамэнту, які захоплівае слухачоў, прымушае слухаць музыку, затаіўшы дыханьне, нават калі ягоная інтэрпрэтацыя можа падацца вам незвычайнай ці супярэчлівай. Аркестр пад яго кіраўніцтвам іграе музыку свабодна, натуральна і ў той жа час незвычайна напружана – усё, што адбываецца, здаецца імправізацыяй. Рухі дырыжора надзвычай экспрэсіўныя, тэмпераментныя, але ў той жа час цалкам дакладныя – здаецца, што яго фігура, яго рукі і міміка як бы выпраменьваюць музыку, якая нараджаецца на вачах. Адзін з музыкантаў, які наведаў спектакль «Фальстаф» пад кіраўніцтвам Бернштэйна, прызнаўся, што ўжо праз дзесяць хвілін пасля пачатку спыніў позірк на сцэне і не адводзіў вачэй ад дырыжора — настолькі поўна ў ім адлюстраваўся ўвесь змест оперы і дакладна. Безумоўна, гэтая нястрымная экспрэсія, гэты страсны парыў не бескантрольны – ён дасягае сваёй мэты толькі таму, што ўвасабляе тую глыбіню інтэлекту, якая дазваляе дырыжору пранікнуцца задумай кампазітара, перадаць яе з максімальнай цэласнасцю і аўтэнтычнасцю, з высокай сілай. вопыту.
Гэтыя якасці Бернштэйн захоўвае нават тады, калі выступае адначасова як дырыжор і піяніст, выконваючы канцэрты Бетховена, Моцарта, Баха, Рапсодыю Гершвіна ў сінім. Рэпертуар Бернстайна велізарны. Толькі будучы кіраўніком Нью-Йоркскай філармоніі, ён выконваў практычна ўсю класічную і сучасную музыку, ад Баха да Малера і Р. Штраўса, Стравінскага і Шэнберга.
Сярод яго запісаў амаль усе сімфоніі Бетховена, Шумана, Малера, Брамса і дзесяткі іншых буйных твораў. Цяжка назваць такую кампазіцыю амерыканскай музыкі, якую Бернстайн не выканаў бы са сваім аркестрам: на працягу некалькіх гадоў ён, як правіла, уключаў у кожную сваю праграму па адным амерыканскім творы. Бернштэйн — выдатны інтэрпрэтатар савецкай музыкі, асабліва сімфоній Шастаковіча, якога дырыжор лічыць «апошнім вялікім сімфаністам».
Перу Бернштэйну-кампазітару належаць творы розных жанраў. Сярод іх тры сімфоніі, оперы, музычныя камедыі, мюзікл «Вестсайдская гісторыя», які абышоў сцэны ўсяго свету. Апошнім часам Бернстайн імкнецца больш часу надаваць кампазіцыі. З гэтай мэтай у 1969 годзе ён пакінуў пасаду кіраўніка Нью-Йоркскай філармоніі. Але ён разлічвае працягваць перыядычна выступаць з ансамблем, які, адзначаючы яго выдатныя дасягненні, прысвоіў Бернстайну званне «Пажыццёвы дырыжор-лаўрэат Нью-Йоркскай філармоніі».
Л. Грыгор'еў, Я. Платэк, 1969 год
